Cartier, 2014 yılından bu yana İstinyePark'ta yer alan butiğini bu kez Boğaz'dan ilham alan yeni bir tasarım yaklaşımıyla yeniden ele aldı. Hareket, yansıma ve ışık fikri etrafında şekillenen mekan, suyun gün içindeki değişken ritmini ve İstanbul'un kendine özgü atmosferini iç mekana taşımayı amaçlıyor. Tasarımın genelinde, Türk sanatına gönderme yapan detaylarla mücevher evinin köklü estetik dili arasında dengeli bir bağ kuruluyor.

Butiğin tasarımında, Boğaz'ın hareketi ve gün boyunca değişen ışığı belirleyici bir çıkış noktası olarak öne çıkıyor. Girişten itibaren hissedilen akış duygusu, iç mekanda da farklı tonlar ve atmosferler üzerinden devam ediyor. Daha aydınlık ve sıcak alanlarla daha sakin, derinlikli bölümler arasında kurulan denge, mekanın tek bir dekoratif çizgide kalmasını engelliyor. Böylece butik, İstanbul'un farklı saatlerini ve ruh hallerini çağrıştıran daha katmanlı bir yapıya kavuşuyor.

Mekanın anlatısı yalnızca iç salonlarla sınırlı kalmıyor. Deneyim, İstanbul saray bahçelerinden ilham alan terasa kadar uzanıyor. Böylece butik, sadece Cartier'nin tasarım kodlarını taşıyan bir satış alanı değil; aynı zamanda İstanbul'la kurduğu görsel ve kültürel bağı mekân üzerinden anlatmaya çalışan bir durak haline geliyor.

Tiffany & Co.'nun Natalie Portman'ı yeni global marka elçisi olarak duyurması da tam olarak böyle bir çerçevede okunabilir. Oyuncu, yapımcı ve yönetmen kimliğiyle uzun yıllardır sinemadaki varlığının yanı sıra; zarif, ölçülü ve güçlü duruşuyla da öne çıkan Portman, markanın yeni kampanyasında yer alıyor.

Kampanyada Portman, markanın öne çıkan koleksiyonları arasında yer alan HardWear by Tiffany, Knot by Tiffany, Sixteen Stone by Tiffany ve T by Tiffany tasarımlarıyla karşımızda. Bu tercih, Tiffany'nin köklü mirasını daha çağdaş ve güçlü bir kadın imgesiyle yan yana getirme arzusunu da açık biçimde yansıtıyor. Markanın yaklaşık iki yüzyıla yaklaşan geçmişinde sıkça öne çıkan bağlılık, duygu ve zarafet fikri, bu yeni eşleşmeyle daha modern bir tona taşınıyor.

Natalie Portman'ın seçilmesi de tesadüf gibi durmuyor. Kariyeri boyunca rafine ama mesafesiz, güçlü ama gösterişsiz bir çizgide duran oyuncu; zamansızlık, öz farkındalık ve sade bir ihtişam fikrini aynı anda taşıyan isimlerden biri. Tiffany & Co.'nun yeni dönem iletişiminde de tam olarak bu dengenin altı çiziliyor. Marka, aşk, bağ kurma ve duygusal hafıza gibi kavramları merkeze alan hikâye dilini Portman'ın varlığıyla daha sinematik ve daha güncel bir noktaya taşımayı hedefliyor.

Natalie Portman'ın yer aldığı kampanya filminin ise 15 Mart 2026'da gerçekleşecek 98. Akademi Ödülleri sırasında ilk kez gösterilmesi planlanıyor. Böylece bu iş birliği, küresel ölçekte görünürlük taşıyan daha büyük bir anlatının parçası olarak izleyiciyle buluşacak.

İnci ve pırlantanın zarif birlikteliği de tam olarak bu düşünceden yola çıkan tasarımlarla yeni bir anlatı kazanıyor. Modern mücevher dünyasında göksel temalar, yalnızca estetik bir tercih değil; aynı zamanda hafiflik, hareket ve denge kavramlarını bir araya getiren güçlü bir tasarım dili.

Adler'in "Satellite of Love" koleksiyonu da bu fikirden doğuyor. Yer çekimine meydan okuyan küre formundaki tasarımlar, merkezlerinde yer alan inciyi çevreleyen pırlantalı halkalarla adeta yörüngedeki gezegenleri hatırlatıyor.

Koleksiyonda kullanılan pembe inciler, tarih boyunca farklı anlamlar yüklenen değerli taşlardan biri. Eski medeniyetlerde asalet ve statü sembolü olarak görülen bu nadir inciler, özellikle renklerinin özgünlüğü nedeniyle her dönem özel kabul edildi. Çin kültüründe ise pembe incilerin kalp ve cilt sağlığıyla ilişkilendirildiği; farklı kültürlerde de şans ve pozitif enerjiyle bağdaştırıldığı biliniyor.

Yaklaşık 140 yıllık geçmişe sahip Adler, mücevher tasarımında Doğu'nun duygusal inceliğini Batı'nın keskin geometrisiyle birleştiren yaklaşımıyla tanınıyor. "Satellite of Love" koleksiyonu da bu iki estetik dilin dengede buluştuğu tasarımlar arasında yer alıyor.

Markadan yapılan açıklamada Gyllenhaal'ın sanatsal duyarlılığı, entelektüel merakı ve insanlarla kurduğu samimi bağın markanın değerleriyle örtüştüğü vurgulanıyor. Bu iş birliği, Bvlgari'nin lüksü yalnızca estetik bir ifade olarak değil; aynı zamanda paylaşılan değerler, kültür ve uzun soluklu ilişkiler etrafında şekillenen bir anlayış olarak ele alan yaklaşımını da yansıtıyor.

Oyuncu ise Bvlgari ile kurduğu bağın uzun süredir kendisi için anlamlı olduğunu belirtiyor. Markanın güzellik ile anlamı, yaratıcılık ile duyguyu bir araya getiren yaklaşımının kendi değerleriyle örtüştüğünü ifade eden Gyllenhaal, gerçekliğin ve samimiyetin kurulan ilişkilerde ve ortaya konan işlerde saklı olduğunu söylüyor.

Bu duyuru, kısa süre önce global marka elçisi olarak açıklanan Dua Lipa iş birliğinin ardından geldi. Bvlgari böylece müzik ve sinema dünyasından iki güçlü figürü aynı çerçevede buluşturarak markanın kültürle kurduğu diyaloğu daha da genişletiyor.

Kendi kuşağının en etkili sanatçıları arasında gösterilen Dua Lipa; sahnedeki özgür tavrı, estetik tercihleri ve üretim biçimiyle uzun süredir çağdaş stil kodlarını yeniden tanımlayan isimlerden biri. Çok sayıda Grammy ve BRIT ödülünün yanı sıra milyarlarca dinlenmeye ulaşan kariyeri, onu sadece müzik dünyasında değil; moda ve kültür alanında da güçlü bir referans noktasına dönüştürüyor.

Marka cephesinden yapılan açıklamada, sanatçının güç, özgünlük ve yaratıcı cesaretle özdeşleşen duruşunun Bvlgari'nin değerleriyle örtüştüğü vurgulanıyor. Bu yeni dönem, klasik Roma estetiğinin bugünün küresel enerjisiyle buluştuğu bir anlatı kurmayı hedefliyor.

Dua Lipa ise iş birliğine dair yaptığı değerlendirmede, ikonik bir İtalyan markasıyla aynı çerçevede yer almanın kendisi için özel bir anlam taşıdığını belirtiyor ve mücevherlerin bir görünümü tamamlamaktan çok, onu bir ana dönüştürme gücüne sahip olduğunu ifade ediyor.

Roma çıkışlı bir mücevher evinin tarihsel mirası ile küresel sahnede söz sahibi bir sanatçının vizyonunun kesiştiği bu birliktelik, markanın hikâyesinde yeni bir sayfa açarken; çağdaş feminenliğin farklı bir yorumunu da beraberinde getiriyor.

Viyana kökenli mücevher evi Adler, "Shinsei" adını verdiği koleksiyonda bu estetik dili merkezine alıyor. Japonca'da "yeniden doğuş" anlamına gelen kavramdan yola çıkan koleksiyon, çiçek açma anını bir metafor olarak ele alıyor. İpek ve altın iplikle işlenmiş geleneksel kimonoların yüzeylerinden, baharın hafifliğinden ve kaligrafinin akışkan çizgilerinden izler taşıyan tasarımlar; pembe altın ve pırlantayla şekilleniyor.

Koleksiyondaki yüzük, 6.90 karatlık merkez pırlantaya eşlik eden 242 taşla birlikte toplam 1.70 karatlık bir düzenlemeye sahip. Bilezikte 240 adet, küpelerde ise 82 adet pırlanta kullanılmış. Taşların yerleşimi ve katmanlı form dili, tek bir çiçeği değil, bir bahçe hissini çağrıştıracak şekilde kurgulanmış.

140 yıllık kuyumculuk geleneğinden gelen Adler için "Shinsei", teknik ustalığın ötesinde sembolik bir anlatı da taşıyor. Koleksiyon, yeniden doğuş fikrini zarif ve ölçülü bir tasarım diliyle yorumlarken; kültürel referanslarla çağdaş mücevher arasında bir köprü kuruyor.

Concours d'Élégance Horlogère, yedi farklı kategoride düzenleniyor. Zil mekanizması kategorisi, dakika, çeyrek veya yarım çeyrek tekrarlayıcıların yanı sıra büyük zil mekanizmasına sahip saatleri kapsıyor. Kronograflar kategorisinde iki ya da üç sayaçlı, tek düğmeli veya bölünmüş saniye mekanizmalı modeller yer alıyor. Astronomik komplikasyonlar kategorisi üçlü, tam ve sürekli takvimli saatleri içerirken, çoklu komplikasyonlar kategorisi en az iki komplikasyona sahip modellere ayrılıyor. Bunlara ek olarak, resmi olarak "Kraliyet Kronometresi" olarak adlandırılan saatler için ayrı bir kategori bulunuyor. İskelet saatler hariç tutularak sanatsal ustalığı öne çıkan modeller "sanat" kategorisinde, Vacheron Constantin'in imza tasarım unsurlarını kasada veya zaman göstergesinde yansıtan saatler ise "tasarım" kategorisinde değerlendirilecek. Her saat yalnızca tek bir kategori için başvuruda bulunabilecek.

Saatler; orijinallik, zarafet, nadirlik, teknik özellikler, ustalık, korunma durumu, menşei, tarihsel etki ve duygusal boyut olmak üzere dokuz kritere göre değerlendirilecek. Jüriye, Bacs & Russo'nun kurucu ortağı Aurel Bacs ile Vacheron Constantin Stil ve Miras Direktörü Christian Selmoni eş başkanlık edecek. Jüri üyeleri arasında Nicholas Foulkes, Felix Baumgartner, Auro Montanari, Ben Clymer ve Wei Koh gibi saat dünyasının önde gelen isimleri yer alıyor. Başvurular 30 Nisan tarihine kadar Vacheron Constantin'in resmi web sitesi veya marka butiklerinden yapılabilecek. Yarışmanın kazananları, Phillips ve Bacs & Russo'nun sonbahar müzayedelerinin ardından 10 Kasım'da açıklanacak.

Irene Aitken'in, yaşamının sonuna kadar sürdürdüğü koleksiyonculuğunda kalite, provenans ve tarihsel bağlama öncelik verdiğini biliyoruz. Aitken dairesi, ağırlıklı olarak 18'inci yüzyıla odaklanan British ve French society portreleriyle tanınıyordu.

Meissen porselen figürler, Matthew Boulton imzalı gilt-bronze ve blue john objeler, Fragonard ve Lancret eserleri, nadir Savonnerie halılar ve Russell Aitken'in önemli Avrupa silahları koleksiyonu, bu bütünün öne çıkan parçaları arasında yer alıyor. Koleksiyon ayrıca Chippendale, Cobb, Leleu ve BVRB gibi ustaların imzasını taşıyan Fransız ve İngiliz mobilyalarla tamamlanıyor.

Bvlgari Tubogas Manchette

Markanın mücevher saatçiliğindeki tarihsel uzmanlığını modern mekanik saatçilikle birleştiren en çarpıcı örneklerden biri Bvlgari Tubogas Manchette. Kökenleri 1940'lara uzanan Tubogas bilezik formu, 1974'te saat dünyasına taşınmış; 2026 yorumunda ise yüksek mücevher diliyle yeniden ele alınmış durumda. Elmaslar ve renkli taşlarla bezeli spiral yapı, yalnızca görsel bir iddia sunmakla kalmıyor, aynı zamanda teknik bir mühendislik başarısını da temsil ediyor. Saatin kalbinde yer alan ultra kompakt BVS100 otomatik mekanizma, bu ölçekteki bir mücevher saat için alışılmadık derecede sofistike. Tubogas Manchette, Bvlgari'nin kadın saatçiliğini ikincil bir kategori olarak görmediğinin net bir ifadesi.

L'Epée 1839 La Regatta

Zamanı ölçmekten çok mekâna ve ritme dönüştüren bir mekanik obje olarak konumlananan L'Epée 1839 La Regatta, kürek sporundan ilham alan dikey formu, yarış kayığının suyu yaran uzun ve zarif siluetini çağrıştırıyor. Sekiz günlük güç rezervine sahip mekanizması, dayanıklılık ve kontrol kavramlarını teknik düzlemde karşılık bulurken, tüm dişli treninin tek bir dikey eksende hizalanması mimari bir denge hissi yaratıyor. Gövdeyi tamamen kaplayan Grand Feu emaye kaplama ise David Kakabadze Enamel atölyesinin ustalığını yansıtıyor. Katman katman ve defalarca fırınlanan emaye yüzey, ışıkla kurduğu yumuşak ilişki sayesinde La Regatta'yı sakinlik ve zamansızlık fikri etrafında tanımlıyor.

Louis Vuitton Escale Tiger's Eye

Louis Vuitton Escale Tiger's Eye, taş kadran geleneğini çağdaş saatçilikle buluşturan etkileyici bir örnek. Kaplan gözü taşının sıcak, katmanlı yapısı, markanın köklü deri mirasıyla görsel bir bağ kurarken, bu malzemenin işlenmesi başlı başına bir ustalık gerektiriyor. La Fabrique du Temps bünyesindeki kasa atölyelerinde, taş halkaların mikroskobik toleranslarla şekillendirilmesi ve elle parlatılması, saatin sınırlı üretiminin temel nedenlerinden biri. Sadece 30 adetle üretilen bu sarı altın versiyon, Escale koleksiyonunun seyahat ruhunu daha heykelsi ve koleksiyonluk bir noktaya taşıyor. Escale Tiger's Eye, Louis Vuitton'nun saatçiliği aksesuarın ötesine taşıma iddiasını güçlendiriyor.

Daniel Roth Extra Plat Rose Gold Skeleton

Daniel Roth'un Extra Plat Rose Gold Skeleton modeli, markanın yeniden doğuş sürecinde estetik sürekliliği ve teknik sadeliği aynı potada eritiyor. Louis Vuitton çatısı altında yeniden canlandırılan Daniel Roth, bu modelle ekstra ince mekanizmayı başlı başına bir komplikasyon olarak ele alan kurucu felsefeye sadık kalıyor. Elle kurmalı DR002SR kalibresi, çift elips kasaya özel olarak yeniden tasarlanmış köprü ve plakalarla açık mimaride sergileniyor. Skeletonizasyon burada teatral bir jestten ziyade, mekanizmanın oranlarını ve işçiliğini görünür kılan bilinçli bir tercih. Pembe altın kasa ve rafine yüzey bitişleriyle Extra Plat Skeleton, sessiz ama son derece iddialı bir yüksek saatçilik yorumu sunuyor.

Gérald Genta Time Only Marrone

Gérald Genta'nın Time Only koleksiyonundan Marrone modeli, markanın arşivine duyduğu saygıyı çağdaş bir sadelikle yorumluyor. Saat dünyasının en etkili tasarımcılarından birinin adını taşıyan marka için bu model, komplikasyondan ziyade form ve orana odaklanan bilinçli bir tercih. Kahverengi tonlardaki kadran, 1970'lerin sofistike spor-şık estetiğini çağrıştırırken, yalın zaman gösterimi tasarımın ön plana çıkmasına izin veriyor. Time Only Marrone, Gérald Genta'nın ikon üretme yeteneğinin hem karmaşık mekanizmalara hem de,güçlü bir çizgiye de dayanabileceğini hatırlatıyor. Günlük kullanıma uygun ama koleksiyon değeri yüksek bir parça olarak konumlanıyor.

Tiffany & Co. Eternity Baguette Blue Gradient

Tiffany & Co. Eternity Baguette Blue Gradient, markanın mücevher ustalığını saatçilikle birleştirme konusundaki tarihsel gücünü yansıtıyor. İlk kez baguette kesim taşlarla çevrili bir bezel kullanan model, klasik eternity yüzük fikrine modern bir gönderme yapıyor. Safir, topaz ve zümrütlerden oluşan mavi gradyan, Tiffany'nin renk ve taş bilgisini ön plana çıkarıyor. 36 mm'lik beyaz altın kasa, zarif oranlarıyla koleksiyonun takı odaklı kimliğini korurken, İsviçre yapımı mekanizma saatçilik tarafındaki ciddiyeti destekliyor. Eternity Baguette, Tiffany'nin saatlerini bir mücevherden ibaret görmeyen yaklaşımının güçlü bir yansıması.

TAG Heuer Carrera Seafarer

TAG Heuer Carrera Seafarer, markanın denizcilik mirasını modern Carrera çizgisiyle buluşturuyor. Kökeni 1949'da Abercrombie & Fitch için üretilen orijinal Seafarer'a dayanan model, gelgit göstergesi gibi niş ama işlevsel bir komplikasyonu yeniden gündeme taşıyor. 42 mm'lik Glassbox kasa ve opalin derinliğini anımsatan turkuaz detaylı kadran, saatin sportif karakterini güçlendiriyor. Saat 9 yönündeki gelgit göstergesi, kasanın sol tarafındaki özel bir düğmeyle kontrol ediliyor. Sınırlı üretim olmaması, Seafarer'ı koleksiyonluk olduğu kadar gerçek kullanım için de erişilebilir bir araç saati hâline getiriyor.

Hublot Big Bang Tourbillon Novak Djokovic GOAT Edition

Big Bang Tourbillon Novak Djokovic GOAT Edition modeliyle Hublot, markanın spor, malzeme inovasyonu ve yüksek saatçilik eksenindeki yaklaşımını en net yansıtan projelerden biri. Djokovic'in geri dönüştürülmüş raketleri ve Lacoste formalarından elde edilen özel kompozit kasa, sürdürülebilirliği somut bir tasarım unsuruna dönüştürüyor. Üç farklı renk, tenis dünyasının üç ana zeminine referans verirken, kadrandaki tek parça telden oluşan yapı teknik olduğu kadar kavramsal bir etki yaratıyor. Tourbillon komplikasyonu ve 72 saatlik güç rezerviyle GOAT Edition, Hublot'nun performans anlatısını mekanik düzleme taşıyan iddialı bir yorum sunuyor.

Zenith Defy Skyline Tourbillon Skeleton

Zenith'in yüksek frekanslı mekanik mirasını çağdaş, mimari bir tasarımla buluşturan Defy kolekiSkyline Tourbillon Skeleton ise açık kadran yapısı, tourbillonu görsel merkeze taşırken, koleksiyonunun karakteristik çokgen geometrisi saatin güçlü duruşunu koruyor. Skeletonizasyon burada estetik bir tercihten ziyade mekanizmanın dinamiğini izlemeye olanak tanıyan işlevsel bir yaklaşım sunuyor. Modern spor saat kategorisinde konumlanan Defy Skyline, Zenith'in teknik ustalığını daha cesur ve deneysel bir çizgiye taşıyor. Bu model, markanın El Primero sonrası dönemde de yenilikçi saatçilik dilini sürdürdüğünün altını çiziyor.

Ebru Kılıç: "Bir varmış, bir yokmuş... Evvel zaman içindeyken, ev dediğimiz yer, rahat ettiğimiz, kendimiz olabildiğimiz, kapısını kapattığımızda dünyadan soyutlandığımız yegane yer ve kişisel kalemizmiş. Çünkü evde 'perdeler' ve 'duvarlar' varmış; onlar olduğu sürece içeride ne olup bittiğini görmek ya da bilmek mümkün değilmiş. Evin nasıl düzenlendiği, nasıl dekore edildiği yalnızca sahibini ilgilendirirmiş. Yüzyıllar boyunca bu böyle sürüp gitmiş. Ama sonra işler değişmiş. Medya diye bir icat çıkmış; üstelik medya araçları giderek çoğalmış. Evler, bu görünürlükle birlikte, her yere, herkese, her an açık hale gelmiş. Ve sonunda ev, sadece sahibine ait bir alan olmaktan çıkıp, onu görebilen herkesin fikir yürüttüğü, dolayısıyla nasıl tasarlandığının önem kazandığı, statü ve zevk göstergesine dönüşen bir arenaya evrilmiş. Aslında bir evi endüstri haline getiren kırılma da tam olarak burada yaşanmış. Şimdi bu hikayenin geneline şöyle bir baktığımız zaman, modaevlerinin dekorasyona görece geç el attıklarını düşünüyoruz. Bunun temel nedeni de çok açık: Modanın değişken hız temposunda, hiçbir zaman bir kanepenin 'turnover'ı bir sezonluk kazakla aynı olmamıştır. Dolayısıyla da dekorasyon sektöründeki tüketim, hantal gelmiştir. Yine de modaevleri zamanla bu farkı kabul ettiler ve kendi ritimlerini yaratarak ev dünyasına girmeye başladılar.

Milano Tasarım Haftası'nda yer alan, 'Gucci I Bamboo Encounters' imzalı sergi

Emrah Fakir: Bir zamanlar ev dediğimiz yer, sadece yuvaydı; geri dönülen, işleviyle tanımlanan, sınırları net bir alan... Oysa bugün ev, giderek daha yüksek sesle konuşuyor. Metrekarelerle ifade ediliyor ama milyonlar tarafından izlenebiliyor. Artık yalnızca içinde yaşanan bir mekan olmanın ötesinde; sahiplerinin kimliğini, dünya görüşünü ve estetik duruşunu temsil eden bir ifade platformu. Bu dönüşüm elbette tesadüf değil. Uzun yıllar boyunca kişisel tarzı anlatmanın en güçlü aracı modaydı. Kumaş seçimleri, kesimler, renkler, aksesuarlar... Ne giydiğimiz, kim olduğumuzu anlatmanın en görünür yollarından biriydi. Ancak özellikle X ve Y kuşaklarıyla birlikte bu ifade alanı gardırobun dışına taştı. Bugün evler de en az kıyafetler kadar kişisel. İç mekanlar, bireyin yaşam biçimini, değerlerini ve estetik duruşunu yansıtan ikinci bir cilt gibi çalışıyor. Ve belki de ilk kez, ev yalnızca barınılan bir yer değil; bilinçli olarak kurgulanan bir kimlik alanı haline geliyor.

Ebru Kılıç: Moda dünyası bu dönüşümü uzun süredir izliyor; hatta yönlendiriyor. Evin modalaşması da bir trend değil; kendini ifade etmenin artık tek bir alanla sınırlı kalmamasının doğal bir sonucu. Bugün modaevlerinin dekorasyon dünyasına bu kadar rahat girebilmesinin nedeni tam olarak bu. Moda markaları yalnızca ürün gamlarını genişletmiyor; kendi estetik evrenlerini üç boyutlu, yaşanabilir atmosferlere dönüştürüyor. Bunun temel nedeni çok net: Artık her ev bir medya platformu, bir stüdyo. Her ev, bir anlatı alanı. Ev pasif bir arka plan olmaktan çıkıyor, hatta yalnızca evler değil; ofisler, oteller, klinikler de aynı dönüşümü yaşıyor. Kapalı alanların tamamını başlı başına bir sahne olarak kabul etmeye alışmamız gerekiyor. Hatta birer podyum.

Armani Casa

Emrah Fakir: Moda kavramı, temelde bizi bir kimliğin içine adım atmaya davet eder. İç mekanlar ise o kimliğin içinde yaşamayı mümkün kılar. Aradaki fark kritik... Çünkü ev, giyip çıkarabildiğimiz bir şey değildir, onunla yaşarız. Sabah uyanırken, misafir ağırlarken, yalnız kaldığımızda... Bu yüzden evde yaptığımız her seçim, daha kalıcı ve daha derin bir anlam taşır. Cesur bir duvar kâğıdı, kadife bir kanepe, beklenmedik bir renk eşleşmesi ya da karakterli bir aydınlatma artık yalnızca dekoratif tercihler değil. Tıpkı iyi dikilmiş bir ceket ya da yıllar içinde vazgeçilemeyen bir ayakkabı gibi, kişisel bir duruşun parçası hâline geliyor. İşte bu noktada iç mekân tasarımının, giderek styling kavramına yaklaştığını görüyoruz. Mekanlar artık kombinleniyor, katmanlanıyor, dengeleniyor. Rastlantısal değil; bilinçli bir kurgu söz konusu. Ve her detay bu kurgunun içinde bir niyet taşıyor.

Ebru Kılıç: Bu dönüşümü, daha geniş bir kültürel hareketin parçası olarak okumamız gerekir: Slow fashion. Bu anlayış, hızlı tüketilen, sezonluk ve geçici çözümler yerine daha kalıcı, daha bilinçli tercihlerle ilerliyor. Tam da bu nedenle dekorasyonla bu kadar rahat buluşabiliyor. Hız azaldıkça, karşılıklı etkileşim derinleşiyor. 'Kullan-at' mantığı ya da 'ucuz/ulaşılabilir' söylemler yerini; kalite duygusu yüksek, miras bırakmaya değer, zanaatkârlık barındıran ve yaşlandıkça değer kazanan parçalara bırakıyor. Bu yaklaşımın dekorasyonu da bir anlamda terbiye ettiğini söyleyebiliriz. Bu etik ve duygusal duruşun en güçlü taşıyıcılarından biri ise Alpha kuşağı. Önceki kuşaklara kıyasla çok daha duyarlı, farkındalığı yüksek ve yalnızca işlev değil, anlam arayan bir nesilden söz ediyoruz. Ancak bu, sıfırdan ortaya çıkan bir tavır değil, uzun süredir evrilen bir yaklaşımın bugünkü hali.

Dubai'deki OCTA Properties projesinde Missoni Home imzası

Emrah Fakir: 'Tarih boyunca moda, ev ve kültürel kimlik zaten birbirini besledi. Örneğin, Black Dandyism akımında hem giyim hem de yaşam alanları; zarafetin, direnişin ve bireyselliğin sahnesi olmuştu. Ev ve beden birlikte bir ifade alanıydı. Bugün konuştuğumuz 'slow interiors' kavramı da tam olarak bunu yeniden hatırlatıyor: Ev artık yalnızca işlevsel bir mekan değil; yaşayan, nefes alan bir ifade biçimi. Tek fark şu: Geçmişte ev, statüyü göstermek için kullanılırdı, yani büyük, gösterişli ve pahalı... Bugün ise statü kavramı çok daha incelikli bir yere evriliyor. Küratörlüğü yapılmış bir ev, ne kadar çok şeye sahip olduğunuzu değil, neye ve neden sahip olduğunuzu anlatıyor. Bu da dekorasyonu, modadaki 'quiet luxury' anlayışına yaklaştırıyor. Sessiz ama güçlü. Göze sokulmayan ama fark edilen... Trendleri takip eden değil, onları süzen bir tavır.

Ebru Kılıç: Aslında evlerin modayla kurduğu en güçlü bağ tam olarak burada yatıyor: İkisi de artık yalnızca nasıl göründüğümüzle değil, nasıl yaşadığımızla ilgileniyor. Renk, doku, desen ve malzeme dili üzerinden ilerleyen bu iki alan, bugün giderek daha görünür bir döngüsel etkileşim içinde... Bazen bize sorarlar: 'Trendleri gerçekten kim başlatıyor?' diye. İlk bakışta, hız ve görünürlük avantajı nedeniyle modanın öncü olduğu düşünülebilir. Defileler, sosyal medya ve global yayınlar sayesinde moda trendleri çok hızlı yayılıyor. Ancak son yıllardaki örnekler, bu ilişkinin tek yönlü olmadığını açıkça göstermekte. İç mekân trendleri daha yavaş gelişse de, çoğu zaman modada gördüğümüz estetik dönüşümlerin öncül sinyallerini çok daha erken veriyor. Retrospektif Mid-Century estetiğinin geri dönüşü bunun iyi bir örneği. Bu nostaljik dalga, moda dünyasında Prada ve Chloé gibi markaların defilelerinden önce evlerde kendini göstermeye başlamıştı. Kadife koltuklar, sıcak toprak tonları, geometrik desenler ve pirinç detaylar, Jonathan Adler gibi tasarımcılarla çoktan yaşam alanlarına girmişti. Terrazzo da benzer bir yol izledi. Önce iç mekânlarda popülerleşti, ardından moda koleksiyonlarında desen ve yüzey dili olarak karşımıza çıktı.

Emrah Fakir: Bu sinerjinin temelinde aslında bir hız farkı yatıyor. Moda, sezonluk döngülerle hızlı hareket ederken, iç mekan tasarımı çok daha uzun ömürlü kararlar üzerine kurulu. Bu nedenle evler, modadaki iddialı trendleri bire bir kopyalamak yerine onları yavaşlatıyor, süzüyor ve kalıcı hale getiriyor. Öte yandan biyofilik tasarım gibi diğer güçlü eğilimler de var, onlarsa önce mimarlık ve iç mimarlıkta kök salıyor, ardından modayı etkiliyor. Yani bu iki alan arasında sürekli, çift yönlü bir diyalog var. Trendler artık yukarıdan aşağıya inen talimatlar değil, yaşam biçimleri, duygusal ihtiyaçlar ve kültürel dönüşümler üzerinden şekillenen ortak anlatılar. Bu nedenle evin 'yeni moda' olarak tanımlanması son derece doğal. Ev artık trendlerin pasif alıcısı olmanın fazlası; onların üretildiği, test edildiği ve kalıcılaştığı bir alan. Moda ile iç mekân arasındaki bu yakınlaşma da, tasarımın geleceğinde hızdan çok anlamın, gösterişten çok niyetin belirleyici olacağını işaret etmekte.

Ebru Kılıç: Birazdan büyük markalara da geçeriz ama bu flörte orta segmentten bir örnek vermek gerekirse, Ruggable bu dönüşümü çok iyi okuyan markalardan biri. Her sezon Morris & Co, Jonathan Adler, Goop, Anthropologie gibi markalarla ortak koleksiyonlar geliştiriyor; bu iş birliklerine Iris Apfel, Nina Takesh, Matthew Williamson gibi güçlü isimler de eşlik ediyor. Bu yıl ise Ruggable × Rixo koleksiyonu çıktı. İngiliz moda sahnesinin sevilen markası Rixo'nun imzasını taşıyan bu halı koleksiyonu; leopar baskılardan el boyaması çiçek motiflerine, geometrik desenlerden bohem esintilere uzanan dört ana tasarım etrafında şekilleniyor. Moda estetiğinin dekorasyonla nasıl buluşabileceğini anlatan, son derece temsili bir örnek. Daha lüks segmente baktığımızda ise, Gucci'nin eksantrik ve seksi maksimalizminin duvar kâğıtlarından paravanlara, yastıklardan tekstil detaylarına nasıl taşındığını görüyoruz. Ancak bizi asıl düşündürenler, ev kavramını 'yeni gelenek' olarak ele alan markalar. Çünkü burada mesele nostalji değil; mirasın modernlikle kurduğu canlı ve güncel bir ilişki. Bu yaklaşımın en güçlü temsilcilerinden biri, Etro. Koleksiyonlara baktığınızda, sanki 19'uncu yüzyıldan kalma bir form, bugünün renkleriyle yeniden hayata gelmiş gibi hissediyorsunuz. Cıvıl cıvıl döşemeli sandalyeler, eski dünyanın kraliyet hissini çağrıştıran ama kesinlikle müze gibi durmayan yataklar... Hepsi geçmişe referans veriyor ama bugünde yaşıyor. İşçilik son derece İtalyan; duyarlılık ise tamamen küresel. Etro, evi yalnızca dekore edilecek bir alan olarak değil, anlatılmaya değer bir hikâye olarak görenler için güçlü bir iskelet sunuyor. Bohem mi? Evet. Ama her zaman dengeli, her zaman bilinçli.

Emrah Fakir: Bu noktada asıl mesele şu: Bir mekanı dekore etmek, yalnızca mobilya seçmek ya da tekstil eklemek değildir; doğrudan bir kimlik meselesidir. Armani'nin sakin, neredeyse meditasyona yaklaşan minimalizminden Cavalli'nin cesur ve gösterişli maksimalizmine kadar, moda markaları son derece kişisel ama aynı zamanda evrensel olarak çekici yaşam alanları yaratıyor. Çünkü sonuçta evinizi nasıl tasarladığınız, ne giydiğiniz kadar sizi anlatıyor. Etro Home Interiors tam olarak bu kimlik meselesinin altını çiziyor. Markanın göçebe ruhu, desen dili ve kültürel referansları yaşam alanlarına taşınıyor. Paisley desenleri, jakarlar ve küresel motifler, klasik mobilya silüetleri üzerine kurulu parçalarla bir araya gelebiliyor. Osmanlı duvar halılarından Hint blok baskılarına, antika haritalardan gelen desenler bu anlatıya dahil... Aslında bu, Etro'nun defile koleksiyonlarının evlerdeki karşılığı gibi: Çok gezmiş, çok görmüş ama hiçbir zaman aşırıya kaçmamış.

Roberto Cavalli Home Interiors

Ebru Kılıç: Bizim için önemli bir örnek olan Armani'de ise ev, modanın bir uzantısından çok, huzur ve berraklık için tasarlanmış alanlar... Çevresiyle uyum içinde olmak isteyenler için; ama çevresi tarafından tanımlanmak istemeyenler için... Yıllar içinde bu yaklaşım yalnızca mobilyayla sınırlı kalmadı. Konut projelerinden otelciliğe uzanan bir yaşam dili oluştu. Miami'deki Armani tasarımı rezidanslar ile Dubai ve Milano'daki lüks oteller, bu sakin minimalizmi bütüncül bir yaşam tarzına dönüştürdü. Armani/Casa İç Tasarım Stüdyosu'nun dünya genelinde üstlendiği özel konut ve ticari projeler de bu vizyonu mimari ölçekte görünür kılıyor. Bir çatı katının planından bir banyo duvarının dokusuna kadar her detayda aynı estetik süreklilik hissediliyor. Ortaya çıkan şey ise iç mekânı adeta giyilebilir bir deneyime dönüştüren bir yaklaşım: Hassas, zarif ve kuşkusuz Armani.

Emrah Fakir: Son olarak bir de Hermès'e bakalım. Markanın ev koleksiyonuna yönelişini biz hiçbir zaman klasik anlamda bir 'genişleme' olarak görmedik. Aksine, Hermès ev için üretirken yeni bir alan icat etmedi; kendi orijinal geleneğini doğal bir şekilde sürdürdü. Kökeni eyer yapımına dayanan, deri işçiliği ve el emeği konusunda neredeyse takıntılı bir mirastan söz ediyoruz. Ev koleksiyonları da tam olarak bu zanaatkârlığın, dokunsallığın, malzeme bilgisinin ve ustalığın organik bir devamı. Perapheris olarak bizi en çok etkileyen nokta ise şu: Hermès Maison koleksiyonları hiçbir zaman bir pazarlama hamlesi gibi durmuyor. Her yeni seri, daha çok bir meditasyon hissi veriyor. Deri, ahşap, seramik ve tekstil gibi zamansız malzemeler; hafif ama son derece odaklı bir yaklaşımla ele alınıyor. Gösteriş yok, bağıran renkler yok, trendlerin peşinden koşma yok. Sanki her parça 'daha fazla' olmak için değil, daha doğru olmak için tasarlanmış gibi. Sessiz, derin ve sabırlı bir tasarım anlayışı. Ev için ürettikleri her şey, markanın el işçiliğine duyduğu saygıyı ve zamanla kurduğu ilişkiyi çok net hissettiriyor.

Missoni Home

Ebru Kılıç: Kısacası ev artık yalnızca güzel olmak zorunda değil; ama anlamlı olmak zorunda. Tam da bu noktada kritik bir soru ortaya çıkıyor: Ev sektörü, modanın 'always on' (sürekli yeni ürün, sürekli yeni koleksiyon) anlayışını sürdürmeli mi? Cevabımız net: Hayır. Çünkü evi anlamlı kılan şey hız değil; kalıcılık. Sürekli değişim değil; süreklilik. Zanaatkârlık, bireysellik ve niyet... Dekorasyon ve tasarım dünyasının modayla kurduğu ilişki, yüzeysel bir trend takibinden çok daha derin bir yerde durmalı. Couture'un özünü oluşturan özen, zaman ve ustalık, evin de temel değerleri hâline gelmeli. Çünkü ev dediğimiz yaşam alanları, sezonluk bir ifade ile anlatılamaz, içinde yaşanan, yaş aldıkça derinleşen hikâyelerdir. Ve bu hikâyelerin değeri, ne kadar sık yenilendiğiyle değil, ne kadar sahici ve kalıcı olduğuyla ölçülür.

Birim satış büyümesinin tüm moda kategorilerini geride bırakması da bu değişimin ekonomik karşılığını ortaya koyuyor. Bu yeni ve renkli anlatının kalbinde ise zümrüt var. Asil yeşil tonu, doğayla kurduğu güçlü bağ ve aristokrat geçmişi sayesinde zümrüt, hem tarihsel hem de çağdaş bir sembol olarak öne çıkıyor.

Aynı şekilde, birkaç yıl önce Kraliçe Elizabeth'ten ilham alan Boucheron koleksiyonlarının bugün yeniden rağbet görmesi, zamansız referansların trend kavramını nasıl yatırım değerine dönüştürdüğünü kanıtlıyor.

Renkli değerli taşların kırmızı halıdaki yükselişi de bu dönüşümün en görünür sahnelerinden biri. Geçtiğimiz yıl Met Gala'da Bvlgari'nin Polychroma yüksek mücevher koleksiyonunu taşıyan Priyanka Chopra Jonas ve Anne Hathaway, zümrüt ve diğer renkli taşların çağdaş lüks anlatısında nasıl merkez bir rol üstlendiğini gözler önüne serdi. Bulgari'nin bu koleksiyonu moda dünyasının en güçlü vitrininde sergilemesi, taşların artık güçlü bir anlatı aracı olduğunun altını çizdi.

Modülerlik Bir Yaşam Zekası Haline Geliyor

2018-2022 arasında estetik bir trenddi modüler mobilyalar, daha o zamandan "değişim ve hemen yenisini yapma" meraklısı bir sisteme geçeceğimiz belliydi ve 2023- 2025 döneminde modülerlik fonksiyonel bir ihtiyaç oldu, 2026'da ise bir yaşam zekası haline geldi. Çünkü tüketici artık mülk değil, akışkanlık satın alıyor. Hayatı değiştikçe onunla birlikte şekillenebilen alanlar istiyor. İşte bu yüzden bozulup yeniden kurgulanabilir seriler, kutulardan duvar ünitelerine dönüşen modüler ev konseptleri, modüler mobilya ve ünite sistemleri 2026'da değerini artıran örnekler. Tüketici, "Bu ürünü nasıl kullanırım?" demiyor, "Bu ürün benimle nasıl yaşar?" diye soruyor. Kişiselleştirme ise modülerliğin ruhu. 2026'da kişiselleştirme artık seçenek sunmak değil, kişinin senaryosunu anlamak demek. Somutlaştıralım: Estetik kişiselleştirme, renk, kumaş, doku, modül değişimi demek. Fonksiyonel kişiselleştirme, aynı parçanın üç farklı yaşam senaryosunda iş görebilmesi anlamına geliyor. Duygusal kişiselleştirmeden ürünün sahibinin hikayesiyle bütünleşmesini, döngüsel kişiselleştirmeden ise, ürünün yaşlanırken kullanıcıyla konuşmasını anlıyoruz. Yani değiştirilebilir parçalar, kaplanabilir yüzeyler, modül eklemeleri... Örneğin, Herman Miller'ın Aeron ve Cosm serileri artık sadece ergonomiyi değil, kişisel kullanım alışkanlıklarını izleyerek destek sağlayan sensörlerle geliştiriliyor. Bu, ürünle kullanıcı arasındaki ilişkiyi tamamen değiştiriyor.

Geleceğin Tüketicisi Nasıl Karar Veriyor? Satın Alma Davranışları Nasıl Evriliyor?

Yeni tüketici üç soruyla hareket ediyor: Bu ürün bana ne katıyor? Bu ürün hayatıma nasıl uyumlanıyor? Bu ürün yarın da değerli mi? İşin ilginci, tüketici daha az ama daha "doğru'" tüketmek istiyor. 2025 verileri bize gösterdi ki; insanlar artık deneyim için daha fazla, sahip olmak için daha az para harcıyor. Recommerce -yani ikinci el, yenilenmiş ürün ekonomisi yüzde 40'lık büyüme ile yükselişte. Ve Gen Z'nin yüzde 70'i, sürdürülebilirlik garantisi olmayan markaları artık tercih etmiyor. Ev alışverişleri bile daha rasyonel: Bir koltuğun ya da masanın "geri satış değerine" bakılarak satın alınması çok yaygınlaştı. Ek olarak, karar verme sürecinde dijital deneyimler de kritik. Şaşırmayın ama 2026'da iç mekân kategorisi içinde en hızlı büyüyen teknoloji AR/VR olacak. Çünkü bu teknoloji ile kullanıcı telefonuyla çektiği koltuğu salonunda konumlandırıyor, masa yüksekliğini sanal olarak test ediyor, çekmecenin açılma animasyonunu görüyor ve kumaşın üzerinde ışığın nasıl kırıldığını simülasyonda izliyor. Risk azaldığı için satın alma hızlanıyor. Ama dikkat: Tüketici acele etmiyor, sadece emin olmak istiyor. Bu yüzden araştırma süresi daha uzun; satın alma süresi daha kısa.

2026'da "Kazanan Marka"

Kazanan markalar üç şeyi aynı anda yapabilenler olacak: Modüler düşünen, duygusal zekânın diliyle konuşan, döngüsel ekonomiyi iş modeli olarak benimseyen. Örneğin: IKEA, Buy Back & Resell ile döngüselliği erişilebilir kıldı. Vitra, parçaları değiştirilebilir uzun ömürlü tasarım felsefesiyle "geleceğe yatırım" ürünler geliştiriyor. Muji, "sessiz marka" stratejisi ile kişisel minimalist yaşamın sembolü oldu. CASA, modüler renk ve form seçenekleriyle kullanıcıya tasarım sürecine dahil olma hissi veriyor. 2026'da marka imajı artık logodan değil, ürünün yaşam sürecinden okunacak. Bir de artık markaların "mekân" değil, "yaşam senaryosu" tasarlaması gerekiyor. Çünkü mekanlar kişisel ritimler üzerinden şekillenmekte artık: Sabah meditasyon köşesi, akşam work-from-home bölgesi, hızlı toplanan modüler yemek masası... Bunlar, küçük detaylar gibi görünse de tüketicinin hayat kalitesine direkt temas eden şeyler. Ve mutlaka söylemek isterim: 2026'da tüketici, markanın niyetini satın alacak. Gerçek veriye dayanan, şeffaf ve samimi markalar öne çıkacak.

İç Mekânda Yeni Yükselen Alt Trendler ve Mikro Akımlar

Haptic Design: Dokunsal Tasarım

İnsanlar artık mekânı görmekten çok hissetmek istiyor. Yüzeylerde mikrotekstürler, hafif kabartmalar, kumaşlarda nostaljik örgüler, taş yüzeylerde kırılgan pürüzler... "Tıklayınca değil, dokununca anlıyorsun" dönemi başlıyor.

Quiet Corners: Sessiz Köşeler

Evlerin içinde küçük, kişisel inziva alanları: Okuma nişleri, yumuşak duvarlarla çevrili oturma kapsülleri, ses yutucu panellerle özel alanlar... Bu trend özellikle yoğun şehirlerde büyüyecek.

Retro-Futurism: Geçmişin Geleceği

60'ların organik formları + 90'ların teknolojik iyimserliği + bugünün sade çizgileri. Modüler kıvrımlar, parlak metal aksanlar, pastel neon renkler... Tasarım dünyasında ciddi bir geri dönüş var.

Emotional Lighting: Duygusal Işık

Aydınlatma artık sadece ışık için tasarlanmıyor; o artık ruh halimizi düzenleyen bir"'psikolojik araç". Senaryolu aydınlatmalar, biyolojik ritmi destekleyen sıcaklık değişimleri, mekânın duygusunu gerçek zamanlı ayarlayan uygulamalar... Özellikle küçük evlerde çok güçlü bir etkisi var.

Merkezde İnsan Var!

Kısacası, 2026'ya baktığımızda aslında gördüğümüz şey, sadece değişen mekanlar değil; değişen bir insanlık hâli. Tüketici artık neyin moda olduğuna değil, neyin anlamlı olduğuna bakıyor. Mekânlar daha kontekstüel, daha adaptif, daha duyusal... Markalar ise artık bir ürün değil, bir yaşam pratiği sunmak zorunda. Ben geleceğin tasarım dilini şöyle okuyorum: Daha az eşya, daha çok his. Daha az yüzey, daha çok anlam. Daha az gösteriş, daha çok derinlik. Ve bu dönüşümün merkezinde insan var. İyi tasarımın görevi de tam olarak bu: İnsanın hayatını kolaylaştırmak, hafifletmek, güçlendirmek. 2026 ve sonrası, yaşamla tasarımın yeniden el sıkıştığı bir dönem olacak. Bu da hepimiz için yeni, umut dolu ve çok katmanlı bir başlangıç demek.

2025'e veda etmeye hazırlanırken geriye dönüp baktığımda, bu yılın teknoloji tarihinde çok keskin bir virajı temsil ettiğini görüyorum. Yıllardır "daha hızlı, daha büyük, daha parlak" ekranların peşinde koşan silikon vadisi devleri, bu yıl ilk kez durup nefes aldı ve yüzlerini "insana" döndü. 2025, teknolojinin soğuk metalik yüzünü terk edip, insan doğasıyla en organik bağı kurduğu, tenimize nüfuz ettiği bir rönesans yılı oldu. Artık masamızın üzerinde duran siyah aynalara değil, yaşamın kendisine odaklanıyoruz. Yapay zekâ bu yıl, görünmez bir "yaşam küratörüne" dönüştü. Bize hükmetmeye değil, hizmet etmeye ve en değerli varlığımız olan zamanı geri vermeye programlandı. Beni heyecanlandıran trend ise kesinlikle Sessiz Teknoloji oldu.

Aksesuarın Ötesinde Giyilebilir Zeka

Teknoloji artık çantamızda saklanan soğuk bir donanım olmaktan çıkıp stilimizi tamamlayan en zarif aksesuara dönüştü. Bedenimize uyum sağlayan bu parçalar, yaşam kalitemizi şıklıkla yükseltiyor

Apple Watch Hermès

Teknoloji Ve Zanaat Buluşması: Apple Watch Hermès

Kaliforniya'nın yüksek teknolojisi ile Paris'in köklü deri işçiliğinin bu kusursuz birlikteliği, bir akıllı saatten çok daha fazlasını, bilekte taşınan bir mirası temsil ediyor. Hermès'in efsanevi atölyelerinden çıkan ve her sezon yenilenen deri kayışlar, saati bir fitness takipçisinden çıkarıp en şık davetlerde bile taşınan bir statü sembolüne dönüştürüyor.

Parmak Ucundaki Sağlık: Oura Ring 4

Sağlık takibini kaba ekranlardan ve sportif kayışlardan kurtaran Oura, dördüncü nesliyle parmakta zarif bir mücevher zarafetine dönüşüyor. Tamamen titanyumdan üretilen ve iç yüzeyindeki sensör çıkıntıları yok edilen bu yüzük, klasik bir alyans kadar konforlu ve pürüzsüz bir kullanım sağlıyor.

İnceliğin Sanat Hali: iPhone 17 Air

Apple, yıllardır süregelen "daha büyük ve daha ağır" trendine iPhone 17 Air ile son vererek, teknolojide inceliğin yeni lüks olduğunu ilan ediyor. Pro modellerinin teknik gücünü, en küçük gece çantasına veya ceket cebine potluk yapmadan sığacak kadar zarif, ultra ince bir gövdede sunuyor. Masadayken bir telefon değil, rafine bir obje gibi duruyor

Ray-Ban Meta (Gen 2)

Bakışlardaki Zeka: Ray-Ban Meta (Gen 2)

Teknoloji devlerinin insanı uzaylı gibi gösteren başlıklarına inat Ray-Ban, ikonik Wayfarer şıklığını koruyarak yapay zekâyı hayatın doğal akışına dahil ediyor. Seyahatlerinizde telefon ekranına hapsolmadan, gördüğünüz manzarayı sesli komutla yüksek çözünürlükte fotoğraflayabilir veya baktığınız tarihi bir yapının hikayesini kulağınıza anlatmasını isteyebilirsiniz. Ellerinizi kullanmadan video çekebilme özgürlüğü büyük bir yenilik. Bir güneş gözlüğünden beklediğiniz karizmayı, kişisel bir asistanın zekâsıyla birleştiren parça, "anı yaşarken kaydetme" lüksünü sunuyor

Dijital Detoksun Rozeti: Humane AI Pin 2.0

Bu parça, ceketinizin yakasında fütüristik bir broş veya şık bir yaka iğnesi gibi ışıldıyor. Sesinizle ve el hareketlerinizle yönettiğiniz bu cihaz, ihtiyaç duyduğunuz bilgiyi avucunuzun içine lazerle yansıtıyor. Teknolojide "sessiz lüks" ve "dijital detoks" akımının en cesur temsilcisi diyebiliriz.

Kendine İyi Bakma Teknolojileri

Kliniklerin kapalı kapıları ardındaki güçlü teknolojiler, en zarif formlarıyla makyaj masalarımızdaki yerlerini aldı. Bedenimize ve cildimize özen göstermenin bu yeni "akıllı" çağı, güzellik ritüellerini adeta baştan tanımladı.

Lyma Laser PRO

Hücresel Gençlik Işığı: Lyma Laser PRO

Dünyanın en güçlü ev tipi kozmetik lazeri olarak lanse edilen Lyma Laser PRO, yaşlanma karşıtı bakımı topikal kremlerin ötesine, hücresel seviyeye taşıyor. Bugüne kadar sadece kliniklerde ulaşılabilen soğuk lazer gücünü avucunuza sığdıran bu cihaz, cilde herhangi bir ısı veya acı vermeden kolajen üretimini tetikliyor ve elastikiyeti yeniden kazandırıyor. Sadece yüz değil, vücut genelinde de kullanılabilen geniş başlığıyla diz kapaklarından boyun bölgesine kadar tam bir "biyolojik yenilenme" vadediyor. İğnesiz, ağrısız ve iyileşme süreci gerektirmeyen bu lüks ritüel, yaşlanma etkilerine meydan okumak isteyenler için makyaj çantasının en değerli yatırımı.

Muse S Athena

Zihnin Dingin Limanı: Muse S Athena

Günün koşturmacası ve zihinsel yorgunlukla başa çıkmak için tasarlanan Muse S Athena, meditasyonu soyut bir kavram olmaktan çıkarıp ölçülebilir bir hale getiriyor. Alnınızı yumuşakça saran bu lüks kumaş band, gelişmiş EEG sensörleriyle beyin dalgalarınızı okuyarak zihniniz sakinleştiğinde sizi kuş sesleriyle ödüllendirerek odaklanmanızı kolaylaştırıyor. Sadece meditasyon değil, aynı zamanda uyku laboratuvarı hassasiyetinde analizler sunarak, derin uykuya geçişinizi hızlandıran "dijital uyku hapı" işlevi görüyor. Yatak odanızda teknolojiyi hissettirmeden size huzurlu bir "Zen" vahası sunan Muse S, mental wellness tutkunlarının yeni favorisi..

Withings BeamO

Cepteki Dijital Doktor: Withings Beam

O Sağlık çantasındaki o soğuk ve sevimsiz medikal cihazları unutun; Withings BeamO, bir "multiskop" vizyonuyla doktor muayenesini ceplere sığdırıyor. Ruj boyutundaki bu zarif cihazı vücudunuza tuttuğunuzda aynı anda ateşinizi ölçüyor, kalbinizi dinleyen bir stetoskop görevi görüyor, oksijen seviyenize bakıyor ve tek kanallı EKG çekiyor. Kendinizi halsiz hissettiğinizde veya seyahatteyken içinize şüphe düştüğünde, saniyeler içinde mini bir "check-up" yaparak sonuçları doktorunuzla paylaşmanızı sağlıyor. Sağlık endişelerini şık bir güven duygusuyla değiştiren BeamO, modern yaşamın en pratik ve güçlü sağlık asistanlarından biri olmaya aday.

Metabolizmanın Dili: Abbott Lingo

"Bedeninizin dili olsa size ne söylerdi?" sorusuna yanıt veren Abbott Lingo, biyo-giyim teknolojisinin ulaştığı noktayı başarıyla temsil ediyor. Kolunuzun arkasına yerleştirdiğiniz ve varlığını unuttuğunuz bu minik disk, kan şekerinizin yediklerinize nasıl tepki verdiğini anlık olarak takip ederek metabolizmanızın şifrelerini çözüyor. Yediğiniz bir kruvasanın size enerji mi vereceğini yoksa öğleden sonra sizi yorgun mu düşüreceğini telefonunuza ileterek beslenme alışkanlıklarınızı kişiselleştiriyor. Diyet listelerinin genellemelerinden uzaklaşıp kendi biyolojisini tanımak isteyenler için Lingo, zinde kalmanın en bilimsel ve zarif yolu.

Işıkla Gelen Güzellik: L'Oréal AirLight Pro

Saç kurutma makinelerinin saçı yıpratan aşırı ısısına savaş açan L'Oréal, profesyonel bir fönün o dolgun etkisini evinizin konforuna taşıyor. Kızılötesi ışık teknolojisi ve yüksek hızlı rüzgarı birleştiren bu yenilikçi cihaz, saç tellerini yakmadan kurutuyor ve saçın doğal nemini %30 oranında içine hapsediyor. Şeffaf ve fütüristik tasarımıyla banyonuzda modern bir obje gibi dururken, kullanım sırasında saçlarınıza kattığı o ipeksi parlaklık kuaförden yeni çıkmış hissi yaratıyor. Hem zamandan tasarruf ettiren hem de saç sağlığını koruyan AirLight Pro, bakım rutininde teknolojinin en nazik ve etkili dokunuşlarından birini sunuyor.

Hareket Halinde Lüks

Kıtalararası uçuşlardan hafta sonu kaçamaklarına kadar her yolculukta size eşlik edecek yeni nesil yol arkadaşları sahneye çıkıyor. Hareket halindeki yaşamınıza konfor ve eğlence katan bu tasarımlar, mobiliteye lüks bir boyut kazandırdı.

Business Class Eğlence: Nintendo Switch 2

Oyun konsollarının sadece çocuklar için olduğu algısını yıkan Nintendo Switch 2, uzun uçak yolculuklarında zaman kavramını unutturan en sofistike eğlence aracı olarak geri dönüyor. Önceki nesle göre çok daha büyük ve canlı OLED ekranı, elinize aldığınızda hissettirdiği o "premium" ağırlık ve manyetik olarak takılan yeni nesil metalik kontrolcüleriyle "Business Class" bir oyun deneyimi sunuyor. Uzun seyahatlerde favori oyununuzun dünyasında kaybolmak veya otel odanızda dev ekrana bağlayıp nostalji yaşamak size çok iyi gelecek. Çantanızda bir kitap kadar yer kaplayan ama sınırsız dünyaların kapısını açan bu konsol, yetişkinlerin yeni favori kaçış planı.

Apple AirTag 2

Seyahatin Güvenli Yüzü: Apple AirTag 2

Kaybetme alışkanlığına son veren AirTag, seyahatlerinizde eşyalarınızı bulmayı inanılmaz derecede kolay ve şık bir deneyime dönüştürüyor. iPhone'unuzdaki tam konum bulma özelliği ve Ultra Geniş Bant teknolojisi sayesinde, aradığınız eşyayla aranızdaki mesafeyi ve yönü elinizle koymuş gibi görebiliyorsunuz. Sırt çantanızdan anahtarlarınıza kadar her nesne, yüz milyonlarca Apple cihazından oluşan devasa "Bul" ağı sayesinde dünyanın neresinde olursa olsun güvende kalıyor. Suya dayanıklı zarif tasarımı ve bir yılı aşkın pil ömrü, teknolojik bir takip cihazından beklemeyeceğiniz kadar zahmetsiz bir kullanım sunuyor. Gizliliği merkeze alan şifreli yapısı sayesinde konum verileriniz asla saklanmıyor; takibi sadece siz yapabiliyorsunuz. Adınızın baş harfleri veya emojilerle kişiselleştirebildiğiniz bu akıllı disk, Apple'ın sunduğu rengarenk deri loop ve anahtarlıklarla birleştiğinde stilinizin vazgeçilmez bir parçası haline geliyor.

Sesin Mücevher Hali: Bang & Olufsen Beo Grace

Bang & Olufsen, Beo Grace ile kulaklığı bir teknoloji ürünü olmaktan çıkarıp, kulağınızda parlayan heykelsi bir mücevhere dönüştürüyor. Ayna parlaklığında cilalanmış alüminyum gövdesi ve inci matlığındaki şarj kutusuyla, görsel olarak bir sanat eserini andırsa da asıl büyü içinde saklı. "Mekansal Ses" teknolojisi, sesi sadece kulaklarınıza değil, baş hareketlerinizi takip ederek etrafa yayıyor ve bu sayede kendinizi bir konser salonunun tam ortasında buluyorsunuz. Ortam gürültüsünü dört kat daha etkili silen kulaklığın sahip olduğu bir diğer modu, dış dünyayı o kadar doğal iletiyor ki kulaklık taktığınızı unutuyorsunuz. Sadece kulağınızın önüne hafifçe dokunarak sesi yönetmek, bu fütüristik deneyimin en zarif detayı. Üstelik şarj kutusu, uçak eğlence sistemlerine bağlanabilen bir vericiye dönüşebiliyor.

Evin Akıllı Ruhu

Yaşam alanınız artık teknolojinin soğukluğuyla değil, tasarımın sıcaklığı ve zekâsıyla evriliyor. Evleri huzurlu bir sığınağa dönüştüren görünmez yardımcılar, bu yıl konforu sanatla buluşturdu.

Sempatik Deha: Samsung Ballie

Sizi tanıyan, peşinizden gelen, üzerindeki projeksiyon cihazıyla mutfak duvarına yemek tarifi, salon zeminine yoga dersi yansıtan, evcil hayvanınıza göz kulak olan Ballie, yaşam alanlarına enerji katıyor.

Görünmez Hizmetkar: Dyson 360 Vis Nav

Robot süpürgeleri sergilenmek istenen bir tasarım objesine dönüştüren ürün, 360 derece görüş sistemiyle evin mimarisini öğreniyor; en değerli mobilyalarınıza asla çarpmadan, kenar ve köşelere milimetrik hassasiyetle ulaşıyor.

Güzellik Mimarı: Eight Sleep Pod 4

Yatağınıza geçirdiğiniz bu akıllı kılıf; uyku döngülerini takip ediyor, yatağın ısısını vücut biyolojisine göre düşürüyor veya yükseltiyor; çiftler için yatağın iki tarafını farklı derecelerde ayarlıyor... Sabahları ise nazik titreşimlerle ve yavaşça artan sıcaklıkla sizi uyandırarak güne pozitif başlamanızı garantiliyor.

Evin Sağlık Karnesi: Ultrahuman Home

Yapay ışık maruziyeti, hava kalitesi, nem dengesi ve gürültü seviyeleri gibi sağlığınızı etkileyen çevresel faktörleri anlık olarak analiz ediyor. Sirkadiyen ritminizi ve D vitamini seviyelerinizi destekleyecek en ideal uyku ortamını yaratmanıza rehberlik eden bir wellness üssü.

Yüzyılı aşkın geçmişe sahip İtalyan mücevher evi Bvlgari; cesaret, yaratıcılık ve zanaatkârlık üzerine kurulu tasarım anlayışını, Türkiye'de Afra Saraçoğlu'nun temsilciliğiyle yeni bir çerçeveye taşıyor. Saraçoğlu'nun modern ve sade duruşu, markanın zamansız estetiğiyle doğal bir kesişim alanı yaratıyor.

Oyunculuğuyla uluslararası platformlarda adından söz ettiren Afra Saraçoğlu, bu iş birliği kapsamında Bvlgari'nin mücevher, saat ve aksesuar koleksiyonlarını Türkiye'ye özel projelerle temsil edecek. İş birliği, markanın estetik vizyonunu yerel bir perspektifle yeniden yorumlamayı hedefliyor.

Bvlgari İtalya ve Türkiye Genel Müdürü Renato Munafò, Türkiye'nin kültürle tasarım arasındaki köprü rolüne dikkat çekerek, bu iş birliğinin markanın ülkedeki varlığını güçlendiren önemli bir adım olduğunu vurguluyor. Munafò'ya göre Saraçoğlu'nun özgün duruşu, markanın çağdaş kadın anlatısıyla örtüşen bir temsil sunuyor.

Afra Saraçoğlu ise Bvlgari ile yollarının kesişmesini, markanın yaratıcı dünyasını yakından tanıma ve bu dünyayı farklı projelerle anlatma fırsatı olarak değerlendiriyor.

Bu yeni dönemde Bvlgari, İtalyan mirasını ve mücevher ustalığını Türkiye'de farklı bir hikâye üzerinden anlatmayı hedeflerken; Afra Saraçoğlu da bu hikâyenin yerel yüzü olarak sürecin doğal bir parçası haline geliyor. Markayla oyuncu arasındaki bu kesişim, lüksün güncel anlatısına yeni bir katman ekliyor.

4.8 metre yüksekliğindeki geleneksel ağacı, Viktorya döneminde birliği simgeleyen ve Burberry kumaş atıklarından yapılmış fiyonklar süslüyor.

Renkler ve dokular Birleşik Krallık'ın manzaralarından ilham alarak dış mekanı içeriye taşıyor. Ağaçta markanın atlı şövalye logosundan ilham alan pirinç çanlar ve bir İngiliz cam ustasının yaptığı el yapımı süsler yer alıyor.

Ağacın tepesinde altın bir taç, tabanında yerde duran büyük satranç taşları ile yastıklar ve battaniyeler bulunuyor. Noel'in yılın en sevdiği dönemi olduğunu söyleyen Daniel Lee, tasarladığı ağacı şu sözlerle anlatıyor: "Bunu gelenek ve birlikteliği kutlamak için bir fırsat olarak gördüm. Bu büyülü dönemi canlı renklerle ve zengin dokularla ifade ettim."

Yılbaşı ağacının yanı sıra Burberry'ye özgü detaylar otelin farklı noktalarında da öne çıkıyor. Kapıda misafirleri ikonik Burberry atkısı takan görevliler karşılarken, markanın imza deseni yeniden tasarlanan asansörde ve oda anahtarı kılıflarında da dikkat çekiyor.

Klasik Burberry trençkotu ve atkısı takan Claridge's Bell Boy Teddy Bear süsünün yanı sıra markanın özel tasarımları da yılbaşı hediye seçkisinde yer alıyor.

Daniel Lee'nin Burberry adına tasarladığı yılbaşı ağacı 4 Ocak 2026 tarihine kadar otelin lobisinde yer alacak.

Napoli Kraliçesi Caroline Murat için tasarlanan ilk modern bilek saatinden ilham alan Breguet Reine de Naples 8918, markanın tarihsel DNA'sını günümüze taşıyan zarif bir manifesto niteliğinde. Ovalliğiyle ikonikleşen kasa formu, 18 ayar altın üzerine yerleştirilen elmaslarla ışığı adeta dans ettirirken, briolette kesim elmasla taçlandırılmış kurma kolu modelin şiirsel duruşunu tamamlıyor. Doğal sedef üzerinde hayat bulan özgün Breguet rakamlarıysa, zamanı okumayı bir ritüele dönüştüren o klasik dokunuşu veriyor.

Reine de Naples 8918'in en çarpıcı yanı, gereksiz hiçbir göstergeye ihtiyaç duymadan sadeliği başrole taşıması. Ay fazı ya da güç rezervine yer vermeyen bu model, sadece saat ve dakikanın elmaslarla çevrelenmiş guilloché alt kadranda zarafetle konumlanmasıyla gücünü incelikten alan bir tasarım anlayışı sunuyor. 6 yönündeki armut kesim elmas, tüm kompozisyonun odak noktasını belirleyerek adeta bir mücevher gibi ışıldıyor. Takıya yakın incelikte tasarlanan bilezik seçenekleri ve her detayda görülen ustalık ise Breguet'nin yüzyıllardır sürdürdüğü saatçilik geleneğinin canlı bir yansıması.

Tarihsel köklere sahip bu model, bugün özgün tarzını estetikle ifade etmek isteyen modern kadınlar için hem sanatsal hem duygusal bir imza niteliğinde. Breguet'nin ustalarının tutkusunu ve yaratıcı enerjisini taşıyan Reine de Naples 8918, yüksek saatçiliğin zarafetle harmanlanan en özel örneklerinden biri olarak dikkat çekiyor.

Bu eşsiz tasarımı yakından keşfetmek isteyenler, Greenwich'in İstanbul Zorlu Center ve Ankara Armada AVM mağazalarında Reine de Naples 8918'in zarafetle örülü dünyasıyla buluşabilir.

Bentley, köklü mühendislik ve zarafet mirasını sürekli ileri taşırken; Bee Goddess, semboller ve tılsımlarla ruhu aydınlatan bir yaklaşımla modern bireyin özgün yolculuğuna odaklanıyor. Her iki marka da modern lüksü; statü değil, anlam ve ustalık, farkındalık ve özgünlük olarak tanımlayan ortak bir felsefeyi paylaşıyor. Bu, lüksün artık bir ruh hali ve yeni bir bilinç düzeyi olduğuna dair ortak bir kabulleniş.

Bee Goddess için ışık, içsel gücün ve bilincin sembolüdür; bu nedenle tasarlanan her mücevher, kişisel bir tılsım işlevi görür. Bentley ise gücün zarafetten doğduğuna inanır ve her bir otomobili el işçiliğiyle yaratılmış hareketli bir sanat eseri olarak kabul ediyor. Bu ortak vizyon, güç ve zarafeti birleştiren Bee Goddess Babas Erkek Koleksiyonu ile Bentley'nin yeni SUV modeli Bentayga'yı aynı hedef kitleye yönlendiriyor: değerini farkındalıktan alan, bilinçli ve seçkin bireyler.

Markanın kurucusu Ece Şirin, bu iş birliğinin temelini şöyle açıklıyor: "Bentley ile aynı vizyonu paylaşıyoruz: Gerçek lüks ruhun ışığını kutlar. Modern dünyanın yeni lüks anlayışını, farkındalığı, zarafeti ve özgünlüğü bir araya getiren bir ruhu paylaşıyoruz."

Koleksiyonun dikkat çeken teknik özelliklerinden biri, tasarımlarda titanyum metalinin kullanılması. Bu malzeme, kendine has benzersiz hafifliği sayesinde özellikle Water Lily yüzük ve küpelerdeki cüretkar ve volümlü formların adeta yer çekimsiz bir hisle taşınmasına olanak tanıyor. Titanyumun dayanıklı ve sıra dışı yapısı, mücevher tasarımcılarına heykelsi ve gösterişli eserler yaratma konusunda daha geniş bir hareket alanı sunuyor. Ayrıca, titanyumun hassas bir ısıtma tekniğiyle işlenmesi, malzemeye farklı renk tonları ve ışık nüansları kazandırılabilmesini sağlıyor.

Water Lily koleksiyonu, seçkin taşlarla da zenginleştirilmiş. Safir, pembe safir ve tsavorit taşları, degrade renk geçişleriyle tasarımlara göz alıcı bir derinlik katıyor. Her bir değerli taş, çiçeğin doğal kavisine uygun olarak büyük bir titizlikle montüre yerleştirilmiş. Bu yerleştirme biçimi, takının hareketine bağlı olarak yüzeyde farklı ışık yansımalarının dans etmesine zemin hazırlıyor.

Canlı renkleri ve görkemli duruşuyla Water Lily, özgürlüğe ve yaşam sevincine adanmış bir koleksiyon olarak öne çıkıyor ve Adler'in doğal formların yumuşaklığını yansıtan çağdaş eserler yaratma misyonunu sürdürdüğünü gösteriyor.

Filmin hikayesi, Tiffany'nin doğduğu şehir New York'tan başlayarak Londra ve Tokyo üzerinden yeniden New York'a uzanan bir yolculuğu takip ediyor. Başrolde yer alan global marka elçisi Anya Taylor-Joy, Tiffany Blue Box®'ın simgesel beyaz kurdelesini çözerken, romantizmden aileye ve kendine duyulan sevgiye kadar uzanan duyguları temsil ediyor.

Kampanyada Anya Taylor-Joy, markanın HardWear, Lock, T ve Knot koleksiyonlarının yanı sıra yeni Bird on a Rock tasarımlarını taşıyor. Son sahnede, New York'un karla kaplı sokaklarında The Landmark önünde sona eren film, Tiffany & Co.'nun köklü mirasını çağdaş bir yorumla yeniden hatırlatıyor.

1837 yılında New York'ta kurulan Tiffany & Co., zarafet, tasarım ve ustalık geleneğini sürdürüyor. "Love Is a Gift", markanın bu geleneğini tatil sezonunun duygusal atmosferiyle birleştirerek aşkın evrensel dilini kutluyor.

Aşkın Evrimi: Sofia Coppola Bakışıyla Jacob Elordi

2025'in Zamansız Trendi: Guichet Saatler

Bir Tılsımın Anatomisi

Miuccia Prada ve Raf Simons'un ortak yaratımında şekillenen koleksiyon, alışılmadık taş kombinasyonlarıyla dikkat çekiyor. Ametist, akuamarin, madeira sitrin, pembe morganit ve oro-verde peridot gibi taşlar, klasik mücevher anlayışının sınırlarını zorlayan kontrastlarda buluşuyor. Her taş, yalnızca estetik bir unsur değil; aynı zamanda renk üzerinden anlatılan bir hikâyenin parçası. Bu yönüyle Couleur Vivante, lüksü tanımlamak yerine, onu sorgulayan bir dil kuruyor.

Kampanyanın yüzleri, farklı alanlarda yaratıcılıklarıyla öne çıkan üç kadın: Amanda Gorman, Maya Hawke ve Kim Tae-Ri. Her biri, kendi sanatsal kimliğini taşıdığı bu projede, renklerin ardındaki duygusal ve kültürel yankıları temsil ediyor. Gorman'ın kelimelerde, Hawke'ın ses ve oyunculukta, Kim Tae-Ri'nin ise güçlü karakter yorumlarında kurduğu bağ, koleksiyonun çok sesli ruhuna eşlik ediyor.

Siyah-beyaz portrelerle başlayan kampanya görselleri, ardından saydam renk katmanlarıyla yeniden tanımlanıyor. Bu teknik, hem taşların parlaklığını hem de renklerin bireyselliğini vurguluyor. Yüz hatları bir mücevher gibi çerçevelenirken, takılar sanki yüzeyden özgürleşip havada süzülüyor.

Koleksiyonun bir diğer dikkat çeken yanı ise şeffaflık anlayışı. Her parça, Aura Consortium blockchain sisteminde kayda alınıyor; bu sayede taşların ham halinden kesilmiş son haline kadar tüm süreç kullanıcıyla paylaşılıyor. Her mücevhere, bağımsız bir laboratuvardan alınan sertifika da eşlik ediyor.

Monako'da 25 Ekim 2025'te gerçekleştirilen ilk Grand Prix de la Haute Joaillerie töreninde dokuz uluslararası uzmandan oluşan bağımsız jüri, 10 özel tasarımlarını değerlendirdi. CHANEL Haute Joaillerie, üç yaratıcı parçasıyla yarışmaya katıldı ve Sweater Prestige kolyesiyle en büyük ödülün sahibi oldu.

Haute Joaillerie Sport koleksiyonu, CHANEL'in 1920'lerden bu yana köklenen sportif zarafet anlayışını kutluyor. Elegans ve mükemmeliyetin buluştuğu bu tasarım, yüksek mücevher sanatında yeni bir çağın başlangıcını simgeliyor.

"Makyaj sadece kullanılmak için değil, sergilenmek için de tasarlandı. Kadınlara makyajlarını bir mücevher gibi takma fırsatı sunmak istedik."

Moda ile Makyajın Buluştuğu Nokta

Wes Gordon ve Carolina A. Herrera'nın ortak vizyonuyla şekillenen Herrera Beauty, güçlü, zarif ve özgüveni yüksek kadınlar için tasarlandı. Her ürün, moda ve makyaj sanatını birleştiren bir ifade biçimi olarak öne çıkıyor. Renk, cesaret ve bireyselliğin kutlandığı koleksiyon, Herrera kadınının ışıltısını vurguluyor.

Kişiselleştirilebilir Tasarımlar: Herrera'nın Oyuncu Ruhu

Herrera Beauty'nin en dikkat çekici yönü, kişiselleştirme olanağı sunan zarif detayları. Baskılı kapaklar, altın halkalar, püsküller ve charm'lar sayesinde her kadın kendi Herrera hikayesini yaratabiliyor.

İkonik puantiyelerden zebra desenlerine kadar uzanan tasarımlar, güzellik ürünlerini bir moda aksesuarına dönüştürüyor. Ayrıca, yeniden doldurulabilir ambalajlar sürdürülebilir lüks anlayışının da altını çiziyor.

Maison, Priscilla filmiyle hafızalara kazınan yönetmen Sofia Coppola'yı, Jacob Elordi ile yeniden bir araya getirerek duygusal ve estetik bir iş birliğine imza atıyor. New York'ta çekilen proje, Avustralyalı oyuncunun Cartier elçisi olarak ilk kez kamera karşısına geçtiği çalışma olma özelliğini taşıyor. Coppola'nın kamerası Elordi'yi, hem şehrin enerjisi hem de duyguların derinliği içinde, samimi bir hafta sonu atmosferinde takip ediyor. Yönetmenin ifadesiyle bu hikâye "fazla profesyonel görünmemeliydi" — çünkü aşk, en çok doğallığında parlıyor.

"Jacob'ı tekrar görmek ve onu doğal, rahat bir şekilde çekmek çok güzeldi. Konu aşk olunca, her şeyin ona yakın ve samimi hissettirmesini istedim. Bu, New York'ta sevdiğin biriyle geçirilecek romantik bir hafta sonunun hissi gibi; sadece birlikte zaman geçirirsin... Pencereden görünen şehir silüetiyle, sonsuz olasılıklarla dolu bir an," diyor Sofia Coppola.

Jacob Elordi ise, "Yeni Cartier LOVE bileziği projesinde Sofia ile yeniden çalışmak büyük bir zevkti," diyerek bu iş birliğini, aşka, New York'un sanatsal ruhuna ve ondan ilham alan sinemaya bir saygı duruşu olarak tanımlıyor. O halde Jacob Elordi'nin ve Sofia Cappola'nın bu yaratıcı içeriğin ardından verdikleri röportajı hep birlikte keşfedelim.

Jacob Elordi ve Duygu Yolculuğu

Bu yaratıcı yolculuğa adım atmak nasıldı?

New York'ta bu projeyi çekmek gerçekten çok özeldi. LOVE bileziğinin New York ve onun sinematik tarihiyle güçlü bir bağı var; biz de bu hissi hayata geçirmek istedik. Kız kardeşim Isabella'nın da orada olup süreç boyunca anları yakalaması, her şeyi benim için çok daha kişisel kıldı.

Bu projede Sofia Coppola ile yeniden bir araya gelmek nasıldı?

Sofia ile çalışmak her zaman büyük bir keyif. Priscilla'dan sonra yeniden bir araya gelmek çok doğal hissettirdi. Aramızda bir rahatlık var — birbirimizi yaratıcı olarak çok iyi anlıyoruz ve işe dair ortak bir bakış açımız var.

Cartier LOVE koleksiyonunda ve onun yeni "Unlimited" yorumu seni en çok ne etkiliyor?

LOVE bileziği her zaman ikonik bir parçaydı, bir mücevherden çok daha fazlasını temsil ediyor. Yeni Unlimited yorumu ise bu ikonikliğe beklenmedik ve modern bir dokunuş katıyor.

Mücevherler sana nasıl ilham veriyor?

Mücevherleri doğrudan bir ilham kaynağı olarak görmüyorum ama anlamı benim için özel olan parçaları her zaman takarım. Değerlerinden çok, onlara bağlı anılar önemli benim için. Küçük hatıraları, sembolik objeleri severim — beni yere bağlarlar.

Cartier gibi efsanevi bir Maison ile çalışmak nasıl bir his?

Bu yeni dönem için gerçekten çok heyecanlıyım. Cartier'nin özellikle sinema dünyasında çok köklü bir mirası var - zamansız ama aynı zamanda sürekli evrilen bir marka. Onların hikayesinin bir parçası olmak benim için büyük bir onur.

Sofia Cappola ve İlham Rotası

Bu yaratıcı projeye ilham veren şey neydi ve kendi doğduğun şehirde bu hikayeyi yaratmak sürece nasıl bir bakış kazandırdı?

LOVE bileziğini düşündüm ve Jacob'la birlikte New York'ta geçirilen bir hafta sonunu hayal ettim: pijamalarla otelde vakit geçirmek, oda servisi sipariş etmek, şehirde dolaşmak, pencereden New York manzarasına bakmak... LOVE koleksiyonu için bu hissin samimi ve tatlı olmasını istedim.

Jacob Elordi ve Cartier ile kurduğun iki bağı bu projede bir araya getirmek nasıldı?

Jacob'la ve Cartier için bu projede çalışmayı çok sevdim, çünkü ikisine de karşı içten bir sıcaklık ve yakınlık hissediyorum - bu da işi samimi kılıyor. Jacob'ı çekmeyi her zaman çok seviyorum; onu gerçekten sevdiğim biri olarak görüyorum ve çok karizmatik, çekici biri. Cartier'nin LOVE koleksiyonu da bir klasik zaten. Bu klasikliği samimi, tatlı ve romantik bir şekilde, büyük prodüksiyonlu lüks mücevher çekimlerinden farklı bir biçimde göstermek istedim.

LOVE koleksiyonlarını senin gözünde zamansız kılan şey nedir ve yeni "Unlimited" yorumuyla nasıl bir bağ kuruyorsun?

Bu tasarım gerçekten müthiş — klasik ve romantik bir fikir. Aynı anda hem tatlı hem de cool olmasını seviyorum. Yeni Unlimited yorumu ise çok etkileyici bir evrim; Jacob'ın üzerinde de harika durdu. Bir şey hem çok güzel tasarlanmış hem de zahmetsiz hissettirdiğinde bayılıyorum.

Aşk üzerine en sevdiğin film hangisi ve onu senin için özel kılan unsurlar neler?

En sevdiğim filmlerden biri Brief Encounter. Ayrıca Bogart ve Bacall filmlerini de her zaman çok romantik bulmuşumdur.

Filmlerinde kullanmayı sevdiğin aşk sembolleri var mı?

Kullandığım belirli semboller olup olmadığını bilmiyorum ama genelde, biriyle gerçekten bağ kurduğunda ortaya çıkan o tarif etmesi zor hissi aktarmaya çalışırım. Bazen bunu kelimelerle değil, oyunculukla ya da müzikle ifade etmek mümkün olur.

Yakında heyecan duyduğun yeni projeler ya da iş birlikleri var mı?

Jacob'la yeniden çalışmayı çok isterim, ona uygun güzel bir rol bulmak gerek... Şu anda yazıyorum ama bir sonraki adımın ne olacağını henüz bilmiyorum. Her zaman sette, ekiple ve oyuncularla birlikte olmayı en heyecan verici şey olarak buluyorum.

2025'in Zamansız Trendi: Guichet Saatler

Yeni Arzu Nesnesi: Jonathan Anderson'dan Dior Kemer

Canlı: Chanel 2026 İlkbahar/Yaz

Davette, 2025 GPHG yarışmasında finale kalan 84 seçkin saat, saatçilik sanatının yaratıcılığını, zanaatkârlığını ve yenilikçiliğini gözler önüne serdi. Misafirler, uzman rehberliğinde bu nadide başyapıtları yakından inceleme fırsatı buldu.

Saatçiliğin Ötesinde

Etkinlik, İsviçre'nin bu önemli şehrini sadece saatçilikteki mükemmeliyetin merkezi olarak değil, aynı zamanda canlı kültürel yaşam, dünya çapında gastronomi, lüks konaklama ve büyüleyici göl manzaralarıyla öne çıkan bir destinasyon olarak da tanıttı. Katılımcılar, GPHG saatleri aracılığıyla Cenevre'nin zamana meydan okuyan yaşam tarzını deneyimlemeye davet edildi.

2011'den bu yana New York'tan Şangay'a, Paris'ten Sidney'e dünyanın dört bir yanını dolaşan GPHG sergileri, İsviçre saatçilik sanatını farklı coğrafyalardaki izleyicilerle buluşturma geleneğini İstanbul'da da sürdürdü.

Cenevre Turizm ve Kongre Vakfı Genel Direktörü Adrien Genier, Cenevre'nin önemini vurgulayarak, şehrin "dünyanın saatçilik endüstrisinin kalbi; kusursuzluğun, yeniliğin ve lüksün sembolü" olduğunu belirtti. Genier, saatçiliğin Cenevre'de yalnızca bir sanayi değil, aynı zamanda binlerce kişiye istihdam sağlayan ve şehrin kimliğini şekillendiren hayati bir kültürel miras olduğunu ifade etti.

GPHG Vakfı Başkanı Raymond Loretan ise serginin İstanbul durağıyla ilgili duygularını dile getirdi. Şangay'ın ardından İstanbul'a gelen 2025 sergisinin final durağının Cenevre Sanat ve Tarih Müzesi olacağını belirten Loretan, İsviçre ile Türkiye arasındaki dostluk antlaşmasının 100. yıl dönümüne denk gelen bu anlamlı dönemde 84 saat ve 6 mekanizmadan oluşan toplam 90 eseri sergilemekten onur duyduklarını söyledi. Bu eserler, 13 Kasım Perşembe günü Cenevre'de gerçekleşecek 25. GPHG Ödül Töreni'nde "Aiguille d'Or" (Altın Akrep) büyük ödülü dahil 20 farklı ödül için yarışacak. Loretan, İstanbul'daki serginin iki ülke arasındaki dostluk bağlarını güçlendiren verimli bir kültürel iş birliğinin parçası olmasından büyük gurur duyduklarını sözlerine ekledi.

İki yıldır marka elçisi olarak Boucheron ile çalışan güzel oyuncu, markanın yeni döneminde global yüzü olarak yer alacak. Paris'in karakteristik atmosferinde gerçekleşen çekimlerde, oyuncunun zarif tarzı ve doğal enerjisi, Boucheron'un zamansız tasarımlarıyla buluşuyor.

Kampanyanın önümüzdeki aylarda dünya genelinde yayınlanması bekleniyor. Bu proje hem Dilan Çiçek Deniz'in uluslararası arenadaki görünürlüğünü artırıyor hem de Fransız mücevher evinin çağdaş ve güçlü kadın imajına yeni bir yorum kazandırıyor.

Ünlü oyuncu Bensu Soral Baş, markanın davetlisi olarak katıldığı geceye zarif tarzıyla eşlik etti. Soral Baş, Messika'nın yüksek mücevher tasarımlarını modern bir görünümle harmanlayarak dikkat çekti. Oyuncu, Groove Koleksiyonu'ndan küpe ve bileklik ile Midnight Sun Koleksiyonu'na ait üç parmak yüzüğü tercih etti. Işıltılı detaylar ve sade siluetler arasında kurduğu denge, Paris'in zarif atmosferiyle bütünleşti.

Defilede, Messika'nın "Terres d'Instinct" adını taşıyan yeni yüksek mücevher koleksiyonu ilk kez moda severlerle buluştu. Güney Afrika'nın doğasından ve ışıkla gölgenin uyumundan ilham alan koleksiyon, markanın 20 yıllık yaratıcılığını yeniden yorumlayarak sahneye taşıdı.

Moda haftasının öne çıkan etkinliklerinden biri olan bu özel gece, moda ve mücevherin kesişiminde bir kutlama niteliğindeydi. Bensu Soral Baş'ın zarif duruşu, Paris'in ışıltılı moda atmosferinde Türk temsilciler arasında öne çıkarken, Messika'nın sanatsal mirası da bu özel yıldönümünde bir kez daha vurgulandı.

Adler'in "Mistra" koleksiyonu da tam bu noktada, geçmişin zengin estetiğini bugünün özgün yaratıcılığıyla buluşturuyor. Koleksiyon, Bizans mozaiklerinden El Hamra Sarayı'nın zarif motiflerine, hatta antik Mısır tapınaklarının mimari zarafetinden ilham alan detaylarla şekilleniyor. Her bir parça, sanki uzak diyarlardan taşınmış bir sanat eseri gibi, renk ve formun cesur birlikteliğini sergiliyor.

Koleksiyonun en dikkat çekici unsuru, taşların birbirleriyle kurduğu etkileyici diyalog. Oval kesim sarı safirlerin derinliği, zümrütlerin canlı yeşili ve yakutların yakıcı kırmızısı, sitrinlerin sıcak tonlarıyla buluşarak beklenmedik bir armoni yaratıyor. Asimetrik formlar, iki küpenin birbirinden farklı dizilimleri ya da yüzüklerdeki akışkan montür detayları, tasarımlara adeta hareket kazandırıyor. Bu dinamizm, "Mistra"yı yalnızca bir mücevher koleksiyonu olmaktan çıkarıp görsel bir deneyime dönüştürüyor.

Adler, zanaatkârlığın inceliğini ve sanatsal yaratıcılığı bir araya getirerek her parçada zamanın ötesinde bir duygu yakalamayı amaçlıyor. Koleksiyon, kültürler arası etkileşimin gücünü hissettirirken, aynı zamanda geçmişe bir saygı duruşu niteliği taşıyor. Taşların dansı, renklerin uyumu ve formların dengesiyle şekillenen "Mistra", her bir detayında hayal gücünün sınırlarını zorlayan bir dünya sunuyor.

Michelin rehberinin oteller için başlattığı yeni değerlendirme sistemi "Michelin Key", bu yıl ilk kez Türkiye'de de açıklandı. Ve sonuçlar, İstanbul'un iki ayrı ruhunu da temsil eden iki simge otelden geldi: Four Seasons Hotel Istanbul at Sultanahmet, "3 Michelin Key" ile ülkemizin bu en yüksek ödüle layık görülen ilk ve tek oteli olurken, Boğaz kıyısındaki görkemiyle tanınan Four Seasons Hotel Istanbul at the Bosphorus ise "1 Michelin Key" alarak başarısını taçlandırdı.

Tarihin Kalbinde 3 Anahtarın Işıltısı

1919 tarihli bir binada yer alan Four Seasons Hotel Istanbul at Sultanahmet, taş duvarları, yüksek tavanları ve zamansız dokusuyla kentin ruhunu modern zarafetle harmanlıyor. Ayasofya ve Sultanahmet Camii'ne birkaç adım uzaklıktaki bu ikonik yapı, yalnızca konaklama değil, bir İstanbul hikayesi anlatıyor. Yenilenen iç mekanları, detaylara gösterilen özen ve kişisel hizmet anlayışıyla otel, konaklama mükemmeliyetinin zirvesi olarak nitelendirilen 3 Michelin Key'e uzandı.

Boğaz'ın Kıyısında Bir Anahtar Daha

Bir diğer ödül ise İstanbul'un suyla dans eden yüzü Four Seasons Hotel Istanbul at the Bosphorus'tan geldi. 19. yüzyıldan kalma görkemli bir Osmanlı sarayında yer alan otel, Boğaz'a açılan terasları ve nefes kesen gün batımlarıyla kentin zarafetini yeniden tanımlıyor. Çağdaş çizgilerle restore edilmiş tarihi dokular, dingin bir ihtişamla birleşiyor. Michelin'in "1 Key" ile onurlandırdığı otel, İstanbul'un ışığını Boğaz'ın sularına yansıtan bir durak gibi...

"Tutkunun Uluslararası Tescili"

Four Seasons Hotels Istanbul Genel Müdürü Reto Moser, bu başarıyı şöyle özetliyor:

"Sultanahmet'in 3 Michelin Key ile ödüllendirilmesi, ekibimizin tutkusunun ve İstanbul'a olan adanmışlığımızın uluslararası düzeyde tescilidir. Bosphorus'un da listede yer alması, misafirlerimize sunduğumuz deneyimin gücünü gösteriyor."

3 Michelin Key Alan Otel

Four Seasons Hotel Istanbul at Sultanahmet, İstanbul

2 Michelin Key Alan Oteller

1. The Peninsula Istanbul, İstanbul
2. Argos in Cappadocia, Nevşehir
3. Museum Hotel, Nevşehir

1 Michelin Key Alan Oteller

1. Alavya, Alaçatı / İzmir
2. Warehouse By The Stay, Alaçatı / İzmir
3. Allium Bodrum Resort & Spa, Bodrum / Muğla
4. Amanruya, Bodrum / Muğla
5. Mandarin Oriental Bodrum, Bodrum / Muğla
6. AJWA Sultanahmet, İstanbul
7. Aliée Istanbul, İstanbul
8. Casa Lavanda Boutique Hotel, İstanbul
9. Ecole St. Pierre Hotel, İstanbul
10. Four Seasons Hotel Istanbul at the Bosphorus, İstanbul
11. Mandarin Oriental Bosphorus, İstanbul
12. Princes' Palace Resort, İstanbul
13. Six Senses Kocataş Mansions, İstanbul
14. The Bank Istanbul, İstanbul
15. The St. Regis Istanbul, İstanbul
16. Vakko Hotel Sumahan Bosphorus, İstanbul
17. D Maris Bay, Marmaris / Muğla
18. Six Senses Kaplankaya, Milas / Muğla
19. Ahãma, Göcek / Muğla
20. Ariana Sustainable Luxury Lodge, Uçhisar / Nevşehir
21. Hezen Cave Hotel, Ürgüp / Nevşehir
22. Birdcage 33 Hotel, Yalıkavak / Muğla

Bilardo masaları

Gucci, Hermès ve Louis Vuitton'un bilardo masaları, lüksün artık sadece giyimde değil, yaşam alanlarında da hüküm sürdüğünün adeta bir kanıtı. Gucci, GG Supreme kumaş, pirinç detaylar ve ikonik web şeritleriyle klasik oyunu adeta bir tasarım objesine dönüştürürken, Hermès, "Off Piste" adını verdiği masasında Fransız zanaatkârlığını sergiliyor; deri kaplamalar, kıvrımlı hatlar ve sade zarafetle bir heykel gibi görünüyor. Louis Vuitton ise Monogram Canvas kaplı gövdesi ve deri köşe detaylarıyla seyahat ruhunu salonlara taşıyor. Her vuruşta markanın el işçiliği hissediliyor. Tabii üçü de aynı mesajı veriyor: "Oyun, artık sadece bir eğlence değil, lüksün yeni formu."

Masa Tenisi

Louis Vuitton'un masa tenisi seti, markanın ikonik monogram dokunuşunu raket ve toplara taşıyarak salonları küçük bir Louis Vuitton vitrinine dönüştürüyor. Deri kaplamalar ve özel saklama çantasıyla hem şık hem fonksiyoneller. Beymen Home ise modern yaşam alanlarına uyumlu, zarif çizgili masa tenisi setleri sunuyor, minimal tasarım, kaliteli ahşap ve renk seçenekleriyle hem dekoratif obje hem de eğlenceli bir deneyim vadediyor. İster salonun ortasında hem oyun hem estetik sunan bir parça, ister koleksiyonluk bir obje olarak, bu setler evde lüksün sınırlarını yeniden çiziyor.

Satranç Setleri

Armani'nin minimalist çizgilerle modern estetiğe dönüştürdüğü satranç setleri, mat metal ve ahşap kombinleriyle sofistike bir dokunuş sunuyor. Cartier ise mücevher işçiliğini taşlara yansıtarak, taşların altın ve oniks detaylarla parladığı bir koleksiyonluk obje ortaya çıkarıyor. Hermès'in satranç setleri, deri pullar ve özenle seçilmiş ahşap tahtalarıyla Fransız zanaatkârlığının imzasını taşıyor. Ralph Lauren ise klasik Amerikan estetiğini koyu ahşap ve deri kasalı setlerde yorumluyor. Lüks modanın yanı sıra otomobil markaları da, satrancı stil ve zanaatkârlığın sahnesine taşıyor. Rolls-Royce'un satranç seti, otomobil lüksünü oyun koleksiyonlarına entegre ediyor. Veneer kaplama, metal detaylar ve markanın ikonik çizgileri bu özel satranç takımının her karesine statü katıyor. Her bir marka, satrancı bir estetik deneyime dönüştürerek, lüks yaşamın vazgeçilmez bir parçası haline getiriyor.

Tavla

Tavlayı klasik oyunlardan biri gibi düşünmeyin artık, kendisi son dönemde adeta lüks yaşamın bir parçası halini almış durumda. Cartier'nin tavla setleri, mücevher işçiliğini taşlara ve kutuya yansıtarak, altın ve oniks detaylarla koleksiyonluk bir obje yaratıyor. Hermès'in setleri ise zarif deri kaplamalar ve özenle işlenmiş ahşap pullarla Fransız zanaatkârlığını oyun alanına taşıyor. Ralph Lauren ise klasik Amerikan estetiğini koyu tonlu ahşap ve deri kasalı setlerde yorumlayarak, tavlayı hem oynanabilir set hem de dekoratif bir ifade objesine dönüştürüyor. Her biri, geleneksel oyunu lüks ve stil ile harmanlayarak, salonlarda ve koleksiyonlarda prestijli bir yer ediniyor.

İskambil Kartı

Şaşıracaksınız ama iskambil kartı da lüks yaşamın zarif bir uzantısı artık. Bottega Veneta, imzası haline gelen örme deri (intrecciato) dokusunu ve minimal tasarım dilini kağıtlara taşırken, sofistike renk paletiyle masaya stil katıyor. Versace ise ikonik barok motiflerini ve altın detaylarını iskambil destesine yansıtarak, her kartı adeta bir tasarım objesi haline getiriyor. Her iki marka da oyun oynamayı, estetik ve prestijin bir buluşma noktası haline getiriyor, klasik desteyi evde veya seyahatte lüks bir deneyime dönüştürüyor.

Plaj Raketleri

Plajda oyun bile artık lüks bir ifade aracı. Bottega Veneta'nın plaj raketi setleri, marka imzası haline gelmiş intrecciato dokulu saplar ve sofistike nötr tonlarla zarif bir minimalizm sunmakla kalmıyor, her vuruşta stil hissi veriyor. Versace ise yine kendine has barok desenleri ve altın detaylarıyla, plaj raketlerini adeta bir moda objesine dönüştürüyor. Üstelik güneşin altında oyun oynarken dahi salon şıklığını aratmayan bir estetik sunuyor. İki marka da plajı, eğlenceyi ve lüks yaşamı buluşturarak sıradan bir oyunu prestijli bir deneyime çeviriyor.

Golf Çantası

Golfün zaten lüks yaşamın bir yansıması olduğu aşikâr. Louis Vuitton'un golf çantası ise markanın ikonik Monogram veya Damier desenli kanvası, deri detayları ve özenle işlenmiş metal aksesuarlarıyla hem fonksiyonel hem de stil objesi olarak öne çıkıyor. Her cep, her toka ve dikiş, markanın estetik kodlarını taşıyor. Çanta, sahada veya kulüp salonunda fark yaratmak isteyenler için tasarlanmış olduğunun altını çiziyor. Bu çanta, golfün prestijini ve Vuitton tarzını bir araya getirerek oyunun her anını bir moda deneyimine dönüştürüyor.

Basketbol Topu

Versace, spor ekipmanlarına ikonik stilini taşımaya devam ediyor. Basketbol topu, yine markanın ayırt edici barok motifleri ve altın detaylarıyla süslenmiş. Hem sahada hem dekoratif olarak öne çıkıyor. Sadece oyun oynamak için değil, bir stil objesi olarak tasarlanmış bu top, lüks yaşam ile sporun birleştiği noktanın simgesi haline geliyor. Her vuruşta Versace estetiği hissediliyor ve sıradan bir basketbol deneyimi, prestijli bir moda ifadesine dönüşüyor.

Fotoğraf: Rolls-Royce

İsviçre merkezli bir saatçilik konsepti olan TimeVallée, Richemont Group'un çatısı altında yer alıyor ve 10'uncu yılını kutladığı bu dönemde uluslararası büyümesini sürdürüyor. İstanbul'daki yeni butik, markanın yüksek saatçiliği daha geniş bir kitleyle buluşturma vizyonunun bir parçası. Modern çizgilerle klasik zarafetin buluştuğu butik tasarımı, ziyaretçilerine hem çağdaş hem de sıcak bir atmosfer sunuyor.

Beymen Zorlu Center'daki TimeVallée butiğinde Cartier, IWC Schaffhausen, Jaeger-LeCoultre, Panerai, Piaget, Baume&Mercier ve Roger Dubuis gibi dünyaca ünlü markaların seçkin saat koleksiyonları yer alıyor. Ziyaretçiler burada sadece bir alışveriş deneyimi yaşamıyor; aynı zamanda saat ustalığının ardındaki incelikleri ve yüksek saatçiliğin kültürel mirasını da keşfediyor.

TimeVallée Başkan Yardımcısı Hélène Maslin, açılışla ilgili yaptığı açıklamada Beymen iş birliğinin marka için büyük bir adım olduğunu belirterek, "TimeVallée İstanbul, 50 yılı aşkın tecrübesiyle Beymen'in desteğiyle sunduğumuz sürükleyici deneyim vizyonumuzu yansıtıyor ve mükemmeliyet için 10 yıllık adanmışlığımızı simgeliyor." diyor.

Beymen Ticari Grup Başkanı (CCO) Batur Kutnay ise iş birliğini, "Lüks saatçiliğin önde gelen markalarını Beymen Zorlu Center'da bir araya getirmekten mutluluk duyuyoruz. TimeVallée ile gerçekleştirdiğimiz bu stratejik adım, Beymen'in lüks perakendedeki öncülüğünü pekiştiriyor," sözleriyle değerlendiriyor.

Çoğu tasarımda minimal zarafetle şekillenen guichet dünyası, Jaeger-LeCoultre'de bambaşka bir teatralite kazanıyor. Reverso Tribute Nonantième "Enamel" ile mavi mine fonunda pencereli bir saat şiirselliği sunuyor. Ön yüzünde gümüş tonlu, güneş ışını dokulu klasik bir kadran ve dauphine akrep-yelkovanla sakin bir zarafet geliştirirken, gerçek sürpriz arka yüzde ortaya çıkıyor. İki yüz, iki dünya. Pencereli sıçrayan saat göstergesi, dakikaların dönen diski ve üç çeyrek mavi mine plakası, adeta gökyüzünü ve gece-gündüz döngüsünü saat sanatıyla buluşturuyor. Altın güneş ve ay figürleri, her anı bir ritim ve hikâye olarak sunarken, mekanizmanın hassas enerjisi guichet'nin estetikten öte, teknik zorluğunu da ortaya koyuyor. Guichet'nin bugünkü rönesansı, nostaljiden çok daha fazlasını ifade ediyor. Belki de bu, çağın hızına karşı zamanı daha parçalı, daha bilinçli okuma arayışıdır.

Emma Stone

Keepall'un günlük kullanıma yönelik versiyonu olarak tasarlanan model, 1965'te Audrey Hepburn'ün çantanın daha küçüğünü talep etmesi üzerine, Speedy 25 ve ilerleyen yıllarda farklı boyutlar ile moda tutkunlarıyla buluştu.

Cate Blanchett

Louis Vuitton'un seyahat sanatına olan tutkusunu yansıtan, ikonik Speedy ve Keepall çantalarından aldığı ilhamı fonksiyonellikle buluşturan Express, tarzıyla beğeni toplayan ünlü isimlerin gardırobuna çoktan dahil oldu.

Yüksek Modaya Görsel Bakış

Nicolas Ghesquière tasarımı çanta Cate Blanchett, Emma Stone, Alicia Vikander, Léa Seydoux, Chloë Grace Moritz ve Stacy Martin'in günlük kombinlerinin vazgeçilmezi.

Vaktiyle Coco Chanel, Marlene Dietrich gibi ünlü yolcuları ağırlayan; Agatha Christie'nin 1934'te yayımladığı "Doğu Ekspresi'nde Cinayet" romanıyla efsanesi yayılan ve birçok filme ilham veren efsane tren, raylar üstünde lüks ve konforlu seyahatin sembolüydü. Yolcuların İstanbul'da konakladıkları Pera Palas ise bu efsanenin önemli bir parçasıydı. Orient Express'in ünlüler, ilginç olaylar ve efsanelerle dolu geçmişine bir yolculuk yapmak ister misiniz?

Compagnie Internationale des Wagons-Lits /Uluslararası Yataklı Vagon şirketine ait olan, bizde Şark Ekspresi olarak tanınan Orient Express ile ilk yolculuk Paris- İstanbul arasında gerçekleşti; yolculuk 1883 Ekim'inde Paris garında başladı. Paris'ten İstanbul'a yola çıkan trenin Avrupa'nın zenginleri ve aristokratlarından Fransız, Alman, Avusturyalı 40 kadar yolculu vardı. Osmanlı asıllı memur ve diplomatlar da yolcular arasındaydı. Romancı ve gezgin Edmond About, bu gezi ile ilgili anılarını 1884 yılında "De Ponteise à Stamboul" isimli kitabında yayınladı. II. Abdülhamid ile görüşmek isteyen Times muhabiri de bir süre İstanbul'da kalmıştı.

Şark Ekspresi'yle İstanbul'a gelenlerin yaşamına tarihi Pera Palas Oteli girdi. Yolcular 1895 yılından itibaren Vagon-Li Şirketi'nin satın aldığı Pera Palas'ta konaklamaya başladılar. Otelin mimarı ise İstanbul doğumlu Alexandre Vallaury idi.

Baccarat Kristal Bardaklar

Dönemin büyük keşfi elektrikle aydınlatılan vagonlar, geceleri yatak olabilen deri kaplı kanepeleri, mobilyaları, göz alıcı perdeleri, ipek yatak örtüleri ve lüks restoranıyla yolculara konforlu bir seyahat vadediyordu. Restoranın lezzetli menülerine Baccarat kristal bardaklar, som gümüşten çatal, bıçaklar eşlik ediyordu. 1926 – 1929 yılları arasında Fransız usta cam ustası René Lalique ve dekoratör René Prou'nun tasarladığı Pullman lounge vagonları, Art Deco tarzındaki bu zarafetiyle yeni bir yaşam tarzı sunuyor; Fransız seyahatlerinde etkisini gösteriyordu.

Belçikalı Mühendisin Hayali

Efsane tren, Belçikalı bankacı bir ailenin oğlu olan mühendis, iş insanı Georges Nagelmackers'in hayallerinden doğdu. Genç mühendis Nagelmackers, yaşadığı büyük bir üzüntünün ardından Amerika yolculuğuna çıkarak avunmaya çalıştı. ABD'de, dünyanın ilk yataklı vagonlarına sahip demiryollarını keşfetti. Uluslararası Yataklı Vagon Şirketi'nin trenleri lüks dekorasyonları, konforu, ayrıca Avrupa'daki seyahat acenteleriyle tanınıyordu. Amerika'da şehirler arasında Pullman'ın yataklı vagonları ile seyahat eden Nagelmackkers, bu vagonların daha lüks ve konforlu olanlarını hayal etmeye başladı; Avrupa'ya döndüğünde ise hayatının projesini gerçekleştirerek lüks trenleri işletmeye başladı. Trenle seyahati modern ve lüks bir yolculuk deneyimine dönüştürdü.

Ünlü Yolcuları

Trenin ünlü yolcuları arasında "Doğu Ekspresi'nde Cinayet" romanıyla efsaneyi büyüten İngiliz yazar Agatha Christie, dönemin ünlü Fransız modacısı, Coco Chanel, Fransız aktörler Maurice Chevalier, Jean Gabin, 1920'lerin Paris'inin ünlü siyahi dansçı ve şarkıcısı Josephine Baker, 1920'li yıllara damgasını vuran, Hollywood'da parlayan Alman oyuncu ve şarkıcı Marlene Dietrich, romanlara konu olan casus Mata Hari, dahi fizikçi Albert Einstein, psikanalizmin kurucusu Sigmund Freud, Bulgaristan Kralı I. Ferdinand, Belçika Kralı II. Leopold, Arabistanlı casus Lawrence olarak tanınan İngiliz ordu subayı, diplomat ve yazar sayılabilir.

Veda Yolculuğu

94 yıl boyunca raylar üzerinde yolculuğunu sürdüren efsane tren, 1977 yılının 27 Mayıs'ında Paris ile İstanbul arasındaki son direkt seferini gerçekleştirdi. 20. yüzyılın sonunda hava yolculuğunun yaygınlaşması Compagnie Internationale des Wagons-Lits'nin aleyhine olmuş, tren yolculukları önemini kaybetmişti. Ancak nostaljik seferlerle efsaneyi sürdürüyor. 2016'da Orient Express, FIAC/Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı'nda yeni kimliğini, seyahat objelerinden oluşan ilk koleksiyonuyla tanıttı. Efsanevi şirketin geçmişinden ilham alan altı sembolik parça, çağdaş yaşam sanatına sanatsal bir katman kattı.

Agatha Christie'nin Vagonları

Son seferini yaptıktan sonra trenin vagonları Monte Carlo'da satışa çıkarıldı. Agatha Christie'nin "Doğu Ekspresinde Cinayet" romanına konu olan trenin iki vagonu bir İngiliz tarafından satın alındı. Agatha Christie bu romanı yazdığı Pera Palas'taki odası da ünlü oldu.

Şark Ekspresi sadece yolcu treni değildi. Tren, çeşitli ticaret eşyalarını karşılıklı olarak İstanbul'a ve Paris'e taşıyordu. La Patrie gazetesine göre 1925 Şapka Devrimi'nden sonra binlerce şapka ve kasket Şark Ekspresi ile İstanbul'a getirildi.

Orient Express aksiyon filmlerınde de yer aldı. 2004 yapımı "Seksen Günde Devri Alem" filminin bir sahnesinde karakterlerden Mr. Fogg'un İstanbul'dan bu trene bindiği görülür. "James Bond" serisinin "Rusya'dan Sevgilerle" adlı filminde de Orient Express'teki kaçış sahnesi yer alır.

Konsept Noktalar

Harvey Nichols Dubai'nin ikinci katında yer alan On Two ise butik ölçekte, tasarım odaklı bir lounge deneyimiyle öne çıkıyor. Şehirde gün batımıyla birlikte lüksün tonu daha da derinleşiyor. Bulgari Resort Dubai'nin zarif barı The Bulgari Bar, İtalyan Riviera'sını hatırlatan atmosferinde altın rengi güneşi denizle buluştururken, aynı alanda bulunan iki Michelin yıldızlı Il Ristorante-Niko Romito gastronomi meraklıları için ideal bir destinasyon niteliğinde. Benzer şekilde Atlantis The Royal'in Cloud 22 alanı, Dolce&Gabbana ve Ounass iş birliğiyle modanın görsel şovunu gökyüzüne taşıyor. Bu buluşma yalnızca lüks konaklamanın değil, aynı zamanda modanın deneyimsel gücünün de altını çiziyor; otelin misafirlerine olduğu kadar dışarıdan gelen ziyaretçilere de Dubai'nin eşsiz manzaraları eşliğinde bir stil şöleni sunuyor.

Gösterişin Ötesinde

Şehrin bir diğer incisi Palazzo Versace Dubai, 16'ncı yüzyıl İtalyan saraylarının görkeminden ilham alıyor. Jaddaf Waterfront'ta yükselen otel, lüks mobilyaları, zarif peyzajlı bahçeleri ve dokuz farklı restoran/barıyla, Versace'nin teatral estetiğini günlük yaşama uyarlıyor. Fas hamamlarından kişisel bakım ritüellerine uzanan spa alanları ise, konukları modanın hedonist yüzüyle tanıştırıyor. Ancak Dubai'de lüksün yalnızca göz kamaştırıcı bir vitrin olmadığını kanıtlayan en yeni adreslerden biri, Dior Spa The Lana. Business Bay'de, Dorchester Collection'ın Orta Doğu'daki ilk oteli The Lana'nın 29'uncu katında yer alan spa, Dior'un BAE'deki ilk wellness deneyimini sunuyor. Burada lüks, bedensel bir huzura dönüşüyor. Spa menüsünde yalnızca bu mekâna özel geliştirilen "Stopover at the Lana" ve "Dior Stone Therapy" gibi Diorituals uygulamaları yer alıyor; misafirlere adeta zamanın akışını yavaşlatma imkânı sunuyor. Dubai, lüksü yalnızca gösterişli vitrinlerde değil, aynı zamanda günlük hayatın küçük anlarında da yaşatıyor. Çöl üzerine inşa edilen şehir; bir kahve molasında, bir akşam yemeğinde ya da bir spa seansında, modaevlerinin mekâna ve deneyime yayılan imzaları sayesinde, küresel lüks anlayışının geleceğine dair ipuçları veriyor.

Bu düşünceden hareketle Jane Fonda, Philippine Leroy-Beaulieu ve Benedetta Porcaroli, kişisel deneyimlerinden yola çıkarak ikonluk üzerine kendi yorumlarını paylaşıyor. Hazırlanan video serisinde üç kadın, ikon olmayı yalnızca dışsal bir görünüm değil; aynı zamanda derinlik, tutku ve bağ kurma hali olarak ele alıyor.

Fonda, "Bir ikon bir dönemi ve kültürü temsil eder. Cesur, sade ve zarif bir duruşla karşımıza çıkar," derken; Leroy-Beaulieu, ikonluğu zamanın ötesine geçebilme becerisiyle tanımlıyor: "İkonik şeyler sonsuza dek var olmak için yaratılır." Porcaroli içinse ikonluk, bağ kurabilme gücüyle ilgili: "Benim için önemli olan tutkumu aktarmak. Bu sayede özel ve evrensel olabiliyoruz."

Üç ismi bir araya getiren bu buluşma, Milano'nun kuyumculuk geleneğinden doğan Pomellato'nun Iconica koleksiyonu etrafında şekilleniyor. İlk kez 2017'de markanın 50. yılına ithafen yaratılan koleksiyon, yıllar içinde Milano'nun zanaatkârlık ruhunu modern bir bakışla buluşturan imzalardan biri haline geldi. Cesur formları ve akıcı hatlarıyla dikkat çeken Iconica, bu sezon pembe altın üzerine pırlantalarla bezeli tasarımlar ve sarı altın zincir yorumlarıyla genişliyor.

Bu yolculuk, ikonluğun aslında kusursuzlukla değil, özgünlükle ilgili olduğunu hatırlatıyor. Fonda'nın, Leroy-Beaulieu'nün ve Porcaroli'nin sözleriyle birleşen koleksiyon, ikonların zamana meydan okuyan tek ortak yanını öne çıkarıyor: Kendine sadık kalabilmek.

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye, Pomellato

Filmde toplam 27 Tiffany eseri yer alıyor: tarihi mücevherlerden çağdaş tasarımlara, gümüş objelerden film için özel olarak üretilen parçalara kadar geniş bir seçki izleyiciyle buluşacak. Özellikle Mia Goth'un hayat verdiği Elizabeth karakteri, bu nadir mücevherlerle ekrana taşınıyor. Charles Dance'in canlandırdığı Leopold Frankenstein ise Tiffany cep saatiyle dönemin ruhunu yansıtıyor.

Kostüm tasarımcısı Kate Hawley, Tiffany ile yaptığı iş birliği için "Bu parçalar yalnızca birer aksesuar değil, karakterlerin içsel dünyalarını açığa çıkaran ve hikâyeye yeni bir boyut katan öğelerdi" diyerek sürecin sanatsal boyutuna dikkat çekiyor.

Fotoğraflar: Tiffany & Co. Press

Swarovski Kristalleriyle Süslü İpek Saten Capucines BB Constellations Çanta, 2021

Modaevinin Nicolas Ghesquière, Pharell Williams ve Virgil Abloh kreatif direktörlüğündeki farklı estetik anlayışlarını gözler önüne seren "Monogram in the spotlight" müzayedesini Bonhams Cornette de Saint Cyr Moda ve Aksesuar Departmanı Direktörü Hubert Felbacq şu sözlerle anlatıyor: "Tek bir kişiye ait olan bu koleksiyon, markanın vizyoner tasarım anlayışını ve ses getiren iş birliklerini aynı potada buluşturuyor. Tasarımlar tüm dünyadan çok sayıda koleksiyonerin ilgisini çekiyor."

Monogram Pullarla Bezeli Gümüş Petite Malle Çanta

Açık artırmada satışa çıkacak 138 çanta arasında yer alan, Nicolas Ghesquière'in kreatif direktörlüğünde tasarlanan 2021 yılına ait Swarovski kristalleriyle süslü ipek saten Capucines BB Constellations modelinin 4000-6000; 2024 yılından dekoratif zincirli deri Capucines çantanın 2000-4000 ve Monogram pullarla bezeli gümüş Petite Malle ile altın kaplamalı ekru Petite Malle modellerinin 2500-3000 Euro'ya satılması bekleniyor.

Çağdaş moda ve görsel sanatlar arasındaki yakın ilişkiye de dikkat çeken müzayedede Louis Vuitton'un Takashi Murakami, Sun Yitian ve Tyler, The Creator ile imza attığı özel tasarımlar da yer alıyor.

Louis Vuitton x Sun Yitian, Pre-Fall 2024 Koleksiyonu, Zebralı Alma BB Çanta

Louis Vuitton x Takashi Murakami Re-Edition 2024 Koleksiyonu, Çok Renkli Monogram Ceket

Müzayedede sınırlı sayıda üretilen mücevherler ve aksesuarlar da yer alıyor.

Fotoğraflar: Bonhams

2.55'in tasarımı, Chanel'in hayatından izler taşıyor. Tasarımın her detayı, Gabrielle Chanel'in kişisel yaşamından bir parçayı yansıtıyor. Kapitone dikişler, onun binicilik tutkusundan ve at yarışlarında gördüğü eyer örtülerinden ilham almıştı. Bordo iç astar, manastır yıllarına bir göndermeydi. Ön kısmındaki dikdörtgen kilit, tasarımcının bekâr statüsünü simgeleyerek "Mademoiselle Lock" adını aldı. Omuzda asılı zincir kayışlar ise rahibelerin taşıdığı anahtarların çıkardığı seslerden esinlenmişti. 2.55 böylece yalnızca şık bir çanta değil, Chanel'in hayatından fragmanlarla örülü bir otobiyografiye dönüştü.

Zaman içinde 2.55 farklı yorumlarla evrim geçirdi. 1970'lerde Karl Lagerfeld tasarımı yeniden ele alarak Mademoiselle kilidinin yerine iç içe geçen CC tokasını tanıttı. 2005'te, yani çantanın 50. yılında, Lagerfeld orijinal tasarıma geri dönerek 2.55 Reissue'yu piyasaya sürdü. Bu süreçte ipekten süete, denimden deriye kadar farklı malzemelerle yeni versiyonlar üretildi. Yıllar boyunca Jacqueline Kennedy, Prenses Diana, Jane Fonda, Kate Moss ve Penélope Cruz gibi ikonların ellerinde görülen 2.55, "it-bag" kavramının da öncüsü oldu. Katlanarak artan fiyatına rağmen hâlâ koleksiyoncuların peşinden koştuğu, nadir ve yatırım değeri taşıyan bir moda objesi olarak varlığını sürdürüyor.

Elbette moda evleri yenileniyor; 2025 itibarıyla sahneyi Chanel 25 devralmış olsa da, 2.55'in tarihsel ağırlığı ve ikonikliği ona her daim dönüş yolunu açık bırakıyor. Çünkü bazı tasarımlar yalnızca belli bir dönemi değil, zamansızlığın kendisini temsil eder. 2.55, tam da bu nedenle, yetmiş yıl sonra bile moda dünyasının yaşayan en güçlü efsanelerinden biri olmayı sürdürüyor.

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye

Mea Culpa'nın yaratım sürecinde, sanat tarihinin derinliklerinden mimarinin anıtsal formlarına, aristokrasinin görkemli detaylarından bugünün cesur kadın kimliğine kadar uzanan zengin bir ilham kaynağı var. Bu zıtlıkların buluşması, markanın DNA'sını oluşturan heykelsi, güçlü ve zamansız bir estetik yaratıyor. Burada takı, özgürlük, güç ve bireyselliğin görsel manifestosunu sunuyor.

Yeni koleksiyon "Opulence Now" ise bu yaklaşımın en görkemli örneklerinden biri. Bizans estetiğinin ihtişamını çağdaş formlarla birleştiren koleksiyon, 314 parçalık geniş bir seçki sunuyor. Her bir parça, mimari bir yapı gibi düşünülmüş; detaylarında tarihsel zarafet, genel duruşunda ise modern kadının kararlılığı hissediliyor. Günlük hayatta dahi heykelsi bir ağırlık taşıyan tasarımlar, takıyı sıradanlığın ötesine taşıyor.

Bunların yanı sıra Mea Culpa'nın farkı yalnızca estetiğinde değil, üretim sürecinde de gizli. Modern teknolojinin hassasiyetiyle geleneksel zanaati bir araya getiren marka, formları önce 3D ortamda tasarlıyor, ardından ustaların elinde döküm teknikleriyle yeniden hayata kavuşturuyor. Böylece her parça, bir akseduardan çok, zamansız bir sanat eserine dönüşüyor.

Mea Culpa, nihayetinde kendi hikâyesini korkusuzca anlatanların sembolü niteliğinde cesur, sıra dışı ve göz alıcı bir evren sunuyor. Bu evren, kadına dünyaya karşı "ben buradayım" deme gücü veriyor.

Fotoğraflar: Mea Culpa

Satışın kalbinde Hermès var: Günümüz ikonografisinin neşeli istisnası Kelly Doll (Quelle Idole), gündelik lüksün ideal oranı sayılan 30 cm Birkin ve işlevle zarafeti dengede tutan 28 ve 32 cm Kelly'ler... Bu üçlünün yan yana duruşu, bir yandan formun tarihsel sürekliliğini işaret ederken diğer yandan bugünün temposuna uygun "ölçek" ekonomisini -yani ölçünün kullanım, gardırop ve likidite ile kurduğu doğrudan ilişkiyi- berraklaştırıyor.

Renk paleti ise seçkinin gerçek küratöryel dili: düşünülmüş ton geçişleri, doygunluk ve materyal birleşimleri modern çanta koleksiyonerliğinin çok katmanlı çekiciliğini kuruyor; tonu, deriyi ve kondisyonu bir değer formülüne dönüştürüyor. Bu çerçeve, "moda mı yatırım mı?" ikilemini akıllara getirirken Christie's'in sağladığı uzman içerikler -renk, kondisyon, malzeme ve nadirlik ekseninde- yeni başlayanların doğru soruları sormasına yardımcı oluyor.

"Hong Kong Edit" başlığının ima ettiği bölgesel bağlam da önemli: Asya pazarının dinamik alım refleksi, güçlü renklerle kurduğu tarihsel yakınlık ve online katılımın yarattığı coğrafyasız hız, satışın ritmini belirliyor. Estetik düzlemde Kelly Doll, bir collectible olarak "oyuncaklaşan ikon" fikrini temsil ediyor: nesnenin ciddi tarihine neşe, mizah ve anlatı katıyor. 30 cm Birkin, taşıma ergonomisi ve oranlarıyla şehir hayatının kodlarına uyum sağlarken, K28/K32 Kelly'ler gardıroba "disiplinli feminenlik" enjekte ediyor. Bu üç form arasında gezinmek, koleksiyoner için yalnızca "model" seçmek değil; tempo, kullanım, hatta imaj stratejisi üzerine düşünmek anlamına geliyor.

Fotoğraflar: CHRISTIE'S IMAGES LTD. 2025 izniyle.

Jaipur, yüzyıllardır rubellit, zümrüt, turmalin ve safir gibi renkli taşların merkezi olarak biliniyor. Lucia Silvestri için şehir, sadece değerli taş kaynağı değil; aynı zamanda rengin kültürel bağlarla buluştuğu, doğa ve insan yaratıcılığının kesiştiği bir simge. Priyanka Chopra Jonas içinse bu ziyaret, kişisel bir yeniden bağ kurma deneyimi niteliğinde. Şehrin renkleri ve gelenekleriyle iç içe geçmek, taş kesim sanatının köklü mirasını keşfetmek ve Hindistan'ın kültürel mirasıyla kurulan bağlantı, koleksiyonun yaratıcı sürecine dair farklı bir perspektif sunuyor.

Bvlgari'de taş seçimi, estetikten öte bir anlam taşıyor. Lucia Silvestri, doğru taşı gördüğü anda tasarım sürecinin başladığını ve rengin fikirleri harekete geçirdiğini belirtiyor. Jaipur'da seçilen taşlar Roma'ya ulaştığında, farklı kesim ve dizilim seçenekleriyle değerlendirilerek tasarım sürecinde yerini buluyor. Usta zanaatkarların ellerinde, iki boyutlu tasarımlar üç boyutlu başyapıtlara dönüşüyor. Bu süreç, Maison'un DNA'sında yer alan cesur yaratıcılığı ve ustalığı somutlaştırıyor, her taşın hem estetik hem de ifade potansiyelini ön plana çıkarıyor.

Polychroma ve Color Journeys koleksiyonları, Bvlgari'nin renk anlayışını farklı bir boyuta taşıyor. Turmalin, Parayba, Rubellit, Lagoon ve klasik pembe-yeşil tonları, koleksiyonların merkezinde yer alıyor. Neon Chromatique ve Serpenti Blush Chain gibi parçalar, Maison'un kromatik yaklaşımını ve sanatsal ifadesini yansıtıyor. Tubogas Green Leaf kolyesi doğadan ilham alan organik formları mimari bir hassasiyetle yorumlarken, Color serisi, farklı koleksiyonlardan seçilen altı tasarımı bir araya getirerek mağaza içi deneyimlerde Maison'un renk konusundaki çeşitliliğini sergiliyor.

Bvlgari'nin Yüksek Mücevherleri, yalnızca değerli taşların estetik değerini ön plana çıkarmıyor; yaratıcı özgünlük, kültürel miras ve ustalığı bir araya getiren bir anlatı sunuyor. Taşlar, facetli veya cabochon kesim olsun, yalnızca görsel güzellikleri için değil, aynı zamanda ifade potansiyelleri için seçiliyor. Polychroma ve Color Journeys koleksiyonları, Maison'un renk, form ve ışık kullanımındaki yaklaşımını çağdaş bir bakışla yansıtıyor ve Bvlgari'nin yaratıcı sürecinde rengin yalnızca bir süsleme değil, iletişim kuran bir dil olduğunu gösteriyor.

Fotoğraflar: Bvlgari'nin izniyle.

Cannes Yat Festivali Nedir?

1977 yılında küçük bir grup deniz tutkununun girişimiyle başlayan Cannes Yat Festivali, zamanla dünyanın en prestijli yat organizasyonlarından biri haline geldi. Başlangıçta sadece birkaç teknenin sergilendiği bu etkinlik, bugün yüzlerce yat ve markayı bir araya getiren büyük ve etkileyici bir buluşmaya dönüştü. Festivalin en dikkat çekici yönü, yatların su üzerinde sergilenmesi; böylece misafirler teknelerin sadece görsel değil, hareket halindeyken sunduğu performans ve estetiği de deneyimleme fırsatı buluyor. Bu canlı ve dinamik sunum şekli, Cannes Yat Festivali'ni diğer fuarlardan farklı kılan en önemli özellik olarak öne çıkıyor.

2025 Cannes Yat Festivali'nde Neler Var?

Cannes Yat Festivali, motor yatların göz alıcı dünyasına ev sahipliği yapıyor. En son teknolojiyle donatılmış, estetik tasarımlarıyla dikkat çeken motor yatlar burada sergileniyor ve lüksün su üzerindeki yansımasını sunuyor. Port Canto ise yelkenliler, katamaranlar ve su sporları ekipmanlarına odaklanan bir merkez. Bu alanda, özgürlük ve macera ruhunu taşıyan tekneler canlı bir atmosfer yaratıyor. 2025 edisyonu, çevre ve sürdürülebilirlik açısından öne çıkıyor. Hibrit ve elektrikli yatların sayısı artmış durumda. Bu yenilikçi modeller, denizcilikte çevreci yaklaşımların yükseldiğini gösteriyor. Cannes Yat Festivali artık yalnızca lüks yatların sergilendiği bir fuar değil; aynı zamanda geleceğin denizcilik vizyonunu şekillendiren bir platform. Misafirler, lüks ile teknolojinin uyumunu deneyimleyerek denizlerin geleceğine dair umut verici bir tabloyla karşılaşıyor.

Cannes Yat Festivali'ne Nasıl Gidilir?

Festival, Cannes'ın Vieux Limanı ve Port Canto bölgelerinde düzenleniyor ve katılımcılar için ulaşım açısından pek çok pratik seçenek var. En yakın büyük havalimanı Nice Côte d'Azur'dan taksi, özel transfer veya direkt otobüsle Cannes'a rahatça gidilebiliyor. Nice'ten yalnızca yedi dakikalık lüks helikopter transferi de seçenekler arasında. Trenle yolculuk yapanlar, Paris, Nice gibi şehirlerden sık seferlerle Cannes Tren İstasyonu'na ulaşıp festival alanına kısa bir yürüyüşle varabiliyor. Araba ile gelenler için A8 otoyolu en uygun güzergâh, ancak festival döneminde yoğunluk nedeniyle toplu taşıma tercih etmek avantaj sağlıyor. Deniz yolunu kullananlar, Vieux Limanı ve Port Canto'daki yanaşma alanlarını kullanarak etkinliğe doğrudan tekneleriyle katılabiliyor.

Festival Süresince Özel Etkinlikler Neler?

Festival, teknelerin sergilendiği bir organizasyon olmanın ötesinde, sosyal hayatı canlandıran etkinliklerle de dikkat çekiyor. Klasik yatların zarafetini ve tarihini yansıtan Concours d'Elegance en gözde aktivitelerden biri. Ayrıca davetler, lansmanlar ve özel tanıtımlar sektördeki son gelişmelerin paylaşılmasına olanak tanıyor. Liman manzarası eşliğinde gerçekleşen kokteyller ve gala yemekleri, deniz tutkunları ve iş dünyasının bir araya geldiği prestijli buluşmalar yaratıyor.

Festival Boyunca Yapılabilecek Diğer Aktiviteler ve Gezi Önerileri

Festivali deneyimlemek, sadece denizin ve lüks yatların büyüleyici dünyasına adım atmakla kalmıyor; aynı zamanda şehirdeki kültürel ve doğal güzellikleri keşfetme fırsatı da sunuyor. Festival süresince şehri keşfetmek ve unutulmaz anılar biriktirmek isteyenler için işte kaçırılmaması gereken duraklar ve aktiviteler:

Le Suquet'in Tarihi Sokağı

Festival kalabalığından biraz uzaklaşıp, şehrin en eski mahallesi Le Suquet'e doğru bir yürüyüşe çıkmak ruhunuzu dinlendirecek. Dar ve taşlı sokakları, pastel renklerle boyanmış evleriyle adeta bir kartpostal güzelliği sunan bu bölgede, her köşe başında yerel hayatın sıcak dokusunu hissedebilirsiniz. Şirin sanat galerilerinde güncel sergiler gezilebilir, deniz manzaralı küçük kafelerde, taze demlenmiş kahvenizi yudumlayarak dingin anlar yaşayabilirsiniz. Le Suquet, tarihin ve modern Cannes'ın adeta bir buluşması.

La Croisette Sahil Yürüyüşü

Cannes'ın simgesi haline gelmiş La Croisette Bulvarı, festival atmosferine eşlik eden bir başka deneyim sunuyor. Palmiye ağaçlarıyla süslenmiş bu uzun sahil şeridinde yürüyüş yaparken, dünya markalarının lüks butikleri vitrinlerini sergiliyor. Moda tutkunları için gerçek bir cennet. Aynı zamanda sahil boyunca dizilmiş şık kafeler, restoranlar ve plaj kulüpleri, Akdeniz güneşinin altında dinlenmek ve sosyalleşmek için ideal. Burada bir kahve molası verip, hareketli kalabalığı izlemek Cannes'ın başka bir yüzünü keşfetmek demek.

Lérins Adaları'na Kısa Kaçamak

Festival coşkusundan kısa bir mola almak isteyenler için Lérins Adaları, mükemmel bir kaçış rotası. Cannes Limanı'ndan sadece birkaç dakikalık tekne yolculuğuyla ulaşabileceğiniz bu adalar, sakin plajları, berrak suları ve doğal güzellikleriyle huzur dolu bir ortam sunuyor. Saint-Honorat Adası'ndaki tarihi manastırı ziyaret edebilir, Sainte-Marguerite Adası'nın yürüyüş parkurlarında doğayla baş başa kalabilirsiniz. Doğanın kucağında yenilenmiş olarak festivale geri dönmek mümkün.

Gastronomik Deneyimler

Cannes, sadece deniz ve yatlarla değil, mutfağıyla da gönülleri fethediyor. Festival süresince, Akdeniz'in taptaze deniz ürünleri ve yöresel tatlarını deneyimleyebileceğiniz seçkin restoranlar var. Deniz mahsulleriyle hazırlanmış yaratıcı mezeler, taze otlar ve yerel içecekler eşliğinde lezzetli sofralar kuruluyor. Festival alanından çıkıp, deniz kenarında ya da şehir merkezinde yer alan gastronomi duraklarında lezzet yolculuğuna çıkabilirsiniz. Özellikle Michelin yıldızlı restoranlar, bu dönemde festival misafirlerine özel menüler hazırlıyor.

Kültürel Duraklar

Yatların lüks dünyasının yanı sıra, Cannes kültür sanat hayatıyla da zenginleşiyor. Festival boyunca açılan geçici sergiler, çağdaş sanat galerileri ve müzeler ziyaretçilerine farklı perspektifler sunuyor. Cannes Film Festivali ile özdeşleşmiş şehirde, sinema tarihine dair özel etkinlikler ve atölyeler de düzenleniyor. Yerel sanatçıların eserlerini keşfedebilir, kültür merkezlerinde gerçekleşen paneller ve söyleşilere katılarak festival deneyiminizi derinleştirebilirsiniz.

Cannes Yat Festivali, sadece deniz tutkunları ve lüks severlerin aksine aynı zamanda sanat, kültür ve gastronomi meraklıları için de eşsiz bir buluşma noktası oluyor. Akdeniz'in kalbinde gerçekleşen bu etkinlik, ziyaretçilerine unutulmaz anlar yaşatırken, şehrin doğal güzellikleriyle de büyülüyor. Eğer siz de bu benzersiz deneyimi keşfetmeye meraklıysanız, Cannes'ın sunduğu bu özel festivali kaçırmamalısınız.

Fotoğraflar: iStock

Kate Middleton, eşi Prens William'ın hediyesi olan Cartier Ballon Bleu modeli ile yıllara dayanan bir zarafeti temsil etti.

Leonardo DiCaprio yeni nesil Dynapulse eşapmanlı Rolex Land-Dweller modeliyle saat tutkunlarına ve koleksiyonerlere tatlı bir gösteri sundu.

Lily Collins ise bir oyuncudan öte moda temsilcisi olarak maçlara katıldı. Bileğindeki Panthere de Cartier ile zamana şık bir dokunuş yaptı.

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye

Maison'un temel kodlarından biri olan seyahat kültürü, bu kez tren yolculuklarının romantik dünyası üzerinden şekilleniyor. Gidenlerle kalanların, geçici âşıklarla sonsuz yolcuların kesiştiği tren istasyonları, koleksiyonun ana ilham kaynağı. Tam da bu çerçevede, Louis Vuitton Kadın Koleksiyonları Sanat Direktörü Nicolas Ghesquière'in imzasını taşıyan "Express" çanta tanıtılıyor.

Bir İsmin İzinde Geçmişe Saygı Duruşu

"Express" ismi aslında Louis Vuitton tarihinden bir iz taşıyor. 1930'ların orijinal "Speedy" modelinin ilk adı olan "Express", geçmişle bugünü buluşturan bir sembol niteliğinde. Modern tasarımı ve zanaatkârlığın incelikli dokunuşlarıyla bu yeni çanta, Maison'un yumuşak hatlara sahip bagaj serisine dahil oluyor.

Yumuşak yapısı ve şekil alabilen formu sayesinde farklı stillerle kolayca uyum sağlayan "Express", ikonik "Keepall" çantaya da ustalıkla göz kırpıyor. Gövde bantları ve zarif detayları sayesinde hem şık hem de çok yönlü bir tasarım sunuyor. Gündelik bir şehir temposuna da, uzun bir tren yolculuğuna da eşlik edebilecek sadık bir yol arkadaşı.

Zarafetle Gelen İşlevsellik

Çantada kullanılan grenli ve kadife "calf" derisi, hem lüks hissini hem de uzun ömürlü kullanımı destekliyor. Askılarda ve anahtarlık detaylarında yer verilen ikonik "Monogram Canvas" dokunuşları, çift fermuarı sabitleyen altın rengi asma kilit, iç astardaki "Monogram" jakar desen... Tüm bu detaylar, Louis Vuitton'un zamana meydan okuyan el işçiliğini ve karakteristik kodlarını bir araya getiriyor. "Express", elde, dirsekte, omuzda ya da çapraz taşımaya uygun askı alternatifleriyle de pratikliği ihmal etmiyor.

Renk Paleti ve Çeşitlilik

Üç farklı boy seçeneğiyle gelen "Express", zengin renk paletiyle her stile hitap ediyor: Siyah, "hazelnut", "mahogany", "taupe", iki tonlu "Ivory" ve "Olympe Blue"... Her biri feminen ve sofistike bir duruş sunan bu tonlar, sezonun romantik havasıyla kusursuz bir uyum yakalıyor.

Fotoğraflar: Louis Vuitton Press

2022'de halka açılan Osaka Nakanoshima Sanat Müzesi, modern ve çağdaş sanat alanında şimdiden Japonya'nın önde gelen kültür kurumları arasında sayılıyor. Masif siyah kübik cephesinden yükselen iç mekanına kadar sergi, ziyaretçileri Shoei Shigematsu-OMA tarafından tasarlanan dinamik sahneye davet ediyor.

Japonya'ya özgü 200 eserle birlikte binden fazla objeyi sunan sergi, Japonya ile uzun süreli ve değerli bir ilişkinin anısına, kökenlerinden en sonki eserlerine kadar Maison'un dikkat çekici bir portresini çiziyor. Ziyaretçiler, Monogram washi kağıdından oluşan sekiz anıtsal sütunun içeriden aydınlatıldığı ve beş katlı alana dikey olarak uzanan ışıklı fenerlerin oluşturduğu Atrium'dan giriyorlar.

Işık alanından geçtikten sonra, ziyaretçileri Louis Vuitton'un hayal gücü ve tasarım dünyasına davet eden, sürükleyici bir gövde yarım küresi karşılıyor. Shohei Shigematsu-OMA tarafından yaratılan iki farklı "Trunkscapes", "Visionary Journeys" sergilerinin imza enstalasyonları arasında.

Deneyim, hem aile perspektifinden hem de bugün hala aktif olan atölyelerden zamanın bir evrimi olarak Maison'un kökenlerini ve önemli kilometre taşlarını ön plana çıkaran bir oda olan Asnières ile devam ediyor. Tarihi görüntüler, arşiv kayıtları ve sanatçı çizimleri, Louis Vuitton'un 1854'teki kuruluşundan küresel bir ikon haline gelişine kadarki yükselişine ışık tutuyor.

"Origins"te arşivler, Steamer çantalar ve devrim niteliğindeki kilit sistemi de dahil olmak üzere Maison'un kökenlerini günümüze kadar özetliyor. Anlatı, çinko gövdelerden "Secrétaire Bureau Stokowski "ye kadar sağlam seyahat parçalarının kaşiflerin ve öncülerin hikayelerine eşlik ettiği "Expeditions" ile devam ediyor.

Temalar, Louis Vuitton kampanyalarının seyahat motifinden ilham alan, yaşanabilir bir sıcak hava balonunun içinde ortaya çıkıyor. "Louis Vuitton ve Japonya", Maison'un erken Japonisme ilhamlarından Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Rei Kawakubo ve NIGO® ile çağdaş iş birliklerine kadar Louis Vuitton ve Japonya arasındaki derin kültürel alışverişin altını çiziyor; Çay seremonileri geleneğinden kawaii hayranlığına kadar, Louis Vuitton parçaları ve uluslararası üne sahip müzelerin koleksiyonlarından otantik eserler, tavanda tatami ışıkları şeklinde yansıtılan platformlarda sergileniyor. Malzemeler, Louis Vuitton sandıklarının kalbinde yer alan dört elementin dokunsal bir keşfini sunuyor: ahşap, metal, deri ve kanvas.

Çeşitli sergiler, bu temel malzemelerin çantalardan aksesuarlara kadar tüm yaratımların ayrılmaz bir parçası olduğunu ve kalıcı güzellik ve dayanıklılığı temsil ettiğini ortaya koyuyor. Büyük ölçekli bir gök haritası gibi düzenlenmiş olan "Monogram" kanvas alanı Georges Vuitton tarafından yaratılan 1896 kanvasına ışık tutuyor. "Archives de Paris"te yeniden keşfedilen 1897 tarihli orijinal örnek, ilk kez burada merkezi bir vitrinde sergileniyor ve Monogram motifini nesiller boyunca yeniden icat ederek taşıyan ikonik kreasyonlarla çevrili, dönen halkalara sahip asılı, kıvrımlı bir platformda yer alıyor.

Büyük ölçekli bir gök haritası gibi tasarlanmış Monogram kanvas alanı, Georges Vuitton tarafından 1896'da yaratılan kanvası ön plana çıkarıyor. Paris Arşivleri'nde bulunan ve yeniden keşfedilen 1897 tarihli orijinal bir örnek, burada ilk kez merkezi bir vitrinde sergileniyor. Etrafında, kuşaklar boyunca "Monogram" motifini yeniden yorumlayan ikonik ürünler, asılı kıvrımlı bir platformda dönen halkalarla çevrelenmiş durumda bulunuyor. "Workshop", her bir eserin arkasındaki zanaatkârları onurlandırıyor.

Testing'de ziyaretçiler uzun ömürlülüğün arkasındaki mühendisliğe tanık oluyor. Burada, "Louise" ve "Louisette" adlı aletler -Maison'un mükemmellik konusundaki sarsılmaz standartlarını teyit eden eğlenceli bir saygı duruşu. Zanaatkârlar ve enstrümanlar tarafından yapılan canlı gösteriler, Louis Vuitton "savoir-faire"inin zamansız işçiliğini ve "yapımını" vurguluyor. Atölye alanı, her yaratımın ardındaki zanaatkârları onurlandırıyor.

Test Etme bölümünde ziyaretçiler, ürünlerin dayanıklılığının ardındaki mühendisliği görüyor. Atelier Rarex ise modaevinin Paris Place Vendôme'daki yüksek moda ve özel dikim atölyesi. Bu atölye, Met Gala ve Akademi Ödülleri gibi global etkinliklerde ünlülerin giydiği eşsiz couture parçalar üretiyor. Paris'teki Louis Vuitton Maison Vendôme'un mansart çatısı, ünlülerin dikkat çekici görünümleri için bir fon oluşturuyor. Yapının üst pencereleri ise ünlü mağazanın giyinme odasını çağrıştıran vitrinlerine dönüşüyor.

Sergi, moda tarihini şekillendiren sanatsal karşılaşmalara adanmış bir oda olan "Collaborations"da sona eriyor. Stephen Sprouse'un grafitilerinden "Supreme x Louis Vuitton" geçişine, Kusama ve Murakami'nin sürükleyici dünyalarına kadar bu oda sınır tanımayan yaratıcılığın bir kutlamasını simgeliyor. Her bir iş birliği, farklı büyüklükte ve karmaşıklıkta dört yönlü, kaleydoskopik kubbede vurgulanıyor.

Hayranlık uyandıran bir alandan diğerine ve arşiv ögeleri, eskizler, sanat eserleri, sandıklar, çantalar ve multimedya enstalasyonları aracılığıyla "Visionary Journeys", Louis Vuitton'un seyahat sanatını nasıl yeniden hayal etmeye devam ettiğini ve ileri vizyonunu kültürü, güzelliği ve yeniliği deneyimleme biçimimize nasıl genişlettiğini ortaya koyuyor.

Hediyelik eşya mağazası, ziyaretçilerin sergiden eşsiz bir hatıra edinmelerine olanak tanıyan iki özel eklenti sunuyor. Bunlar arasında Sergi Kataloğu'na ek olarak Sergi Defteri de yer alıyor. Rizzoli Editions ile ortak bir yayın olan "Louis Vuitton Japan" kitabı da Temmuz ayında Nakanoshima hediyelik eşya mağazasında, Rizzoli ve Louis Vuitton mağazalarında ön lansman olarak satışa sunuluyor.

Fotoğraflar: Louis Vuitton Press

Birkin Çantanın Hikayesi

Birkin çantanın hikâyesi 1981 yılında, Paris-Londra uçuşunda başlıyor. Dönemin Hermès kreatif direktörü Jean-Louis Dumas ile yan yana oturan Jane Birkin, çantasındaki eşyaları dökünce, seyahatlerinde yanından ayıramadığı hasır sepetin yetersizliğini anlatmaya başlıyor. O sırada Dumas, uçakta bulunan hasta torbasının üzerine yeni bir çanta taslağı çiziyor. Hem işlevsel hem zarif, hem dayanıklı hem de zamansız bir model yaratma fikri, hem yeni bir tasarımı hem de modanın yönünü değiştiren bir ikonu doğuruyor. Ve o ilk çizimin ürünü olan prototip, 1985 yılında Jane Birkin'e sunuluyor.

Bugün müzayede rekoru kıran bu çanta, işte o ilk prototip. Ne bir marka için üretilmiş bir gösteri nesnesi ne de sınırlı sayıda piyasaya sürülmüş bir koleksiyon parçası. Bizzat Birkin'in gündelik hayatında yıllarca kullandığı, zamanla kişiselleştirdiği, yaşadığı hayatı ve değerlerini üzerine işlediği bir obje. Üzerindeki çıkartmalar, askısına iliştirdiği tırnak makası, metal yüzeyindeki çizikler ve deri üzerindeki yumuşamışlık, çantanın estetik değil, hikâye taşıdığına işaret ediyor. Bu haliyle, koleksiyon ürünlerinin genellikle sergilenmek ya da saklanmak için üretildiği moda dünyasında, bir istisnayı temsil ediyor.

Orijinal Birkin'in bugünkü modellerden farklılaşan birçok yönü var. Ölçüsü, klasik 35 ile 40 bedenler arasında, kendine özgü bir dengeyle tasarlanmış. Donanımı, günümüzdeki modellerde yer alan altın kaplama yerine pirinçten yapılmış. Alt köşelerdeki metal ayaklar, bugünkü Birkin'lerden daha küçük ve daha sade. İç fermuarı Éclair firmasına ait; bu da Hermès'in henüz kendi üretim zincirini tamamlamadığı, daha erken bir dönemin izini taşıyor. Sabit omuz askısı ise ticari üretime hiç geçmemiş, yalnızca bu prototipe ait bir detay. Bütün bu farklar, çantayı endüstriyel üretimin parçası olmaktan çıkarıp, tekil bir tasarım ve tarihsel belge haline getiriyor.

Sotheby's'teki satış, yaklaşık 10 dakikalık bir açık artırma mücadelesiyle sonuçlandı. Dokuz farklı koleksiyoner, fiziksel salondan ve çevrimiçi platformlardan çantayı satın almak için teklif verdi. Sonunda Japonya'dan ismi açıklanmayan bir koleksiyoner, 10.1 milyon dolar ödeyerek çantanın yeni sahibi oldu. Üstelik bu satış, Hermès'in diğer ikonik modeli Kelly çantasının 2021'de kırdığı 513 bin dolarlık rekoru da neredeyse yirmi katına çıkararak, modanın nesneler üzerinden yarattığı kültürel mirası da gözler önüne serdi.

Çantanın bugüne dek sergilenme hikâyesi de en az satış süreci kadar ilgi çekici. 1994 yılında Birkin, bu çantayı Fransız AIDS yardım derneği Association Solidarité Sida yararına düzenlenen bir müzayedeye bağışladı. Daha sonra 2000 yılında Parisli koleksiyoner ve vintage butik sahibi Catherine Benier tarafından satın alındı. Bu tarihten sonra çanta hiçbir zaman yeniden satışa sunulmadı ve 25 yıl boyunca özel koleksiyonda kaldı. Sotheby's açık artırması öncesinde New York, Hong Kong ve Avrupa'da düzenlenen sergilerle ilk kez geniş bir kitle tarafından görülebilir hale geldi. Böylece çanta, yalnızca özel bir mülk olmaktan çıkarak moda tarihine ait kamusal bir belgeye dönüştü.

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye

Renkli safirler ve pırlantalarla bezeli yüzükler ve küpeler, doğanın gelişigüzel gibi görünen, ama aslında derin bir düzene sahip yapısına gönderme yapıyor. 3.23 karat 5 adet renkli safirden ve 181 adet pırlantadan oluşan Sundersand yüzüğü, ilk bakışta bir ışık oyunu gibi görünse de, dikkatli bir göz her taşın yerleştirilişindeki dengeyi, her renk geçişindeki duyguyu fark edebilir. Sundersand küpeleri ise 6.10 karat 8 adet renkli safirden ve 384 adet pırlantadan oluşuyor. Koleksiyonun pembe tonlardaki parçaları ise, feminen zarafeti bir adım öteye taşıyor. 2.85 karat 5 adet "rose cut" pembe safir, 2 adet "rose cut" pırlanta ve 179 adet pırlantadan oluşuyor ve onu 8 adet "rose cut" pembe safirli ve pırlantalı küpeleri tamamlıyor.

Yaklaşık 139 yıldan beri zamanın simgesi mücevherler üreten Adler, farklı tadlarla birleştirdiği ustalığını kreasyonlarındaki müthiş bir "dengeyle" gözler önüne seriyor. Doğunun duygusallığı ve hassasiyeti yüzüklerin iç bükey formlarında hissedilirken, batının geometrik keskinliği formun şahsiyetini ortaya çıkartıyor. İstisnai hayallerden doğan istisnai parçalar Adler koleksiyonlarında yeniden buluşuyor.

Begüm Khan ve Brothers, yaratıcı dünyalarını ilk kez aynı koleksiyonda buluşturuyor. "The Perfect Blend of Nature" adını taşıyan bu özel kapsül koleksiyon, doğanın yalın güzelliğini, her iki markanın kendine has estetik anlayışıyla harmanlıyor.

İskoçya'nın pastoral manzaralarından ilhamla şekillenen koleksiyon, Begüm Khan'ın imzası haline gelen hayvan figürleriyle yeniden yorumlanıyor. Zarif detaylarla bezenmiş tasarımlar; doğallık, zanaatkârlık ve güçlü bir anlatım diliyle bir araya geliyor. Her bir parça, sadece bir takı olmanın ötesine geçerek stilin ve hikâyenin bir yansıması hâline dönüşüyor.

Sınırlı sayıda üretilen altı parçalık koleksiyonda kolye, madalyon, yüzük, küpe, lapel pin ve kol düğmesi yer alıyor. Koleksiyonun genelinde hissedilen doku zenginliği ve formlardaki cesur tavır hem Begüm Khan'ın detay odaklı tasarım çizgisini hem de Brothers'ın maskülen şıklığını yansıtıyor.

"The Perfect Blend of Nature", doğanın yalın gücünü ve tasarımın incelikli dokunuşlarını bir araya getiren, zamanın ötesine uzanan bir anlatı kuruyor. Koleksiyon; Begüm Khan'ın Nişantaşı ve Bodrum showroom'larında ve markanın internet sitesinde meraklılarıyla buluşuyor.

Christian Dior'un seyahate duyduğu hayranlıktan ilham alan Dioriviera koleksiyonu, her sezon güneşin izinden giderek farklı coğrafyalarda stil sahibi anlara ev sahipliği yapıyor. Doğal tonlar, tropikal desenler ve rafine detaylarla bezenen koleksiyon; yalnızca kıyafetlerden değil, bir yaşam tarzından besleniyor. Dior'un estetik anlayışını yazın enerjisiyle bir araya getiren bu özel seri, zarafeti gündelik anların içine taşımayı başarıyor.

Dünyanın dört bir yanındaki ikonik butiklerde hayat bulan Dioriviera, bu yıl yeniden tasarlanan yaratıcı sahne düzenlemeleriyle de dikkat çekiyor. Göz alıcı bir doğa manzarasını anımsatan dekorlarda yer alan rattandan yapılmış filler, zürafalar, kaplanlar ve kaktüsler, izleyiciyi adeta bir moda ormanının içine davet ediyor. İtalya'dan Uzak Doğu'ya, Fransa'dan Orta Doğu'ya kadar pek çok durakta açılan özel pop-up mağazalar, Dior'un yazı kutlama biçimini yeniden tanımlıyor.

Bodrum'un Kalbinde Dior Dokunuşu

Dior'un bu büyüleyici yolculuğu, Türkiye'nin en gözde yaz destinasyonlarından biri olan Bodrum'a da uzanıyor. Yalıkavak Marina'da açılan Dioriviera pop-up butiği, Bodrum'un doğal ışıltısını markanın sofistike çizgileriyle birleştiriyor.

Butiğin açık hava atmosferi; palmiye ağaçları, tropik hayvan figürleri ve doğadan ilham alan yumuşak tonlarla şekillenirken, iç mekânda Dior'un zamansız yaz gardırobu ziyaretçileri karşılıyor. "Toile de Jouy Sauvage" ve "Toile de Jouy Palms" desenleriyle süslenen parçalar; güneşin renklerinden, doğanın dinginliğinden ve Akdeniz ruhundan besleniyor.

Bodrum'daki bu özel alan, sadece alışveriş yapılacak bir nokta değil, aynı zamanda Dior'un yolculuk, zarafet ve hafiflik temalarına odaklanan yaz vizyonunun bir yansıması...

Roma'nın İhtişamından Güç Alan Tasarımlar

Bvlgari'nin zamansız koleksiyonlarının çıkış noktası, Roma'nın mimari ve kültürel zenginlikleri. Divas' Dream'in yelpaze formu mozaiklerden ilham alırken, B.zero1'in anıtsal formu mimari bir hacim sunuyor. Octo'nun sekizgen çizgileri ve Serpenti'nin sembolik dili de bu köklü mirasın modern yorumları arasında. Bvlgari Bvlgari'nin estetik kodları, koleksiyonların sürekli evriminde kilit rol üstleniyor. Her detayda kendini gösteren ustalık, Bvlgari'nin yenilikçi ama bir o kadar da sadık tasarım anlayışını vurguluyor.

Ebedi İkonların Deneyimleri

Haziran ayından itibaren hayata geçirilecek olan "Eternally Iconic" kampanyası, Bvlgari'nin ikonik tasarımlarını deneyim temelli bir anlatımla yeniden yorumluyor. Kampanyaya eşlik edecek dijital belgesel serisi "Reborn Series: Iconic Stories"de Zendaya, Damiano David, Anne Hathaway, Priyanka Chopra Jonas ve Lorenzo Viotti gibi isimler yer alıyor. Dönüşüm ve kişisel ifade üzerinden ilerleyen anlatı, zamansız olmanın çok katmanlı doğasını ortaya koyuyor. Temmuz 2025'te başlayacak "Eternally Iconic Masterclass" atölyeleri ise kreatif direktörler Lucia Silvestri ve Fabrizio Buonamassa Stigliani'nin liderliğinde gerçekleşiyor. Bu buluşmalar Bvlgari evreninin perde arkasına dair nadir içgörüler sunuyor. Özel mağaza içi etkinlikler ve şafak göğünü fon alan yaratıcı sunumlar da deneyimin bir parçası.

Serpenti

1948 yılından bu yana Bvlgari'nin en güçlü sembollerinden biri olan Serpenti, dönüşümün ve yeniden doğuşun simgesi. Tubogas tekniğiyle yaratılan ilk Serpenti saati, avangart ve zarif formuyla dikkat çekti. Zaman içinde hem tasarım hem de anlam açısından evrilerek farklı koleksiyonlara yayıldı. Bugün Serpenti, bireysel ifade ve estetik cesaretin güçlü bir yansıması olarak varlığını sürdürüyor.

Divas' Dream

Roma'nın mozaiklerinden ilham alan Divas' Dream, zarif hatları ve dengeli formuyla dikkat çeken bir koleksiyon. Caracalla Hamamı'nın mozaik zeminlerinden esinlenen tasarımlar, Roma'nın ışığını ve enerjisini yansıtırken, modern kadının içsel ışıltısına görsel bir övgü sunuyor. Bu koleksiyon, şehir ile bireysellik arasında kurulan güçlü bir bağın ifadesi niteliğinde.

Bvlgari Tubogas

Endüstriyel çizgilerden yola çıkan Tubogas, ilk olarak 1940'ların sonunda Serpenti koleksiyonunda karşımıza çıktı. Zamana meydan okuyan bu teknik, yıllar içinde Bvlgari'nin imzasına dönüştü. 2024'te yeniden yorumlanan koleksiyon, teknik ustalık ile tasarım dilini birleştirerek hem geçmişe hem geleceğe göz kırpıyor.

B.zero1

1999'da doğan B.zero1 koleksiyonu, Bvlgari'nin sembolik yazıtlarıyla Tubogas'ın endüstriyel estetiğini birleştirerek zamansız bir tasarıma dönüştü. Seramikten mermere, altının farklı tonlarına kadar pek çok malzeme ile yeniden şekillenen bu koleksiyon, sürekli yenilik arayışının ve yaratıcı özgürlüğün en güçlü örneklerinden biri olmayı sürdürüyor.

Octo

Sekizgen formu ve yuvarlak çerçevesiyle sınırları zorlayan Octo, geleneksel saatçiliğe çağdaş bir yaklaşım sunuyor. Octo Finissimo Tourbillon'un 2014'te saat dünyasında yarattığı etki, markanın teknik ustalığını ve vizyoner yaklaşımını bir kez daha ortaya koydu. 11 yılda 10 dünya rekoru kıran Octo serisi, ileri teknolojiyle estetik ustalığın birleşimini temsil ediyor.

Bu özel koleksiyonun ilhamını aldığı yerlerden biri de İstanbul Arkeoloji Müzesi. Osman Hamdi Bey'in 1891'de kurduğu bu yapı, Türkiye'de müzeciliğin temelini atan kurumlardan biri olmanın ötesinde, Sevan Bıçakçı atölyesi için geçmişle kurulan güçlü bir duygusal bağın simgesi. Mitoloji, arkeoloji ve tarihle örülü bu atmosfer, markanın tasarımlarıyla doğal bir uyum içinde. Sessiz heykellerin, yazıtların ve zamana tanıklık eden objelerin arasında şekillenen bu birliktelik, koleksiyonun görsel anlatısına da yön veriyor.

"Born Unique" koleksiyonu; ters oyma, mikro mozaik ve minyatür gibi yüksek zanaatkârlık gerektiren tekniklerin eşlik ettiği kolye, yüzük, küpe, broş ve saatlerden oluşuyor. Bu tekniklerin her biri, tasarıma sadece bir biçim değil, anlam ve derinlik de kazandırıyor. Doğanın döngüsünü, mitolojik hikâyeleri ve tarihsel sahneleri taşıyan bu parçalar, adeta yaşayan bir arkeolojik anlatı yaratıyor. Taş içine işlenen heykeller, Bıçakçı hançerinin imgesel gücü, deriyle buluşan detaylar ve zamana meydan okumayan, onunla birlikte akan saatler... Her biri zamanın içinde sessizce iz bırakıyor.

Bu sessizliğin içinde yer alan bir diğer katkı ise Burhan Öçal'dan geliyor. Koleksiyona özel olarak bestelediği müzik, parçaların ruhunu tamamlayan bir ritimle anlatıya eşlik ediyor. Kampanyanın görsel dünyası ise Emre Güven'in objektifinden izleyiciye ulaşıyor. Ortaya çıkan bu bütünlük, yalnızca bir koleksiyon tanıtımının ötesinde, hafızada yer edecek bir deneyime dönüşüyor.

Vakko'nun kurucusu Vitali Hakko'nun temellerini attığı, Cem Hakko'nun ise farklı alanlara taşıyarak büyüttüğü marka; bugün moda, sanat, eğitim, gastronomi ve konaklama gibi birçok başlık altında çok katmanlı bir dünya sunuyor. Kitap, bu gelişimi zarafet, özen ve yenilik ekseninde ele alırken; yalnızca geçmişe değil, bugüne ve geleceğe de anlamlı bir iz bırakıyor.

Sınırlı sayıda basılan ve koleksiyon niteliği taşıyan eser; Vakko'nun ilk mağazasından bugünkü yaratıcı endüstri yatırımlarına uzanan yolculuğu, içten bir dille aktarıyor. Cem Hakko'nun kişisel tanıklığı ve Vakko dostlarının katkılarıyla zenginleşen kitap, kurumsal hafızayı sayfalara taşıdığı kadar; kuşaktan kuşağa aktarılan bir yaşam anlayışını da yansıtıyor.

"Bir Vakko Kitabı"; bir marka tarihinin ötesinde, birlikte dokunmuş bir kültürün ve ortak bir mirasın izini sürüyor.

Kısmet by Milka'nın kuruluş hikayesi nasıl başladı? Markanızı uluslararası başarıya taşıyan önemli dönüm noktaları neler oldu?

Kendimi bildim bileli yaratıcılığın peşindeydim. Yaratıcılık, benim için sınırları olmayan bir dünya ve hayallerimin bir yansıması. Çocuklukta bir uğraş olarak başlayan mücevher tasarımı, zaman içinde en büyük tutkularımdan biri ve hayatımı adamak istediğim alan haline geldi. Bugün tasarladığım her mücevherle içimdeki yaratma arzusunu dışa vurabiliyorum; bu bana hem mutluluk hem de anlam katıyor. Yurtiçinde başlayan akademik yolculuğum, yurtdışında farklı insanlarla tanışmamı, yeni kültürleri keşfetmemi sağladı. Ardından kurumsal hayatta edindiğim deneyimler, vizyonumu genişletti ve bugün sahip olduğum markanın temellerini şekillendirdi. Aslında her şey bir zincirin halkaları gibi birbirini tamamladı; bir kapı açıldıkça diğeri görünür oldu. 2009 yılında Kısmet by Milka'yı kurarak hayalimi gerçeğe dönüştürdüm. Markamızın uluslararası başarı yolculuğundaki en önemli dönüm noktalarından biri, kendi atölyemizi kurmamız oldu. Üretim sürecinin her aşamasına hâkim olmamız, tasarımlarımıza daha fazla özgünlük ve kalite katmamızı sağladı. Ardından dünyada gelişen satış noktalarımız ve mağazalaşmamız markamızı daha geniş bir kitleyle buluşturdu. 2014 yılında New York'ta yer aldığımız yeni satış noktaları, Amerika pazarında büyümemizi hızlandırdı. 2018 yılında ise kategorilerimize luxury piercing'i dahil ettik ve mağazalarımıza luxury piercing stüdyoları entegre ederek mücevher dünyasında ezber bozan bir adım attık. Bu dönüşüm, Kısmet by Milka'nın yaratıcı vizyonunu çok daha belirgin bir hale getirdi.

Kısmet by Milka'nın kuruluşundan bu yana 15 yılı geride bıraktınız. 16. yılınızda aslında hayallerinizin gerçekleştiği ve markanızın kuruluş hikayesinde de önemli rolü olan Londra şehrinde flagship mağazanızı bir Türk markası olarak açıyor olmak size neler hissettiriyor?

15 yıl önce, bu benim en büyük hayalimdi. Kendi tasarladığım mücevherleri Londra'ya götürüp arkadaşlarımla paylaşırken, onların da benim gördüğüm dünyayı görebileceğini umuyordum. Bir hayal ile başlayan yolculuğum bugün gerçeğe dönüştü. Üstelik prestijin, sanatın ve cesur hayallerin kalbi olan New Bond Street'te hayat buldu. Kısmet by Milka, en başından beri sınırları zorlayan bir marka oldu. Tasarımda, ustalıkta, yaratıcılıkta... İlk el yapımı tasarımlarımızdan, bugün dünya çapında tanınan bir markaya dönüşen yolculuğumuz hem tutku hem de mücevherin sadece bir aksesuar değil, bir kimlik, bir duruş ve kendini ifade etme yöntemi olduğu inancımız ile şekillendi. Ve şimdi Londra'daki kapılarımızı açarken, yalnızca bir mağazayı değil, büyük hayaller kuran, cesurca yaratan ve sıradana meydan okuyarak, farkını ortaya koymaktan çekinmeyen herkesi kutluyoruz. Bir zamanlar genç bir tasarımcı olarak ilk adımlarımı attığım bu şehirde, şimdi kendi mağazamızla var olmak, yalnızca bir başarı hikayesi değil, aynı zamanda tutku, azim ve inancın neler başarabileceğinin de en güzel kanıtı. Çünkü bu sadece bir dönüm noktası değil, çok daha büyük bir hikâyenin başlangıcı.

Londra mağazanızın tasarımından biraz bahseder misiniz? Diğer mağazalarınızdan farklı bir mimari tasarım olacak mı? Çalıştığınız mimarlık firmasına dair bilgi alabilir miyiz?

Londra'daki flagship mağazamız, bugüne kadar açtığımız en büyük mağaza. Tasarım sürecinde, ünlü mimarlık firması Autoban ile iş birliği yaparak New Bond Street'in dinamizmi ile markamızın yaratıcı ve ilham verici bakış açısını bir araya getirdik. İki katlı, 140 m²'lik bu mağaza, özgün mücevher koleksiyonlarımızı sergilemenin yanı sıra iki özel piercing stüdyosuna da ev sahipliği yapıyor. Amacımız, Londra'daki müşterilerimize benzersiz ve kişiye özel bir mücevher deneyimi sunmak, tasarımlarımızla ilham vermek. Mağazamız deneyimli piercing uzmanları tarafından yönetilen ilk ve tek luxury piercing stüdyosuna sahip olma özelliğini de taşıyor. Lüks tasarım dünyasındaki varlığını her geçen gün güçlendiren markamızın bu yeni mağazası Kısmet by Milka'nın tasarımda öncü ruhunun bir yansıması aslında. Ayrıca New Bond Street'teki ilk ve tek Türk markası olmamız ise benim için büyük bir gurur kaynağı.

Eva Herzigova ile yaptığınız The Icons iletişim kampanyası gibi Londra'ya özel, global bir isim ile başka bir iletişim kampanyası olacak mı?

Eva Herzigova ile gerçekleştirdiğimiz "The Icons" kampanyası bizim için çok keyifli ve anlamlıydı. Londra'daki stratejimizde de, şehri ve markamızın değerlerini en iyi şekilde temsil edecek güçlü bir isimle çalışmayı elbette planlamaya başladık bile. Hatta yakın zamanda sürprizimiz de olacak. Önceliğimiz; Londra'daki mağazamızın açılışını özel bir davetle kutlayarak, doğrudan hedef kitlemize en iyi şekilde ulaşabilmekti. Bunu da Mayıs ayında ikonik rock yıldızı Mick Jagger'ın kızı ve dünyaca ünlü model Georgia May Jagger'ın katılımıyla, moda ve tasarım dünyasından uluslararası üne sahip isimlerin de yer aldığı unutulmaz bir kutlama etkinliği ile başardığımızı düşünüyorum.

2025 ve sonrasında Kısmet by Milka'nın hedefleri neler?

2025 yılı itibarıyla Londra'daki bilinirliğimizi en üst seviyeye taşımayı hedefliyoruz. Kısmet by Milka artık bir dünya markası ve global iletişim stratejimizi bu doğrultuda geliştiriyoruz. Aynı zamanda mevcut pazarlarda müşteri deneyimini daha da ileriye taşımak, yeni satış noktaları açarak daha fazla kişiye ulaşmak da önceliklerimiz arasında. Global isimlerle de sürprizlerimizin devamını getirmek istiyoruz.

Londra'daki mağazanıza dair planlanan iletişim çalışmalarını sizden dinleyebilir miyiz?

2025 itibarıyla Londra'nın köklü bir PR ajansıyla çalışmaya başladık. Az önce de bahsettiğim gibi Mayıs ayında gerçekleştirdiğimiz mağaza açılış davetimiz dünyaca ünlü model Georgia May Jagger'ın katılımıyla dikkat çekerken; Dichen Lachman, Daniel Millar, Therica Wilson-Read, Lyric Mariah Heard, India Rawsthorn, Kit Clarke, Isabella Charlotta Poppius, Victoria Broom ve Omar Sowunmi gibi uluslararası üne sahip model ve oyuncular da davetimize katılanlar arasındaydı. Türkiye'den yakın dostlarımız da bizi yalnız bırakmadı. Açılış davetine ayrıca Dubai'den uluslararası fikir önderleri ve önemli medya temsilcileri de katılımlarıyla bizi çok mutlu etti. Londra'daki varlığımızı; medya iletişimi, celebrity / sosyal medya stratejileri ve influencer iş birlikleriyle güçlendireceğiz. Ayrıca, kısa süre önce global bir reklam ajansıyla çalışmaya başladık. Çok yakında Londra'da, 360 derece iletişim stratejileri doğrultusunda hayata geçireceğimiz benzersiz projeleri umarım siz de Türkiye'den gururla takip edeceksiniz.

Dünyaca ünlü Cartier, Tiffany & Co ve Bvlgari gibi global markaların yer aldığı Londra'nın en prestijli caddelerinden biri olan New Bond Street'de başarılı bir Türk mücevher markası olarak yer almanın anlamı sizin için çok büyük bunu biliyoruz. Peki markanızın genişleme ve büyüme sürecinde Londra'nın nasıl bir etkisi olacağını düşünüyorsunuz?

Londra, büyük bir etkiye sahip bir şehir. Burada olmak, markamızın global dünyada ne kadar güçlü ve değerli bir konumda olduğunu gösteriyor. Londra'daki varlığımız, bize sadece marka bilinirliğimizi artırma fırsatı sunmuyor, aynı zamanda uluslararası pazarda daha sağlam bir yer edinmemizi de sağlıyor. Londra, markamızın globalleşme sürecinde çok büyük bir rol oynayacak.

Madonna, Megan Markle, Bella Hadid, Beyonce tasarımlarınızı taşıyan dünyaca ünlü isimler. Sizin tasarımlarınızı üzerinde görmek istediğiniz yeni nesil isimler kimler?

Zendaya, Anya Taylor-Joy ve Florence Pugh gibi güçlü ve stil sahibi kadınları tasarımlarımızla görmek beni mutlu eder. Ayrıca Cate Blanchett, Cher, Sabrina Carpenter, Julianne Moore, Josh O'Connor ve Jannik Sinner gibi isimleri de Kısmet by Milka tasarımlarıyla hayal ediyorum.

Fotoğraflar: Max Cisotti

Maison'un yüksek zanaatkârlık mirasının bir uzantısı olarak tasarlanan "Malle Vaisselier", sadece bir saklama sandığı değil; detaylarla zenginleşen, dekoratif yönüyle öne çıkan özel bir obje. Efsanevi Monogram ile kaplanan dış yüzey, mikrofiber astarla tamamlanıyor. Alüminyum detaylar, iç bölmelerin düzeni ve Monogram çiçek motifli tepsi gibi unsurlar, işlevselliği zarafetle buluşturuyor.

Bu sofistike parçaya "Dolce Vita" koleksiyonu eşlik ediyor. Capri Adası'nın ışığından ve doğasından ilham alan bu yeni sofra takımı serisi; sarı suluboya etkili desenlerle süslenen Limoges porselen tabaklar, kaseler ve çaydanlıklarla yaz aylarının ferahlığını sofralara taşıyor. Canlı tonlar ve sade formlar, ailece paylaşılan anlara estetik bir zemin hazırlıyor.

Louis Vuitton'un 2025 Nisan'ında tanıttığı ev koleksiyonları evreninin bir parçası olan bu iki yeni parça; mobilya, aydınlatma, dekoratif objeler ve oyun setleriyle birlikte yaşam alanlarını dönüştürmeye devam ediyor.

Amerikan mücevher sanatının göz alıcı görkeminden de etkilenerek, bu ışıltıyı asla unutmadı. Işıl ışıl pırlanta şelaleleri, büyük hacimli kokteyl yüzükleri ve dikkat çekici kolyeler, onun zamansız stil vizyonunun bir parçası oldu.

Chanel Yüksek Mücevher Atölyesi'nin başındaki Patrice Leguéreau, bu altın saatin yansımasını "Reach for the Stars" koleksiyonuna taşıyor. Koleksiyonun her bir parçası, gün batımının tonlarını cilde yansıtan bir sinematografi gibi. Işığı yakalayan pırlantalarla bezeli kolyeler, cüretkâr tasarımlı yüzükler, asimetrik küpeler ve gösterişli tiaralarla dolu bu evren; Gabrielle Chanel'in özgürlük, cesaret ve zarafet sembolleri olan kuyruklu yıldız, kanat ve aslan motifleriyle harmanlanıyor. Siyah-beyaz kontrastlarının yanı sıra canlı renkli taşlar, zarif mimariyle birleşerek çağdaş bir mücevher dili yaratıyor.

Kuyruklu Yıldızın Parlama Özgürlüğü

1932'deki ilk Yüksek Mücevher koleksiyonunda yer verdiği yıldız motifi, Gabrielle Chanel'in özgürlük ve umut simgesi olarak gördüğü kuyruklu yıldızlarla yeniden yorumlanıyor. Bu yıldızlar, Dazzling Star kolyede zarif pırlanta uçlarla uzarken, Dreams Come True parçası adeta siyah bir couture elbisenin yaka çizgisine gönderme yapıyor. Twin Stars kolye ise iki bileklik ve iki kısa kolyeye dönüşerek fonksiyonelliği estetikle buluşturuyor. Işıltıyı incelikle işleyen bu parçalar, hem dikkat çekici hem de zarif bir duruşun habercisi.

Kanatların Zarafeti

Gabrielle Chanel'in "Eğer kanatlarla doğmadıysanız, onların büyümesine engel olmayın" sözüyle özdeşleşen kanat motifi, CHANEL Yüksek Mücevher tasarım tarihinde ilk kez hayat buluyor. Ağırlıksızmış gibi duran, vücuda adeta dokunurcasına yerleşen bu tasarımlar; hareketle bütünleşen, zarafeti bedenin doğal çizgileriyle birleştiren parçalarla kendini gösteriyor. Wings of Chanel kolyede 19.55 karatlık Padparadscha safirin yumuşak tonları, Pretty Wings küpelerde ise her açıdan farklı bir sürpriz saklı. Gün batımının sıcak tonları, pembe safirlerden sarı ve konyak pırlantalara, gece mavisini çağrıştıran tanzanitlere uzanan renk paletiyle vurgulanıyor.

Aslanın Cüreti

Gabrielle Chanel'in burcu olan aslan, 2012'den bu yana Chanel Yüksek Mücevher tasarımlarının simgesi haline geldi. Güç ve zarafetin birleşimi olan bu figür, "Reach for the Stars" koleksiyonunda iki farklı yoruma kavuşuyor. İlki, yıldızlarla çevrili bir madalyon gibi yüzümüze bakan görkemli bir aslan başı. İkincisi ise profil çizimiyle zarif bir silueti yansıtıyor. "Embrace Your Destiny" kolyesi, bu asil başları armut kesim pırlantalarla birleştirirken; "Sky is the Limit" setinde ise kanatlarla birleşen aslan formu, boynun çevresinde zarif ama kararlı bir iz bırakıyor.

Chanel'in mücevher evreni, yalnızca göz alıcı taşlarla değil, taşıdığı anlam ve hikâyeyle de büyülüyor. Işıltıyı bir stil değil, bir duruş olarak benimseyen Gabrielle Chanel'in mirası, bu koleksiyonla gökyüzüne doğru yeniden yükseliyor.

İşte bu ruhla hazırlanan Chanel 2024/25 Métiers d'art koleksiyonu, izleyicisini Paris'ten Çin'in Hangzhou kentine uzanan şiirsel bir yolculuğa çıkarıyor. İlhamını Gabrielle Chanel'in 31 rue Cambon'daki evinde bulunan 19. yüzyıla ait Coromandel paravanından alan koleksiyon, batı ile doğunun, geçmiş ile şimdinin zarif bir buluşmasını yansıtıyor. Aralık 2024'te Xihu Gölü kıyısında gün batımında sunulan defilenin ardından, aynı puslu atmosferde Mikael Jansson'un objektifine yansıyan kampanya görselleri, koleksiyonun düşsel yönünü perçinliyor.

Liu Wen, Tilda Swinton ve Lulu Tenney'nin yansıttığı siluetler, Chanel'in yaratıcı atölyelerinin imzasını taşıyor. Lesage, Lemarié, Montex, Lognon, Goossens gibi usta ellerin dokunuşları; mimariyi andıran piliseler, manzaraya dönüşen işlemeler ve yıldızlı bir gökyüzünü çağrıştıran takılarla kendini gösteriyor.

Satenin akışkan dokusu, geceye ait siyahın derinliğiyle buluşuyor. Lemarié'nin kamelya broşu ile tamamlanan uzun deri palto, zarif ve güçlü bir tavır sergiliyor. Lognon imzalı dalgalı yakaya sahip, çiçek işlemeli saten elbise ise Liu Wen'in üzerinde koleksiyonun gece temasını yansıtıyor. Transparan detaylarla zenginleşen saten bluz, Lesage tarafından işlenen iç katmanla birlikte sofistike bir katmanlılık sunuyor. Goossens tasarımı kolyeler, griler, lacivertler ve eskitilmiş altın tonlarıyla gece manzarasına dokunuyor.

Sabahın yumuşak ışığı ise fildişi ipek saten takımla vücut buluyor. Lognon tarafından oluşturulan ince piliseler, giysilere neredeyse puslu bir siluet kazandırıyor. Montex'in işlemeleriyle tamamlanan siyah kanvas ceket ve rugan çizmeler güçlü bir denge yaratıyor.

Seyahat teması, Coromandel desenleriyle yorumlanan klasik Chanel hırkaları, iki renkli trikolar ve hacimli deri çantalarla pekiştiriliyor. Büyük kapitone seyahat çantaları, rugan makyaj kutuları ve siyah simli tüvitten üretilmiş CHANEL 25 çanta bu görünümü tamamlıyor.

Bir paravandan manzaraya, bir hayalden siluete dönüşen bu koleksiyon, modanın yalnızca giyilmekle kalmayıp aynı zamanda yaşanabileceğini hatırlatıyor.

Fotoğraflar: Chanel Press

7 Haziran akşamı Wynn Otel'de gerçekleşen törende Sevan Bıçakçı, "Daisy Fields Forever" adlı yüzük tasarımıyla "People's Choice" ödülünün sahibi oldu. Bu ödülle birlikte Bıçakçı, Couture Design Awards koleksiyonuna sekizinci ödülünü ekleyerek, yarışma tarihinde en fazla ödül alan mücevher markası unvanını kazandı.

Yüzüğün merkezinde yer alan tek taş pırlanta, papatya tarlalarından ilhamla tasarlanan ve rock quartz taşın içine yerleştirilen motiflerle çevreleniyor. Bu özel işlemde, Sevan Bıçakçı'nın imzası haline gelen tescilli ters oyma tekniği kullanıldı. Kristalin içine işlenen papatyalar, saf sevgiyi simgeliyor.

Kapalıçarşı geleneğinden beslenen Sevan Bıçakçı, detaylara gösterdiği özen ve sabır gerektiren teknikleriyle uluslararası alanda öne çıkmaya devam ediyor.

Kişisel evrim, cesaret ve yeniden doğuş temaları etrafında şekillenen bu özel seri, ikon olma yolculuğunun ardındaki güçlü anlatıları izleyiciyle buluşturuyor. Her bölüm; kimliğin zamanla nasıl şekillendiğini, ilham verici değişimlerin nasıl bir mirasa dönüştüğünü vurguluyor.

Serinin ilk bölümü, 9 Haziran'da yayınlandı. Yönetmen koltuğunda Chealse McMullan'ın oturduğu açılış bölümünde, Bvlgari'nin global marka elçisi Zendaya, ikonik kimliğine giden yolculuğunu içten bir anlatımla paylaşıyor.

"Reborn Series", Bvlgari'nin sosyal medya kanallarında yayınlanıyor. İlerleyen bölümlerde markanın evreninden farklı yeteneklerin ilham verici hikayeleriyle devam edecek.

Louis Vuitton, yüksek mücevher alanındaki imzasını taşıyan yeni koleksiyonu "Louis Vuitton Virtuosity" için hazırladığı özel kampanyasını tanıttı. Marka elçisi Ana de Armas'ın büyüleyici zarafetiyle ışıldadığı kampanya, koleksiyonun zanaatkârlık, yaratıcılık ve incelikten beslenen ruhunu güçlü bir şekilde yansıtıyor.

Toplamda 110 eşsiz tasarımdan oluşan koleksiyon, "Ustalığın Dünyası" ve "Yaratıcılığın Dünyası" olmak üzere iki farklı evrende kurgulanan 12 temayla öne çıkıyor. Her bir parça, Louis Vuitton'un temel değerlerini ve yüksek mücevherciliğe getirdiği yenilikçi yaklaşımı vurguluyor.

"Virtuosity Koleksiyonu", olağanüstü el işçiliğiyle sınırları zorlayan bir anlatım sunarken, izleyiciyi hem teknik hem sanatsal bir keşif yolculuğuna davet ediyor.

Üç oturumda gerçekleşen açık artırma, günün ilerleyen saatlerinde ivme kazandı. Özellikle Bvlgari imzalı tasarımlar, müzayedede en çok ilgi gören parçalar arasında yer aldı. Boules ve Parentesi koleksiyonlarından altın bilezikler, renkli taşlarla bezeli Doppio kolye ve cabochon taşlı zarif bir altın kolye koleksiyonerlerin dikkatini çekti. Ayrıca, Jaeger-LeCoultre mekanizmalı Bvlgari Tubogas modeli gibi saat niteliği taşıyan takılar da öne çıkan eserler arasındaydı.

Doğal inciler, her dönem olduğu gibi bu müzayedede de zarafetin sembolü olarak ilgi gördü. Beyaz altın ve pırlanta detaylarla tamamlanan inci küpe ve yüzükler, hem salondaki katılımcılar hem de uzaktan teklif verenler tarafından beğeniyle karşılandı.

Vintage parçalarda ise tarihî değeri yüksek bir broş ve iki özel koleksiyon parçası ön plana çıktı. 19. yüzyıldan kalma, yakut ve pırlantalarla bezeli zarif broş, antika tutkunlarının ilgisini çekerken; Dora VonWiller'a ait olan ve daha önce müzede sergilenen iki özel tasarım, geçmişle bugünü buluşturan anlamlı birer eser olarak dikkat çekti.

Faraone Casa d'Aste'nin bu müzayedesi, klasik mücevherlerden modern ikonik tasarımlara kadar uzanan zengin içeriğiyle, yüksek segment takı pazarındaki hareketliliği ve koleksiyoner ilgisini pekiştirdi.

Binicilikle olan bu bağ, markanın kurucularından Pier Luigi ve Sergio Loro Piana'nın atlara ve "show jumping" disiplinine duyduğu derin tutkuya dayanıyor. Sergio Loro Piana'nın da ifade ettiği gibi, bu spor; hayvana saygı, disiplin ve kararlılıkla şekillenen bir yaşam okulunu temsil ediyor.

Loro Piana'nın binicilik sporuna olan katkısı sadece bu etkinlikle sınırlı değil. 1985'te kurulan Loro Piana Jumping Team, İtalya Binicilik Federasyonu'yla uzun soluklu bir iş birliğini başlattı. 1992 Barcelona Olimpiyatları'nda İtalya Takımı'nın resmi üniformalarını tasarlayan marka, bu birlikteliği Avrupa ve Dünya Binicilik Oyunları gibi birçok prestijli organizasyonda sürdürdü. Bugün ikonik hale gelen "Horsey" ceket de bu süreçte doğdu.

Piazza di Siena'daki bu buluşma, Loro Piana'nın hem teknik ustalığını hem de estetik anlayışını bir kez daha ortaya koyarken, binicilikle kurduğu zarif ve anlamlı ilişkiyi de perçinliyor.

Jean Schlumberger'in 1965 yılında tasarladığı bu dikkat çekici broş, yıllar içinde Tiffany & Co.'nun alametifarikası haline geldi. Doğadan ilham alan, Kakadu papağanını zarif detaylarla betimleyen tasarım, yüksek mücevherciliğin sınırlarını zorlayan bir ikon olarak konumlandı. Şimdi ise bu ikonik tasarım, 60. yılına özel hazırlanan özel bir koleksiyonla yeniden hayat buluyor.

Tiffany & Co., Mozambik'te keşfedilen ve 7.500 karatı aşan ağırlığıyla dikkat çeken kunzit kristalini, "Bird on a Rock"un yıldönümünü kutlamak amacıyla 10 benzersiz taşa dönüştürüyor. Tamamı Tiffany'nin ustaları tarafından özel olarak kesilen bu taşlar, Jean Schlumberger'in tasarımıyla buluşarak sınırlı sayıda hazırlanan kapsül koleksiyonda yer alıyor.

Doğanın nadir hediyesi olan bu taşların, ustalıkla şekillendirilip efsanevi bir tasarıma dönüştüğü "Bird on a Rock" kapsül koleksiyonu hem koleksiyonerlere hem de yüksek mücevher meraklılarına benzersiz bir deneyim vadediyor.

Koleksiyonun DNA'sı: Cesaret, Zanaat ve Renkler Arası Diyalog

Bvlgari'nin Roma'daki atölyelerinde doğan "Polychroma" koleksiyonu, klasik estetik anlayışını çağdaş bir sanat diliyle birleştirerek her bir tasarımı adeta bir tabloya dönüştürüyor. Bu koleksiyon, taşların kesimi ve diziliminin yanı sıra onların ardındaki hikâyelerle de büyülüyor. Her parça, coğrafyaların, tarihlerin, duyguların ve kültürel kimliklerin ortak bir armonisi olarak karşımıza çıkıyor.

Toplamda 600 parçalık bir seçki sunan koleksiyonun 250'si tamamen yeni tasarım. Bunların içinden 60'ı ise "milyoner parça" olarak tanımlanıyor, yani ultra lüks segmente ait nadir taşlarla bezenmiş, yatırım değerine sahip olağanüstü kreasyonlar. Bu da "Polychroma"yı Bvlgari tarihindeki en kapsamlı ve iddialı yüksek mücevher sunumu haline getiriyor.

Mucizeler Galerisi: Beş Başyapıtla Taçlanan Zirve

Koleksiyonun merkezinde yer alan "Mucizeler Galerisi", beş ikonik parça ile Bvlgari'nin yüksek mücevhercilikte ulaştığı teknik ve estetik doruğu temsil ediyor:

Cosmic Vault: Roma'nın mimari zarafeti ile gökyüzünün sonsuzluğu arasında kurulan bir köprü gibi. 123.35 karatlık Sri Lanka kökenli sugarloaf kesim safir taşıyla merkezlenen bu tasarım, zaman ve mekan kavramlarını yeniden yorumluyor.

Celestial Mosaic: Evrenin armonisini yansıtan bir tablo gibi. 131.21 karatlık Tacikistan spinel taşı, çok renkli taşlarla bezeli sofistike bir kompozisyonun merkezinde yer alıyor. Doğu kültürlerinin estetiğini modern bir dille anlatıyor.

Polychromatic Bloom: Doğanın canlılığını, baharın tazeliğini ve rengin dönüştürücü gücünü simgeliyor. 500'den fazla parçadan oluşan bu gösterişli kolye, doğanın kusursuz geometrisinden ilham alıyor.

Essence of Yellow: Bvlgari'nin 1930'larda tasarladığı ikonik Trombino yüzüğü, bu kez 45 karatlık fancy vivid yellow elmasla yeniden yorumlanıyor. Mimari keskinliği, nadirlik ve rafinelikle buluşturuyor.

Magnus Emerald: 241.06 karatlık Kolombiya zümrütüyle adeta tarih yazıyor. Latince'de "büyük" anlamına gelen "Magnus", bu gösterişli sautoir için tam bir tanım. Renk, ihtişam ve güç kavramlarının yüksek mücevherle ifadesi.

Zamana Sanat Katmak: Bvlgari Yüksek Saatçiliği

Polychroma yalnızca mücevher değil, aynı zamanda saatçilik alanında da zengin bir anlatım sunuyor. Bvlgari'nin ileri mühendislik anlayışı ve estetik vizyonu, saat tasarımlarında da kendini gösteriyor. Bu bölümde; yüksek komplikasyonlar, mikromozaik detaylar, emaye işçilikleri ve nadir malzemeler bir araya gelerek zamanı estetik bir nesneye dönüştürüyor. Her saat, yalnızca bir zamanı gösterme aracı değil; aynı zamanda takan kişinin kişiliğini ifade eden değerli bir obje olarak konumlanıyor.

Üç Boyutlu Lüks: Mücevher, Moda ve Kokularla Genişleyen Bir Evren

"Polychroma" sadece bir mücevher koleksiyonu değil, aynı zamanda Bvlgari'nin moda aksesuarları ve parfümeri gibi farklı alanlarda da renklerle anlatılan hikâyesini genişleten çok yönlü bir yaratım sürecini temsil ediyor. Gözlük, çanta ve parfüm tasarımlarına ilham veren koleksiyon, lüksün farklı formlarını sanatla birleştirerek üç boyutlu bir anlatı sunuyor.

Bvlgari CEO'su Jean-Christophe Babin, koleksiyon hakkında; "Polychroma, yalnızca taşların değil, onların temsil ettiği anlamların, duyguların ve kültürlerin birleşimiyle oluşturulmuş bir vizyondur. Cesurca tasarlandı, tutkuyla yaratıldı" diyor. Koleksiyonun Kreatif Direktörü Lucia Silvestri ise; "Her taşın bir ruhu vardır. Polychroma ile bu ruhları renklere, formlara ve hikâyelere dönüştürdük. Bu koleksiyon, kadınların içindeki ışığı yansıtmak için yaratıldı" sözleriyle tamamlıyor.

Caroline Scheufele'nin Kişisel Evreni

Chopard'ın eş başkanı ve sanat yönetmeni Caroline Scheufele, 2007 Cannes Film Festivali'nin 60. yıl dönümünde ilk "Red Carpet Haute Joaillerie" koleksiyonunu tanıttı. "Başlangıçta 'Red Carpet' koleksiyonunun, festivalin geçmişiyle orantılı olarak her yıl için bir parça içermesini istemiştim" diyor Caroline Scheufele. "Bu koleksiyon, oyuncuların merdivenleri çıkarken parlamaları için tasarlandı ve Chopard'ı kırmızı halının mücevher markası olarak onurlandırıyor." 2025 "Red Carpet" koleksiyonu, Caroline Scheufele'nin sadece tutkulu olduğu değil, aynı zamanda iç dünyasını da keşfetmeye olanak tanıyor.

Doğa ve Hayvanlara Olan Derin Sevgi

Caroline Scheufele, birçok köpeğiyle çevrili bir yaşam sürüyor ve 2010 yılında hayvanlara adanmış 150 parçalık "Animal World" koleksiyonunu sunmuştu. 15 yıl sonra, Cannes Film Festivali'nin maskotu haline gelen Cavalier King Charles spanieli Byron'dan ilham alarak, beyaz, siyah ve kahverengi elmaslarla bezenmiş gerçekçi bir yüzük tasarladı. Ayrıca, gri elmaslarla süslenmiş ve garnet taşlarıyla işlenmiş, geniş hatlarıyla dikkat çeken bir hipopotam şeklinde yüzük de koleksiyonu tamamlıyor.

Chopard'ın Sonsuz Kalp Simgesi

Chopard'ın simgesi haline gelen kalp, Caroline Scheufele'ye göre, markanın arkasındaki aileyi simgeliyor. Bu sevgi dolu sembol, "Happy Hearts" koleksiyonuyla geniş bir kitle tarafından tanındı ve şimdi daha modern bir biçimde yeni tasarımlarında yer buluyor. Etkileyici bir şekilde tasarlanmış bir kalp yüzüğü, canlı yakutlarla bezeli. Ayrıca, briolette kesim pembe safir ve elmaslarla bezenmiş bir kolye ve küpe seti de koleksiyonun dikkat çeken parçaları arasında.

Vizyoner Bir Yaklaşım: Sürdürülebilir Lüks Yolculuğu

Caroline Scheufele, Cannes Film Festivali'nin merdivenlerinde mücevherlerin zarafetini sergileyerek, bu en prestijli etkinliklerden birine lüksü ve vizyonu taşıyor. 2013 yılında mücevher koleksiyonlarında etik altını tanıtarak, Chopard'ın "Sürdürülebilir Lüks Yolculuğu"nu başlatan Scheufele, 10 yıl sonra Caroline's Couture koleksiyonunu Cannes'da özel bir defileyle tanıttı. Bu koleksiyon, "Haute Joaillerie" ile tasarlanmış couture silüetlerini birleştiriyor ve kadınların zarafetini en güzel şekilde yansıtıyor.

1932'den Günümüze Uzanan Bir Hikâye

Gabrielle Chanel'in 1932 yılında sunduğu "Bijoux de Diamants" koleksiyonuna gönderme yapan N°5 mücevher serisi, markanın ikonik parfümünü bu kez mücevher formunda ölümsüzleştiriyor. Değerli malzemeler, yaratıcı tasarım ve üst düzey ustalıkla hayata geçirilen bu koleksiyon hem zarif hem de çarpıcı tasarımlarıyla oldukça dikkat çekici.

2025 Yorumuyla Yeni Parçalar

CHANEL, 2025 yılı için N°5'in dönüşümünü altın ve pırlanta ile buluşturuyor. Üç altın tonuyla tasarlanan yeni kolye ve bileklik modelleri, zarafetle modernliği bir araya getiriyor. Ayarlanabilir yapıya sahip kısa kolye, aynı zamanda bir "choker" olarak da kullanılabiliyor. Koleksiyonda ayrıca sarı altın versiyonlarıyla bilezik, yüzük ve küpe de yer alıyor.

5 Numaranın Anlamı

Gabrielle Chanel'in uğurlu sayısı olan 5, CHANEL dünyasında özel bir yere sahip. Seçilen beşinci parfüm şişesi, 5 Mayıs'ta gerçekleştirilen defileler ve "2.55" çanta modeli gibi birçok ikonik detayda bu sayının izi sürülüyor. Yeni mücevher koleksiyonunda da "5" sayısı, zamansız ve güçlü bir öğe olarak yer alıyor.

Bu özel koleksiyon, CHANEL'in tarihini, sembollerini ve yaratıcı ruhunu zarif mücevherlerle bir araya getirerek, N°5'in öyküsünü yeni bir boyuta taşıyor.

Fotoğraflar: CHANEL Press

Mücevherde Tarihin İzleri

Faraone Casa d'Aste'nin bu sezonki en dikkat çeken başlığı, kuşkusuz antika mücevherler. 19. yüzyıl sonu ve 20. yüzyıl başına ait parçalar, yalnızca kuyumculuk sanatının zarafetini değil, aynı zamanda bir dönemin sosyo-kültürel kodlarını da yansıtıyor. Bunların arasında en çarpıcı olanlar ise, İsviçreli aristokrat Dora VonWiller'in kişisel koleksiyonundan çıkan eserler.

VonWiller, yalnızca bir stil ikonundan öte kültürel üretimi destekleyen bir figürdü. Onun koleksiyonunda yer alan Settepassi kolyesi ve Mario Buccellati imzalı gerdanlık, daha önce Milano'daki Poldi Pezzoli Müzesi'nde sergilenmiş, "20. Yüzyıl İtalyan Mücevherleri" sergisinin başyapıtları arasında gösterilmişti. Bu seçki, yalnızca tarihî bir ilgi nesnesinin yanı sıra kültür ve estetik kodları bugüne taşıyan bir köprü niteliğinde karşımıza çıkıyor. "Castlecore" akımının yükselişiyle birlikte, bu aristokratik estetik, bugünün moda ve yaşam tarzında yeni bir karşılık buluyor.

İnci mücevherler ise ayrı bir başlık altında incelenmeli. 2025 İlkbahar/Yaz koleksiyonlarında tekrar yükselişe geçen doğal tuzlu su incileri, hem koleksiyonluk hem de yatırım değeriyle öne çıkıyor. 11 mm'lik beyaz inci taşlı platin yüzük, 19 mm'lik damla incili altın küpeler ve elmasla çevrelenmiş doğal inci yüzükler; incinin zarafetini zamansız bir ifade biçimine dönüştürüyor. Kasım 2024'te Faraone'da 5.000 euro tahminle satışa sunulup 125.000 euroya alıcı bulan inci küpeler, bu parçaların değerindeki dramatik artışı da gözler önüne seriyor.

Lüksün Trend Yüzü: Çantalar ve Saatler

Müzayedenin sabah oturumu, çanta meraklılarının ve yatırımcıların ilgisini üzerine toplayacak nitelikte. Hermès'in ikonik modelleri -Birkin, Kelly ve Constance- hem estetik hem de finansal araç olarak görülüyor. Öyle ki bazı Kelly modelleri, yıllık yüzde 14 getiriyle dikkat çekiyor.

Müzayedede öne çıkan çantalar arasında, 1992 yapımı Niloticus krokodil Kelly 32, Braise Porosus Kelly 28 ve Rose Extreme Constance III Mini gibi nadide ve "full set" parçalar yer alıyor. Bunlara eşlik eden Chanel'in 1980'lerden kalma Timeless serisi çantaları, Gucci ve Bottega Veneta'nın rafine tasarımları da lüksün farklı yorumlarını bir araya getiriyor. Saat koleksiyonları ise zamanın ruhuna estetikle tanıklık eden objeler gibi. 1970'lerin Bulgari Tubogas saati, Jaeger-LeCoultre mekanizmasıyla birleşirken; 1968 model Rolex Day-Date, 90'lardan Cartier Pasha ve elmas bezeli Breguet Marine, sadece zamanı değil, stili de taşıyor.

Tüm bunların yanı sıra lüks müzayede seçkisinde farklı alanlara yönelen koleksiyonerlerin ilgisini çekebilecek parçalar da mevcut. Gümüş yemek takımları, Cesa ve Codevilla imzalı servis setleri ile Buccellati'nin zarif çatal-bıçak koleksiyonları, yaşam alanlarında sofistike bir atmosfer arayanlar için ayrı bir başlık açıyor.

Faraone Casa d'Aste'nin bu seçkisi, zamana, zevke ve değere dair incelikli bir bakış açısı sunuyor. Lüks kavramının giderek daha fazla anlam katmanı kazandığı bu çağda, bir müzayede nesnelerle kurulan bağın, estetik tutkunun ve finansal öngörünün de sahnesi haline geliyor.

Fotoğraflar: iStock ve Faraone izniyle

Kampanya filminde 5 ila 15 yaşları arasındaki çocuklar, önceden yazılmış bir metne bağlı kalmaksızın, annelerine dair kendi düşüncelerini paylaşıyor. "Anneni güçlü yapan şey nedir?" sorusuyla başlayan bu samimi anlatılar, izleyiciye hem bir marka mesajı hem de duygular bütünü sunuyor. Her yanıt, anneliğin sadece şefkatten ibaret olmadığını; fedakarlık, kararlılık ve zarafetle örülmüş bir yaşam biçimi olduğunu hatırlatıyor. Araya giren "HardWear by Tiffany" koleksiyonu çekimleri ise bu duygusal anlatılara estetik bir karşılık sunuyor. Zincir formundaki parçalarıyla bu koleksiyon, tıpkı anneler gibi hem zarif hem de dayanıklı olmayı başarıyor.

Filmin sonunda yer alan, Tiffany & Co. çalışanlarının kendi anneleriyle olan eski fotoğraflarından oluşan montaj ise kampanyaya nostaljik bir dokunuş katıyor. Bu sahneler, anneliğin nesiller boyu süren etkisini sade bir görsellikle vurguluyor. Tiffany & Co.'nun CEO'su Anthony Ledru'nun da belirttiği gibi, bu kampanya yalnızca markanın çalışanlarına değil, izleyicinin kendi hayatındaki annelere de bir aşk mektubu niteliğinde.

"HardWear" koleksiyonunun modern ve güçlü hatları, annelerin çok yönlü kimliğini yansıtmak için şık bir seçenek olabilir. Alternatif olarak Tiffany Lock bileklikleri, sevginin ve bağlılığın simgesi olarak tercih edilebilir. Daha klasik bir çizgi arayanlar içinse Tiffany T koleksiyonunun zarif detayları öne çıkıyor.

Fotoğraflar: Tiffany & Co. izniyle

Rafine Işıltılar

Minimalist gelinliklerin yükselişiyle birlikte, zarif ve sade mücevherler de ön plana çıkıyor. İnce zincirli kolyeler, küçük taşlı küpeler ve narin bilezikler, sade gelinliklerle mükemmel bir uyum içinde. Özellikle dantelli veya şifon detaylı gelinliklerle kombinlenen bu mücevherler, gelinlere doğal bir ışıltı katıyor. Barok inciler ve damla kesim taşlar, nostaljik bir dokunuş arayanlar için ideal seçenekler sunuyor. Ayrıca, kişisel anlam taşıyan aile yadigârı takılar da bu tarzın vazgeçilmezleri arasında yer alıyor. Bu tür mücevherler, gelinliğin zarafetini ön plana çıkararak sade ama etkileyici bir görünüm elde etmenizi sağlıyor. Unutmayın, bazen az, çoktur; doğru seçilmiş bir mücevher, tüm görünümünüzü doğru şekilde tamamlayabilir.

İhtişam Kodları

2025 yılında, gösterişli mücevherler gelinlik modasında önemli bir yer tutuyor. Büyük taşlı kolyeler, ışıltılı taçlar ve dikkat çekici küpeler, özellikle korseli ve kabarık gelinlik modelleriyle mükemmel bir uyum sağlıyor. Vintage esintili tasarımlar, zümrüt ve safir gibi değerli taşlarla süslenmiş parçalarla birleştiğinde, gelinlere aristokrat bir hava katıyor. Ayrıca, barok formlar, katmanlı kolyeler ve her mücevherde en az çift renk kullanımı bu yılın öne çıkan trendleri arasında yer alıyor. Bu tür mücevherler, gelinliklerin ihtişamını artırarak düğün gününüzde stil sahibi bir fark yaratmanızı sağlıyor. Ancak, bu tarz mücevherleri tercih ederken dengeyi korumak önemli; gelinliğinizin detaylarıyla uyumlu ve abartıya kaçmayan seçimler yapmak, görünümünüzü sil baştan şekillendirebilir.

ADLER, bileklik

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye ve tüm markaların izniyle.

"Haute Cuisine" Reçetesi

Restoranlar, moda dünyasında yaratılan "yaşam tarzı" algısını pekiştiren alanlar haline gelmeye başladı. Moda, aslında bir yaşam biçimini ifade ederken, gastronomi de bu yaşam biçiminin bir başka önemli yönü halini alıyor. Moda markaları, sadece giydirme işlevinden çok daha fazlasını vadediyor; müşterilerine bir hikaye anlatmak, bir deneyim yaşatmak istiyor. Bu birleşmenin en dikkat çekici yönlerinden biri, gastronomi ve modanın bir araya gelerek bir kültürel fenomen yaratması. Modaevlerinin şeflerle iş birlikleri, gastronomide yeni bir lüks tanımı yaratıyor. Zanaatkarlık ve detaylara verilen önem, yemeklerin sadece lezzetli değil, aynı zamanda estetik açıdan tatmin edici olmasını sağlıyor. Milano'nun moda ekseninde stratejik bir noktada konumlanan Via Montenapoleone 2 numaradaki Louis Vuitton, geçirdiği üç yıllık restorasyonun ardından yalnızca fiziksel bir dönüşüm değil, aynı zamanda kavramsal bir yeniden yapılanmayla kapılarını açtı.

Palazzo Taverna'nın geç neoklasik mimarisi, Peter Marino'nun çağdaş yorumuyla işlevsel bir kültür alanına dönüşmüş durumda. Mekan, geleneksel bir lüks mağazasının sınırlarını aşarak çok katmanlı bir deneyim sunmayı hedefliyor. Modanın ötesinde, tasarım, sanat ve gastronomiyle kurulan ilişkiler, Louis Vuitton'un güncel marka stratejisinin de temel unsurlarından biri olarak öne çıkıyor. Üç kata yayılan yapının içinde, hem mimari referanslarla bezenmiş bir estetik bütünlük hem de küratöryel bir bakışla seçilmiş sanat eserleri dikkat çekiyor. Gio Ponti'den Carla Accardi'ye uzanan isimler, mekanı bir mağazadan çok bir kültür arayüzüne dönüştürüyor. Bu stratejik dönüşümün dikkat çeken ayaklarından biri ise gastronomi.

Louis Vuitton'un İtalya'daki ilk restoran konsepti olan Da Vittorio Café Louis Vuitton ve DaV restoranı, moda ile yemeğin sembolik ayrımını ortadan kaldırarak "yaşam tarzı markası" kavramını somutlaştırıyor. Menüde, yerel malzeme kullanımı ve mevsimsellik ilkesine dayalı yaratıcı tabaklar yer alıyor. Lüks kavramı burada görkemden çok incelikle, sadelikle ve malzeme kalitesiyle tanımlanıyor. Özellikle DaV restoranı, "casual fine dining" anlayışıyla, sosyal paylaşımı teşvik eden servis biçimiyle ve monogram formunda sunulan geleneksel tarif yorumlarıyla deneyimsel gastronomi ve marka imajı açısından başarılı bir örnek teşkil ediyor.

Statü Atıştırmalıkları

Moda markalarının bu alandaki tavrı, daha geniş bir sosyal medya fenomeniyle birleşiyor. Z kuşağı, özgünlük ve kişiselleştirme arayışında olan bir kuşak olarak, sosyal medya platformlarında sıkça paylaşılan "instagramlanabilir" yemek deneyimlerine hayran kalıyor. Belki de bu yüzden bir lüks modaevinin restoranında yenilen tabak, sadece lezzetli değil, aynı zamanda paylaşıma değer bir görsellik sunuyor. Markalar, bu estetik deneyimleri sayesinde hem müşteri sadakatini artırıyor hem de markalarını daha erişilebilir hale getiriyor. Gerçekten markanın kimyasıyla uyuşan bir alan yaratmak ise işin en zor kısmı olsa gerek. Saint Laurent'in yaratıcı yönetmeni Anthony Vaccarello da bu noktada, halihazırda tutkulu bir takipçisi olduğu yönde ilerliyor.

Ünlü Kaliforniya restoranı Sushi Park'ın sunduğu omakase deneyiminin hayranı olan Vaccarello, markanın kimyasını mekanın tadıyla eşleştiriyor. Paris'in ünlü Rue SaintHonoré'sinde, "Saint Laurent Rive Droite" butik mağazasında ikinci bir yuva bulan Sushi Park, haute couture ile üst düzey gastronominin sınırlarını zorlayarak yeni bir haute cuisine deneyimi sunuyor. Paris Moda Haftası'nda 2024-25 Sonbahar/ Kış şovu başlarken, Sushi Park'ın Los Angeles dışındaki ilk şubesi de Paris'te açıldı. Bu yeni hamle, Saint Laurent'in küresel genişleme stratejisinin önemli bir parçası olarak karşımıza çıkıyor.

Geçtiğimiz yıl Babylone adlı bir kitapçı ve galeri açılışının ardından, Sushi Park'ın Paris'teki bu ilk şubesi, moda ve gastronominin harmanlandığı yeni bir alan yaratıyor. Bu yıl Şubat ayında açılan şube, Saint Laurent'in tasarımlarındaki zarafetle harmanlanmış mevsimlik Japon mutfağının en özel örneklerini sunan Şef Peter Park'ın imza omakase menüsü, butik mağazanın alt katında, sıradışı bir gastronomik deneyim vadediyor. Saint Laurent'in sofistike atmosferiyle mükemmel bir uyum içindeki mekan, moda ve gastronomi dünyasının bir araya gelişiyle, markanın zarif ve yüksek kalite anlayışını daha da güçlendiriyor. Bu yeni birleşim, lüksün tasarımın ötesinde tat yoluyla da kolektif bir hal alabileceğini gösteriyor.

Trend Tabaklar

Modanın mutfağa bu şekilde adım atması, aslında lüksün her alanında bir çeşitliliği ve yaratıcı özgürlüğü simgeliyor. Bu tür mekanlarda yemek yemek, bir anlamda kendini ifade etmenin ve bir yaşam tarzını benimsemenin bir yolu haline geliyor. Modaevleri menülerini seçerken de koleksiyonlarını hazırlarken olduğu gibi trendleri, mirası ve kültürel sermayeyi göz önünde bulunduruyor. Bu tür mekanlar, markaların estetik vizyonlarını yansıtan yerler olarak, markaların kendilerini daha derin bir şekilde ifade etmelerine olanak tanıyor.

Bu noktada, Dior'un gastronomi ile kurduğu bağ, modayla mutfak sanatlarını kesiştiren özel bir deneyime dönüşüyor. Dior, Michelin yıldızlı şef Anne-Sophie Pic ile iş birliğini genişleterek Tokyo'nun Ginza bölgesi ve Çin'in Chengdu şehrinde iki yeni Café Dior açtı. Fransız mutfak geleneğiyle Maison'un estetik dünyasını bir araya getiren bu mekanlar, markanın kimliğini yansıtan detaylarla tasarlandı. Anne-Sophie Pic, Dior'un arşivlerinden ilham alarak, Maison'un klasik unsurlarını yemeğe taşımayı amaçlayan özel bir menü hazırladı.

Başlangıç tabaklarında, Dior'un ikonik "cannage" deseni, couture dünyasını temsil eden fiyonk figürü, markanın tarihinde önemli bir yere sahip olan "New Look" silüeti, Junon elbisesi ve leopar motifleri gibi unsurlar yer alıyor. Ana yemeklerde ise, Dior'un Paris'teki 30 Montaigne adresiyle özdeşleşen madalyon sandalyelerin oval formuna referans veren sunumlar dikkat çekiyor. Bu yemekler, AnneSophie Pic'in mutfağında öne çıkan tatlarla, Dior'un estetik anlayışının kesişiminde hazırlanıyor. Tatlılar ise, Mösyö Dior'un çocukluk yıllarını geçirdiği Granville'deki evinin bahçesinden ilham alınarak oluşturulmuş.

Dior'un klasik simgelerinden toile de Jouy desenleri, düğme ve pusula yıldızı gibi unsurlar, Fransız pastacılık geleneğiyle yeniden yorumlanıyor. Bu iş birliği, moda ve gastronominin kesiştiği noktada yeni bir lüks tanımı sunuyor. Dior'un mirasını farklı bir perspektiften keşfetme imkanı sağlayan bu deneyim, yemeği yalnızca bir beslenme biçimi olmaktan çıkararak kültürel bir anlatıya dönüştürüyor.

Kolektif Miras

Lüks markaların gastronomi alanındaki varlığı, sadece müşteri ilişkilerini güçlendirmekle kalmıyor, bu aynı zamanda yeni tüketici kaynakları yaratmanın da bir yolu. Bir restoran açmak, markaların yalnızca ürün satmakla kalmayıp, aynı zamanda bir kültür inşa etmelerini sağlıyor. Prada da Asya'daki ilk bağımsız fine dining mekanı Mi Shang Prada Rong Zhai ile kültürel bir etkileşim ve estetik bir deneyim yaratma amacını taşıyor. Bu yeni gastronomi projesi, markanın Shanghai'deki tarihi Rong Zhai malikanesinde yer alırken, İtalya ve Çin arasındaki derin kültürel bağları, şık bir tasarımla harmanlıyor.

Projenin kreatif direktörlüğünü üstlenen ünlü film yönetmeni Wong Kar Wai, restorana yalnızca görsel bir zarafet değil, aynı zamanda anlamlı bir sinematik dil de katıyor. Rong Zhai, 20'nci yüzyılın başlarından kalma, zarif bir Batı tarzı villa olarak dikkat çeken bu tarihi yapıyı titizlikle restore ederek, hem geleneksel Çin el sanatlarını hem de Batı estetiğini bir araya getiriyor. Wong Kar Wai, burada kullandığı "Tête-bêche" kavramı ile iki kültürün karşıtlıklarını ve benzerliklerini simgeliyor. Restoranın iç dekorasyonu, Prada'nın sanat koleksiyonlarından ve geleneksel Çin mobilyalarından seçilen parçalarla bezeli. Tasarım, zıtlıkların zarif bir şekilde birleştiği, görsel ve kültürel katmanları olan bir alan sunuyor.

Bu görsel anlatı, Wong Kar Wai'nin sinematik dilinden ilham alarak mekâna derinlik ve anlam katıyor. Mi Shang Prada Rong Zhai menüsü, İtalyan ve Çin mutfaklarının özgün bir birleşimini yansıtıyor. Mutfak ekibi, İtalyan ve Çin gastronomilerinin temel ilkelerini birleştirerek, kültürler arası bir duyusal diyalog yaratıyor.

Bu yaratıcı menü hem tatların hem de geleneklerin birleşmesini de gözler önüne seriyor. Böylece restoran, Prada'nın moda alanındaki etkisiyle kültürel katkılarını, sanat ve gastronomiyi birleştirme vizyonunu nasıl yansıttığını da kanıtlıyor. MI Shang Prada Rong Zhai, restoran olmanın ötesine geçerek, bir kültürel deneyim platformuna dönüşeceğe benziyor

Disiplinli Duyular

Aquazzura ise lüks moda alanındaki çizgisini yeni bir boyuta taşıyarak, Hotel de Russie iş birliğiyle gastronomi ve mekan tasarımı üzerinden çok duyulu bir deneyim sunuyor. Bu hamle, markanın yalnızca estetik üretim yapan bir modaevi olmanın ötesine geçerek yaşam tarzı markası olma stratejisini güçlendirdiğini gösteriyor. Roma'nın tarihi dokusuyla bütünleşen bu proje, modanın mekansal temsili üzerinden okunabilecek güncel örneklerden biri olarak dikkat çekiyor. Projenin mekansal anlatısı, Aquazzura Casa'nın "Secret Garden" koleksiyonundan ilham alıyor. Valadier Bahçesi'nin doğal örtüsüyle uyumlu biçimde yerleştirilen el boyaması Portekiz seramikleri, limon motifleri, çizgili tenteler ve kuşlarla bezenmiş desenler, yalnızca bir estetik tercih değil; aynı zamanda 18'inci yüzyıl botanik illüstrasyonlarına referans veren bir kültürel derinlik taşıyor. Casa do Passadiço tarafından tasarlanan alanda kullanılan dış mekan mobilyaları ve bitkilendirme tercihleri ise mekansal kimliği biçimlendiren önemli unsurlar arasında. Bu iş birliği, Aquazzura'nın gastronomi alanındaki ilk deneyimi olmasının yanı sıra, modanın başka alanlarla kurduğu disiplinlerarası ilişkiyi de temsil ediyor. Tasarım, mimari, gastronomi ve marka stratejisi gibi alanların kesiştiği bu proje, lüks tüketimin çağdaş temsillerinden biri olarak değerlendirilebilir. Her unsurun belli bir hikaye ve referans çerçevesinde kurgulanması, markanın imaj politikasındaki bütüncüllüğü pekiştiriyor. Aquazzura, bu girişimiyle yalnızca bir ürün ya da hizmet sunmuyor; kültürel bir bağlamda yer alan, deneyim odaklı bir alan yaratıyor. Roma'nın tarihsel katmanlarıyla örtüşen bu anlatı, markaların gelecekte nasıl daha kapsayıcı, çok katmanlı ve duyusal stratejiler geliştireceğine dair ipuçları barındırıyor. Markalar, gastronomi sektörüne yatırım yaparak, lüksü sadece giyimde değil, sofrada da sunuyor. Bu yatırımlar, markaların sektördeki kimliklerini pekiştiriyor ve daha geniş bir hedef kitlesine ulaşmalarını sağlıyor. Moda ve gastronomi arasındaki bu büyüyen ilişki, yalnızca iş dünyasında değil, kültürel bir dönüşümde de önemli bir yer tutuyor. Moda markaları, gastronomi dünyasında kendi imzalarını atarken, aynı zamanda toplumsal algıları da yeniden şekillendiriyor. Artık yemekler, sadece karnı doyurmanın ötesinde konumlanarak bir prestij unsuru haline geliyor. Tüketiciler, lüks yemekleri birer statü sembolü olarak görürken bu, özellikle Z kuşağının sosyal medya üzerinden geniş kitlelere ulaşmasına yardımcı oluyor. Yiyecekler, birer kültürel mesaj haline gelerek ne yediğiniz, kim olduğunuzu anlatmaya başlıyor.

Fotoğraf: Getty Images Türkiye

Geçtiğimiz Kasım ayında 2.6 milyon euro'luk toplam satışla büyük bir başarı elde eden "Unlocking the Orange Dream: Handbags from an Important Private Collection" satışının ikinci bölümünden nadir bulunan 50'den fazla Hermès müzayedenin yıldız parçaları. Öne çıkan modelleri yakından tanımaya ne dersiniz?

Crocodile Porosus Midas Kelly 25

Kral Midas efsanesine gönderme yapan altın detaylı sapıyla öne çıkan Hermès Kelly çantanın, 200 bin-300 bin euro'ya satılması bekleniyor.

Faubourg Birkin Day

2019 yılında lanse edilen Birkin 20 Faubourg Day, markanın Rue du Faubourg Saint Honoré'deki efsane butiğine saygı duruşunda bulunuyor. Hermès butiğinin dış cephesini yansıtan çantanın 100 bin-130 bin euro'ya alıcı bulacağı tahmin ediliyor.

Faubourg Tropical Birkin

2021 yılında markanın eşarpları için tasarlanan Faubourg Tropical motifinin kullanıldığı, sınırlı sayıda üretilen koleksiyonda yer alan, Octave Marsal ile Théo de Gueltzl'in tasarladığı Hermès Faubourg Tropical Birkin'in 32 bin-38 bin euro'ya satılması bekleniyor.

The Birkin One, Two, Three & Away We Go by Nigel Peake

2018 yılına ait model, Hermès ve tasarımcı Nigel Peake iş birliğinin ürünü. Çarpıcı renkleri ve çizgileriyle dikkat çeken Birkin'in 18 bin-24 bin euro karşılığında yeni sahibiyle buluşması öngörülüyor.

Fotoğraflar: © Christie's Images Ltd 2025

"Toskan Çiçeği" temasıyla açılan koleksiyon canlı desenler, akıcı formlar ve yaz akşamlarının hafifliğini yansıtan silüetlerle dikkat çekiyor. Zendaya, koleksiyonun öne çıkan görünümlerinden biri olan, kırmızı ve mavi çiçek motifleriyle hareket kazanan kloş etek ve kısa üst kombiniyle karşımıza çıkıyor. Toskana'nın doğal dokusundan esinlenen bu desen, sezona taze bir yorum getiriyor.

Koleksiyonda öne çıkan bir diğer tasarım grubu ise zarif detaylarla şekilleniyor. Sırtı açık siyah mini elbise ve yüksek yırtmaçlı, transparan örgü dokulu uzun elbise, gündüz ve gece stilini aynı anda yansıtan parçalar arasında.

Her biri ince işçilikle hazırlanan tasarımlar, hareketli ve şiirsel bir silüet yaratıyor. Koleksiyon, aksesuarlarla tamamlanıyor: Hasır veya yumuşak maun derisinden Capucines çantalar, Louis Vuitton'un ikonik sandık kilitlerinden ilhamla hazırlanan menteşeli güneş gözlükleri ve zarif zincir kemerler dikkat çeken detaylar arasında.

Zendaya'nın yorumuyla hayat bulan bu seçkide, koleksiyonun merkezinde yer alan keşif ve yolculuk teması öne çıkıyor.

Setin merkezinde yer alan satranç tahtası, deri kaplı yuvasından tek bir hareketle yükseliyor. Bu hareket, Rolls-Royce'un zarif kapı açılma hissini anımsatıyor. Taşlar ise seramik kaplamalı alüminyumdan üretilmiş, mıknatıslı yapıları sayesinde tahtada mükemmel bir hizalanma sağlıyor. Her bir parça, heykelsi formu ve metalik başlığıyla bir mücevher zarafetinde tasarlanmış. Gizli çekmeceler hem fonksiyonel hem de estetik bir detay olarak dikkat çekiyor. Terfi eden taşlar için yedek vezir içeren bu bölmeler, oyun deneyimini kesintiye uğratmadan ilerletmeyi mümkün kılıyor. Tahtanın her iki kenarında yer alan cilalanmış alüminyum Spirit of Ecstasy amblemleri ise bu tasarım nesnesine ikonik bir imza atıyor.

Rolls-Royce Dokusunu Eve Taşıyan Bir Parça

Setin üretiminde kullanılan ahşap, alüminyum ve deri detaylar, Rolls-Royce otomobillerinin iç mekânlarında kullanılan malzemelerle birebir örtüşüyor. Elmas desenli kaplamalar, uzunlamasına damarlar ve yüksek parlaklıkta yüzeyler ile bu oyun seti hem estetik bir obje hem de kişiselleştirilebilir bir tasarım unsuru olarak öne çıkıyor. Phoenix Red'den Cashmere Grey'e, Peony Pink'ten Mandarin'e uzanan deri seçenekleriyle müşteriler, setin görünümünü kendi yaşam alanlarına göre uyarlayabiliyor.

Pomellato'nun 1967'den bu yana taşıdığı zarif ama güçlü çizgi, Erçel'in sade ve özgün stilinde de karşılık buluyor. Aynı zamanda kadınların güçlenmesi konusundaki duruşuyla da dikkat çeken oyuncu, markanın uzun yıllardır benimsediği değerleri destekliyor. Pomellato CEO'su Sabina Belli, "Hande Erçel, gerçek lüksün özgünlük ve özgürce kendini ifade edebilmekten geçtiğini bilen yeni nesil yaratıcı sesleri temsil ediyor. Sanata olan içten tutkusu ve kadınları güçlendirme konusundaki kararlılığı, markamızın değerlerini kusursuz bir şekilde yansıtıyor." diyor.

Bu özel iş birliği kapsamında Hande Erçel, markanın sevilen Nudo koleksiyonundan seçtiği parçalarla kamera karşısına geçti. Erçel, Benedetta Porcaroli, Philippine Leroy-Beaulieu ve Pilar Fogliati gibi isimlerle birlikte Pomellato'nun sanat, bireysellik ve kadınların sesi olma yolculuğuna eşlik ediyor.

Fotoğraf: Getty Images Türkiye

Joali, Maldives

Maldivler'in masalsı doğasında, sürdürülebilirlik yalnızca bir sorumluluk değil, bir yaşam biçimi. Joali Maldives ve Joali Being, bu yaklaşımı lüksle harmanlayarak doğayla iç içe, bilinçli bir konaklama deneyimi sunuyor. "Neşeli sürdürülebilirlik" felsefesini benimseyen marka, çevre dostu uygulamalarıyla sadece tatil değil, dönüştürücü bir yolculuk vadediyor.

Joali için sürdürülebilirlik; doğayı korumanın yanı sıra, yerel toplulukları desteklemek ve konuklarına anlamlı bir deneyim yaşatmak anlamına geliyor. Bu bütünsel yaklaşım, tasarımdan inşaata, günlük operasyonlardan gastronomiye kadar her alanda kendini gösteriyor.

Doğayla Dost, Geleceğe Duyarlı

Joali'nin sürdürülebilirlik politikası, birçok alanda somut adımlarla şekillenmiş. Mercan rehabilitasyon projeleri, sorumlu deniz aktiviteleriyle çevredeki resif ekosistemleri korunurken; enerji verimliliği ve güneş enerjisi kullanımıyla karbon ayak izi azaltılıyor. Adaya özel tuzdan arındırma sistemleri, su tasarrufu sağlayan armatürler ve yerinde şişelenen su gibi uygulamalar ise hem çevreye hem de tedarik zincirine olumlu katkı sağlıyor.

Plastik kullanımının tamamen kaldırıldığı otelde, atıkların geri dönüştürülmesi ve organik materyallerin kompostlanmasıyla sıfır atık hedefine emin adımlarla ilerleniyor. Yerel zanaatkarlarla yapılan iş birlikleri ve çevre adalarda yürütülen eğitim projeleri ise Joali'nin toplumsal sürdürülebilirliğe olan bağlılığını ortaya koyuyor.

Mutfakta da Sürdürülebilir Lüks

Joali'nin gastronomi anlayışı da bu sürdürülebilir yaşam biçimini destekliyor. Yerel balıkçılar ve çiftçilerle yapılan iş birlikleri sayesinde, mevsimsel ve taze ürünlerle hazırlanan menüler sadece lezzet değil, doğaya saygıyı da içeriyor. Ada içerisinde kurulan organik bahçelerde yetişen sebzeler, otlar ve yenilebilir çiçeklerle mutfaklarda gerçek bir "yerelden ilhama" dönüşümü yaşanıyor. Gıdaların her parçasını değerlendirme, fermente etme ve turşulama gibi yöntemlerle israf en aza indiriliyor; kompostlama uygulamalarıyla da atıklar yeniden toprağa hayat veriyor.

Geleceğe Uzanan Vizyon

Joali, sürdürülebilirlik yolculuğunu daha da ileriye taşımaya kararlı. Önümüzdeki beş yılda hayata geçirilmesi planlanan projeler arasında güneş enerjisi altyapısının genişletilmesi, bilimsel kurumlarla ortak mercan araştırmaları, döngüsel tasarım anlayışının güçlendirilmesi ve karbon telafi programları bulunuyor. Ayrıca misafirlere ve yerel öğrencilere yönelik doğa terapileriyle çevresel farkındalık yaratmak da bu vizyonun bir parçası. Joali'de sürdürülebilirlik bir görev değil; gelecek nesiller için yaratılan, umut ve neşeyle dolu bir davet. Lüks ve doğa arasında kurulan bu ince denge, konuklarına yalnızca bir tatil değil, ilham veren bir yaşam deneyimi sunuyor.

Atlantis, The Palm, Dubai

Dubai'nin ikonik lüks destinasyonu Atlantis, The Palm da sürdürülebilirliği sadece bir sorumluluk değil, aynı zamanda bir yaşam tarzı olarak benimseyen otellerden. 2021'de başlatılan Atlantis Atlas Project, otelin çevresel ve toplumsal etkisini dönüştürmeyi amaçlayan kapsamlı bir girişim olarak öne çıkıyor.

Denizlerin Koruyucusu

Atlantis, deniz yaşamını koruma konusunda kararlılıkla ilerliyor. Misafirlerin her deniz canlısı deneyimi için 1 ABD doları, BAE merkezli koruma projelerine aktarılıyor. Otel, bu girişimin, şimdiye kadar 120.000 ABD doları fon sağlayarak dokuz yerel sürdürülebilirlik projesine destek olduğunu müjdeliyor.

Sıfır Atık Hedefi

Atlantis, The Palm'da sürdürülebilirlik, günlük operasyonlara da entegre edilmiş durumda. Tek kullanımlık plastik şişelerin yerine filtrelenmiş su istasyonları kurulmuş ve 126.600 litre kullanılmış yemeklik yağ biyoyakıta dönüştürülmüş. Ayrıca, Aquaventure World'de tek kullanımlık bileklikler yerine yeniden kullanılabilir RFID özellikli silikon bileklikler kullanılarak 1.9 milyon tek kullanımlık bileklikten tasarruf sağlanmış.

Altın Standartta Sürdürülebilirlik

Atlantis, The Palm ve Aquaventure World, beş yıl süren sürdürülebilir uygulamaların ardından EarthCheck Gold Sertifikası'na layık görüldü. Bu sertifika, otelin çevresel yönetim ve sürdürülebilirlik konusundaki liderliğini belgeleyen uluslararası bir onay olarak kabul görüyor.

Geleceğe Yatırım

Atlantis, The Palm, sürdürülebilirlik alanında sürekli olarak ilerlemeyi hedefliyor. Otel, enerji verimliliğini artırma, atık yönetimini iyileştirme ve topluluklarla iş birliğini güçlendirme gibi alanlarda yeni projeler üzerinde çalışıyor. Bu çabalar, Atlantis'in sürdürülebilir turizmde öncü olma vizyonunu destekliyor. Atlantis, The Palm'da konaklamak, sadece lüks bir tatil deneyimi sunmakla kalmıyor; aynı zamanda doğaya saygılı ve topluma katkı sağlayan bir yaşam tarzını da teşvik ediyor.

Ralph Radtke, Çırağan Palace Kempinski İstanbul Genel Müdürü ve Kempinski Residences Türkiye Bölge Direktörü

Çırağan Palace Kempinski İstanbul

Boğaz'ın eşsiz güzelliğine nazır tarihi ihtişamıyla Çırağan Palace Kempinski İstanbul, şimdi de sürdürülebilirlik vizyonuyla dikkat çekiyor. Otelin Genel Müdürü ve Kempinski Residences Türkiye Bölge Direktörü Ralph Radtke, "Doğayı tüketmeden, koruyarak yaşatma" ilkesinin lüksle buluştuğu bu özel yolculuğun ipuçlarını paylaşıyor.

"Çırağan Sarayı gibi bir simgenin sorumluluğunu taşımak, yalnızca kusursuz bir hizmet sunmakla sınırlı değil bizim için. Aynı zamanda çevreye, topluma ve kültürel mirasa karşı duyduğumuz derin bir saygının da ifadesi olmalı. Sürdürülebilirlik bizim için yalnızca bir hedef değil; işimizin, kültürümüzün ve vizyonumuzun ayrılmaz bir parçası.

Bu yaklaşımı otelimizin her köşesine yansıttık. Enerji ve su yönetimi, atıkların geri dönüşümü, yerel istihdamın desteklenmesi ve çalışanlarımızın bu sürecin aktif birer paydaşı haline gelmesi... Tüm bu alanlarda somut adımlar atıyoruz. Lüks anlayışının artık sadece ihtişamla değil, sorumlulukla da tanımlanması gerektiğine inanıyorum.

Mutfağımızda da aynı felsefeyle hareket ediyoruz. Yerel üreticilerden taze ve mevsimsel ürünler alıyor, karbon ayak izimizi azaltırken aynı zamanda bölge ekonomisini destekliyoruz. Gıda israfını önlemek içinse porsiyon kontrolünden menü planlamasına kadar her detayı titizlikle ele alıyoruz.

Bu dönüşümde bizi en çok gururlandıran adımlardan biri, GSTC (Global Sustainable Tourism Council) tarafından belirlenen sürdürülebilirlik kriterlerine yüzde 100 uyum sağlayarak elde ettiğimiz sertifikamız oldu. Bu, uluslararası düzeyde verdiğimiz taahhüdün de bir göstergesi.

Geleceğe dönük hedeflerimiz de iddialı. Sıfır atık vizyonumuzla daha fazla geri dönüşüm, yenilenebilir enerji kaynaklarına yatırımlar ve doğa ile uyumlu projeler planlıyoruz. Biz Çırağan'da lüksü, doğayla uyum içinde; kültürel değerlerle bütünleşmiş bir zarafet olarak tanımlıyoruz. Ve bu vizyonla yalnızca bir oteli değil, bir mirası geleceğe taşıyoruz."

Matthias Kindl, Mandarin Oriental Bosphorus, Istanbul Genel Müdürü

Mandarin Oriental Bosphorus, Istanbul

Lüks artık sadece konforla değil, duyarlılıkla da tanımlanıyor. Boğaz'ın zarif kıyısında konumlanan Mandarin Oriental Bosphorus, Istanbul, bu yeni çağın öncülerinden biri. Genel Müdür Matthias Kindl'in liderliğindeki otel, doğaya ve topluma saygılı bir hizmet anlayışını yalnızca uygulamakla kalmıyor; markanın DNA'sına da ustalıkla işliyor.

"Mandarin Oriental Bosphorus, Istanbul olarak doğaya, topluma ve geleceğe duyduğumuz saygıyı her adımımıza yansıtıyoruz. Bizim için sürdürülebilirlik, yalnızca çevreyle ilgili bir sorumluluk değil, uzun vadeli bir bağlılık. Doğal kaynakları korumak, yerel kültürü desteklemek ve topluluklara katkı sağlamak; lüks anlayışımızın ayrılmaz bir parçası haline geldi.

İlk günden itibaren, sürdürülebilirliği otelimizin temel değerlerinden biri olarak ele aldık. Enerji ve su tasarrufu, atık yönetimi, tek kullanımlık plastiklerin azaltılması gibi konularda ciddi yatırımlar yaptık. Bugün misafirlerimiz odalarında konforun yanı sıra, çevreye duyarlı çözümlerle karşılaşıyor. Akıllı otomasyon sistemleriyle enerji tüketimini azaltıyor, düşük debili armatürlerle su kullanımını minimuma indiriyoruz. Bu süreçte hem teknolojiye hem de insan emeğine güveniyoruz.

Aynı hassasiyeti mutfaklarımızda da gösteriyoruz. Menülerimizde yer alan ürünlerin büyük çoğunluğu yerel tedarikçilerden, mevsiminde ve izlenebilir şekilde temin ediliyor. Yerel üreticileri desteklemek, sadece ekonomik değil kültürel bir değer de yaratıyor. Gıda israfını önlemek adına mutfağımızda oldukça titiz çalışıyoruz. Menü planlamasından porsiyon kontrolüne kadar tüm süreçlerde sürdürülebilirliğe öncelik veriyoruz.

Ayrıca, deniz ekosistemine katkı sağlamak amacıyla nesli tükenme riski taşıyan balıkları menülerimizden çıkardık. Bu tür kararlar, yalnızca çevresel değil, etik sorumluluğumuzun da bir yansıması.

Bu dönüşüm yalnızca otelin fiziksel süreçleriyle sınırlı değil. Ekibimizle birlikte yürüttüğümüz sosyal sorumluluk projeleri, bizim için sürdürülebilirliğin belki de en anlamlı tarafı. Hayvan barınaklarına yaptığımız ziyaretler, özel çocuklarla yürüttüğümüz projeler, çevre temizliği kampanyaları... Bütün bu çalışmalar sayesinde sürdürülebilirlik sadece kurumsal bir hedef değil, hepimizin kişisel motivasyonu haline geliyor.

İleriye dönük olarak da iddialıyız. Mandarin Oriental grubunun 2030 hedefleri doğrultusunda, enerji tüketimini yüzde 30, karbon salınımını yüzde 50, su kullanımını yüzde 40 azaltmayı; yenilenebilir enerji kullanımını artırmayı ve atık miktarını yarıya indirmeyi planlıyoruz. Yapay zeka destekli enerji yönetimi sistemlerinden, yerinde atık dönüşüm çözümlerine kadar birçok yenilik üzerinde çalışıyoruz.

Kısacası, sürdürülebilirlik bizim için bir tercih değil; kimliğimizin bir parçası. Ve inanıyorum ki lüks, çevreye ve insana duyarlı bir yaklaşımla yeniden tanımlanmalı. Biz de Mandarin Oriental Bosphorus, Istanbul olarak bu yeni tanımın öncüsü olmaktan gurur duyuyoruz."

Tunç Batum, Mandarin Oriental, Bodrum Genel Müdürü

Mandarin Oriental, Bodrum

Mandarin Oriental, Bodrum, doğanın kalbinde yer almanın sorumluluğunun farkında. Tunç Batum'a göre sürdürülebilirlik, otelin yalnızca çevreye duyduğu bağlılık değil, aynı zamanda geleceğe karşı bir taahhüt.

"Bodrum'un doğal güzellikleriyle hem Türkiye'de hem de dünyada tanınan bir destinasyon olmasının yanı sıra, bu bölgenin çevresel ve kültürel zenginliklerini de koruma adına büyük bir hassasiyet gösteriyoruz. Sürdürülebilirlik, otelimizin DNA'sına işlemiş bir değer ve bu anlayışla, doğaya zarar vermemek için elimizden geleni yapıyoruz. Küresel sürdürülebilirlik girişimlerini benimseyerek, birçok uluslararası sertifikaya sahip olmanın gururunu yaşıyoruz. Bu anlamda aldığımız Mavi Bayrak, Green Key Ödülü, GSTC Sertifikası ve LEED Sertifikası gibi ödüller, sorumluluğumuzu yerine getirdiğimizin birer göstergesi.

Ayrıca enerjimizi ve suyumuzu daha verimli kullanmak adına önemli adımlar attık. Örneğin, güneş enerjisinden daha fazla yararlanabilmek için otelimizin çeşitli alanlarına güneş panelleri kurduk. Bu paneller, restoranlarımızın mutfak operasyonlarını destekleyerek, servis alanlarımızda sıcak su sağlıyor. Tabii elektrikli araçlar ve elektrikli buggy'ler kullanarak da misafirlerimize karbon ayak izlerini azaltma fırsatı sunuyoruz.

Bunun yanı sıra, biyolojik arıtma sistemleri ile günde 650 ton atık suyu geri dönüştürüp sulama sistemlerimizde kullanıyoruz. Ters Osmoz teknolojisi sayesinde günlük 2.800 ton temiz su üretiyoruz ve bu suyu otelimizdeki tüm alanlarda, odalardan havuzlara kadar kullanıyoruz.

Bodrum'un mutfak kültürüne saygı göstermek ve yerel lezzetleri yaşatmak bizim için çok önemli. Mutfaklarımızda mevsiminde ve yerel ürünlerle hazırladığımız menülerle misafirlerimize taze ve sürdürülebilir seçenekler sunuyoruz. Ayrıca, gıda israfını en aza indirmek için menü planlaması, porsiyon kontrolü ve sıfır atık uygulamalarına büyük önem veriyoruz. Blue Beach Club & Bar'daki Sıfır Atık Menüsü ise bu felsefemizin bir örneği.

Deniz yaşamını korumak da bizim için kritik bir konu. Bu nedenle, restoranlarımızda kullanılan tüm deniz ürünlerini sürdürülebilir avcılık ile elde edilen ürünlerden temin ediyoruz. Ege Denizi'nin ekosistemini korumak, bizim için bir sorumluluk.

Mandarin Oriental, Bodrum olarak, önümüzdeki 5 yıl içinde sürdürülebilirlik konusunda önemli adımlar atmayı planlıyoruz. Küresel hedeflerimize paralel olarak, enerji kullanımını yüzde 30, karbon salınımını yüzde 45, su kullanımını ise yüzde 60 azaltmayı hedefliyoruz. Ayrıca, yenilenebilir enerji kaynaklarının kullanımını yüzde 15 artırmayı, atık miktarını ise yüzde 62,5 azaltmayı planlıyoruz.

Yerel yaşamı korumak ve topluma katkı sağlamak adına, yerel yönetimlere yıllık 450 saat gönüllü çalışma desteği sunmayı da hedefliyoruz. Ayrıca, önümüzdeki dönemde solar sistemlere yatırım yapmak, yerinde atık dönüşüm sistemleri kurmak ve misafirlerimizi bu süreçlere dahil edecek farkındalık projeleri başlatmak gibi planlarımız var.

Sürdürülebilirlik, Mandarin Oriental, Bodrum'un sadece bir tercihi değil, kimliğimizin temel taşıdır. Lüksü, çevreye duyarlı, topluma saygılı ve sürdürülebilir bir yaklaşım olarak yeniden tanımlıyoruz. Bu değerle otelimizi geleceğe taşımaya kararlıyız ve misafirlerimize de bu yolculuğa katılma fırsatı sunuyoruz."

Four Seasons Hotel Sultanahmet

Serap Akkuş, Four Seasons Hotel Sultanahmet Otel Müdürü

Sürdürülebilirlik, Four Seasons Hotel Sultanahmet için de yalnızca bir sorumluluk değil, aynı zamanda derin bir tutku anlamına geliyor. Tarihi bir yapıda, zarif lüks ve çevresel duyarlılığı bir araya getiren otel hem mirasını hem de çevresini koruma bilincine sahip. Otel Müdürü Serap Akkuş'un da belirttiği gibi, bu yaklaşımı otel ekibiyle birlikte günlük operasyonların her adımına entegre ederek, hem misafirlere özel bir deneyim sunuyor hem de doğaya saygıyı ön planda tutuyorlar. Akkuş, bu vizyonu sahiplenerek sürdürülebilirlik odaklı bir yaklaşım geliştirdiklerini vurguluyor.

"Four Seasons Hotel Sultanahmet olarak, sürdürülebilirliği günlük operasyonlarımızın merkezine koyduk. Enerji tüketimini azaltmak için yüksek verimliliğe sahip ekipmanlar ve LED aydınlatmalar kullanıyoruz. Su tasarrufu sağlamak adına ise düşük debili armatürleri tercih ediyoruz. Atık yönetiminde ise oldukça titiziz; organik ve geri dönüştürülebilir atıkları ayrı olarak topluyor, mutfaklardan arka alanlara kadar ayrıştırmayı sistematik hale getiriyoruz. Ekip arkadaşlarımızla birlikte bu farkındalığı canlı tutmak için düzenli eğitimler veriyoruz.

Sürdürülebilirlik bizim için sadece çevreyle sınırlı değil; aynı zamanda sosyal bir sorumluluk. Bu anlamda yerel üreticilerle, özellikle kadın girişimcilerle iş birliği yaparak tedarik zincirimizi yerelleştirmeye özen gösteriyoruz. Ayrıca karbon ayak izimizi düzenli olarak ölçümleyerek çevresel etkilerimizi daha iyi analiz ediyor ve sürekli gelişim için adımlar atıyoruz.

Mutfakta ise sürdürülebilirlik bambaşka bir ruh buluyor. Yapay zeka destekli sistemlerle gıda israfını minimuma indiriyor, otelimizin bahçesinde yetiştirdiğimiz taze ürünleri kullanıyoruz. Mevsiminde, coğrafi işaretli ve yerel malzemelerle oluşturduğumuz menülerimiz sayesinde hem doğaya hem de bölge ekonomisine katkı sağlıyoruz. Bu yaklaşım, mutfağımızı teknolojiyle doğayı buluşturan bir alana dönüştürüyor.

Önümüzdeki beş yıl için hedefimiz ise teknolojiyi daha etkin kullanarak sürdürülebilirlik performansımızı artırmak. Enerji tasarrufu sağlayan akıllı bina sistemleri, su geri kazanım teknolojileri ve dijital takip sistemleri ile kaynaklarımızı daha verimli kullanmak önceliklerimiz arasında. Ayrıca, sıfır atık hedefimize ulaşmak için daha güçlü iş birlikleri kurmayı ve misafirlerimizi de bu yolculuğa dahil etmeyi planlıyoruz. Çünkü biz inanıyoruz ki, sürdürülebilir bir gelecek hepimizin ortak sorumluluğu."

Sibel Benli, The Peninsula Istanbul Marka Pazarlama ve İletişim Direktörü

The Peninsula Istanbul

Lüks misafirperverliğin çağdaş yorumuyla İstanbul'un kalbinde konumlanan The Peninsula Istanbul, sürdürülebilirlik vizyonunu yalnızca çevre dostu uygulamalarla değil; doğaya, kültürel mirasa ve topluma duyduğu saygıyla da ortaya koyuyor. Uzun yıllara dayanan iletişim tecrübesi ve stratejik bakış açısıyla markanın sürdürülebilirlik anlayışını tüm misafir deneyimine entegre eden Marka Pazarlama ve İletişim Direktörü Sibel Benli, bu yaklaşımı "lüksü doğayla uyum içinde yeniden tanımlamak" olarak özetliyor.

"The Peninsula Istanbul olarak, sürdürülebilirliği yalnızca bir sorumluluk değil; lüks misafirperverliğin ayrılmaz bir parçası olarak görüyoruz. Bizim için sürdürülebilirlik, geleceğe değer katmak, kalıcılığı ve zarafeti doğayla uyum içinde yaşatmak anlamına geliyor. Her adımımızı bu bilinçle atıyor, çevresel etkilerimizin farkında olarak hareket ediyoruz.

İstanbul'daki otelimizde bu yaklaşımı hayata geçirirken, tarihi dokuyu koruyan ve çevreye duyarlı bir mimari anlayış benimsedik. Bu hassasiyetimizin bir sonucu olarak, Türkiye'de BREEAM "Excellent" seviyesinde sertifika alan ilk otellerden biri olmanın gururunu yaşıyoruz. Bu sertifika, enerji verimliliği, su yönetimi, atık azaltımı ve malzeme kullanımı gibi pek çok alanda yüksek standartlarımızı tescilliyor.

Otelimizdeki sürdürülebilirlik uygulamalarını bütünsel bir bakış açısıyla ele alıyoruz. Misafir deneyimini zenginleştiren ve aynı zamanda doğaya saygı duyan birçok projeye imza attık. Bunlardan en özel olanı, Komşuköy iş birliğiyle hayata geçirdiğimiz "Herb Garden" teras bahçemiz. Şehrin tam ortasında, 1528 m²'lik bu alanda sebze ve aromatik bitkiler yetiştiriyor, mutfağımıza taptaze ürünler sunuyoruz. Aynı zamanda arılar, kelebekler ve kuşlar için de doğal bir yaşam alanı oluşturuyoruz. Bu bahçe, şarap tadımlarından yoga seanslarına kadar pek çok özel deneyime de ev sahipliği yapıyor.

Enerji yönetiminde ise çevre dostu sistemlerle donatılmış bir altyapıya sahibiz. Deniz suyu ile soğutma, LED aydınlatmalar, otomatik iklimlendirme sistemleri ve gri su dönüşüm teknolojileriyle kaynak kullanımını minimumda tutuyoruz. Suya, enerjiye ve doğaya gösterdiğimiz özeni, atık yönetimi süreçlerimizde de sürdürüyoruz. Organik atıkları kompostluyor, geri dönüştürülebilir malzemeleri ayrıştırıyor, tek kullanımlık plastiklerden tamamen uzak duruyoruz.

Sürdürülebilirlik anlayışımız mutfakta da büyük bir hassasiyetle hayat buluyor. Yerel üreticilerle çalışıyor, yalnızca sürdürülebilir yöntemlerle elde edilmiş deniz ürünlerini tercih ediyoruz. Hayvan refahına saygılı politikamız gereği, 2025 itibarıyla yalnızca kafessiz yumurta kullanıyoruz. "Naturally Peninsula" projemiz kapsamında bitki bazlı beslenmeyi teşvik ediyor, misafirlerimize sürdürülebilir yaşam tarzını deneyimleme fırsatları sunuyoruz.

Gıda israfını önlemek için porsiyon kontrolü uyguluyor, ürünleri mutfağımızda maksimum verimle kullanarak reçel ve turşu gibi alternatifler üretiyoruz. Artan ürünlerin barınaklarla paylaşıldığı bu sistem hem sosyal fayda yaratıyor hem de israfı azaltıyor.

Önümüzdeki beş yıl içinde ise çok daha kapsamlı sürdürülebilirlik projelerini hayata geçirmeyi hedefliyoruz. Güneş enerjisi ve biyokütle gibi yenilenebilir kaynaklara yatırım yapmayı, yağmur suyu toplama sistemleriyle su yönetimimizi daha da iyileştirmeyi planlıyoruz. Aynı zamanda ileri dönüşüm projeleriyle tekstil ve ambalaj atıklarını değerlendirerek döngüsel bir ekonomi yaratmayı amaçlıyoruz. Sosyal sürdürülebilirlik alanında da, çalışanlarımız ve yerel topluluklarla iş birliklerini güçlendirecek programlar üzerinde çalışıyoruz. Biz The Peninsula Istanbul olarak, lüksü yeniden tanımlarken doğaya, topluma ve geleceğe duyduğumuz saygıyı her adımımıza yansıtıyoruz. Bu yolculukta yalnızca bugünü değil, yarını da düşünüyoruz."

Mustafa Bulmuş, The Bodrum Edition Genel Müdürü

The Bodrum Edition

Bodrum'un büyüleyici doğasında konumlanan The Bodrum Edition, sürdürülebilirliği yalnızca bir çevre politikası olarak değil, lüks hizmet anlayışının ayrılmaz bir parçası olarak görüyor. Genel Müdür Mustafa Bulmuş'un sözleriyle: "Sürdürülebilirlik bizim için geçici bir trend değil, kalıcı bir yaşam biçimi."

"Biz sürdürülebilirlik konusunu üç başlık altında ele alıyoruz: 'Yenilen, Odaklan ve Yeniden Hayal Et.' Otelimizde sürdürülebilirliği sadece uygulamalarla sınırlamıyor, onu misafir deneyiminin doğal bir parçası haline getiriyoruz. Bu bizim için bir seçenek değil, The Bodrum Edition markasının özünü tanımlayan bir bakış açısı.

Enerji verimliliği, su tasarrufu ve atık yönetimi, sürdürülebilirlik stratejimizin üç önemli ayağını oluşturuyor. Tesisimizde 240 adet güneş paneli ile enerjimizi büyük oranda kendimiz üretiyoruz. Su tasarrufu konusunda da oldukça iddialıyız: Türkiye'de yalnızca çok az tesiste bulunan ozmose teknolojisiyle deniz suyunu arıtarak içme suyu haline getiriyoruz. Ayrıca, suyun verimli kullanımı için tüm musluklarımızda perlators kullanıyoruz. Bu sayede kaynakları korurken, aynı zamanda misafirlerimizi de bilinçli tüketime teşvik ediyoruz.

Atık yönetiminde ise "Sıfır Atık Belgesi"ne sahibiz. Tüm atıkları özenle ayrıştırıyor, bitkisel atıkları biodizel üretiminde değerlendirilmek üzere özel firmalara gönderiyoruz. Her adımımız doğaya uyumlu bir hizmet anlayışını güçlendirmek için.

Yeme içme alanında da sürdürülebilirliğe özel önem veriyoruz. Mutfaklarımızda kullandığımız birçok ürünü yerel üreticilerden temin ediyoruz. Serbest gezen tavuk yumurtaları, günlük taze balık ve et ürünleriyle sadece lezzeti değil, etik üretimi de destekliyoruz. Otelimizin kendi bahçesinde yetiştirdiğimiz taze yeşillikler ve baharatlar da bu anlayışın bir parçası.

Balıklarımızı MSC belgeli üreticilerden seçiyor, doğaya zarar vermeden tedarik sağlıyoruz. Aynı zamanda mutfak atıklarını da ayrıştırarak geri dönüşüme kazandırıyor, doğayla uyumlu bir gastronomi deneyimi sunuyoruz.

Sürdürülebilirlik, zaman içinde operasyonlarımızdan marka kimliğimize kadar her alanda temel bir unsur haline geldi. Bu dönüşüm küçük adımlarla başladı; bireysel girişimlerden sistematik politikalara, nihayetinde kültürümüze yerleşen bir anlayışa dönüştü. Bugün geldiğimiz noktada, misafirlerimize sunduğumuz lüks deneyimi doğayla uyumlu, sorumlu ve farkındalık dolu bir yaklaşımla harmanlıyoruz.

Önümüzdeki beş yıl için hedefimiz, sadece mevcut uygulamaları geliştirmek değil; yeni nesil sürdürülebilirlik çözümlerini de otelimize entegre etmek. Enerji, su ve atık yönetimi gibi temel alanlarda daha da etkili sistemler kurarken; tedarik zincirinden misafir deneyimine kadar her adımda çevresel etkimizi minimuma indirmeyi amaçlıyoruz. The Bodrum Edition olarak biz, bu dönüşümün öncüsü olmaktan gurur duyuyoruz. Geleceğe olan bağlılığımızı her gün daha güçlü bir şekilde ortaya koyuyoruz."

Yasemen Erdemir, Six Senses Sürdürülebilirlik Direktörü

Six Senses Kaplankaya

Ege'nin büyüleyici kıyı şeridinde, sadece huzur değil; sürdürülebilirliğe adanmış bütünsel bir yaşam anlayışı da sunan Six Senses Kaplankaya, lüks deneyimi doğayla uyum içinde yeniden tanımlıyor. Otelin Sürdürülebilirlik Direktörü Yasemen Erdemir'in vizyonuyla şekillenen bu felsefe, yalnızca bir çevre bilinci değil, aynı zamanda geleceğe dair bir sorumluluk hissi.

"Her geçen yıl, doğaya duyarlı uygulamalarımızı geliştiriyor, uluslararası sürdürülebilirlik kriterlerine daha da güçlü bir şekilde entegre oluyoruz. Greenview'in 2024 Green Lodging Trends Report'unda Türkiye'den örnek gösterilen tek otel olmamız da bu çabanın bir göstergesi. Bizim için bu, yalnızca bir başarı değil; daha fazlasını yapmamız gerektiğine dair güçlü bir motivasyon.

Operasyonlarımızı şekillendirirken en çok odaklandığımız alanlardan biri plastiksiz bir gelecek. Enerji ihtiyacımızı IREC sertifikalı yenilenebilir kaynaklardan karşılıyor, yerel tedarikçilerimizden ambalajsız teslimatlar istiyor, çevreye duyarlı malzemeleri tercih ediyoruz. Bu dönüşüm sürecine yalnızca biz değil, birlikte çalıştığımız tüm iş ortaklarımız da dâhil oluyor.

Çevre okullarıyla yürüttüğümüz sürdürülebilirlik eğitimleri, özel projelerimiz ve çocuklara yönelik "İklim Değişikliği Savaşçıları" programlarımızla, doğa sevgisini erken yaşlarda aşılamayı önemsiyoruz. Çünkü sürdürülebilirliğin kalıcı olabilmesi için yeni nesillerin bu bilinçle yetişmesi gerektiğine inanıyoruz.

Mutfaklarımızda 'Eat with Six Senses' yaklaşımı doğrultusunda, bölgeden taze hasat edilen ürünlerle atıksız bir mutfak felsefesini benimsiyoruz. Ayrıca istilacı türlerin ekosisteme zararını azaltmak için bu balıkları menülerimizde değerlendiriyor hem doğayı koruyor hem de yerel balıkçılar için sürdürülebilir gelir kaynakları yaratıyoruz.

Geçtiğimiz yıl hayata geçirdiğimiz 'Waste or Taste' projemiz de mutfaktan çıkan atıkları lezzetli tariflere dönüştürdüğümüz, değerlerimizi paylaşma şeklimiz oldu. Bu kitap sadece bir tarif koleksiyonu değil; aynı zamanda sürdürülebilirliğe duyduğumuz bağlılığın bir yansıması.

Bugüne kadar gerçekleştirdiğimiz deniz dibi temizlik projelerinde 10 tondan fazla atığı doğadan ayrıştırdık. Bu projeleri daha da ileriye taşıyarak, yapay resif kurulumları ve sünger nakli projeleriyle deniz ekosistemini canlandırmayı hedefliyoruz. Amacımız, yalnızca temiz bir deniz değil; sürdürülebilir bir deniz yaşamı yaratmak.

Yeni başlattığımız Karbon Nötr Oda Paketi ile misafirlerimiz tatilleri boyunca oluşturdukları karbon ayak izini sıfırlayarak, doğayla uyumlu bir konaklama deneyimi yaşıyor. Bu adım, sürdürülebilir turizmin geleceği adına çok kıymetli. Biz Six Senses Kaplankaya olarak, sürdürülebilirliği bir sorumluluk değil, bir yaşam biçimi olarak görüyoruz. Bu bilinçle hareket ediyor, her gün dünyamız için daha fazlasını yapmaya devam ediyoruz."

Fotoğraf: Nadia Lee COHEN

Modellerin her biri, canlı renklere boyanmış klasik bir İtalyan ahşap teknesi olan "gozzo" üzerinde konumlandırılmış. Bu sahneler, yazın getirdiği özgürlüğün bir yansıması olarak maceranın hemen öncesinde yakalanmış gibi duruyor. Fotoğrafçı Oliver Hadlee Pearch'in objektifinden yansıyan bu görüntüler, karakterlerin keyif arayışında olduğu, henüz yazın ilk adımlarını attığı bir anlatı kuruyor.

Kampanyada kullanılan kıyafetler de bu hissiyatı destekliyor; şehir ve deniz arasında bir geçiş, gündelik ile şık arasında bir denge. Tüm bu detaylar, yazın neşesini ve kaçış arzusunu vurgular nitelikte.

Miuccia Prada ve Raf Simons'un yaratıcı yönetmenliğinde şekillenen kampanya, yaz mevsimine dair bir başlangıç noktasını simgeliyor.

Misela'nın kurucusu ve kreatif direktörü Serra Türker Bayır, bu gelişmeyi şöyle yorumluyor: "ABD'deki ilk mağazamızı New York'ta açmak, bizim için tam anlamıyla bir dönüm noktası. MISELA fikrinin doğduğu şehirde, küresel büyümemizi sürdürürken markamızı yeniden hayata geçirmek bizim için büyük bir anlam taşıyor. Tasarım felsefemizi ve markamızın özgün hikayesini yansıtan bu özel mekânda, misafirlerimizi ağırlamak için sabırsızlanıyoruz."

Bond Street'te yer alan 70 metrekarelik mağaza, New York'un tarihi dokusunu modern detaylarla buluşturan mimarisiyle oldukça dikkat çekici. Mekân, Misela'nın İstanbul Akaretler'deki Misela House No.7'den ilham alarak, Serra Türker Bayır ve 21A Studio'dan Tuvana Serdaroğlu'nun ortak imzasını taşıyor.

Mağaza, markanın zamansız parçalarından "Made to Order" koleksiyonuna, eşarplardan özel tasarımlara kadar birçok parçayı bir araya getiriyor. Ayrıca sadece Bond Street mağazasında sunulacak, New York'un dinamik ruhundan beslenen özel bir "Capsule Koleksiyon" da yakında moda severlerle buluşacak.

Damla kesim safirler, su yüzeyinde süzülen damlalar gibi, belirgin bir montüre ihtiyaç duymadan bir araya geliyor. Mücevherin akışkan formu, suyun özgürce yolunu buluşunu yansıtırken, taşların sıralanışı dalgaların yüzeyde bıraktığı izleri anımsatıyor. Bora Bora kolyesi, 40.47 karat damla kesim safir ve 12.74 karat ağırlığında 106 adet pırlantadan oluşuyor. Koleksiyonu tamamlayan küpeler ise 16.50 karatlık 10 damla kesim safir ve 2.68 karat değerinde 40 pırlanta içeriyor. Adler "Bora Bora" tasarımlarıyla doğanın atmosferini mücevher sanatına taşırken, suyun serinletici dokusunu hissettirmeyi başarıyor.

Girişte kadife perdeler, leopar desenli halılar ve pirinç apliklerle nostaljik bir sinema fuayesi karşılıyor. Ziyaretçiler burada, maskelerin rehberliğinde, "La Prima Notte di Quiete" isimli enstalasyonun içine adım atıyor. Tamamı döşenmiş bir ev atmosferi sunan enstalasyon, 70'ler ve 80'lerden ilhamla tasarlanmış. Dimorestudio'nun Loro Piana Interiors için hazırladığı yeni mobilyalar, Dimoremilano'nun seçili klasik parçaları ve Loro Piana'nın "The Art of Good Living" koleksiyonundan detaylarla bir araya geliyor. Mekânda ayrıca Tornabuoni Art, Cardi Gallery, Galleria Gracis ve Secci Gallery'e ait sanat eserleri de yer alıyor.

Ev; giriş, yemek odası, oturma odası, yatak odası, banyo ve küçük bir bahçeden oluşuyor. Her oda, zamanın yavaşladığı, detayların ışıkla ortaya çıktığı sinematik bir deneyime dönüşüyor. Sessizlik ve hareket arasındaki gerilim, projeye adını veren "La Prima Notte di Quiete" yani "İlk Sessizlik Gecesi" temasına da ilham veriyor. İç mekânlarda kullanılan kaşmir, yün, alpaka, kadife ve sisal gibi doğal materyaller adeta huzur hissini pekiştiriyor..

Bu ev, dış dünyanın gürültüsünden uzak, dingin bir sığınak. Zaman zaman bir telefonun sesi, piyanodan yükselen birkaç nota ya da cama vuran yağmur sesiyle hayat bulan bu alan, ziyaretçilerine tanıdık gelen dokunuşlarla bir "ev" hissi yaratıyor. Projenin ses tasarımı, müzik bestecisi ve multimedya sanatçısı Nicola Guiducci imzasını taşıyor.

Fotoğraflar: Loro Piana

Prada Grubu Başkanı ve İcra Direktörü Patrizio Bertelli, anlaşmaya dair yaptığı açıklamada "Versace'yi Prada Grubu'na katmaktan büyük mutluluk duyuyoruz. Yaratıcılık, zanaatkârlık ve köklü mirasa olan ortak bağlılığımızla markanın cesur ve zamansız estetiğini yeniden yorumlarken, aynı zamanda güçlü bir gelecek platformu sunacağız. Versace'nin cesur ve zamansız estetiğini kutlayarak ve yeniden yorumlayarak markanın mirasını sürdürmeyi hedefliyoruz; aynı zamanda, yıllara yayılan yatırımlarımızla güçlendirilmiş ve köklü ilişkilerimize dayanan sağlam bir platform sunacağız. Organizasyonumuz, Grubun değerlerinden güç alarak Versace'nin tarihinde yeni bir sayfa yazmaya hazır ve bu süreci güvenle ve titizlikle yürütmek için güçlü bir konumda." dedi.

Fotoğraflar: Getty Images Türkiye

Her bir filmde, siyahlar içinde karşımıza çıkan Mikey, Greta ve Anna, Tiffany & Co.'nun HardWear koleksiyonundan dikkat çeken parçaları taşırken, güç ve sevgi üzerine kişisel bakış açılarını paylaşıyor.

Mikey Madison, pırlanta detaylarla bezenmiş HardWear takılarıyla, "Kendi gücümden şüphe ettiğimde, kırılgan görünen ama aslında dayanıklı olan şeyleri düşünürüm" diyor.

Greta Lee ise, pavé pırlanta ve altın takılarla, "Bir ailenin sevgisi koşulsuz olduğunda, insanın kendini sevmesi kaçınılmaz olur. Sevginin olduğu yerde, güç de vardır" şeklinde sevginin gücünü anlatıyor.

Anna Weyant ise, "Her şeye rağmen neşeyi koruyan insanlar, bana göre dünyanın en güçlü insanlarıdır" diyerek gücün özünü paylaşıyor.

Fotoğraflar: Tiffany & Co.

FENDI'nin genç tasarımcıları destekleme vizyonu da bu yılki koleksiyona yön veren başlıklardan biri. Aralık 2024'te Design Miami kapsamında FENDI ile iş birliği yapan Britanyalı tasarımcı Lewis Kemmenoe, Milano'daki FENDI Casa butiğinin hem konsept tasarımını hem de vitrin düzenlemelerini üstlendi. Terziliğe ve deri işçiliğine göndermeler taşıyan bu sahneleme, markanın el işçiliğine dayanan üretim anlayışını mimari bir dille yorumluyor. Via Manzoni ve Via Verdi cepheleri arasında kurulan karşıtlık ise, metalik yüzeylerle doğallığın dengeli birlikteliğini yansıtıyor.

Koleksiyonun öne çıkan parçaları arasında, Ceriani Szostak imzasını taşıyan "Later" koltuk oldukça dikkat çekici. Rasyonalist mimariden esinlenen modüler yapı, sert çerçevelerin içinde yumuşak geçişler ve konforlu bir oturma deneyimi sunuyor. FF Design ekibi tarafından geliştirilen FENDI "Cover" koltuk ise, terzilikten ilhamla giysi gibi dönüştürülebilir bir tasarımı merkezine alıyor. Detaylarda öne çıkan deri kayışlar, FF logolu dokunuşlar ve ikonlaşmış "Pequin" biyeler, parçaya hem sade hem de iddialı bir kimlik yaratmış.

Stefano Gallizioli'nin tasarladığı "Twist" sandalye, zarif kolçak kıvrımıyla adını hak ederken, tamamen deri ya da kumaş kombinasyonlarıyla farklı stillere uyum sağlayabiliyor. Heykelsi tasarımlarıyla tanınan Lee Broom ise, FENDI için hazırladığı "Idol" avizeyle, ışıkla yeniden kurgulanan FF logosuna adeta görsel bir şiir kazandırmış.

Peter Mabeo tarafından tasarlanan "Efo" serisi ise sehpadan komodine ve dolaba uzanıyor. Yuvarlak hatlar ve doğal malzeme seçimleriyle dikkat çeken bu ürün grubunda, FF harflerinin kapak kulpu olarak işlev görmesi, markanın kimliğini mobilya tasarımına entegre eden zarif bir detay.

Koleksiyon, geçmişten aşina olunan ürünlerin de yeniden tasarlanmış versiyonlarını içeriyor. Jonas van Put'un "Lunar" serisi, farklı ölçüler ve işlevlerle genişletilirken, Atelier oï imzalı "Arches" masa ve "Fun Fendi" yatağın başlığı yeni formlarla tekrar ele alındı. Peekaboo çantasından ilham alan "Peekasit" oturma sistemi, artık "Peekasleep" yatağıyla birlikte daha da bütünleşik bir yaşam alanı sunuyor.

Malzeme ve yüzeylerdeki yenilikler, koleksiyona farklı atmosferler kazandırıyor. Siyah, gri ve krom yüzeylerin ağırlıkta olduğu yeni dönem tasarımlar arasında "Ford" masa metalik kaplamayla, "Sigillo" masa ise degrade cam yüzeyiyle öne çıkıyor. "Metropolis" sehpa artık eskitme bronz detaylarla sunulurken, "Bottini" komodin parlak metalik yüzeyiyle yeni bir estetik yorum kazanmış.

Tamamlayıcı ürünler de koleksiyonun zenginliğini artırıyor. Deri kaplamaları ve geleneksel "infilatura" tekniğiyle hazırlanan FENDI "Stitch" sehpalar ile detaylı işçiliğiyle dikkat çeken "Two More" puf ve tabureler; markanın zanaatkârlığa verdiği önemin güçlü birer göstergesi. Toan Nguyen'in tasarladığı "Selbit" dolap ise, üç farklı ahşap türüyle oluşturulan patchwork etkisi sayesinde hem çağdaş hem de zamansız bir karaktere sahip.

FENDI Casa'nın 2025 koleksiyonu, estetikteki istikrarını korurken aynı zamanda deneyselliğe açık bir duruş sergiliyor. Zamana direnen tasarım anlayışı, markanın yüz yıllık mirasına saygı duruşunda bulunurken yeni jenerasyonlara da ilham veriyor.

Fotoğraflar: FENDI

Yeni açılan mağaza yalnızca bir alışveriş alanı değil, aynı zamanda sanat, tasarım ve gastronominin buluştuğu çok katmanlı bir kültür noktası. İç mekânda, Carla Accardi, Mimmo Paladino ve Peter Halley gibi sanatçıların eserlerine yer verilirken, Gio Ponti, Osvaldo Borsani ve Ico Parisi gibi isimlerin mobilyaları da mekâna karakter katıyor. Mağazanın ikinci katı tamamen Louis Vuitton Home koleksiyonlarına ayrılmış durumda. Objets Nomades koleksiyonunun kalıcı bir köşesi bulunuyor; ayrıca tekstil ürünleri, masaüstü tasarımlar ve özel oyun masaları gibi parçalarla zenginleştirilmiş bir yaşam alanı yaratılmış. Asnières'deki tarihi Vuitton evinin yemek odasından ilhamla tasarlanan Art de la Table odası ise markanın geçmişine saygı duruşunda bulunuyor.

Gastronomi alanında da ses getirecek yenilikler sunan mağazada, üç Michelin yıldızlı Da Vittorio restoran grubuyla iş birliği içinde iki yeni mekân açıldı. Eski avluya konumlanan Da Vittorio Café Louis Vuitton, el boyaması tekstillerle döşenmiş mobilyaları, yeşil bitkilerle çevrili atmosferi ve cam tavanlı iç bahçesiyle dikkat çekiyor. Menüde, mevsimsel ürünlerle hazırlanmış yaratıcı atıştırmalıklar yer alıyor. Mozzarella, pesto ve üç farklı domatesle hazırlanan İtalyan yorumlu tostlar; dört farklı yumurta çeşidiyle sunulan tabaklar ve Louis Vuitton imzası taşıyan tatlılar menünün öne çıkanları arasında.

Via Bagutta'da açılan DaV by Da Vittorio Louis Vuitton ise, İtalyan mutfağını modern bir yorumla sunan "casual fine dining" konseptini benimsiyor. Renkli, enerjik iç mekânında Katherine Bernhardt imzalı Pink Panther tablosu gibi sürpriz detaylar barındıran restoran, sadece İtalyan yemekleri servis ediyor. Sunumlarda Louis Vuitton evrenine göndermeler dikkat çekiyor; örneğin safranlı risotto, markanın monogram çiçeği formunda servis ediliyor. Menüdeki tüm ürünler mevsimsel ve yerel kaynaklardan temin ediliyor; bu da hem şeflerin yaratıcılığını destekliyor hem de Da Vittorio kalitesini pekiştiriyor.

Tasarımı, zanaati, sanatı ve lezzeti bir araya getiren bu yeni Louis Vuitton adresi, Milano'nun kalbinde modern lüks anlayışını yeniden tanımlıyor. Via Montenapoleone'deki bu özel yapı, sadece bir mağaza değil; kültür, stil ve deneyimin iç içe geçtiği çağdaş bir buluşma noktası.

Fotoğraflar: Louis Vuitton

Burberry Kreatif Direktörü Daniel Lee, "Jack Draper'ın Britanya'yı böylesine büyük bir özveriyle temsil ettiğini görmek gerçekten ilham verici. O, şimdiden kendi kuşağının en yetenekli sporcuları arasında yer alıyor." açıklamasında bulundu. Markayla olan ilişkisi daha önceki dönemlere uzanan Draper, 2025 İlkbahar/Yaz defilesinde davetliler arasında yer almıştı.

Burberry'nin marka elçisi olarak görev alacak olan Draper, iş birliğine ilişkin olarak, ""Burberry'yi bir Marka Elçisi olarak temsil edebilmek benim için onur. "Çocukluğumdan beri markaya hayranım." ifadelerini kullandı.

Sonsuzluk simgesiyle birleşen "1" rakamı, markanın zaman tanımayan yaratıcılığına gönderme yapıyor. Pul, koleksiyonluk bir A4 filateli dosyasının içinde satışa sunuluyor. Dosyada Silvia Venturini Fendi tarafından yazılmış özel bir metin, dört adet pul bloğu, damgalı kartpostal, ilk gün zarfı ve filateli kartı bulunuyor.

Fotoğraflar: FENDI, Getty Images Türkiye

Şimdi ise, özgür, parlak, içten ve spontane enerjisiyle yeni Chance Eau Splendide parfümünün yüzü oluyor. Kampanya için özel olarak bestelenen A Little More adlı şarkısıyla bu yeni parfümü müzikal bir anlatıya dönüştürüyor. Yönetmen Jean-Pierre Jeunet imzalı kampanya filminde Angèle, bir panayır aynalar salonunda kendi yansımasıyla karşılaşıyor — ve izleyiciyi "şansını denemeye" davet ediyor.

Fotoğraf: Chanel, Getty Images Türkiye

Chopard'ın Cenevre'deki atölyelerinde, dünyanın en usta taş kesicileri eşliğinde neredeyse bir yıl süren titiz bir çalışma sonucu Insofu, içindeki potansiyeli açığa çıkarıyor ve tam 850 karatlık, kusursuz zümrütler yeni bir yolculuğun kapılarını açıyor. Koleksiyonun merkezinde yer alan fil kolye, doğrudan taşıdığı isme gönderme yaparken, detaylarda ustalığın ve anlamın birlikteliğini gözler önüne seriyor: yukarıya kıvrılmış bir hortum şansın ve bereketin sembolü zümrütler ve pırlantalarla bezeli uzun bir zincir üzerinde asılı duruyor.

Bu kolye yalnızca görsel olarak değil, simgesel olarak da koleksiyonun kalbini temsil ediyor. Koleksiyonda yer alan 15 eşsiz parça beş çift küpe, dört kolye, üç yüzük, bir bileklik ve bir mücevher saat Art Deco'nun geometrik zarafetini, doğadan ilham alan organik formlarla bir araya getiriyor. Francis Scott Fitzgerald'ın "The Great Gatsby" romanındaki şatafatlı 1920'ler ruhunu taşıyan uzun kolyeler, iri taşlarla bezeli yüzükler ve pastel tonlu incilerle dengelenmiş canlı zümrütler...

Her parça, dönemin zarif aşırılığını bugünün etik duyarlılığıyla yeniden yorumluyor. En dikkat çekici parçalardan biri, dört kolyeden oluşan set. Zarif bir pırlanta choker, tam ortasında 2.50 karatlık kare kesim bir zümrüt taşırken; ikinci kolye pembe safirler ve zümrütlerle bezeli bir 15.53 karatlık sekizgen taşla öne çıkıyor. İnci, zümrüt ve pırlantanın akışkan birleşimiyle oluşturulan uzun kolye ve narin pembe incilerden oluşan sautoir, koleksiyonun çok katmanlı, çok yönlü doğasını gözler önüne seriyor.

Ve elbette, koleksiyonun ismini taşıyan "fil" figürünün ardında yatan daha derin bir anlam var: Caroline Scheufele'nin, Asya'da fillerin yaşam alanlarını korumak amacıyla faaliyet gösteren Elephant Family adlı sivil toplum kuruluşuyla başlattığı iş birliği. Her satıştan elde edilen gelirin bir kısmı, bu özel oluşuma aktarılıyor.

BEKALIVING / BEYMEN HOME, koltuk

LOUIS VUITTON, yastık

Natürel Formüller

2025'in Pantone rengi olan Mocha Mousse tonları, bu bahar iç mekanlara sıcaklık ve güven hissi katmayı sürdürüyor. Ahşap, taş ve keten gibi doğal malzemelerle mükemmel bir bütünlük oluşturan bu tonlar, zamansız ve şık bir görünüme imza atarken, yaşam alanlarında rahatlatıcı ve doğal bir atmosfer yaratıyor. Çağdaş mekanlara özgünlük ve tarihi derinlik katmak isteyenler sıcak kahverengiler, yanık turuncular, zeytine çalan yeşilden de ilham alabilir. Louis Vuitton ve Missoni gibi markalar yeni koleksiyonlarında toprak tonlarının dingin yapısını dengeleyecek vurgulayıcı renklerle sofistike bir ortam sunmaya destek oluyorlar.

BEYMEN HOME, ayna

TAG DESIGN, lamba

Işığın Gücü

Aydınlatma formülleri baharda, doğal efektten fütüristik bir dünyaya doğru ilerliyor. Sıradan salonlarda tek bir büyük lamba yerine, farklı yüksekliklerde asılmış küçük ışık kaynakları daha sofistike bir hava yaratmanın anahtarları... Yatak odalarında sıkça kullanılan başucu lambaları ise yerini metalik minimal apliklerle değiştiriyor. Mutfakta ise tezgah altına yerleştirilen LED şeritler hem işlevselliği artıracak hem de mutfağı modern gösterecek. Sürdürülebilirlik de dekorasyonda büyük bir öncelik haline gelirken, enerji tasarruflu çözümler ve geri dönüştürülmüş malzemeler de daha fazla tercih edilecek.

BROSTE COPENHAGEN, halı

BULDAN'S, koltuk örtüsü

LOUIS VUITTON, mermer mumluk

Karakterli Dokular

Bu bahar hasır, jüt ve makrome detaylar, keten ve kadife kumaşlar, seramik ve taş yüzeyler gibi zengin dokular ile retro unsurların bir araya gelmesiyle nostaljik ama modern bir atmosfer yaratılıyor. Keten ve kadife kumaşlar, sıcak ve lüks bir his oluştururken, hasır detaylar ise doğal ve ferah bir görünüm sunuyor. Ayrıca dokulu seramik ve taş yüzeylerden oluşan duvar kaplamalarını, masaları ve vazoları da sıkça göreceğiz. Koyu ahşap tonlar ve oyma detaylar da evlere nostaljik bir hava katacak.

HERMES, yastık

Maksimalizm Etkisi

Bu bahar, "daha az daha çoktur" anlayışı olan minimalizm yerini "daha çok, daha iyidir" felsefesi olan maksimalizme bırakıyor. Maksimalist dekorasyon trendi ise cesur renkler ve desenlerle, kişiliği yansıtan, dinamik ve özgün mekanlar yaratmayı hedefliyor. Derin mavi, zümrüt yeşili, koyu kırmızı ve altın sarısı gibi canlı ve kontrastlı renkler ön plana çıkarken; çiçek desenleri, geometrik formlar, tropikal motifler ve vintage baskılar da bir arada kullanılacak. Ayrıca farklı kumaşlar, halılar, tablolar ve aksesuarlarla da derinlik yaratılacak. Altın, pirinç ve bronz detaylar ise yaşam alanlarına lüks bir hava katıyor.

VAKKO HOME, mum

Doğayla İç İçe

Şehir hayatının stresinden uzaklaşmak isteyenlerin kurtarıcısı halini alan balkon ve teraslarda doğallık, konfor ve çok yönlülük ön planda. Küçük balkonlarda asma saksılar kullanılarak doğal bir atmosfer yaratılacak. Ayrıca ahşap, bambu, taş ve rattan gibi doğal malzemeler ön plana çıkıyor. Küçük alanlar için katlanabilir masa ve sandalyeler, çok amaçlı oturma grupları popüler hale geliyor. Büyük yastıklar, puflar ve yer minderleri ile de rahatlık yaratılıyor. Son olarak hem iç mekanda hem de balkonda kullanılabilecek dayanıklı ve şık mobilyalar, zirveye yerleşiyor.

İki farklı kasa boyutuyla (36 mm ve 40 mm) sunulan Land-Dweller, her detayında güçlü bir duruş sergiliyor. Modern hayatın dinamizmini bileğine taşımak isteyenler için tasarlanan bu model, Rolex'in kusursuz işçilik ve mühendislik anlayışının bir ürünü. 32 patent başvurusuyla geliştirilen saatin, 18'i yalnızca bu modele özgü; 16'sı ise doğrudan mekanizmasını ilgilendiriyor. Bu detay, Land-Dweller'ın yalnızca yeni bir saat değil, başlı başına bir saatçilik inovasyonu olduğunu gösteriyor.

Flat Jubilee: Işığın Yeni Rotası

Land-Dweller'ın en dikkat çeken yeniliklerinden biri olan "Flat Jubilee bilezik", klasik Rolex çizgilerini modern bir estetikle yeniden yorumluyor. Beş parçalı yapısıyla bilekte adeta bir mücevher hissi yaratan bilezik, parlak ve saten yüzeylerin uyumuyla ışığı dans ettiriyor. Seramik ara parçalar ve gizli Crownclasp tokası sayesinde yalnızca şık değil, aynı zamanda dayanıklı ve konforlu.

Mekanikte Yeni Bir Seviye: Kalibre 7135

Land-Dweller'ın içinde yer alan yeni nesil "Kalibre 7135", 5 Hz frekansla çalışarak olağanüstü bir hassasiyet sunuyor. Rolex tarafından geliştirilen "Dynapulse eşapman" ve yenilikçi osilatör sistemiyle desteklenen bu mekanizma, saatin saat, dakika, saniye ve tarih göstergelerini mükemmel bir uyum içinde sunmasını sağlıyor. Daha ince ama daha güçlü – modern saatçiliğin geldiği son nokta.

Üç Versiyon, Tek Duruş

Land-Dweller, zarafet, güç ve sofistike ruhu bir arada sunan üç farklı versiyonla geliyor:

Land-Dweller 40 (Rolesor)

Oystersteel ve beyaz altının zarif birleşimi. Flütlü bezel ve bal peteği desenli beyaz kadranla klasik ama çarpıcı bir görünüm sunuyor.

Land-Dweller 36 (Everose Altın)

18 ayar Everose altın kasa, baguette kesim pırlanta saat indeksleri ve 44 trapez kesim pırlantayla çevrili bezeliyle ışıkla bütünleşen bir parıltı sunuyor.

Land-Dweller 40 (Platin)

Rolex'in platin modellerine özel buz mavisi kadranı, flütlü bezel ile buluşuyor. Son derece sofistike ve dikkat çekici bir duruş.

Modern Kasa, Klasik DNA

Land-Dweller için özel olarak geliştirilen yeni "Oyster kasa", yalnızca estetik değil, teknik anlamda da bir dönüşüm içeriyor. Kasanın üst yüzeyinde yer alan saten kaplama nedeniyle, kristal çevresindeki su geçirmezlik sistemi yeniden yapılandırılmış. Safir cam arka kapak sayesinde mekanizmanın zarafeti görülebiliyor. Kasa, 100 metreye kadar su geçirmezliğe sahip.Flütlü bezel ise klasik Rolex çizgilerini korurken daha geniş hatlarla yeniden yorumlanmış. Değerli metallerle üretilen versiyonlarda pırlanta bezeller, saate güçlü bir mücevher etkisi katıyor.

Fotoğraflar: Rolex

La Femme: Aşkın Zarafeti ve Gücüne Bir Övgü

Sevgililer Günü'nün büyüsünü yansıtan La Femme koleksiyonudan seçkiler, her bir detayıyla duyguların derinliğini ifade ediyor. Baget ve pavé kesim pırlantaların yanı sıra safir ve zümrüt gibi değerli taşlarla zenginleştirilmiş bu tasarımlar, aşkın çok yönlülüğünü ve kadınların eşsiz ışıltısını mükemmel bir şekilde yansıtıyor.

La Femme, yalnızca bir mücevher koleksiyonu değil; aynı zamanda sevdiğiniz kişiye hislerinizi ifade etmenin en zarif yolu. Koleksiyonun her bir parçası, sevgi, zarafet ve feminen enerjinin birleşiminden ilham alarak tasarlandı ve sevdiklerinize olan bağınızı daha da güçlendirmek için hazırlandı.

Aşkı ve Derinliği Simgeleyen Parçalar

La Femme koleksiyonundaki tasarımlar, yalnızca birer mücevher değil, aynı zamanda her kadının hikayesini ve sevginizin derin anlamını yansıtan birer sanat eseri. Bu Sevgililer Günü'nde, sevginizi ifade ederken hem zarif hem de güçlü bir duruş sergileyen bir hediye seçeneğiyle unutulmaz anlar yaratabilirsiniz.

Zişan Jewelry ile Aşkı Kutlamaya Davetlisiniz

Sevgililer Günü'nü ölümsüz kılmak için Zişan Jewelry'nin Nişantaşı butiğinde La Femme Koleksiyonu'nu keşfedin. Zarafet ve anlam dolu parçalarla bu özel günü taçlandırın.

Boucheron'un Doğa Algısı

Frédéric Boucheron, 1858'de ilk mağazasını açtığında, ilhamını Palais-Royal'in kemerlerinden sarkan sarmaşıklardan aldı. Doğaya duyduğu hayranlık, onu yalnızca estetik bir ilham kaynağı olarak değil, bir araştırma nesnesi olarak da görmeye yönlendirdi. 600'den fazla eserden oluşan kütüphanesi, bitki ve hayvanları en ince detaylarıyla incelemesini sağladı. Maison'un arşivleri, doğanın en küçük kusurlarına bile sadakatle yaklaşıldığını gösteriyor.

Doğanın Yüksek Mücevhere Dönüşen Formları

Airelles

Azmin ve dayanıklılığın simgesi Airelles (İsveç kirazı), Boucheron'un ustalığıyla kolye ve broş olarak yeniden hayat buluyor. 84 el işçiliğiyle hazırlanmış yaprağıyla bu tasarım, doğanın zarif akışkanlığını yakalıyor.

Avoine

Bereket ve doğurganlığın sembolü Avoine (yulaf), bu koleksiyonda saç aksesuarı ve fibula broşlarına dönüşüyor. Hareketli başakçıklarıyla, her adımda doğanın dansını taklit ediyor.

Chardon

Sert dikenleriyle korunan Chardon (devedikeni), 1878 tarihli arşiv broşunun modern bir yorumu olarak karşımıza çıkıyor. 3D modelleme ve bilgisayar destekli tasarım kullanılarak yaratılan bu parçalar, doğal görünümlerine rağmen rahat bir kullanım sunuyor.

Cyclamen

Kalıcı duyguların ve samimi sevginin çiçeği Cyclamen (siklamen), bir yüzük ve asimetrik küpe seti olarak yeniden tasarlandı. 101 gül kesim pırlantayla bezenmiş yaprakları, kuyumculuğun ince işçiliğini gözler önüne seriyor.

Fleur De Carotte

Koleksiyondaki tek arşiv dışı parça olan Fleur de Carotte (havuç çiçeği) broşu, Claire Choisne'in doğayı Boucheron'un ansiklopedisine dahil etme arzusunun bir sonucu. Broş, saç aksesuarı olarak da kullanılabiliyor ve ışık oyunlarıyla büyüleyici bir görsellik sunuyor.

Fuchsia

Ağırlıksız bir çiçeğin kuyumculuğa nasıl uyarlanabileceğine dair en iyi örneklerden biri olan Fuchsia (fuşya), küpe ve broş olarak yeniden hayat buluyor. Hareketli pistilleri ve 2 karatlık elmaslarıyla doğanın kusursuz asimetrisini yansıtıyor.

Laurier

Ölümsüzlük ve ihtişamın simgesi Laurier (defne), Maison'un zanaatkârlığıyla 19 gram ağırlığında hafif bir küpeye dönüştü. Üç farklı şekilde kullanılabilen bu tasarım, aynı zamanda broşa dönüşebiliyor.

Lierre

Boucheron'un kurucusunun en sevdiği bitki olan Liere (sarmaşık), bu koleksiyonda bileklik, kolye, broş ve saç aksesuarı olarak karşımıza çıkıyor. Özel eklem mekanizmaları sayesinde yapraklar doğal bir titreşim hareketi kazanıyor, bu da parçaya canlı bir his katıyor.

Mauve

Çitler, yollar ve duvarlarda yetişen çok yıllık bir bitki. Tıbbi özellikleri ve yenilebilir yapısıyla bilinir. Boucheron, bu mütevazı çiçekten ilham alarak asimetrik küpeler ve esnek bir bileklik tasarladı. Balmumu modelleme ve açık işleme teknikleriyle zarif detaylar kazandırıldı.

Roseau

Sulak alan bitkisi olan Roseau (gül kamışı), esneklik ve dayanıklılığı simgeler. Boucheron, bu narin bitkiyi kolye, bilezik, broş ve saç aksesuarı olarak yorumladı. Elmas ve altınla işlenen tasarımlar, yapraklardaki çiy damlalarını taklit eden detaylara sahip.

Rosier

Kendi başına büyüyebilen bu dayanıklı bitki, Boucheron'un dikenli zarafetini vurguladığı dört tasarıma ilham verdi. "Soru İşareti" kolyesi, yüzükler ve küpelerde yalnızca yapraklar, saplar ve tomurcuklar işlendi. Doğanın asimetrik kusurları, incelikli işçilikle mücevhere dönüştü.

Scarabée Rhinocéros

Dünyanın en güçlü böceklerinden biri. Boucheron, bu figürü broş ve iki parmaklı yüzüğe dönüşebilen hareketli bir mücevher olarak yeniden tasarladı. Siyah lake ve metal bölmelerle kanatlarına gerçekçilik kazandırıldı.

Bourdon

Tozlaşmanın ve yeniden doğuşun sembolü. Maison, bu ikonik böceği beyaz altın, elmas, oniks ve sedef ile zarif bir şekilde işledi. Şeffaf kanatlar, kaya kristali ve lake detaylarla hayat buldu. Gizli mekanizma sayesinde broş ve yüzük olarak kullanılabiliyor.

Lucane

Güç ve dayanıklılığı simgeleyen bu böcek, pavé elmaslar ve siyah lake ile işlenerek broş ve yüzüğe dönüştü. Özel kilit mekanizması sayesinde iki farklı şekilde takılabiliyor.

Papillon De Nuit

Sezgi ve gizemin simgesi olan bu narin kelebek, broş ve saç aksesuarı olarak hayat buldu. Beyaz ve gri sedef kanatlar, doğal yansımalar ve oyma damar detaylarıyla tamamlandı.

Trio D'Insectses

Arı, uğur böceği ve sinekten oluşan bu tasarımında, böceklerin kanatları kaya kristali ve sedefle işlendi. Spiral formlu tasarımlar, mücevherleri saça veya kıyafete sabitlemeyi sağlıyor.

Boucheron ile Doğanın Özgürlüğünü Keşfetmek

(Evcilleştirilmemiş Doğa) koleksiyonu, doğayı yalnızca bir motif olarak değil, yaşayan bir ilham kaynağı olarak ele alıyor. Claire Choisne ve Boucheron'un yaratıcı ekibi, doğanın en saf halini, geleneksel kuyumculuk sınırlarını zorlayan tekniklerle mücevhere dönüştürüyor. Bu koleksiyon, doğanın vahşi güzelliğini üzerinizde taşımanızı sağlıyor.

Rezzan Benardete

Mocha Mousse hangi tarz mekanlarda daha etkili bir şekilde kullanılabilir?

Mocha Mousse, sıcak ve doğal bir ton olarak hem yaşam alanlarında hem de ticari mekanlarda oldukça kullandığımız ve etkileyici bir renk. Oturma odalarında şık, konforlu ve davetkar bir atmosfer yaratırken, yatak odalarında huzur ve dinginlik hissi veriyor. Ticari ortamlarda ise özellikle restoran, mağaza gibi alanlarda samimi ve zarif bir hava oluşturuyor. Özellikle doğru seçilmiş, kaliteli malzemelerle bir araya getirildiğinde mekana sofistike bir dokunuş verdiğine inanıyorum.

Mocha Mousse'u mekan tasarımlarında kullanırken hangi duygusal ve psikolojik etkiler yaratılması hedeflenebilir?

Mocha Mousse, doğal bir ton olarak sıcaklık ve konfor hissi uyandırır. İnsanlarda güven ve rahatlık duygusu oluştururken, sakinleştirici bir etki sunar. Doğru aydınlatma ve kaliteli dokularla birleştiğinde sofistike bir şıklık sunarak mekanda lüks bir his yaratılabilir.

Mocha Mousse'u siz hangi tamamlayıcı renklerle eşleştirmeyi tercih edersiniz? Daha modern bir görünüm, geleneksel veya rustik bir tarz için hangi renk paletleriyle kullanmayı önerirsiniz?

Mocha Mousse hem modern hem de geleneksel stillerle uyum sağlayan bir renk. Modern bir estetik ve çarpıcılık hissi yakalamak için bu rengin yanında yanık turuncu, vişne gibi farklı canlı renkler kullanılabilir. Bu renkler ile birlikte paslanmaz çelik detayını kullanarak daha genç, enerjik ve dinamik bir alan tasarlayabiliriz.

Bu rengin ahşap, metal, taş gibi farklı malzemelerle kullanımı için ipuçları verebilir misiniz?

Mocha Mousse; doğal ahşap, metal ve taş gibi malzemelerle güzel bir uyum yakalar. Meşe ya da ceviz gibi ahşap tonlarıyla kullanıldığında mekanda sıcak ve organik bir atmosfer yaratır. Paslanmaz çelik, fırçalı pirinç gibi detaylarla kombinlendiğinde sofistike ve dinamik bir hava sunar.

Mocha Mousse'un iç mekan tasarımındaki 2025 trendlerine nasıl uyum sağladığını düşünüyorsunuz? Minimalizm, biyofilik tasarım veya vintage akımlarla bu ton nasıl bir ilişki kuruyor?

Mocha Mousse, doğal ve sakinleştirici detaylarıyla vintage ve eklektik tarzları birleştirerek uyumlu bir estetik sunar. Vintage tarzda, ahşap mobilyalar, antika aksesuarlar ve farklı tekstil ürünleriyle bir araya getirildiğinde vintage bir sıcaklık yaratır. Terracotta saksılar, modern çizgilere sahip kilimler, el yapımı seramikler gibi unsurlarla mekana doğayla bağlantılı, geçmişi anımsatan bir dokunuş eklenebilir. Bitkilerle zenginleştirilerek mekanda bir denge sağlanabilir.

Bu rengin sürdürülebilirlik ve doğaya dönüş temasıyla uyumlu olduğunu düşünüyor musunuz?

Mocha Mousse, doğadan ilham alan bir ton olarak sürdürülebilirlik temasıyla mükemmel bir uyum içinde. Doğal ve sıcak malzemelerle doğaya dönüş temasını vurgular. Geri dönüştürülmüş ahşap, organik kumaşlar ve taş gibi malzemelerle bir araya getirildiğinde hem estetik hem de çevresel değer katar.

Mocha Mousse gibi tonları sadece duvar boyası olarak değil, mobilya, tekstil veya dekoratif objelerde kullanma konusunda ne tür yenilikçi fikirleriniz var?

Mocha Mousse, sadece duvar boyası olarak değil, mobilya, tekstil ve dekoratif objelerde de güçlü bir etki yaratır. Kadife ya da deri döşemelerde sofistike bir görünüm sunarken, yastık, perde ve halılarda mekana sıcaklık katar. Seramik objeler, ahşap mobilyalar ve sanat eserleri ile vurgulandığında renk daha belirgin ve çarpıcı hale gelir.

İç mekanlarda bu rengi vurgulamak için hangi tasarım hilelerini veya unsurlarını kullanırsınız?

Mocha Mousse'u öne çıkarmak için farklı dokuları bir araya getirmek etkili bir yöntem. Kontrast yaratacak açık renkler veya ışığı yansıtan yüzeylerle birlikte kullanılabilir. Katmanlama tekniğiyle mekanda derinlik oluşturulabilir, odak noktası yaratmak için belirli alanlarda ya da mobilyalarda bu renk kullanılabilir. Mocha Mousse; sofistike, sıcak ve zamansız bir atmosfer yaratmak için güçlü bir araç.

Hakan Kütahya

Mocha Mousse hangi tarz mekanlarda daha etkili bir şekilde kullanılabilir? Bir oturma odasında mı, yatak odasında mı, yoksa ofiste mi?

Mocha Mousse'u tarz olarak İskandinav yaşam felsefesi Hygge ve Japon estetiğini sembolize eden Japandi stile yakıştırıyorum. Böyle bir strese sahip olan konsept evlerde rahatlıkla uygulanabilir. Evin tüm alanlarında kullanılabilir fakat duvarların tamamında değil de belki bir alanın içinde, sadece belirli bir duvar hedef alınabilir. Oradan çıkış noktasını belirleyip bütün eve yayılan bir tamamlamayla bitirilebilir. Belirli bir tarzı ticari diye ayırmak pek doğru olmaz. Mocha Mousse, bir butik otelde de bir mağazada da rahatlıkla kullanılabilir.

Mocha Mousse, sıcak ve doğal bir ton olarak tanımlanıyor. Bu rengi mekan tasarımlarında kullanırken hangi duygusal ve psikolojik etkiler yaratılması hedeflenebilir?

Genelde bu tür toprak tonlarında olan renkler, daha rahat daha sakin alanlarda kullanılır. Bu tür toprak tonların üzerinde ya tonsürton ya da degrade geçişler yapılarak devam edilebileceği için psikolojik etkisi de tamamıyla rahatlama ve huzur veren bir noktada birleşebilir.

Mocha Mousse'u siz hangi tamamlayıcı renklerle eşleştirmeyi tercih edersiniz? Daha modern bir görünüm, geleneksel veya rustik bir tarz için hangi renk paletleriyle kullanmayı önerirsiniz?

Krem, bej, kum beyazı gibi tamamlayıcı renklerle eşleştirmeyi tercih ederim. İkinci bir seçenek olarak da daha kontrast renklerle tamamlamak istersem, siyah, uçuk gri renklerle destekleyebilirim. Yani farklı iki tarz belirleyebilirim. "Bunları hangi tarzlarda kullanırım?" derseniz, bunlar evet, rustik, günümüzün stili Japandi ve France Provincial tarzında yani country stil olurdu. Retro tarz sevenler için de ideal bir renk.

Bu rengin ahşap, metal, taş gibi farklı malzemelerle kullanımı nasıl sonuçlar yaratabilir? Bize biraz bu tonun kullanımına dair ipuçları verebilir misiniz?

Dokulu ahşap mobilyalarla özellikle kaplama malzemelerle kullanılabilir. Taş, doğal dokulara da çok yakışacaktır. Örneğin; traverten, mozaik döşemelerle örtüşebilir. Metal iddialı olabilir, endüstriyele kaçar. Genelde endüstriyel tarzlar daha beton, cam, metal birleşimi olduğu için metalle pek birleştirmezdim. Minimal tarzda bir stil yaparken de krem, bej, gri üçlemesinde kullanıp aksesuarlarımı krom parlak seçerdim. Aslında Mocha Mousse, iyi kombine edilebilecek, her alanda rahatlıkla kullanılabilecek bir ton.

Küçük alanlarda bu rengin etkisini dengelemek için sizce hangi tasarım stratejileri kullanılmalı?

Derinlik katması için yaşam alanlarında sadece tek bir duvar bu tona boyanabilir, destekleyici olarak da tonsürton renklere gidilebilir. Ya da sadece bir koltukta seçip yine diğer hareketli mobilyalarda bir koyu ton veya bir açık tonu ile devam edilebilir, ayrıca siyah aksesuarlarla da desteklenebilir. Sadece ev tekstili alanında da görebiliriz; tamamen renkleri daha uçuk tonlardan oluşturduğumuz dekorasyonun içinde bir perdede, bir koltukta da...

Mocha Mousse gibi tonları sadece duvar boyası olarak değil, mobilya, tekstil veya dekoratif objelerde kullanma konusunda ne tür yenilikçi fikirleriniz var?

Mocha Mousse, aslında karşımıza çok sık çıkıyor ama çok fazla dikkat etmiyor olabiliriz. Bir lambaderin başlığında kullanabiliriz, ışığı bize çok daha loş bir şekilde verecektir. Son zamanlarda sanatla iç mimariyi birleştirdiğimiz, heykel, vazo ya da sütunun altında yer alan ve onları destekleyen öge olan bir kaidede de görebiliriz. Ya da bir ana unsur olarak seçtiğimiz koltuğun kırlentlerinde tercih edebiliriz. Koltukların üzerine attığımız bir koltuk şalı da tamamlayıcı olabilir. Bir de önümüzdeki yıllarda göreceğimiz cam aksesuarlar da çok güzel bir renk tamamlayıcı olabilir. Ahşap bir konsolun üstünde cam bir vazoda bu renk, çok güzel etkiler yaratabilir.

Fotoğraf: iStock

Bin yıllık bir aksesuar olan yelpaze daima güç, konfor ve cazibe objesi olmuştur. Zarafeti ve romantizmi sebebiyle mücevher sanatının da önemli motiflerinden biridir. Adler'in "modeli dönüştürülebilen" koleksiyonlarından biri olan Fan'tasia ister broş ister bilezik isterseniz saç iğnesi gibi de kullanılabiliyor. Beyaz altın yelpaze üzerindeki degrade safir ve pırlantaların harmonisi göz kamaştırıyor. Adler'in tasarlamış olduğu özel bir aparat sayesinde, tercihe göre Fan'tasia bileği ışıldatıyor ya da saçın kıvrımları arasında baş tacı edilebiliyor. Her durumda büyüleyici... Ancak her şeyden önemlisi, sahibi kadar özgür!

Eski geleneklerle harmanlanan 138 yıllık ustalık yeni yaklaşımlarla zenginleşiyor. Adler, mükemmeliyetçilik duygusuyla yaratıcılığın sınırlarını zorlamaya ve benzersiz mücevherler tasarlamaya devam ediyor. Zamanı bilinmeyecek kadar eski geleneklerin ve yeni eğilimlerin füzyonu olan Adler mücevherleri zaman ve mekan kavramlarının ötesine geçiyor. Dördüncü kuşak temsilcileri Allen ve Daisy Adler aile geleneklerini sürdürmekle beraber markaya yepyeni fikirlerle, yeni bir vizyon getiriyor. Adler'in avangard, rafine ve cüretkar olan "Modeli Dönüştürülebilen" mücevherleri, çağın vazgeçilmez değeri olan "değişimin" sanatsal bir anlatımı gibi...

"Fan'tasia" adlı pırlanta bilezik, beyaz altın üzerine 4.16 karat oval kesim bir yakut, 4.78 karat 16 adet damla kesim yakut, 3.38 karat 28 adet damla pırlanta ve 7.16 karat 661 adet pırlantadan oluşuyor ve bir broşa dönüştürülebiliyor. "Fan'tasia" koleksiyonunda yer alan "Cuff" bileziklerden bir diğeri ise, zümrütlerle pırlantaların göz kamaştırıcı armonisini gözler önüne seriyor; damla kesim 3.68 karat bir zümrüt, 8.41 karatlık 24 adet damla kesim zümrüt, 7.50 karat damla pırlantalar ve 1175 adet pırlantadan oluşuyor...

Yeni yılın gelişini kutlamaya hazırlandığımız şu günlerde Cartier'nin doğadan ilham alarak yarattığı Nature Sauvage koleksiyonu doğanın etkileyici gücünü ve sanatla birleşmesini yansıtırken, Cartier Libre ise yaratıcı sınırları zorladığı formlarda karşımıza çıkıyor.

Yeni yıl ruhuna Cartier'nin eşsiz mücevherlerinin ışıltısıyla girmeye ne dersiniz? Cartier'nin yüksek mücevher koleksiyonu Nature Sauvage, değerli hayvanların geçit töreniyle ihtişamlı görselliğe ev sahipliği yapıyor.

Hızla akıp giden bir zamanın içinde görülen bu hayvanlar, bize kendi hikayelerini anlatıyor. Bir kurbağa, kolye ucundan kaçarak broşa dönüşürken, pembe bir flamingo, zümrüt mercanların kalbine doğru başını uzatıyor. Bu yüksek mücevher koleksiyonunda özgür ve figüratif çeşitli stillerle karşılaşıyoruz; bir kar leoparı, pırlantalar ve kaya kristallerinden bir buzulda yumuşak adımlar atıyor.

Öte yandan tasarım stüdyoları tarafından her yıl tüm formlardan özgür şekil alan Cartier Libre ise form, tasarım ve tüm engelleri sorguluyor. Cartier Libre koleksiyonunun en yeni üyesi TuttiTutti cesur ve şaşırtıcı detaylarıyla karşımıza çıkıyor.

Bu koleksiyonda yenilikçi tasarımlar, parlak renkler, kontrastlar, beklenmedik hacimler, yumuşak çizgiler veya malzeme efektleri; doğa ile tasarımı, estetik ile sürprizi, hafiflik ile kıymetliyi birleştirmek için yaratıcı süreci her anlamda güçlendiriyor.

Chopard

Chopard Happy Diamonds koleksiyonunda karşımıza çıkan hayvan figürleri 18 ayar pembe altın ve dans eden pırlantalarla buluşuyor. Uğur böceği, ayı, fil ve kaplumbağa yeni yılda en unutulmaz anlarınıza eşlik edebilir.

Caroline Scheufele, 1985 yılında ilk mücevher parçasının çizimlerini yapmıştı: İçinde dans eden taşlarla dolu tombul karnı olan, yaramaz bir palyaço.

Bu parça büyük bir başarı yakalayarak Chopard'ın mücevher dünyasına adım atmasını sağladı. Yıllar içinde bu miras, Caroline Scheufele'nin zengin hayal gücünden doğan sayısız Happy Diamonds tasarımında kendini gösterdi. Bunlar arasında, dans eden pırlantalarla süslenmiş, sevimli figüratif hayvanları betimleyen kolyeler de yer alıyor; bu tasarımlar, sürekli bir Joie de Vivre'ın (Yaşam Sevinci) somutlaşmış halini temsil ediyor.

Bunlardan bazıları ikonikleşti ve son yıllarda çeşitli şekillerde ışıldadı. Sonuncusu ise peluş bir ayı, bir uğur böceği, bir kaplumbağa ve yaramaz bir fili içeriyor ve bu figürler, orijinal tasarımların estetik kodlarını yansıtıyor.

Bvlgari

Bvlgari yeni yıl sezonuna bir arada olma, sevinç ve paylaşma duygusuyla yaklaşıyor. Hediye verme ritüelinin sevinci, bir arada olma ruhu ve yeni anılar biriktirme heyecanı, 2024 yeni yıl kampanyasının kalbinde yer alıyor.

Hediye vermenin mutluluğu, kusursuz işçilikle yaratılmış ve ikonik Bvlgari koleksiyonlarıyla şaşırtan ve mutlu eden benzersiz bir sanat formuna dönüşüyor.

Serpenti, B.zero1, Divas' Dream, Bvlgari Tubogas ve Bvlgari Cabochon koleksiyonlarından seçkin parçalar, Bvlgari mücevher tasarımlarının her zaman sahip olduğu zamansız ve modern cazibesini vurguluyor.

Romalı Mücevher Evi'ni farklı kılan, özgün İtalyan yaşam sanatıyla harmanlanmış sıcaklık ve gerçek samimiyet duygusu ön plana çıkıyor. Zarif pavé detaylarla aydınlatılmış Cabochon koleksiyonu, 1950'lerden bu yana Bvlgari'nin simgesel taş kesimi olan cabochon kesiminin pürüzsüz yüzeylerinden ilham alırken, altının damla formundaki modern güzelliğini görsel ve dokunsal çekicilikle yakalıyor.

Divas' Dream'in ikonik şekli, narin bir noktadan başlayarak dinamik ve uyumlu bir silüet ile açmış güzel bir çiçeği çağrıştırıyor.

Öte yandan dikkatleri üzerine çeken bir diğer koleksiyon Bvlgari Tubogas, Mücevher Evi'nin en özgün ve en ayırt edici estetiğini harmanlayarak çok yönlülüğünü ortaya koyuyor.

Boucheron

Boucheron'un yıldız elçileri Alexa Chung, Han So-hee ve Mila Al Zahrani ile kutlama zamanı! Göz kamaştırıcı mücevherler bu üç isimde hayat buluyor.

Boucheron'un yıldız elçileri ile kutlamalar başlasın. Alexa Chung, Plume de Paon koleksiyonunun ince zarafetini kusursuz bir şekilde yansıtırken, zamansız stili gözler önüne seriyor. Bu sene 20'nci yılını kutlayan Quatre koleksiyonuna ise göz kırpıyor.

Bir diğer marka elçisi Han So-hee ise Quatre'yi cesur bir yorumla yeniden şekillendiriyor. Bu, klasik bir koleksiyona modern bir dokunuş, oyunlu bir zarafet katıyor. Ve elbette Mila Al Zahrani, Serpent Bohème koleksiyonuyla yumuşaklık ve zarafeti bir araya getiriyor.

Onun görünümü, koleksiyonun zamansız cazibesinin özünü yakalıyor. İster ışıltılı bir damla küpe ister narin bir bilezik olsun, koleksiyonun parçaları, bu özel dönem için mükemmel bir lüks dokunuşu sunuyor.

CC TAPIS

MAISON BALZAC, tabure

ETRO HOME, porselen abajur

BACI MILANO, porselen yemek tabağı

FENDI, sürahi

CRAFT BAR DESIGN/BEYMEN HOME, ahşap bar mobilyası

BOCA GUFRAM, kanepe

DIOR, diktörgen yastık

LOUIS VUITTON, monogram battaniye

MISSONI, puf

Pomellato, yeni kampanyasında Jeanne Cadieu ile bir araya gelerek markanın sanatsal yaklaşımını kutluyor. Zanaatkarlığını daima sofistike bir şekilde yansıtan Pomellato, kreasyonlarına özgü zarafeti ve yeniliği yansıtan rafine bir görsel anlatı sunan son reklam kampanyasında da bu durumu devam ettiriyor.

Reklam kampanyasının yıldızı Cadieu, Pomellato kadınının modern, öngörülemez ve son derece bağımsız ruhunu dışa vuruyor ve markanın zamansız şıklığına yeni bir yaklaşım getiriyor.

Oscar Ödülleri'nde Pomellato Esintisi

61. Uluslararası Antalya Altın Portakal Film Festivali Onursal Nişanı, yıllardır kültür ve sanata büyük destek veren URART tarafından tasarlandı. Logonun grafik tasarımı üç boyutlu rölyefe çevrilerek pembe altın ile hazırlandı, ardından üzerindeki gümüş nişan kabartması pırlantalarla bezendi. Festivalin ikonik heykeli de nişan üzerinde kabartma olarak yerini aldı. Yaprak kısmı gümüş üzerine zümrütlerle süslenen bu zarif nişan, aynı zamanda pendant ve broş olarak da takılabiliyor.

Urart Yönetim Kurulu Başkanı ve Kreatif Direktörü Erol Sağmanlı ile Ulusal Jüri Başkanı Ferzan Özpetek, Urart tarafından tasarlanan Onursal Nişan'ı bu yılın onursal ev sahibi oyuncu Saadet Işıl Aksoy'a birlikte sundu. Ulusal Uzun Metraj Jüri Başkanı yönetmen Ferzan Özpetek ise duygularını şu sözlerle özetledi: "Festivalin bir yüzü olması çok önemli. Bunu Venedik, Cannes ve Berlin yapıyordu, şimdi biz de yapıyoruz."

Bulgari'den İtalyan Işıltısı

Pomellato'dan Köklere Saygı Duruşu

61. Uluslararası Antalya Altın Portakal Film Festivali Heyecanı

Bulgari Tubogas mücevher koleksiyonunda, İtalyan manzaralarının sıcak tonlarını ve ışıltılı parıltısını gözler önüne seriyor. 1950'lerden bu yana Roma mücevheratında özel bir yere sahip olan sarı altının parlak ışıltısıyla şekillenen 16 yeni referans sunuluyor. Sade seçeneklerden renkli taşlarla çevrili Bulgari'nin sembolik motifleriyle süslenmiş tasarımlara kadar, Bulgari Tubogas koleksiyonu, mücevher evinin en özgün ve en ayırt edici estetiğini harmanlayarak çok yönlülüğünü ortaya koyuyor.

Konfor ile görsel çekiciliği, çağdaş dokunuşları zanaat gelenekleriyle harmanlayan bu tasarımlar, tek başına ya da Bulgari'nin diğer koleksiyonlarıyla kombinlenerek kullanılabilecek şekilde tasarlanmış. Bu olağanüstü esneklikteki mücevher kreasyonları, ortasında Tubogas bulunan zincir kolye ve sade 18 ayar sarı altından ya da modern elmaslarla süslenmiş şık ve esnek bir choker ile bir mücevher seti olarak tanıtılıyor. 1970'lerin eklektik Tubogas tasarımlarına bir gönderme olarak, Bulgari ikonik mirasına yeni bir soluk getiriyor ve imza niteliğindeki Parentesi tasarımını içeren bir mücevher seti de sunuyor.

Sıcak portakal tonları, akıcı şekilleri ve esnek silüetleriyle hareket eden figürler, Bulgari Tubogas'ın akışkan şekillerini anımsatıyor. Fotoğrafçı ve yönetmen Julien Vallon tarafından çekilen yeni Icon Kampanyası, koleksiyonun mücevherleri ile onları taşıyan kişiler arasındaki iş birliğini yakalıyor.

Bulgari Seoul'un Misafiri: Serenay Sarıkaya

Bulgari Parfümü Chill & Sole ile Syon Park'a Yaz Geldi

Bulgari'nin Yeni Kreatif Direktörü: Mary Katrantzou

81. Venedik Film Festivali'ne Maria Callas'ın yaratıcı hayal gücünü ve psikolojik portresini sunan "Maria" filmindeki başrolüyle giriş yapan Angelina Jolie, kırmızı halıda Cartier koleksiyonundan tarihi mücevherler tercih etti. Pablo Larraín'in yönetmen koltuğuna oturduğu film 70'li yıllarda geçiyor. Maria Callas ise 20'lerinden, 70'li yaşlarına dek tutkularının peşinden gitmiş oldukça ilham veren bir sanatçı. Üstelik kişiliğini yansıtan mücevherler takmaya da bayılan bir kadın. Cartier ve Angelina Jolie Venedik Film Festivali kırmızı halısında bir araya gelerek, Maria Callas'ın ihtişamlı stilini yakalamayı başarıyor.

Callas'ın eşsiz stilini yansıtan figüratif panter (1971) ve gül klipsli (1972) Cartier broşları takan Jolie ikonik sanatçı ile ilgili olarak, "Callas'ın taktığı bir Cartier mücevherini takmak çok dokunaklıydı. Kameralar karşısında böylesine yüksek kalitede bir mücevhere sahip olmak Maria adına doğru hissettirdi. O inanılmaz zarif bir hanımefendiydi." diyor. İmaj, Stil ve Miras Direktörü Pierre Rainero ise Cartier ve Callas ikilisiyle ilgili olarak, "Cartier her zaman aristokrasinin ve yeteneğin mücevhercisi olarak bilinmiştir" diye ekliyor.

Angelina Jolie, Jean-Michel Basquiat'in Evini Kiraladı

Angelina Jolie'nin Broadway Müzikali

Angelina Jolie x Chloe İş Birliği

Cartier 81. Venedik Film Festivali Açılışını Şık Bir Etkinlikle Kutladı

Maria Callas ve İtalyan Sinemasına Adanmış Duygusal Performanslar

Nicola Piovani ve İtalyan Sinema Klasikleriyle Anılar Yolculuğu

Etkinlik, Marco Bellocchio, Nanni Moretti, Roberto Benigni, Taviani kardeşler ve Fellini ile sıkı iş birliği yapan ünlü besteci Nicola Piovani'nin eserlerinin performansıyla devam etti. Piovani'nin, Fellini'nin "Ginger ve Fred" ve "The Voice of the Moon" gibi son dönem üçlemesine ait eserleri seslendirilirken, konuklar arasında yer alan Patti Smith büyük bir zevkle bu performansları izledi. Bu büyüleyici müzik ziyafetinin ardından, ünlü şef Massimiliano Alajmo'nun hazırladığı özel bir akşam yemeği sunuldu. Yemekten önce ve sonra sahne alan üç balerin ise geceye sanatsal bir dokunuş kattı.

Cartier'nin Sinema Tutkusu

Bu unutulmaz geceye katılanlar arasında Amal Clooney, Sofia Coppola, Patti Smith, Rami Malek, Tilda Swinton, Isabelle Huppert, Richard Gere, Emma Corrin, Lou Doillon, Claude Lelouch, Khatia Buniatishvili ve Giuseppe Tornatore gibi Maison'un elçileri ve dostları da vardı. İtalyan sinemasının müzikal hafızasında bir gezinti olarak tasarlanan bu gece, Maison'un sinemaya olan uzun süreli bağlılığını ve sinemayla olan özel bağlarını bir kez daha teyit etti.

81. Venedik Film Festivali tüm ihtişamıyla başladı. Sadece başarılı yönetmen, oyuncu, yapımcı ve yapımların ödüllendirildiği değil, kırmızı halıda da unutulmaz görünümlere sahne olan ve ihtişamlı mücevherlerin sergilendiği çok yönlü bir platform.

Delevingne kırmızı halıda; beyaz altından elmaslarla kaplı, gül kesim elmaslarla bezeli büyük Plume de Paon küpelerini yine beyaz altından elmaslarla kaplı, gül kesim elmaslarla bezeli Plume de Paon yüzüklerle eşleştiriyor.

Boucheron'un Couture Koleksiyonu

Boucheron'un Carte Blanche Koleksiyonu

Boucheron'dan İkonik 20.Yıl Kutlaması

Nature Sauvage'ın oldukça muzur bir tarafı da var. Hayvanlar, en beklenmedik anda karşımıza çıktığı keyifli bir saklambaç oynanıyor. Cartier, hayvanların kendi doğal ortamlarından koparak yeni dünyalara giriş yaptığı sınırları belirsiz hale getiriyor. Bir yılan ikiye bölünerek kolye haline gelirken, pulları kenti temsil eden bir satranç tahtasına dönüşüyor. Bir böceğin silüeti ise, gökdeleni andıran soyut motifli bir kolyeden bize göz kırpıyor. Bu hayvanlar, vahşi taraflarını kendi kişiliklerine borçlu. Bu benzersiz parçaların pırıltısı sayesinde hiçbir kısıtlama olmaksızın ifade edilen bir enerjiyle kendilerini sunuyorlar. Ustaca kurgulanmış hacimler, net çizgiler ve inanılmaz bir maharetle bezeli bu muhteşem tasarımlar, ifade zenginliğiyle dolu. Gizem, burada hayal gücünü körüklüyor ve ateşliyor.

Cartier Yüksek Mücevher Kreatif Direktörü Jacqueline Karachi, "Cartier hayvanlarının şaşırtıcılığı, büyüleyiciliği ve beklenmedik karşılaşmalar yoluyla modernite kazandırması hakkında yepyeni bir perspektif bu. İfade gücü zengin mücevherler, hayvanların tavırlarına, kişiliğine ve canlılığına sahne oluyor. Tıpkı bir oyuncu gibi grafiklerle, hacimle ve optik illüzyonlarla oynayan bu koleksiyon, hayal gücünün alanıyla harmanlanıyor. Natura Sauvage'ın ruhu bu" diyerek koleksiyonu anlatıyor.

Öne çıkan parçalara gelince... Koaga'da; Cartier'nin çok sevdiği zebra, ağzında zümrüt kesimli bir pırlantanın yanı sıra 6.25 karatlık armut şeklinde rubelit taşıyor. Panthere Jaillissante'de panter, 8.63 karat zambiya zümrüdünün azılı koruyucusu olarak her an zıpkın gibi atılacakmışçasına bizleri izliyor. Mochelys'te; sürprizi ve yaratıcılığı bir araya getiren kaplumbağa, baştan aşağı soyut gibi görünen bir kolye içerisinde gizlenerek, yedi adet 1.90 karat rubeliti daha belirgin hale getiriyor. Amphista'da ise kavisli ve simetrik iki sürüngen boyuna dolanıyor. Aralarında ise Kolombiya menşeli 14.72 karatlık dokuz adet sekizgen zümrüt var. Ve Celustun'da pembe flamingo, şiirsel ve neşeli tasarımın öznesi oluyor. Tıpkı 1940'ta Windsor Düşesi için tasarlanan ikonik broş gibi. Mavinin ve yeşilin ahengi, Maison'un yüz yılı aşkın süredir karakterini yansıtan bir paleti kalıcı hale getiriyor ve kolye ucunda yer alan 38.50 karat akuamarinle taçlanıyor. Alae'de göz alıcı mimari, geometri ve simetrideki Art Deco tarzıyla, keyif dolu bir böceğin çarpan kanatlarından çıkıyor. Panthère des Glaces'de her zamankinden çok daha gerçekçi olan bir parça olarak Maison'un ikonik panteri, büyüleyici bir buzlar dünyasında geziniyor. Tatsu; ejderhaların alanı. Mücevher ustası, erdemli özellikleriyle bilinen Çin ejderhasını evcilleştirmeyi becerirken, ateşle de oynuyor. Ve Scutellia. İki ilham kaynağı bir araya gelerek bu göz alıcı yüzüğe yaşam verdi. Timsah derisi ve cam heykel. Üçgenler ve farklı düzeyler piramidi olarak da düşünülen bu kompleks tasarım, 3.48 karat D IF Tip IIa pırlanta ile tamamlandı.

Jacquemus - Indie Beach, Saint-Tropez

Fransa'nın göz alıcı sahil kenti Saint-Tropez, bu yaz moda ve lüksün mükemmel bir kombinasyonuyla karşımıza çıkıyor. Indie Beach, Fransız moda evi Jacquemus ile gerçekleştirdiği iş birliğiyle Saint-Tropez'yi sarıya boyuyor. Zarif pop-up butiği ve Indie Beach'i süsleyen sarı şezlonglarıyla bu plaj yazın en gözde destinasyonlarından biri haline geliyor. Indie Beach'te güneşlenirken Jacquemus'un ikonik parlak sarı şezlonglarında rahatlayabilirsiniz. Bu şezlonglar, aynı zamanda birer stil ifadesi. Parlak sarı tonlarıyla plajı adeta bir sanat galerisinin parçası haline getiren Jacquemus, yaza damga vuran Éte kapsül koleksiyonunun zarif parçalarını pop-up butiğinde sergiliyor. Burada, Jacquemus'un ikonik Chiquito ve Le Bisou çantalarının yeni versiyonlarını keşfetmek mümkün. Hasır şapkalar ve altın mücevherlerle dolu butik, modaseverler için adeta bir cennet. İster güneşin altında parlak sarı şezlonglarda dinlenin, ister zarif butikte alışveriş yapın, Indie Beach'de kendinizi yaz rüyası içinde bulacaksınız.

Dior –Il Riccio Beach Club, Capri

Capri, başlı başına bir rüya olan bir ada; burada güzel olmayan bir yer bulmak neredeyse imkansız. Bu yaz, gözleri üzerine toplayan Il Riccio Beach Club, Capri'nin doğal güzellikleriyle Dior'un zarafetini bir araya getiriyor. Dior, bu özel plaj kulübünü yeniden tasarlayarak, hayatın tatlı zevklerine bir övgü niteliğinde güneşli kaçamaklar sunuyor. Dioriviera'nın renkli dünyası, Capri'de ziyaretçilerini bekleyen büyüleyici sürprizlerle dolu. Tatil kaçamağınızda Dior'un Pop-up mağazasını yakından keşfetme şansı yakalayabilir, yaz tatilinize renk katabilirsiniz. Capri'de "Christian Dior" imzasını taşıyan sörf tahtaları, plaj oyunları, yelpazeler ve yastıklarla Dior'un canlı ve zarif dünyasına adım atmanız mümkün. Il Riccio Beach Club'da, Dior'un eşsiz tasarımlarıyla çevrili bir ortamda, tatilinizi unutulmaz kılacak bir deneyim sizleri bekliyor.

Gucci - Loulou Ramatuelle Beach

Geçen yıl Burberry'ye ev sahipliği yapan Loulou Ramatuelle Beach Club, bu yaz Gucci'nin ikonik motifleriyle hayat buluyor. Gucci'nin sofistike tasarımları ve çarpıcı renk paletiyle dekore edilen plaj alanı, adeta bir moda cenneti haline geliyor. Bu özel dekorasyon, Gucci'nin dünyasına bir yolculuğa çıkma fırsatı sunuyor. Plajın yanında yer alan pop-up butikte ise Saint-Tropez'nin zarif ve rahat atmosferinden ilham alan Gucci koleksiyonu sergileniyor. Şık plaj kıyafetleri, zarif aksesuarlar ve Gucci'nin imzasını taşıyan parçalar, bu özel koleksiyonun başlıca unsurları arasında. Gucci'nin tarzı ve Loulou Ramatuelle'nin büyüleyici atmosferi, konuklara hem dinlendirici hem de stil sahibi bir deneyim vadediyor. Bu eşsiz deneyimi kaçırmamak için, eylül ayı sonuna kadar Loulou Ramatuelle Beach Club'a uğrayabilirsiniz. Gucci'nin imza motifleriyle dekore edilmiş plajda güneşlenirken, pop-up butikte Saint-Tropez'den ilham alan şık parçaları keşfetme fırsatını yakalayabilirsiniz. Şıklığın ve rahatlığın mükemmel bir şekilde buluştuğu bu özel yaz durağında, Gucci'nin zarif dokunuşlarıyla yazın tadını çıkarmanız mümkün.

Fendi - Puente Romano Beach Club

İspanya'nın gözde tatil bölgelerinden Marbella, bu yaz Fendi'nin zarif dokunuşlarıyla daha da parlıyor. Fendi'nin sofistike ve göz alıcı tarzıyla dekore edilen Puente Romano Beach Club, güneşin ve denizin tadını çıkaran konukları renkli bir yolcuğa çıkarıyor. Plajda yer alan pop-up mağaza, markanın yeni koleksiyonunun önemli ögelerini keşfetme fırsatı sunuyor. Marbella'da tatilin keyfini çıkarırken, Fendi imzasıyla moda ve lüks deneyimini yaşayabilir, kendinizi şımartabilirsiniz. Şıklığın ve yaz ruhunun mükemmel bir şekilde buluştuğu Puente Romano Beach Club, Fendi'nin zarif dokunuşlarıyla yazın tadını çıkarabileceğiniz ideal bir yaz noktası.

Dolce&Gabbana - Casa Amor Beach

Saint-Tropez, bu yaz Dolce&Gabbana'nın eşsiz tarzıyla daha da göz alıcı hale geliyor. Casa Amor Beach, ünlü moda evi tarafından ikonik DG Carretto Siciliano tasarımıyla baştan yaratılıyor. Dolce&Gabbana'nın ikonik DG Carretto Siciliano tasarımıyla dekore edilen mekan, konuklarına deniz kenarında eski İtalyan geleneklerini deneyimleme fırsatı sunuyor. Dolce&Gabbana, Akdeniz'in canlı renklerini ve desenlerini plaja taşırken, unutulmaz bir görsel şölen yaratıyor. Dolce&Gabbana'nın zarif ve sofistike tarzı, Casa Amor'un doğal güzellikleriyle birleşince büyüleyici bir plaj atmosferi oluşturuyor.

Valentino - Palazzo Avino, Amalfi

İtalya'nın büyüleyici Amalfi sahilinde yer alan Palazzo Avino, bu yaz moda tutkunlarını benzersiz bir deneyime davet ediyor. Palazzo Avino, dünyaca ünlü moda evi Maison Valentino ile yapılan "Summer Beach Takeover" özel iş birliğiyle misafirlerine moda ve lüksün zarif bir kombinasyonunu sunuyor. Valentino, Palazzo Avino'nun Clubhouse by the Sea plaj alanını, markanın yeni kapsül koleksiyonu ruhunu yansıtan özel mobilyalarla donattı. Valentino'nun ikonik kırmızı tonlarında tasarlanan şezlonglar ve plaj şemsiyeleri, plajda geçirilen anları daha da özel kılıyor. Otelin içinde yer alan butikte ise Escape 2023 koleksiyonundan seçilmiş parçalar yer alıyor. Bu yaz Palazzo Avino'da, ister Valentino'nun ikonik kırmızısında dinlenin, ister Amalfi'nin sokaklarında dolaşın, her anınız özel ve unutulmaz olacak. Amalfi sahilinin en seçkin otellerinden biri olan Palazzo Avino, Maison Valentino ile gerçekleştirdiği bu özel iş birliği ile misafirlerine moda ve lüksün buluştuğu özel bir tatil vadediyor. Hem moda dünyasının en yeni trendlerini keşfetmek, hem de lüksün tadını çıkarmak isteyenler için ideal bir destinasyon olan Palazzo Avino, bu yazı özel kılmak için sizi bekliyor.

Milano'ya yakışır bir şekilde kusursuz Bvlgari mimari tarzını yansıtmak üzere kurgulanan, çağdaş bir klasisizmin temellerini yansıtan Bvlgari Milano, en üst katında bulunan tamamen şeffaf cephesi sayesinde kusursuz bahçe manzarası ile bütünleşen Bvlgari Süiti ile, otelin tarzına önemli bir imza atıyor. İç mekanlarda ise otelin ruhu 'kentsel villa' konseptiyle harmanlanıyor. Bvlgari Milano; üç Michelin yıldızlı Il Ristorante - Niko Romito ile birlikte Il Giardino ve Bvlgari Bar sayesinde gastronomik bir keşif fırsatı da sağlıyor.

Bulgari Seoul'un Misafiri: Serenay Sarıkaya

Bulgari'nin Yeni Kreatif Direktörü: Mary Katrantzou

Bulgari Parfümü Chill & Sole ile Syon Park'a Yaz Geldi

L'Envol adlı kolye, beyaz altın üzerine 15.99 karat damla kesim 27 adet pırlanta ve 6,11 karat 220 pırlantadan oluşuyor. Fan'tasia adlı broş ise 4.00 karat 11 adet damla pırlanta ve 257 adet pırlantalı ve bileziğe dönüştürülebiliyor. Zaman ve mekan kavramlarının ötesine geçen, modeli dönüştürülebilen Adler mücevherleri zanaat becerilerine ve geleneklere saygı duruşunda bulunuyor.

Adler'in Ustalık Eseri: Pembe İnciler

Adler'in "Kiss me Again" Koleksiyonu

Adler'in Yunan Mitolojisi İlhamı: Artemis Kolye

Carte Blanche koleksiyonunda yer alan kolye, yüzük ve bilezikler zamansız bir mücevher gardırobunu yansıtıyor. Claire Choisne'ın şelalenin akışından ilham alarak tasarladığı vücuttan aşağı doğru uzanan bir kolye olan Cascade, 148 cm boyuyla şimdiye kadar yapılmış en uzun kolye olma unvanını taşıyor. Üzerinde farklı boyutlarda 1816 adet elmas bulunuyor.

Düşen bir damla suyu yansıtan Ondes ise Boucheron Studio tarafından üç boyutlu bir yazılım yardımıyla tasarlanmış. Oyulmuş ve cilalanmış kaya kristalleriyle hacim kazanan Ondes, 4542 yuvarlak pırlanta içeriyor.

Eau forte isimli bilezik ilhamını bir dalganın kırılmadan önceki son anından alıyor. Yapımında Boucheron ustalarının rölyef tekniğini kullandığı bileziğin yarı kısmı pırlantalardan, yarı kısmı ise dijital lazer baskı dalga görünümünden oluşuyor.

Mücevher evinin en sevilen parçalarından yüzükler, Carte Blanche koleksiyonunda ilhamını İzlanda plajlarından alıyor. Elmas köpükler, kristal sörf kayalıkları derken doğa ve mücevher evinin ustalığı iç içe geçerek zamansız bir koleksiyona dönüşüyor.

Boucheron'un Yeni Kampanyası: "Spread Your Wings"

Boucheron'un Couture Koleksiyonu

Boucheron'dan İkonik 20.Yıl Kutlaması

Deniz kenarında geçirilen güneşli günlerin ve ada yaşamının ruhunu yeni yaz koleksiyonu ile kutlayan Fy-shan Glass Studio, deniz manzaralı teraslarda yenilen keyifli yemeklerin, esen rüzgarla salınan mor salkımların ve mis kokulu bahar çiçeklerinin açışını müjdeliyor.

Koleksiyonun merkezinde, derin deniz mavisi, pembe, tatlı amber ve seladon yeşili renklerinde sunulan göz alıcı yaprak mercan heykeller yer alıyor. Ada ruhunun sanata yansımaları olarak tanımlanan bu zarif parçalar, kalıpla şekillendirme tekniği kullanılarak okyanus güzelliklerini büyüleyici bir şekilde sergiliyor.

Yaz koleksiyonun öne çıkan bir diğer parçası ise, mumluk olarak da kullanılabilen yepyeni bir vazo. İki boyda ve beş farklı renkte sunulan her bir vazo, denizatı, denizyıldızı, salyangoz, deniz kabuğu ve deniz minaresi gibi el işçiliğiyle işlenmiş farklı motiflerle zenginleşiyor.

Instagram'da İlham Veren Dekorasyon Hesapları

1967'de doğuşuna ilham veren şehirden esinlenerek yeni bir yaratıcı yolculuğa çıkan Pomellato, beşinci yüksek mücevher koleksiyonunda köklerine saygı duruşunda bulunuyor. 51 özel parçayı içeren bu koleksiyonda Pomellato, vatanına olan derin köklü bağlılığını kanıtlıyor. Pomellato'nun Yaratıcı Direktörü Vincenzo Castaldo Milan'ın Dualizmi koleksiyonuyla ilgili olarak, "Öncelikle, şehrin ruhunu, rasyonalist mimariyi, sinüs hatlarıyla gökdelenleri, alışveriş caddelerinin gece atmosferini iletmek istedim. Sonra da Milan'ın her yaratımda renge odaklanma yeteneğini göstermek istedim, mesela Gio Ponti veya Memphis Grubu'nun çalışmaları gibi." diyor.

Koleksiyon, "Milan'ın Monokromatik Hazinesi" ve "Milan Renk Prizması" olmak üzere iki tamamlayıcı tema halinde sunuluyor. Modern, canlı tasarımlara ev sahipliği yapan koleksiyonda, ikonik Milan stili kodları, değerli taşlarla işlenmiş 19 takı seti ile parlıyor. Marka elçilerinden Hande Erçel'in de bizzat yakından gördüğü koleksiyonda; akışkan şekiller, kabuşon kesimler ve grafik tırnak ayarları, her taşın doğal güzelliğini sergileyerek giyilebilir ancak zamansız sanat eserleri şeklinde ortaya çıkıyor.

Oscar Ödülleri'nde Pomellato Esintisi

Pomellato'nun İstinye Park Mağazası

Hande Erçel, Pomellato ile Cannes Film Festivali'nde

Van Cleef & Arpels, ilk sezonluk butiğini 12 Mayıs – 30 Eylül günleri boyunca, Mandarin Oriental, Bodrum'da açıyor. Doğadan ilhamla butiğini büyüleyici bir bahçe hayal ederek tasarlayan Van Cleef & Arpels, günün her anında misafirlerini özel hissettirmeyi amaçlıyor.

Bodrum butiğinde takı ve saat sergileme alanlarının yanı sıra, Van Cleef & Arpels'in kişiselleştirilmiş hizmet ve ilgiyi yansıtan özel danışmanlık alanları da sunuluyor. Van Cleef & Arpels, Ege'nin eşsiz doğasını yaşamak için misafirlerini Maison'un evrenine dahil olmaya davet ediyor.

Sinema Tarihinin En İkonik Mücevherleri

Urart'ın Zamansız Mücevherleri

Christie's İmzalı İkonik Mücevher Müzayedesi

2024 Couture Design Ödülleri'ne, "Sonsuz Aşk" adlı kolye tasarımıyla aday gösterilen Sevan Bıçakçı, Haute Couture Mücevher dalında kazanan isim oldu. Bıçakçı'nın adına tescilli taş oyma tekniğiyle cenneti andıran bir sahnede iki tavus kuşunun birlikteliğini tasvir ettiği, pırlantalarla bezenmiş "Sonsuz Aşk" adlı kolyesi, dünyaca ünlü birçok mücevher markası ve tasarımcısının ortak kararıyla en iyisi oldu.

Arman Bıçakçı, James De Mattei, Herman Bıçakçı, Gannon Brousseau

12 yıl aradan sonra her adaylıkta kazandığı Couture Tasarım ödüllerine yedincisini ekleyen Sevan Bıçakçı, ilhamını masallara layık güzellikte bir gelin imgesinin boynunun süslenmesinden aldı. Tasarımcı adına ödülü ise ekibi Herman Bıçakçı, Arman Bıçakçı ve James DeMattei kabul etti.

Mücevher Hikayesi: SIMandROZ

Urart'ın Zamansız Mücevherleri

Altın Küre Ödülleri'nin En İyi Mücevher Görünümleri

Adler'in ustalık eseri pembe incileri, doğunun duygusallığı ve hassasiyetiyle, batının keskin belirliliği ve geometrisi formunu bir arada harmanlıyor.

Romantizmi ve zarafeti merkezine alan inciler, pastel tonlarıyla büyülüyor. Adler'in ustalık eseri pembe incilerin tarihçesi çok eski medeniyetlere uzanıyor. Arthur efsanesinde adı geçen "Brocéliande" ormanından ilham alan yüzük, bir pembe inci ve 2.86 karat 826 adet pırlantadan, küpeleri 2 pembe inci ve 2.94 karat 917 adet pırlantadan oluşuyor.

Adler'in pembe inciler, pırlanta ve morganitten oluşan "Pompon" adlı kolyesi ise 8.15 karatlık bir damla kesim morganit, 9-13 mm'lik 77 adet pembe inci, 2.42 karat 22 markiz pırlanta ve sallanan püskülünü oluşturan pembe incilerle tasarlanmış. İstenildiği takdirde püskülü ayrılabilen kolyenin bir anda modeli farklılaştırılabiliyor.

Adler'in "Kiss me Again" Koleksiyonu

Adler, Sotheby's Müzayede Evi'nde

Adler'in "Toi & Moi" Koleksiyonu

Mary Katrantzou, 2008'de Londra'nın Central Saint Martins koleji MA moda kursundan mezun olduktan hemen sonra kendi kadın giyim markasını kurdu. İlk koleksiyonu, Katrantzou'yu mücevher ve lüks dünyasıyla bağlantılı hale getirdi; 'imkansız' mücevher parçaları, ipek üzerine hiperreal baskılar olarak çevrildi ve tekil aksesuarlar olarak gerçekleştirildi, sembolizmi kucaklayan ve uygulamalı tasarımı modaya çeviren bir kariyerin sahnesini ayarladı. Bulgari CEO'su Jean-Christophe Babin, mücevher ailesinin yeni üyesiyle ilgili olarak duygularını şu sözlerle özetledi: "Mary'nin Deri Ürünler ve Aksesuarlar kreatif direktörü olarak aramıza katılması bizi çok gururlandırıyor. Mary, Bulgari ile sadece Yunan kökenlerini değil, aynı zamanda malzeme seçiminde mükemmeliyet arayışını, bunların ustalıkla nasıl dönüştürüldüğünü ve renklere olan tutkusunu da paylaşıyor. Bu vizyoner tasarımcı ile başlattığımız yolculuğun başarılarla dolu bir yol olacağından eminiz."

Bulgari Seoul'un Misafiri: Serenay Sarıkaya

Bulgari'nin İkonik Modeli Serpenti'ye Özel Yıl Dönümü

Bulgari Elçileri 80'inci Venedik Film Festivali'nde

SIMandROZ adını nereden alıyor?

SIMandROZ, kendi adım ve annemin adının birleşiminden doğmuş bir markadır. Bu isim, benim tasarım yolculuğumun başlangıcında bana ilham veren, mücevher tasarımına olan sevgimi besleyen ve bu yolda ilk adımlarımı atmamı sağlayan annemin rolünü onurlandırıyor. Bu marka, annemden aldığım ilhamla ve onun yirmi yılı aşkın olan mücevher tasarımı geçmişiyle şekillendi. Annemin atölyesinde geçirdiğim zamanlar, bu yolculuğa çıkmam için bana ilham verdi ve işçiliğin ve tasarım sürecinin her aşamasına olan sevgimi besledi. Annem artık işin içinde günlük bir ortak olarak yer almıyor olsa da, onun yaratıcılığı ve vizyonu, zaman zaman tasarımlarımıza değerli katkılar sunarak markamızın ruhunu canlı tutmaya devam ediyor. Her bir SIMandROZ mücevheri, onun estetik anlayışının ve benim modern yorumumun bir sentezidir. Bu isim, annemle olan derin bağımı ve onun sanata olan sevgisinin, benim yaratımlarımda yaşamaya devam ettiğini gösteriyor; her parçada bir anneden kıza geçen ilhamın izlerini taşıyor.

Markanızı kurmaya ne zaman, nasıl karar verdiniz?

Markamı kurma kararı, yıllar süren bir düşünce ve hayalin sonucuydu. Moda tasarımı alanında eğitim alıp, beş yıl boyunca moda endüstrisinde tasarımcı olarak çalıştıktan sonra, içimdeki sesi dinlemeye karar verdim. Mücevher tasarımına olan tutkum her zaman aklımın bir köşesindeydi ve nihayetinde bu tutkuyu takip etmek için 2018 yılında harekete geçtim. Annemin mücevher tasarımcısı olarak kendi yaratıcı yolculuğuna sahip olması ve benim de çocukluktan itibaren tasarım süreçlerine şahit olmam, kendi markamı yaratma fikrini kuvvetlendirdi. Kendi hikayelerimi ve evrensel keşiflerimi ifade edebileceğim, kişisel anlamlar taşıyan tasarımlar yapmak istiyordum. SIMandROZ'u kurarken amacım, her parçada evrenin bir parçası olma hissini ve derin bağlantıları yansıtabilmekti. Ve böylece, kendi markamı yaratma sürecim başladı; her bir mücevherde evrenin mucizesini ve kişisel hikayelerimi anlatma amacı taşıyan SIMandROZ doğdu.

Markanızın motto'su nedir?

Markamızın mottosu, 'Yolculuğunu Kucakla, Kozmosunu Anlat.' Bu motto, SIMandROZ olarak, her bir mücevher parçasının sadece birer aksesuar olmadığını, bireylerin kendi hikayelerini ve evrenle olan bağlarını ifade etmelerine olanak tanıyan değerli araçlar olduğunu vurgulamak istememizin bir yansımasıdır. 'Yolculuğunu Kucakla' ile kişisel yolculukların, yaşam deneyimlerinin ve öğrenimlerin önemini; 'Kozmosunu Anlat' ile de her birimizin evrenin büyük hikayesi içindeki yerimizi ve bu büyük bütünlük içindeki bağlantılarımızı kutlamayı amaçlıyoruz. Her SIMandROZ tasarımı, taşıyıcısının yolculuğunu ve kozmosla olan eşsiz ilişkisini anlatan, hem görsel hem de ruhsal derinliğe sahip özel parçalardır.

ODYSSEY koleksiyonunuz için çıkış noktanız neydi?

ODYSSEY koleksiyonumun çıkış noktası, hayatın sonsuz olasılıklar sunan yolları ve bu yollarda keşfettiğimiz hazinelerin kutlaması oldu. Her bir parça, kişisel yolculuklarımızı şekillendiren maceraların özünü yakalıyor. Koleksiyonu hazırlarken, her bir tasarımı kişisel hikayelerimizi anlatan bir saygı duruşu olarak düşündüm. Asimetrik kıvrımlardan, renkli değerli taşların ışıltısına kadar, her detayda bir maceranın izlerini bulabilirsiniz. ODYSSEY'i takmak sadece bir stil ifadesi değil, aynı zamanda bizi şekillendiren hikayeleri kucaklamaktır. Bu parçalar, hayat yolculuğunuzda sizlere rehberlik eder ve her kadının yolculuğunda bulunan güzellik ve gücü hatırlatır. ODYSSEY koleksiyonu ile sizleri kendi hayat yolunuzu keşfetmeye ve size bekleyen mucizeleri keşfetmeye ilham vermeyi umuyorum.

Kolye, küpe, yüzük, bilezik sizin vazgeçilmez mücevheriniz hangisi?

Benim için mücevher tasarlamak ve takmak söz konusu olduğunda, yüzükler kesinlikle vazgeçilmezimdir. Yüzüklerin benzersiz cazibesine ve tasarım sürecindeki sonsuz çeşitliliğe adeta aşığım. Her bir yüzük, bir hikaye anlatır ve kişisel bir ifade sunar, bu da onları tasarlamayı ve takmayı bence özel kılıyor.

Mücevher takarken dikkat edilmesi gereken noktalar neler?

Mücevher seçerken ve takarken en önemli nokta, kişisel tarzınızla uyum içinde olmasıdır. Kendi hikayenizi ve karakterinizi yansıtan parçalar seçmek, sizi sadece dışarıdan güzel göstermekle kalmaz, aynı zamanda iç dünyanızın da bir yansıması olur. Dengeyi sağlamak da büyük önem taşır; bir parça çok iddialıysa, diğer aksesuarlarınızı daha sade tutmak gibi. Ayrıca, farklı ortamlara ve etkinliklere uygun mücevherler tercih etmek de bence önemli. Son olarak, mücevherlerinizi seçerken, sadece göz alıcılıkları değil, onların hikayesi, sizinle olan bağlantısı ve taşıdıkları enerjiyi de göz önünde bulundurun. Her bir mücevher parçası, kendi içinde özel bir anlam taşır ve bu, onları takarken hissettiğiniz bağlantının bir parçası olur.

Altın Küre Ödülleri'nin En İyi Mücevher Görünümleri

2024 Kış Mücevher Trendleri

Sinema Tarihinin En İkonik Mücevherleri

Tiffany & Co.'nun en yeni sergisi "Tiffany Wonder", her biri zanaat ve yaratıcılık, miras ve modern zaman hikayesi anlatan yüzlerce tasarım ve elması ziyaretçilerle buluşturuyor. Jean Schlumberger'in türünün tek örneği "Bird on Rock" gibi etkileyici parçaların yanı sıra ikonik mücevherler, "Tiffany Wonder" sergisinde Tokyo'yu renkli bir ışıltıyla dolduruyor.

Tiffany & Co.'nun Tokyo Sergisi:

Tiffany & Co. Başkanı ve CEO'su Anthony Ledru, "Tiffany & Co. onlarca yıldır Japonya'dan ilham alıyor ve markanın bölgeyle olan otantik bağı ve geniş tarihi giderek büyümeye devam ediyor" sözleriyle Tiffany & Co.'nun Japonya'ya verdiği değerden bahsederek sergiyi anlatıyor. "Son sergimiz, 20. yüzyılın en yetenekli tasarımcılarından biri olan Jean Schlumberger tarafından 1965'te tasarlanan ilk 'Bird on a Rock' broşu da dahil olmak üzere Tiffany'nin en olağanüstü kreasyonlarından bazılarını sergiliyor. Tiffany'nin olağanüstü işçiliğini, benzersiz elmas otoritesini ve yaratıcılığını yücelten sergi, her bir ziyaretçiye markanın neşesini yansıtacak."

Tiffany & Co. Japonya'da Sergi Düzenliyor:

Tiffany & Co.'nun Japonya ile ilişkisi, Charles Lewis Tiffany'nin, müşterilerine ABD pazarında nadir bulunan seçkin ithal Japon mallarını sunmaya başladığı 1837 yılında faaliyete geçtiği ilk günlere dayanıyor. Edward C. Moore, Louis Comfort Tiffany ve Elsa Peretti de dahil olmak üzere maison'un en tanınmış tasarımcılarının çoğu, yaratımları için Japonya sanatından ilham aldı. Bu nedenle saygı ve yaratıcılığın bir kutlaması olan bu sergi, Tiffany & Co.'nun Japonya'ya borçlu olduğu geçmişine ve tasarımlarına adanıyor.

"Tiffany Wonder" Sergisinde Neler Görüyoruz?

Tiffany & Co.'nun yaklaşık 200 yıllık mirasının hikayesini anlatan "Tiffany Wonder" sergisinin yer aldığı 10 oda boyunca ziyaretçiler, ilk Blue Book posta sipariş kataloğu, ilk mavi kutuları ve ikonik Tiffany Setting nişan yüzüğü de dahil olmak üzere etkileyici objeleri keşfediyor. Her bölüm, misafirleri daha önce hiç görülmemiş yaklaşık 300 parça ile benzersiz bir deneyime sürüklüyor. George Paulding Farnham'ın Tiffany & Co. için tasarladığı orkide broşunun yanı sıra Jean Schlumberger'ın pırlanta, yakut ve safirlerle süslenmiş Plumes kolyesine dek geniş bir seçki görüyoruz. Aynı zamanda Tiffany & Co.'nun temel taşlarından 128,54 karatlık Tiffany Diamond, Jean Schlumberger'in Bird on a Rock broşundan ilham alan yeni bir kreasyonda hayat buluyor.

"Tiffany Wonder" Sergisi Nerede?

"Tiffany Wonder" sergisi, Tiffany & Co.'nun hikayesini Tokyo'nun en yüksek binalarından biri olan Toranomon Hills Station Tower'da bulunan TOKYO NODE galerisinde anlatıyor. Bilet satışları 14 Mart'ta başlayan bu gösterişli sergi, 23 Haziran'a dek görülebilir.

Sinema Tarihinin En İkonik Mücevherleri

Christie's İmzalı İkonik Mücevher Müzayedesi

Ünlülerin Başına Gelen En Şok Edici Mücevher Soygunları

20 yıldır varlığını sürdüren Quatre, yıldönümünde 20 rakamına ithafen uyum, denge ve yeniden doğuş kavramlarıyla özdeşleşiyor. Geleneksel beceri ve kesimin ustaca birleşimini yansıtan Quatre, 20.yılına özel çıkardığı yeni koleksiyonu Anja Rubik önderliğinde kutluyor.

Boucheron'un Couture Koleksiyonu

Boucheron'un Yeni Kampanyası: "Spread Your Wings"

Claire Choisne'in Boucheron Yolculuğu

Coco Chanel'in New York'a olan ilgisinden ve hayranlığından ilham alan Chanel modaevi; saat ve mücevher ürünlerinin yer aldığı bir amiral mağaza için rotasını şehrin en popüler caddesine, Fifth Avenue'ye çeviriyor. Chanel'in saat ve mücevher başkanı Frédéric Grangié; "Amiral mağaza, bilgi birikimimize olan bağlılığımızın ve Coco Chanel'in şansı olduğuna inandığı beş sayısının bir kutlaması." diyor. Dünyanın en tanınmış alışveriş caddelerinden biri olan Fifth Avenue'de yerini almaya hazırlanan Chanel, amiral mağazasında yüksek kalitede saat ve mücevher parçalarını sergileyecek.

Chanel, ayrıca amiral mağazasında tarihinde eşsiz yere sahip, satışı olmayan, miras sayılan parçalardan özel bir sergiye de ev sahipliği yapacak. İlhamını Chanel No.5 parfüm şişesinden, adını merkezindeki pırlantanın karat ağırlığından alan 55,55 kolye sergilenecek parçalardan sadece biri. Chanel'in alışılageldik DNA'sından izler taşıyan, Peter Marino tarafından tasarlanan mağaza, ikinci katında müşterilerinin Paris'teki yaratıcı ekiplerle sohbet etmesine olanak tanıyacak dijital ekranlar oluşturacak.

Chanel 2023/24 Métiers Koleksiyonu

Chanel Kış Güzellik Koleksiyonu

Chanel Retrospektif Sergisi

Boucheron, yeni koleksiyonunda köklerine dönüyor ve Frédéric Boucheron'un couture mirasını yeniden canlandırıyor. Tören süsleri kavramına yeni bir bakış açısı getiren Maison Boucheron'un Kreatif Direktörü Claire Choisne; madalyaları, düğmeleri ve nakışları ustaca kullanıyor.

19. yüzyıl boyunca altın ve taşları couture'den ilham alan unsurlara dönüştürmeye çalışan Maison Frédéric Boucheron'un izinden giden Claire Choisne 24 parçadan oluşan yeni koleksiyonla alakalı şunları söylüyor: "Arşivlerimizde fiyonklar, örgüler, ponponlar ve danteller bol miktarda bulunuyor. Histoire de Style'ın bu dördüncü baskısı için couture temasını telaşsızca keşfetmeye karar verdim. Bu koleksiyon, bireysel bir tarz yaratmak için çeşitli öğeler arasından seçim yaparak birçok şekilde giyilebilecek değerli bir kit gibi tasarlandı."

Boucheron'un Yeni Kampanyası: "Spread Your Wings"

Claire Choisne'in Boucheron Yolculuğu

Boucheron'un Yeni Yıl Kutlaması

Elizabeth Banks; Los Angeles, The Beverly Hilton'da düzenlenen 81.Altın Küre Ödülleri'nde Messika mücevherleriyle göz kamaştırdı. Kıyafet tercihini siyah straplez bir elbiseden yana kullanan Amerikalı aktris; Messika imzalı Disco Pulsation küpelerini, ikonik Glam'Azone yüzüğü ve yüksek mücevher koleksiyonları Midnight Sun ve Equilibristes'ten çok özel yüzük tasarımlarıyla bir araya getirerek zarif bir şıklık yarattı.

Café Messika Yaz Sezonu Boyunca 7ème Ciel'de

Messika'nın Yeni Koleksiyonu: Beyond the Light

Beyonce'ye Özel Messika Tasarımı

Christie's Müzayede Evi'nin New York'taki departmanında gerçekleştirilen "Handbags Online" başlıklı açık artırma; Hermès, Chanel ve Louis Vuitton gibi lüks markaların en nadir çantalarını bir araya getiriyor.

Christie's Müzayedesinde Mücevherler:

Ayrıca müzayede, özel erkek çantaları ile takı seçkisi de içeriyor. Bu mücevherlerin en dikkat çekenleri arasında 1980'lerin başından kalma Chanel imzalı barok stil gerdanlık bulunuyor.

Christie's Müzayedesi Erkek Çantaları:

Satışta özel olarak yer alan erkek el çantaları arasında Hermès'in "The Rock" HAC Birkin'i öne çıkıyor. Erkekler için özel olarak üretilen ilk Birkin çanta olan ve deri ceketlerin esnekliğinden esinlenen bu parça, Christie's müzayedesinde HAC örneğinde "The Rock "ın ilk kez ortaya çıkışına işaret ediyor. Çantanın tahmini satış fiyatının 40.000-50.000 $ arasında olması bekleniyor.

Christie's Çanta Müzayedesinin Dikkat Çekenleri:

Müzayedenin en önemli parçalarından biri, Hermès tarafından şimdiye kadar üretilmiş en nadir parçalardan biri olan ve yedi yıl sonra ilk kez müzayedede satışa sunulan bir Gümüş Kelly. Çantanın, tahmini değer 100,000-200,000$.

Öne çıkan diğer ürünler arasında 18 ayar beyaz altın ve elmas donanıma sahip Parlak Siyah Porosus Timsah Sellier Kelly 25 (tahmini 150.000-200.000 $) yer alıyor.

Parlak Braise Porosus Timsah Birkin 30, 18 Ayar Beyaz Altın ve Pırlanta Donanım Hermès, 2019'un tahmini satış fiyatının 120.000-180.000 $ arasında olması bekleniyor.

Sınırlı Üretim Bleu Saphir Epsom Deri ve Palladium Donanımlı Tekerlekli Turuncu Bolide Hermès, 2023. Tahmini satış fiyatı: 20,000-25,000 $

Sınırlı Sayıda Üretilmiş Altın Epsom Deri ve Paladyum Donanımlı Tekerlekli Jaune Citron Bolide Hermès, 2023. Tahmini satış fiyatı: 20,000-25,000 $

Sınırlı Sayıda Üretilmiş Beyaz Swift Deri ve Palladium Donanımlı Turuncu Birkin 25 Hermès, 2023. Tahmini satış fiyatı: 20,000-26,000 $

Nadir, Mat Béton Timsah, Beyaz Togo, Swift & Sombrero, Turuncu H & Craie Swift & Bleu Brume Chèvre Deri Neige Faubourg Sellier Birkin 20, Palladium Donanımlı Hermès, 2022. Tahmini satış fiyatı: 120.000-180.000 $

Nadir, Mat Beyaz Himalaya Niloticus Timsahı Retourné Kelly 35, Palladyum Donanımlı Hermès, 2022. Tahmini satış fiyatı: 100,000-150,000 $

Sınırlı Sayıda Üretilmiş Siyah Volupto Deri Rock Birkin HAC 40, Palladium Donanımlı Hermès, 2023. Tahmini satış fiyatı: 40.000-50.000 $

Sınırlı Sayıda Üretilmiş Parlak Ébène, Miel & Rose Mexico ve Mat Macassar Timsah Sellier Touch Kelly 28, Palladium Donanımlı Hermès, 2020. Tahmini satış fiyatı: 40.000-50.000 $

Christie's New York imzalı "Handbags Online" müzayedesini, 30 Kasım ile 12 Aralık 2023 tarihleri arasında Onlineonly.christies.com adresinde bulabilirsiniz.

Müzayede Dünyasında Bilmeniz Gereken Terimler

Karl Lagerfeld Müzayedesi

Hitchcock Filmlerinden Christie's Müzayedesi'ne

Mouna Ayoub, elindeki 2 bin 700'den fazla haute couture parçadan oluşan koleksiyondan seçtiği 252 adet Chanel parçayı "The Golden Years of Karl Lagerfeld for Chanel" isimli müzayedede satışa sundu.

Karl Lagerfeld Müzayedesi Beyaz Eldivenle Kapandı:

Bir açık artırmada satışa sunulan parçaların tamamının satılması durumuna, müzayede dünyasında beyaz eldiven deniyor. 252 özel parçadan oluşan "The Golden Years of Karl Lagerfeld for Chanel" de açık artırmaya sunulan tüm parçaların satılması sonucu beyaz eldivenle kapandı. Müzayedenin toplam satışı 1 milyon 485 bin euro oldu.

Parçaların %75'i özel koleksiyoncular, moda kurumları ve sadece giymek için satın almak isteyen kişilerden oluşan uluslararası alıcılar tarafından satın alındı.

Chanel Rekoru:

"The Golden Years of Karl Lagerfeld for Chanel" müzayedesinde satılan parçalardan, Lesage tarafından işlenen ve Sonbahar-Kış 1996-1997 koleksiyonuna ait olan "Coromandel" gece ceketi, 312 bin euroya alıcı bularak dünyada satılan en pahalı Chanel parçası rekorunu kırdı.

Audrey Hepburn'ün Kolyesi Christie's Müzayedesi'nde

Hitchcock Filmlerinden Christie's Müzayedesi'ne

Son Dönemin Dikkat Çeken Müzayedeleri

Louis Vuitton'un ilk sofra takımı koleksiyonu, porselen tabakların yanı sıra bardak ve sürahileri de içeren bir ürün yelpazesinden oluşuyor. Kalıcı koleksiyon olarak tasarlanan üç farklı seri, Maison'un monogram çiçeğinin grafik ruhunu çağdaş bir dokunuşla sunarken, geleneksel ile moderni bir araya getiriyor. Hem işlevsel hem de dekoratif bir bakış açısıyla tasarlanan Louis Vuitton sofra takımları, sofralara her mevsime uygun zamansız bir şıklık katmak amacına sahip.

"Monogram Flower Tile" Sofra Takımı:

Limoges porseleninden üretilen "Monogram Flower Tile" sofra takımı, porselenin sade ve zamansız stilini beyaz ve mavi renklerle yansıtıyor. Tasarımlar, Maison'un simgesel monogram çiçeğinin grafik detaylandırmasını, ultra beyaz bir arka plana karşı ince suluboya efektleriyle sergiliyor. Zarif bir tabaktan geniş bir kaseye kadar çeşitli formatlar sunan set, çay saatinden akşam yemeğine her türlü sofra düzenine dahil oluyor.

"Twist Glass" Serisi:

Louis Vuitton'un "Twist Glass" bardakları şeffaf kristal versiyonunun yanı sıra safir mavisi, kehribar, zümrüt ve Venedik yakutu renklerinde de mavcut. Bardakların dinamik tasarımı, altındaki monogram çiçeğinden yükselerek dönen bir forma sahip.

"Flower Carafes" Serisi:

Koleksiyonu tamamlayan "Flower Carafes" sürahileri de safir mavisi, kehribar, zümrüt, Venedik yakutu ve şeffaf kristal renklerinde sunuluyor. Sürahiler ve bardaklar, uyum ile bir araya getiriliyor. Her iki ürün grubunda da Murano cam işçiliğinde kullanılan kıymetli zanaatkarlık teknikleri vurgulanıyor: Her bir parça, benzersiz bir karakter kazandırılmak üzere Simone Cenedese'nin uzmanlığıyla üretiliyor.

Louis Vuitton'un Paris Kafesi

Louis Vuitton x LEGO İş Birliği

Louis Vuitton'un Yeni Marka Elçisi: Cate Blanchett

Boucheron'un ikonik parçalarıyla setler hazırlayan elçiler, yeni yıl hediyeleri için ilham veriyor. Işıltı severler için Serpent Bohème koleksiyonu ile 1968 yılındaki ikonik gözyaşı tasarımını tekrarlayan Boucheron; kişiliğini ve tarzını açık ve güçlü bir şekilde ifade etmek isteyenler için 2004 arşivinden Quatre'ı çıkarıyor.

Place Vendome'un sekizgen şeklinden ilham alan Lisere koleksiyonuyla Frederic Boucheron'a ince bir göndermede bulunurken; doğadan ilham alan, tarihi bir Boucheron tasarımı ve hafifliğin sembolü olan tavus kuşu tüyü ile yeni yıl büyüsünü gözler önüne seriyor.

Boucheron'un Yeni Kampanyası: "Spread Your Wings"

Claire Choisne'in Boucheron Yolculuğu

Boucheron'un Yeni Koleksiyonu: Carte Blanche, More is More

Hermés'in "luxury" dünyasının parlayan yıldızı olmasında sanat eserlerinde aranan kriterleri kendi bünyesinde bulundurması yatıyor; hiç şüphesiz! "Unique" oluşları özgünlükleri, az bulunmaları, hatta çoğu zaman istenilen anda bulunamayışları benzer kriterler. Hermés'in ikinci el dünyasına bakacak olursak sanat eserleri piyasasının ikinci el dünyasının yazılı olmayan kuralları ile aralarında sanki gizli bir bağ var. Otantisite, provenans (kimin elinden çıktığı, nereden alındığı, çıktığı ailenin duruşu...), kondisyon bu açıdan önemli noktalar. Her başarı endeksli felsefeye sahip oluşum gibi Hermés de yarışı seven, yarışta sadece galip gelmeyi isteyen bir kuruluş. En muazzam tarafı ise yarışın sadece kendi içinde olması, hele hele konu yıldız çantalar ise...

Birkin ve Kelly Düellosu!

Yaşamış çantaların jenerasyonlardan jenerasyona geçebilmesi markanın en önemli özelliği! Klasiğin her daim çağdaş kalabilecek olduğunun en vurucu örneği olmalı! Anneanneden toruna derken... Günümüzün sürdürülebilirlik, bilinçli tüketim, muhafaza edebilmek gibi konularını da beraberinde getiriyor. Günümüzün koşulları ile ilgili her sınavdan yüzde yüz alan bu marka, esasında koşulları ve kendi sınavını da kendisi belirliyor. Çıtayı da öyle! Sadece para ile sahip olamamaktan kıymetli ne olabilir? Bu dik duruştan taviz vermemek bir markanın yüzlerce yıl devam etmesinin garantisidir.

Portakal Sanat ve Kültür Evi de "luxury" dünyasının parlayan yıldızı Hermès'nin "Collection de Madame 'E'" koleksiyonuna ev sahipliği yapıyor. Portakal Private Sales'ta gün yüzüne çıkacak koleksiyon 27 Kasım tarihine kadar sizlerle.

Audrey Hepburn'ün, "Roman Holiday (Roma Tatili)" (1953) filmindeki performansı bugün bile izleyicileri büyülemeye devam ediyor. Hepburn, Roma'da kendini keşfetme yolculuğuna çıkan genç bir kraliyet mensubu olan Prenses Ann rolüyle En İyi Kadın Oyuncu dalında Akademi Ödülü de kazandı. Film, sadece zamansız hikaye anlatımıyla değil, aynı zamanda karakterinin kraliyet zenginliğinden kaygısız zarafete dönüşümünü sergileyen zarif kostüm ve mücevher tasarımlarıyla da ünlü. Christie's müzayedesine çıkan kolye de bunun en harika örneklerinden biri.

Audrey Hepburn'ün "Roman Holiday" Kolyesi:

Christie's, Audrey Hepburn'ün "Roman Holiday" filminin final sahnesinde taktığı Fürst kolyeyi müzayedeye çıkarıyor. Audrey Hepburn'ün kolyesi, 3-16 Kasım 2023 tarihlerinde gerçekleşecek "Jewels Online: The Geneva Edit" başlıklı açık artırmanın başrolünde yer alıyor. Kolyenin satış değerinin 18 ile 26 bin İsviçre Frangı yani 564 bin ile 815 bin lira arasında olması bekleniyor.

Audrey Hepburn'ün Kolyesini Kim Yaptı?

Audrey Hepburn'ün kolyesinde imzası bulunan Fürst Ailesi, aslen Avusturya-Macaristan kökenli. Moric Fürst, 1850'lerde Torino'ya taşınarak kuyumculuk işini kurdu ve Savoyard Sarayı'nın önde gelen mücevher tedarikçilerinden biri haline geldi.

Audrey Hepburn'ün Mücevherleri:

Müzayedeye çıkan kolye haricinde de "Roman Holiday" filmindeki mücevherler, sofistike bir dokunuş ve ihtişam katıyor. Bu parçalar arasında narin kolyeler, zarif küpeler ve Audrey Hepburn'ün doğal cazibesini ve zarafetini artırmak için özenle seçilmiş çeşitli taçlar ve saç aksesuarları yer alıyor. Audrey Hepburn, özellikle incilere düşkünlüğüyle biliniyordu. Sık sık sade, tek iplikli inci kolyeler ve inci küpeler takardı ve bunlar, görünümünün imzası haline geldi. İncilere olan düşkünlüğü, onun zamansız zarafetini mükemmel bir şekilde yansıtıyor.

Audrey Hepburn'ün Hayatı Film Oluyor

Audrey Hepburn İllüstrasyon Kitabı

Christie's İmzalı İkonik Mücevher Müzayedesi

Adler Mücevherinin Merkezi Mozambik

Ünlü taş kesim uzmanı Viktor Tuzlukof tarafından şekillendirilen taşın parlaklığı sanki kristali bol sulara dalmışsınız hissi uyandırıyor. Bir pırlanta nehrinin ortasında ışıldayan Paraibalı bu muhteşem kolye, Adler'in "Classic with a Twist" deyimiyle tarif ettiği sadelik ve sofistikasyon birlikteliğinin ve kontrastların mükemmel uyumunun bir temsilcisi. Markiz, yuvarlak ve damla kesimli pırlantaların ritimli dansı görsel bir senfoni gibi... Öyle bir senfoni ki, 36.51 karat 98 adet markiz pırlanta, 25.26 karat 78 adet damla pırlanta ve 14.73 karat 133 adet yuvarlak pırlantayla bestelenmiş. "The Blue Lagoon" kolye, SSEF raporuna, Bellerophon raporuna ve elbette GIA sertifikasına sahip. Bütün bu raporlar, taşın istisnai kalitesini ispatlıyor.

"The Blue Lagoon" Kolyesinin Kalitesi

Ünlü taş kesim uzmanı Viktor Tuzlukof tarafından şekillendirilen taşın parlaklığı sanki kristali bol sulara dalmışsınız hissi uyandırıyor. Bir pırlanta nehrinin ortasında ışıldayan Paraibalı bu muhteşem kolye, Adler'in "Classic with a Twist" deyimiyle tarif ettiği sadelik ve sofistikasyon birlikteliğinin ve kontrastların mükemmel uyumunun bir temsilcisi. Markiz, yuvarlak ve damla kesimli pırlantaların ritimli dansı görsel bir senfoni gibi... Öyle bir senfoni ki, 36.51 karat 98 adet markiz pırlanta, 25.26 karat 78 adet damla pırlanta ve 14.73 karat 133 adet yuvarlak pırlantayla bestelenmiş. "The Blue Lagoon" kolye, SSEF raporuna, Bellerophon raporuna ve elbette GIA sertifikasına sahip. Bütün bu raporlar, taşın istisnai kalitesini ispatlıyor.

Adler'in "Toi & Moi" Koleksiyonu

Adler'in Büyüleyici Mirası

Adler'in "The Ellada Diary" Koleksiyonu

Omega, 2024 yılında Barcelona'da düzenlenecek America's Cup yelken yarışları için şampiyonluk ünvanını korumakta olan Emirates Yeni Zelanda'nın takım logosundan ilham alarak yeni bir model tasarladı. "Seamaster Planet Ocean Deep Black ETNZ Edition" isimli model, Vilanova'daki ön eleme yarışları sırasında düzenlenen özel OMEGA etkinliğinde tanıtılıyor.

Omega, Aucklandlı ekibin rüzgarı yakalamasına yardımcı olmak için ETNZ logosundaki yelkenden ilham alarak etkileyici bir America's Cup hatırası üretti.

Omega Seamaster Planet Ocean Modeli:

45,5 mm çapındaki Seamaster Planet Ocean, koyu siyah rengi Emirates Yeni Zelanda ekibi logosundaki turkuaz ile bütünleşiyor. Siyah seramik kasayı, fırça finisajlı siyah seramik tek yönlü bezel tamamlıyor. Beyaz mineli dalış ölçeğine sahip bezelde saat 12 yönünde, karanlıkta yeşil bir parıltı yayan beyaz Super-LumiNova dolgulu üçgen çerçeveli nokta yer alıyor.

Omega Seamaster Planet Ocean Modeli Özellikleri:

Omega, mat seramik kadranda saat 3 yönünde yarış öncesi protokollerine atıfta bulunan 'Countdown Indicator' ve 'Start' ibaresine yer veriyor. Gösterge ibresi, alt kadran halkası, dakika çemberi, 12 sayısı ve America's Cup kupası formundaki denge ağırlığına sahip saniye ibresi, Emirates Yeni Zelanda takımının logosundaki turkuaz rengi ile bu özel saatteki yerini alıyor.

Yeni Zelandalı yelken ekibinin şerefine, Naiad Lock kasa arkasında turkuaz eğreltiotu figürü ve beyaz harfler kullanılan ekip logosu yer alıyor. Saate Omega'nın Master Chronometer Calibre 9900 mekanizması güç veriyor.

Omega'dan Yeni Yıl Kutlaması

Omega'nın Yıldız Takımı

Omega'nın Yeni Marka Elçisi: Zoe Kravitz

Bulgari, eşsiz modeli Serpenti'nin 75. yıl dönümünü kutlamak için Piazza Sempione Dazi'de "Serpenti 75: Sonsuz Hikayelerin 75 Yılı" sergisini açtı. Yıl boyunca Şanghay, Seul, Dubai ve Tokyo gibi özel olarak seçilmiş şehirlerde sunulan Serpenti Factory sanatsal girişiminin bir parçası olan serginin Avrupa'daki tek durağı ise Milano olacak.

Piazza Sempione Dazi'deki "Serpenti 75: Sonsuz Hikayelerin 75 Yılı" adlı serginin açılışına Bulgari'nin Türkiye marka elçisi Serenay Sarıkaya, Omnia parfümünün yeni elçisi olan ve son Venedik Uluslararası Film Festivali'nde en iyi kadın oyuncu ödülünü kazanan Cailee Spaney, Olympia of Greece, Anna Cleveland, Francesca Michielin, Matilde Gioli, Vittoria Puccini, Cristiana Capotondi ve Miriam Leone katıldı.

Dazio di Levante'de yer alacak sergi, mücevher evinin yüksek mücevher yaratımlarıyla birlikte olağanüstü miras mücevherlerine ve saatlerine de yer veriyor. Serpenti sembolünün çok yönlü doğasının bir yansıması olan sergi, İtalyan ve uluslararası altı sanatçının "Serpenti" yorumlarını içeriyor."Serpenti 75: Sonsuz Hikayelerin 75 Yılı" sergisi, 11 Ekim'den 19 Kasım'a kadar devam edecek. "Serpenti 75: Sonsuz Hikayelerin 75 Yılı" sergisi için rezervasyonlar bulgariserpenti75milano.com adresinden yapılabilir.

Bulgari'nin İhtişam Kodları

Bulgari Elçileri 80'inci Venedik Film Festivali'nde

Bulgari Düğünü: Anna Cleveland ve Jefferson Hack

Fatoş Altınbaş, kurucusu ve kreatif direktörü olduğu Mevaris'in yeni koleksiyonu "Bloom"u ve diğer koleksiyonlarından özel bir seçkiyi, Paris Moda Haftası'nda, mücevher tutkunlarının beğenisine sundu.

Fatoş Altınbaş ve Elie Saab:

Park Hyatt Paris'in VIP odasında tasarımlarını sergileyen ve büyük ilgi gören Fatoş Altınbaş, sonra da ünlü modacı Elie Saab'ın defilesini izledi. Paris Moda Haftası'nın en görkemli defilelerinden birini gerçekleştiren Elie Saab, yakın dostu olan Fatoş Altınbaş'ı, evinde verdiği özel partiye de davet etti.

Mevaris Bloom Koleksiyonu Daveti

Mevaris'in Anneler Günü Işıltısı

Mevaris'in Sevgililer Günü Tasarımları

Türk mücevher markası Begüm Khan, bu yıl bir kez daha dünyanın en köklü Fransız parfüm ve kozmetik markası Guerlain'ın Paris'te 1914 yılında kurulan efsanevi mağazasında, Begüm Khan Pop Up butiğini 25 Eylül – 8 Ekim 2023 tarihleri arasında açtı.

Begüm Khan x Guerlain:

Begüm Khan, Maison Guerlain'a bu sene beş farklı proje ile ortak oluyor. Exceptional şişeler, ruj, en çok satılan kokulara ait benzersiz şişe kapak tasarımlarından oluşan bu projeler ile etkileyici bir iş birliğine imza atıldı.

Begüm Khan Tasarımları:

İlk Paris Champs-Elysée'de sergilenen eşsiz tasarımlar, İstanbul'dan sonra, sırası ile Dubai, Singapur, Hong Kong, New York ve Londra'da Begüm Kıroğlu ve Guerlain'in Miras ve Sanatsal İlişkiler Kreatif Direktörü Ann-Caroline Prazan'ın katılımı ile sevenlerin görüşüne sunulmaya hazırlanıyor.

Begüm Khan Bodrum Butiği

Begüm Khan Bodrum Butik Daveti

Begüm Khan Yeni Koleksiyon Daveti

Boucheron tarihi motiflerinden olan, doğanın güzelliğinden büyülenerek ürettiği Plume de Paon parçalarına yenilerini ekliyor ve "Spread Your Wings" kampanyasıyla keşfe davet ediyor. İlk kez 1860'lı yıllarda Boucheron'da saç takıları, broşlarda ortaya çıkan ve hafifliğin simgesi olan Plume de Paon; bir tavus kuşu tüyünün hareketini, kıvrımlarını, hacmini ve inceliğini sadakatle yansıtmaya çalışıyor.

Mücevher ustaları yeni Plume de Paon parçalarında altından üç kat daha hafif bir metal olan titanyum kullanıyor ve birkaç grama kadar hafifleyen parçalar; derin bir ruhani tavra bürünüyor. Boucheron'un "Spread Your Wings" kampanyasına Alexa Chung ve Hannah Quinlivan eşlik ediyor. "Spread Your Wings" kampanyası 31 Ağustos – 28 Ekim günleri arasında boucheron.com web sitesi ve sosyal medya üzerinden tüm dünyayla paylaşılacak.

Boucheron'un 2023 İlkbahar Koleksiyonu: Quatre Black Edition

Claire Choisne'in Boucheron Yolculuğu

Boucheron'un Yeni Koleksiyonu: Carte Blanche, More is More

Mücevher tasarımındaki başarısını Calibre 101 koleksiyonuyla perçinleyen Jaeger-Lecoultre, üç yeni modelde High Jewellery saat sunuyor.

Her bir mücevher saat, feminenliğin çoşkulu ve yaratıcı ifadesini kendine has bir tavırla sergiliyor. 27 karat pırlantayla donatılan, Jaeger-Lecoultre'nın bugüne kadar yarattığı en değerli Calibre 101 saat olan rivière tarzı bilezik ise kullanıcının kadranı yalnızca istediği zaman ortaya çıkarmasına olanak tanıyan yeni bir gizli mekanizmaya sahip.

1929 yılında La Grande Maison tarafından tanıtılan, kadın saatçiliğinde devrim yaratan, yalnızca bir gram ağırlığındaki küçük ve elden kurmalı kalibre, bugün hala dünyadaki en küçük mekanik mekanizma olmaya devam ediyor.

Bulgari'nin Mickey Mouse Saati

Calvin Klein Saat&Saat Farkıyla Türkiye'de

TUDOR'un Yeni Dalış Saati Modeli: Pelagos 39

Cartier'nin, Türkiye'deki ilk marka dostları Hafsanur Sancaktutan ve Boran Kuzum oldu. Cartier, genç neslin yetenekli oyuncularından Hafsanur Sancaktutan ve Boran Kuzum'un, markanın köklerinde yer alan sanatsal ve yaratıcı ruhu temsil ettiğini söylüyor.

İlerleyen dönemlerde marka dostları olarak bölgesel ve uluslarası birçok etkinlikte yer alacak Hafsanur Sancaktutan ve Boran Kuzum, Cartier'nin sinemaya olan bağlılığı ve sevgisini dünyayla paylaşmakta markaya eşlik edecek.

Cartier'nin Tank Française Koleksiyonunun Yeni Serisi

Cartier'nin Yeni Koleksiyonu: Beautes du Monde

Cartier'nin Yeni Mücevher Koleksiyonu

Yaklaşık 137 yıldan beri zamanın simgesi mücevherler üreten Adler, farklı şekillerde yansıttığı ustalığını kreasyonlarındaki dengeyle gözler önüne seriyor. Doğunun duygusallığı ve hassasiyeti, yüzüklerin iç bükey formlarında hissedilirken; batının geometrik keskinliği formun detaylarını ortaya çıkarıyor. İstisnai hayallerden doğan özel parçalar, Adler koleksiyonlarında yeniden buluşuyor.

Adler'in Toi & Moi Koleksiyonu:

Adler imzalı zümrüt ve pırlantadan oluşan "Toi & Moi"nın en dikkat çeken özelliği, çok nadir bulunan saf zümrüt taşıması. Konu zümrüt olduğunda önemli olan taşın canlılığı ve parlaklığı. Adler'in zümrütleri bu canlılığı ve parlaklığı tam anlamıyla barındırıyor. Yalnızca en rafine zümrütler, derin bir yeşil ışık saçabiliyor. Karaktarın cömertliği ve formlar, renklerin daha canlı ortaya çıkmasını sağlıyor.

Toi & Moi Koleksiyonu ile Zümrüt Işıltısı:

Adler'in "Toi & Moi" yüzüğü ve küpeleri, zümrüt ve pırlantaların bir araya gelişiyle, ormanda yemyeşil dev ağaçların yaprakları arasından süzülen ışıkla yayılan pırıltıları andırıyor. Bereketin ve yeniden doğuşun sembolü olan zümrüt, burada bütün saflığıyla karşımıza çıkıyor.

Toi ve Moi Yüzük ve Küpe Koleksiyonu:

"Asscher " kesim 5.04 karatlık pırlanta ve 4.42 karatlık Kolombiya zümrütünün ışıltıları adeta birbirlerini aydınlatıyor. Bu etkileyici küpeleri tamamlayan "Toi & Moi" adlı yüzük, "Asscher" kesim 5.56 karat pırlantası, 4.16 karatlık Kolombiya zümrütü ve 36 adet pırlanta ile 36 adet zümrütü ile fark yaratıyor.

Adler'in Büyüleyici Mirası

Adler'den Yeni Caméléon Yüzükler

Adler'in "The Ellada Diary" Koleksiyonu

Yaratıcı bir iş yapmak istediğimi her zaman biliyordum ama salt yaratmış olmak için yaratmak istemiyordum. Kendimi bir sanatçı olarak görmüyordum ama içimde karşı konulamaz bir yaratma arzusu vardı. Tam da meslek seçimi dönemimde bir kuyumcu ile tanıştım. Usta bir kuyumcuydu ve işini ne denli severek yaptığını görmek beni çok heyecanlandırdı. Onun o günkü tutkusunu, bugün hala gülümseyerek anımsıyorum. Kuyumculuğa dair bilmem gereken tüm teknik bilgileri ondan şevkle öğrendim. Ve böylece farkında olmadan hayat yolumu da çizmiş oldum. Mücevherlere, teknik bir bakış açısı ile yaklaştım. Bugün hala tekniğin peşinden gidiyorum. Kuyumcuların bazen tek bir parçaya binlerce saat harcadıklarını görmek beni cezbediyor. İşin teknik kısmına hakim olduktan sonra yaratıcılık kısmına geçmek istedim. Yolum Boucheron ile kesiştiğinde ilk olarak 2012 yılında L'Artisan du Rêve koleksiyonunu hazırladım. Bu koleksiyon, mücevherevinin arşivine bir saygı duruşu niteliğindeydi.

Boucheron, en eski mücevherevlerinden biri. Markanın DNA'sına sadık kalmanın ve aynı zamanda yenilikçi olmanın sırrı nedir?

Bu kavramları birbirine karşıt olarak görmüyorum. Maison'un tarihine saygı göstermek ve Frédéric Boucheron'un vizyonuna sadık kalmak benim için her zaman önemlidir. Boucheron'da çalışmaya başladığımda, markanın felsefesini iyice anlayabilmek için aylar boyu arşivlerin tamamını inceledim. Beni büyüleyen şey zenginlikti; arşivleri çeşitli estetiklerle sentezleme arzusu yok gibiydi; o kadar çeşitliydi ki. Kısa süre sonra Boucheron'un felsefesinin, kadınlara giyme özgürlüğü vermek için teknik, malzeme ve temalar açısından yaratma özgürlüğüne dayandığını fark ettim. Frédéric Boucheron kaya kristalini ilk kullanan ve elmasla karıştıran kişiydi, ki bu onun zamanında cüretkâr bir hareketti. Bugün, bu yaratma özgürlüğünü sürdürerek aynı yenilik ve cüret geleneğini devam ettiriyoruz. Yeni mücevher formları tasarlamaya, bunları takmanın cesur yollarını yaratmaya ve alışılmadık malzemeler kullanmaya hevesliyim. Bu bir görev gibi! Bu misyona sahip olduğum ve fikirlerim bazen biraz çılgınca olsa bile yeni şeyler deneyebildiğim için şanslıyım.

Her koleksiyon yeni bir hikaye. Sizin anlatmayı en sevdiğiniz hikaye hangisi?

Yüksek mücevheratı şiir gibi görüyorum. Önemli olan duygu uyandırabilmek. Mücevher ile mücevheri takan kişi arasında bir aşk ilişkisi olduğunu varsayıyorum her defasında. Kişi eğer mücevherdeki yaratıcı mesajı anlarsa, mücevhere aşık olacaktır diye düşünüyorum. Boucheron'un müşterileri de şiire meraklı ve yaratıcı mesajlara karşı duyarlı. Özgür olmak ve hayal kurmak benim yaratıcılığımı tetikliyor. Her zaman bir hayalden yola çıkarım. Bana ilham veren ve beni büyüleyen şey, bu hayale ulaşmak için kullanılan araçların özgürlüğü. Bazen bu hayale değerli taşlarla ya da basit tekniklerle ulaşılabilir ve bu durumda onları yeniden icat etmeyiz. Ancak bu yaratıcı rüyayı ifade etmemize izin verdikleri sürece kendimize yeni, beklenmedik malzemeler veya yüksek mücevheratta hiç kullanılmamış tekniklerle test etme ve oynama imkanı tanıyoruz. Frédéric Boucheron, 1858'deki en başından beri yaratım ve teknik söz konusu olduğunda gerçekten bir öncüydü. Boucheron CEO'su Hélène PoulitDuquesne ile çalışma şansına sahip olduğum için çok şanslıyım. O da inovasyonu benim kadar çok seviyor ve bana çılgınca görünen şeyler için bile yaratma özgürlüğü vermekten çekinmiyor. Bu kadar iyi desteklendiğim için minnettarım.

Size en çok ne ilham verir?

Çok sezgisel ilerliyorum. Bazen bir an, bazen bir rüya, bazense sadece bir his... İlham kesinlikle her yerden gelebilir ve sürekli gelişir! Birçok farklı şey olabilir. Önemli olan, bu ilhamları yakalamak için gözlerinizi dünyaya açık tutmak. Kişisel olarak doğayı seviyorum. Portekiz'de doğayla iç içe çok zaman geçiriyorum ve sanırım en yaratıcı ve ilham verici olduğum an da bu an. Oradayken aklıma kolayca fikirler geliyor. Seyahat ettiğim bu anlar yaratıcılığım için en iyi olan zamanlar. Bu yüzden yeni bir mücevher koleksiyonu tasarlamadan önce her yıl ekibimle birlikte bir "ilham seyahati" planlıyoruz! Örneğin, 2019'da mimar Luis Barragan'ın çalışmalarını görmek, tasarladığı evlerden birini ziyaret etmek ve eski ortaklarından biriyle biraz zaman geçirmek için Meksika'ya seyahat etme şansım oldu. Bu, 2021'de tanıtılan Carte Blanche, Holographique koleksiyonu için ışıkla bağlantısını keşfederek renkler teması etrafında yeni bir yaklaşım bulmak için büyük bir ilham kaynağıydı.

Boucheron'un yeni Like a Queen koleksiyonu, Kraliçe Elizabeth'in stiline saygı duruşunda bulunuyor. Hikayesini anlatabilir misiniz?

Histoire de Style, Like a Queen koleksiyonu üzerinde çalışmaya 2020'de başladım ve arşivlerimizden çift klipsli bir broş seçtim. Kişisel olarak, kraliyet destanlarına ve özellikle de İngiltere kraliyet ailesine her zaman hayranlık duymuşumdur. Bundan 11 yıl önce Boucheron arşivlerine daldığımda, zihnim bu art deco çift klipsli broştan kendini alamadı. Kraliçe 2. Elizabeth'in ailesine 18'inci yaş günü için hediye edilen bu parçanın manevi değeri beni çok etkilemişti. Simetrisi ve bagetleriyle Art Deco'nun gücünü ve hassasiyetini yansıttığı için tasarımı da bana ilham verdi. Ancak bu güç, elmaslarla eşleştirilmiş bebek mavisi akuamarinlerin yumuşaklığıyla dengeleniyor.

Bu koleksiyondan bir parça seçecek olsanız hangisi olurdu?

Şahsen ben Rolling Red setine bayılıyorum! Bir kolye, bir çift küpe ve 34 eşsiz Mozambik yakutundan oluşan bir yüzük seti içeriyor. Bu set için orijinal motif, onu gösterişli Mozambik yakutlarından oluşan bir halı boyunca uzattığımız için yeni bir boyut kazanıyor. Motifin yarısı soluyormuş gibi görünüyor ve kolyenin aerodinamik tasarımı, çıkarılıp broşa dönüştürülebilen merkezi bir süslemeye sahip.

Tarihte herhangi biri için bir mücevher tasarlayacak olsanız bu kim olurdu?

Patiala Mihracesi için özel bir parça yaratmak isterdim. Boucheron'a 11 yıl önce katıldığımda herkesin bana anlattığı ilk hikaye buydu. Gerçekten türünün tek örneği bir hikaye, bir peri masalı. 2 Ağustos 1928'de Patiala Mihracesi, korumaları ve içinde 7571 elmas ve 1432 zümrüt bulunan altı demir kasasıyla Vendôme Meydanı'ndan geçmiş. Maison Boucheron'a sadece altı ay içinde 149 parçadan oluşan olağanüstü bir koleksiyon yaratma görevini vermiş. Bu sipariş Place Vendôme'a şimdiye kadar verilen en büyük sipariş olma özelliğini koruyor. Hikaye ve orijinal çizimler beni çok etkiledi.

Boucheron'un Yeni Koleksiyonu: Carte Blanche, More is More

Boucheron'un 2023 İlkbahar Koleksiyonu: Quatre Black Edition

Boucheron'un 2023 Yaz Serisi: La Vie en Rose

Model ve moda ikonu Anna Cleveland ve moda küratörü Jefferson Hack, Oakley Court'ta düzenlenen özel bir düğün ve ardından verilen özel bir partiyle aşklarını pekiştirdi. Hem Anna Cleveland hem de Jefferson Hack, düğünde aksesuar olarak Bulgari mücevher ve saat tercih etti.

Anna Cleveland'ın Bulgari Stili:

Anna Cleveland, düğün töreni için son 75 yıldır sonsuz dönüşümlerin ve ebedi büyülenmenin sembolü haline gelen, Bulgari'nin en ikonik koleksiyonlarından Serpenti'yi seçti. Yılan şeklinde işlenmiş ve 81 karattan fazla pırlantayla ışıldayan 18 ayar beyaz altın kolye, gelinliğin v şeklinde sırt dekoltesi ile uyum gösterdi. Ayrıca, tamamen pırlantalarla süslenmiş platinden bir çift Bulgari kolye küpe, tören kıyafetini tamamladı.

Akşam için göz alıcı bir parti görünümüne geçen Anna Cleveland, ışıltılı payetli bir elbisenin üzerine Bulgari Eden, The Garden of Wonders, High Jewelry koleksiyonundan büyüleyici bir kolye taktı. Spinel Garland adı verilen kolye, Bulgari'nin renkli değerli taşlardaki benzersiz ustalığının bir kanıtı olan 25,54 karatlık damla şeklindeki canlı bir spinel ile büyütülmüş zarif bir elmas yaprak çelenge sahip.

Jefferson Hack'in Bulgari Tercihi:

Jefferson Hack ise takımını tamamlamak için siyah timsah kayışlı ve siyah kadranlı Octo Finissimo Tourbillon saati seçti. Ultra ince saat, İtalyan tasarımı ve İsviçre mekaniğinin usta birleşimiyle saatçilik tarihinde önemli bir yere sahip.

Bulgari'nin İhtişam Kodları

Roma'nın Yeni Oteli: Bulgari Hotel

Mary Katrantzou x Bulgari İş Birliğiyle Serpenti Çanta Koleksiyonu

İcra Kurulu Başkanı ve Başkan Nicolas Bos, 19. yüzyıldan kalma bir saray resminden esinlenerek hazırlanan Villa Medici etkinliğinde yaptığı konuşmada, "Koleksiyon; sanat ve eğitim için seyahat etme fikrine saygı duruşunda bulunuyor" dedi.

Yeni koleksiyonunda destinasyonlar ve değerli taşlar arasında bir yolculuk sunmayı hedefleyen Van Cleef & Arpels, "Le Grand Tour" için 18. ve 19. yüzyıllar arasında popüler olan büyük turlar temasından ilham alıyor.

Van Cleef & Arpels'ın Yeni Koleksiyonu Nerede Tanıtıldı?

Van Cleef & Arpels'ın yeni mücevher koleksiyonu Le Grand Tour, Roma'daki muhteşem Rönesans sarayı Villa Medici'de gerçekleşen davet ile kutlandı. Kardinal Ricci da Montepulciano için 1540 yılında inşa edilen Villa Medici, bugün Ebedi Şehir'in antik ve Rönesans dönemi zenginliklerini inceleyen sanatçılar ve akademisyenler için bir merkez olan Fransız Akademisi'ne ev sahipliği yapıyor.

Van Cleef & Arpels'in Dans Tutkusu

Roma'daki Villa Medici Restore Edildi

Roma'da Geçen En İyi Filmler

2020 yılındaki pandemi dönemi ve sokağa çıkma yasakları, o dönemde Paris'te bulunan Boucheron Kreatif Direktörü Claire Choisne'ı, dünyanın solmuş görünen renklerini ve özgürlüğü yeniden keşfetmeye itti. Her türlü kısıtlamadan kurtulmuş, canlı, neşeli, bol renkli ve pop bir mücevher koleksiyonu olan "Carte Blanche, More is More"un ilk adımları işte böyle atıldı.

Boucheron'un Yeni Mücevher Koleksiyonu: Carte Blanche, More is More

Bir gencin günlüğünün sayfalarını anımsatacak şekilde tasarlanan Carte Blanche, More is More koleksiyonu ve tanıtımı; pop renkleri ve abartılı hacimleri, basit siluetler ve sadelik ile bir araya getiriyor.

Carte Blanche, More is More Tasarımları:

Boucheron'un yeni mücevher koleksiyonu Carte Blanche, More is More'daki parçalar, geometrik tasarımlardan, canlı renklerden ve kitsch motiflerden oluşuyor. Küreler, küpler ve keskin çizgiler dikkat çekiyor. Koleksiyon, enerjisini, pop sanatın etkisinden, Memphis sanatçılarının yumuşak isyanından ve her türlü kuraldan kurtulmuş perspektiflerin yanılsamasından alıyor.

Carte Blanche, More is More koleksiyonunun istisnai parçaları arasında bileklik, küpe ve kolye gibi standart takılara tokalar, broşlar ve kıyafetlere takılabilen mücevher parçaları eşlik ediyor.

Boucheron'un 2023 Yaz Serisi: La Vie en Rose

Boucheron'un Kraliçe Elizabeth İlhamı

Boucheron'un 2023 İlkbahar Koleksiyonu: Quatre Black Edition

Prenses Diana'nın Black Sheep Kazağı:

Medyanın büyük ilgi gösterdiği Black Sheep kazak, 1981 yılında ilk kez Lady Diana'nın üstünde görüldüğü andan 2020'de Rowing Blazers tarafından tasarımının yeniden basılmasına dek geçen 40 yıla aşkın süredir varlığını sürdürmeye devam ediyor.

Prenses Diana'nın Kara Koyun Kazağının Hikayesi:

1981 yılının Haziran ayında, yeni nişanlanan Lady Diana Spencer, 1979 yılında kurulan 'Warm and Wonderful' trikolarının sahibi Sally Muir ve Joanna Osborne'un ilk tasarımlarından biri olan, siyah-beyaz koyun motifli kırmızı bir kazak giydi. 1981'deki gazete haberi, Muir ve Osborne için hayatlarının reklamıydı ve daha sonra bu reklamı küçük işletmelerinin lansmanı olarak kabul edeceklerdi.

Kazağı giyerken görülmesinden birkaç hafta sonra Diana'nın çok sevdiği koyun kazağının zarar gördüğü için onarılması ya da değiştirilmesi talep edildi. Bunun üzerine tamamen yeni bir kazak örüldü ve Prenses Diana'ya gönderildi. İki yıl sonra, Galler Prensesi 1983'te kazağı tekrar giydi ve beyaz kot pantolon, büyük beyaz yaka ve ince siyah kurdele kravatla stilize etti. Bu süreçte Diana'nın bu kazağı giyerek, Kraliyet Ailesi'nde dışlandığına ve günah keçisi olarak görüldüğünü düşündüğüne dair mesaj vermek istediği konuşulmaya başlandı.

Moda yayın organları ise kazağı öne çıkararak tasarımını inceledi ve kültürel önemini tartıştı. Böylece Black Sheep kazağının popülaritesi daha da arttı. Moda markaları, peş peşe benzer tasarımlar üretmeye başladı. 2020 yılında ise orijinal tasarımcılarla ortaklık kuran Rowing Blazers'ın başkanı Jack Carlson, koyun tasarımını kendi moda serisi için yeniden üretmek üzere lisanslamayı talep etti.

Prenses Diana'nın Kara Koyun Kazağına Ne Oldu?

Prenses Diana'nın ilk giydiği orijinal kazağın, tamir edilerek bir müşteriye gönderildiği düşünülüyordu. 2023 yılının Mart ayında ise tasarımcılardan Joanna Osborne, tavan arasında bir eşya ararken orijinal siyah koyun kazağı bir kutunun içinde buldu. Sotheby's, kazağın durumunu, kolundaki hasarı ve 1981 tarihli fotoğraflarla yapılan kapsamlı karşılaştırmaları dikkatle inceledikten sonra bunun, 40 yıl önce Prenses Diana tarafından giyilen orijinal kazak olduğunu doğruladı. Şimdi ise Prenses Diana'nın orijinal Black Sheep kazağı, Sotheby's tarafından 31 Ağustos – 14 Eylül 2023 tarihlerinde New York'ta gerçekleştirilecek "Fashion Icons" müzayedesinde satışa sunuluyor.

Prenses Diana'nın İlham Veren Kış Kazakları

Prenses Diana'nın Sonbahar Stili

Geçmişten Günümüze Prenses Diana'yı Canlandıran Oyuncular

Dünyanın ilk tılsım mücevher markası olarak bilinen Bee Goddess, 2023 yılında resort konseptini geliştirerek iki sene içerisinde yedi resort butiğini hayata geçirdi. 2023 yılında ise 7. Resort butiği ve toplamda 17. Butiği olan Bee Goddess Biblos Resort ile yaza merhaba diyor.

Bee Goddess Resort Butikleri:

Fethiye'de Hillside, Alaçatı'da Biblos Resort, Bodrum'da The Edition Hotel, Yalıkavak Marina, Yalıkavak Marina Bee Happy, Mandarin Oriental, Caresse Resort ve Six Senses Kaplankaya'da butikleri bulunan Bee Goddess, ödüllü tasarımlarını dostlarıyla buluşturuyor.

Bee Goddess Biblos Resort Butiği:

Bee Goddess'ın en yeni butiği olan Biblos Resort için markanın yaratıcısı Ece Şirin, Queen Bee koleksiyonuna özel 30 adet sınırlı sayıda mücevher tasarladı. Sınırlı sayısıda tasarlanan rengarenk Kraliçe Arılar, en değerli renkli taşlar ile pırlantaları buluşturuyor.

Bee Goddess x Maye Musk

Bee Goddess'ın "Emily In Paris" Koleksiyonu

Bee Goddess X Make-A-Wish Daveti

Sanat Yönetmeni Valérie Messika, Printemps Haussmann'ın 7ème Ciel çatı katını yeniden yorumlayarak, başkentin ve ikonik Eyfel Kulesi'nin nefes kesen manzarasının tadını çıkarmak için zarif ve rahat bir ortam yaratıyor.

Olağanüstü panoramik manzarasıyla Café Messika, kullanılan malzemelerin güzelliğinin sade ve net çizgilerle buluştuğu bir açık hava mekanı olarak öne çıkıyor. Mekan, Maison Messika'nın görünümünde tasarlanarak altın parçaları, modern neon ışıkları, ince mermer ve cilalı aynalarla lüks ve modern bir hava katıyor. Valérie Messika duygularını şu sözlerle özetliyor, "Bu proje benim için yeni bir kapının açılması anlamına geliyor. Bu proje benim yaşam alanına ilk girişim ve böylesine sıra dışı bir mekânı devralmak benim için eşsiz bir deneyim."

Beyonce'ye Özel Messika Tasarımı

Messika'nın Yeni Koleksiyonu: Beyond the Light

Messika Daveti x Pınar Deniz

Begüm Khan Mücevherleri:

Mücevher tasarımlarıyla Türkiye'de olduğu kadar uluslararası arenada da moda tutkunlarının beğenisini kazanan Begüm Khan'ın, Bodrum'daki ilk butiği Lucca bünyesinde Mandarin Oriental Bodrum'da açılıyor. Begüm Khan, bu yaz "Lucca Goodies" ile Lucca Beach'te yer alıyor.

Begüm Khan Bodrum:

Misafirler, Begüm Kıroğlu ve Lucca ekibinin kürasyonundan oluşan Misela, Mamut Limited gibi beğeniyle takip edilen isimleri de mağazada bulabiliyor.

Begüm Khan Bodrum butiğinde, markanın klasikleşmiş ve zamansız koleksiyonlarına ek olarak; merakla beklenen Deep Sea koleksiyonunun yeni üyeleri de ziyaretçilerle buluşuyor.

Serpent Bohème, 2023 yaz sezonunda "La Vie en Rose" ile karşımıza çıkıyor. Maison Boucheron, Serpent Bohème'in klasikleşmiş motiflerinin zarif pembe altın ve pembe kuvars ile yeniden işlendiği 1968 tasarımını yeni bir rose ışıltı ile birleştiriyor. Bu değerli taşın pastel tonları, hem modern hem de zarif bir görünüm için yüzüklere, bileziklere, kolyelere ve küpelere sıcak bir parlaklık veriyor.

Boucheron, Serpent Bohème Koleksiyonu:

1968 yılında ilk kez tanıtılan Serpent Bohème koleksiyonu yılları aşarak bir Boucheron klasiği haline geldi. Tasarımın zarif kıvrımları Maison Boucheron işçiliğinin iyi bir örneği. Motifin stili ve malzemeleri yıllar içinde evrim geçirdi, ışıltılı 'pavé' elmasların yerini 'aquaprase', 'rhodolite' ve sedefin zarif tonları aldı.

Serpent Bohème 2023 Serisi Parçaları:

Serpent Bohème S Yüzük:

İkonik Serpent Bohème yüzüğün daha yumuşak bir yorumu. Koleksiyonun imzası haline gelen burgulu bant, pembe altının sıcak tonlarını vurgulayan bir gözyaşı damlası pembe kuvars ile süsleniyor.

Serpent Bohème Three Yüzük:

İki Serpent Bohème elmas kaplı motif, pembe altın boncuklarla çevrili pembe kuvars gözyaşını aydınlatıyor.

XS Motif Kolye:

Bu Serpent Bohème kolye ucu tek renkli tonlarda üretiliyor. Bir ucunda yuvarlak kesim bir pırlanta, burgulu pembe altın bir halat zincir üzerinde zarifçe duruyor. Diğer ucunda ise pembe kuvarsın yumuşak tonları klasik gözyaşı damlası tasarımıyla harmanlanıyor.

Single Stud Küpe:

Single stud küpe, Pavé pırlantalı bir gözyaşı damlası. Pembe kuvarstan yapılmış bir başka gözyaşı damlası. Bu Serpent Bohème pembe altın küpeler ideal dengeyi yakalıyor.

Two S Motifs Bileklik:

Her ikisi de pembe altın boncuklarla çevrili pırlanta kaplı bir gözyaşı damlası ve pastel renkli bir pembe kuvars damlası, burgulu bir bileklik üzerinde birbirini dengeliyor gibi görünüyor. Toka içermeyen Serpent Bohème bileklik bileğe kolayca takılıp çıkarılabilir.

Serpent Bohème Saat:

Bu muhteşem yumuşak renkli Serpent Bohème saatin bileklik kısmı, gül kuvars ve elmasların dönüşümlü olarak kullanıldığı 16 gözyaşı damlası motifiyle süsleniyor. Bununla birlikte, kaplamalı elmas ayarı ve pembe altın boncuklarla tamamlanan saat kadranı başlı başına bir tasarım.

Boucheron'un 2023 İlkbahar Koleksiyonu: Quatre Black Edition

Boucheron'un Kraliçe Elizabeth İlhamı

Hande Erçel, Pomellato mücevherleriyle gecenin dikkat çeken isimlerinden oldu. Hande Erçel, Pomellato'nun Catene koleksiyonundan beyaz pırlantalı pembe altın küpeleriyle stilini tamamladı.

Sürdürülebilir, abartısız ve konforlu olmasıyla dikkat çeken Pomellato, Hande Erçel'i gecenin damga vuranları arasına sokmayı başardı. Koleksiyonun en görkemli kreasyonlarından birini ortaya çıkaran Hande Erçel, zarif küpeleriyle ilgi çekti.

Christie's Müzayede Evi, 30 Mayıs – 12 Haziran 2023 tarihlerinde "Handbags Online: The New York Edit" isimli açık artırmaya imza atıyor. Yalnızca çevrimiçi olarak gerçekleşen müzayede; Hermès, Chanel, Louis Vuitton ve diğer ikonik moda evlerinin en seçkin çantalarını bir araya getiriyor. Koleksiyonun tamamı, 2-6 Haziran arasında Christies New York Lüks Haftası kapsamında sergileniyor.

Satışta, Rebag tarafından küratörlüğü yapılan ve 170-220 bin dolarlık tahmini satış fiyatı ile koleksiyonun en önemli parçası olan Hermès Barenia Leather Perspective Cavalière Kellywood With Palladium Hardware olmak üzere, Amerikan müzayede pazarında ilk kez görücüye çıkan bir çanta seçkisi yer alıyor. Christie's, önemli stilleri yakından tanıyan koleksiyonerlerin tek sahipli koleksiyonlarını sunmasıyla tanınıyor ve bu sezon da bir istisna değil; satışta Ellen Barkin ve Jane Chapin'in koleksiyonları yer alıyor.

Satışta ayrıca Hermès Faubourg Birkin'lerin en yeni ve en nadir iki örneği de yer alıyor: tahmini satış fiyatı 120-180 bin dolar olan Béton Timsah, Beyaz Togo, Swift & Sombrero, Turuncu H & Craie Swift & Bleu Brume Chèvre Deri Kar Faubourg in Sellier'den Palladium Donanım ile üretilmiş bir Neige Faubourg Birkin 20 ve bir Minuit Faubourg Birkin 20 ve tahmini satış fiyatı 100-150 bin dolar civarı olan Mat Siyah Timsah, Siyah Madame, Sombrero ve PVD Donanımlı Sellier'de Turuncu H & Jaune Ambre Swift Deri. Ciddi koleksiyoncuların gözdesi olan satışta ayrıca çarpıcı ve nadir bir Hermès Mat Beyaz Niloticus Timsah Himalaya Retourné Kelly 28 Paladyum Donanımlı sergileniyor. Onun da satış fiyatının 100-150 bin dolar civarında olması bekleniyor.

Christie's Çanta ve Aksesuar Uzmanı ve Satış Müdürü Paige Rubin, "Handbags Online: The New York Edit" müzayedesi ile ilgili şunları söyledi: "Bu satış, 1920'lerden kalma nadir bir Louis Vuitton Malle Fleurs'den olağanüstü bir elmas kaplı Hermès Constance'a kadar her şeyle 100 yıllık lüks çanta koleksiyonculuğunun gerçek gözdelerini temsil ediyor. Koleksiyonerler, koleksiyonlarını bu eşsiz ve bulunması zor parçalarla tamamlamak için birçok heyecan verici ve benzersiz fırsat bulacaklar. Ayrıca Karl Lagerfeld dönemi Chanel, Yves Saint Laurent ve Lanvin'den özenle seçilmiş moda mücevherlerinin yanı sıra Chanel ve Fendi'den el çantaları, Gucci X Balenciaga Hacker Project gibi koleksiyonlar ve Dior'dan özel couture el çantası kreasyonlarını sunmaktan mutluluk duyuyoruz."

Bulgari, 2023 kampanyasında ihtişam kodlarını yeniden yazıyor. Yaşam enerjisini ve özgürlük duygusu simgeleyen, "Magnificence Never Ends" adlı yeni Bulgari yolculuğu, hayatın sihrini ortaya çıkarıyor. Fotoğrafçı David Sims tarafından yürütülen kampanya, etkileyici kişilikleriyle öne çıkan Bulgari Marka Elçileri Anne Hathaway ve Zendaya'nın muhteşem Bulgari mücevherleri ile etrafa yaydıkları ışığı yansıtıyor.

Bu bitmeyen keşif yolculuğunda, sonsuz bir ilham kaynağı olan farklı dönemlerin ve tarzların mükemmel karışımı "Ebedi Şehir Roma" Bulgari'nin eklektik estetiğini derinden etkilemiş olup Maison'un karakteristik tasarımlarına, değerli taş kombinasyonlarına ve eşsiz zanaatine yeni bir nefes veriyor. Bulgari'nin ilham perileri tarafından taşınan High Jewelery parçalar, şaşırtıcı güzelliğin ve sınırsız duygunun somut bir ifadesi haline gelerek hayranlık uyandıran mucizelerin yeni formlarını keşfetmeye davet ediyor.

Bulgari'den Yeni Yıl Coşkusu: "I Believe in Wonder"

Bulgari'den Kraliçe II Elizabeth'e Özel Tasarım

Bulgari'nin Mickey Mouse Saati

1858 yılında kurulan ünlü mücevher markası Boucheron, geçmişten günümüze pek çok koleksiyona imza attı. 2004 yılında ise Boucheron arşivlerinden ilk bakışta bir araya gelmeyecekmiş gibi görünen dört motif olan Grogren, Double Godron, Clou de Paris ve elmas şeritler, özgür bir tasarım yaratmak için bir araya getirilerek, "Quatre" isimli koleksiyonu ortaya çıkardı. Avangard, şehre ait ve grafik tasarımlı Quatre koleksiyonu, bu ünlü maison'un mirasının altını çizmiş oldu.

Boucheron'un Quare Black Koleksiyonu

2023 yılında ise Boucheron, İlkbahar koleksiyonu için Quatre'ın yeni bir edisyonu ile karşımıza çıkıyor. Quatre Black Edition genişletilerek, herkesin kendi tarzı ve benzersizliğini ifade etmesine olanak tanımayı hedefleyen üç yeni tasarımda yansıtılıyor.

Quatre motifleri, bir kravat kolye ve iki yeni bileklikte boy gösteriyor. Beyaz altınla hoş bir kontrast oluşturan siyah PVD, pırlantaların ışıltısını artırıyor ve Quatre Black Edition koleksiyonunun tarzını ortaya çıkarıyor.

Yeni eklenen parçalarla birlikte Quare koleksiyonunun Black edisyonu, toplam sekiz mücevherden oluşuyor.

Boucheron'un Kraliçe Elizabeth İlhamı

Studio Boucheron'un Yeni Mücevher Koleksiyonu: Ailleurs

Boucheron'un Yeni Koleksiyonu New Maharajahs

Chanel, Bodrum'da Ege kıyısındaki Mandarin Oriental Resort'ta yer alan sezonluk butiğinin kapılarını 11 Nisan 2023 tarihi itibariyle yeniden açtı.

Chanel Bodrum Butiği Tasarımı

Chanel butiğinin küp şeklindeki modern tasarımı, siyah ve beyaz çakıl taşlarından oluşan çatısındaki çift C logosuyla, otelin göz alıcı manzarasına uyum gösteriyor. Yerel traverten taşından kesilmiş sade grafik çizgilere sahip butiğin cam cephesi, geniş pencereleri ile güneş ışığı ve deniz esintisinin içeri süzülmesine izin veren kapıları sayesinde doğanın mevcudiyetini hissettiriyor. Yaz tatili atmosferine uygun olarak butik, balkon ve terasla bezenmiş. Her ikisi de dış mekan mobilyalarıyla donatılarak misafirlerin konforlu bir şekilde bu keyifli deneyimin tadını çıkarmalarını ve evlerindeymiş gibi rahatlayabilecekleri huzurlu bir ortamda bulunmaları amaçlanıyor. Chanel'le özdeşleşen renk paletinden siyah, bej ve beyaz ile ünlü moda evinin en yeni kreasyonları için ortam sağlanıyor.

Chanel Bodrum'daki 2023 İlkbahar-Yaz Koleksiyonu

Bodrum'daki Chanel butiği, 2023 İlkbahar-Yaz Hazır Giyim Koleksiyonu ile sezona başlayıp ardından 2023 CHANEL COCO BEACH Koleksiyonu ile vitrinlerini süsleyecek. Bu sezon; parlak, renkli, modern mayoların yanı sıra Amerikan spor giyim kodlarının eğlenceli bir birleşimini de barındırıyor. Ayrıca 1970'lerin renkli, özgür ruhlu zarafetini kutlayan 2022/23 CHANEL - Dakar Métiers d'art Koleksiyonu ve 2023/24 Sonbahar-Kış Ön Koleksiyonu da sezon ilerledikçe butikte yerini alacak.

Chanel'in Bodrum butiğinin her köşesinde, modüler bir şekilde düzenlenmiş yeni sezon stilleri ve renkleriyle sürekli değişen çantalar, aksesuarlar ve mücevherler sergilenirken, cam kaplı traverten podyumlarda J12 Saatler ve COCO CRUSH Fine Jewellery Koleksiyonu sunulacak. Girişte Les Exclusifs ve Les Eaux de CHANEL gibi kokuların yanı sıra bir gözlük seçkisi de olacak.

Chanel'in 2022/23 Cruise Koleksiyonu

Chanel Sergisi ile 20. Yüzyıl Moda Dünyasına Yolculuk

Chanel'den Özel Tasarım

29.74 karat 68 adet oval pırlanta kolyenin 135 adet pırlanta ve 114 adet yakutla bezeli montüründe yer alıyor ve adını aldığı meltem rüzgarının hafifliği ile hareketini gözler önüne seriyor. Merkezdeki 8.06 karat oval pırlanta kolyenin asimetrik dengesini tamamlıyor.

Adler'in Fan'tastic Koleksiyonu

Adler'in "The Ellada Diary" Koleksiyonu

Adler'den Yeni Caméléon Yüzükler

Müzayede Rekoru Kıran Mücevher Koleksiyonları

Şimdiye kadar Christie's müzayedeleri arasında satışı 100 milyon doları aşmayı başaran yalnızca iki mücevher koleksiyonu oldu: 2011 yılında gerçekleşen "The Elizabeth Taylor Collection" ve 2019 yılında açık artırmaya sunulan "Maharajas & Mughal Magnificence". "The World of Heidi Horten"ın bu iki müzayedenin de rekorunu kırması bekleniyor.

Yüzlerce Mücevher Bir Araya Geliyor

"The World of Heidi Horten" müzayedesi ile Boivin, Bulgari, Cartier, Köchert, Tiffany ve Harry Winston gibi markaların 700 parçadan fazla ikonik mücevheri bir araya getiriliyor. Müzayedenin en dikkat çeken parçalarından bazıları şöyle;

İlk olarak 1909'da Cartier tarafından satılan, Harry Winston imzalı çarpıcı 90 ayar Hindistan Briolette Pırlanta Kolye

Yine Harry Winston imzalı, 11 karatlık pembe elmas toka ile vurgulanmış Üç Sıra Doğal İnci Kolye'nin tahmini satış fiyatının, 7-10 milyon dolar arasında olması bekleniyor.

1970'lerden günümüze Bulgari kreasyonlarından çok önemli bir seçki, firmanın imzası niteliğindeki İtalyan işçiliğinin 50 yılı aşkın izini sürüyor.

Yine Harry Winston imzalı, tahmini satışının 500-700 bin dolar aralığında olması beklenen Büyük Babür Zümrüt Kolye

"The World of Heidi Horten" Müzayedesi Ne Zaman Satışa Sunuluyor?

"The World of Heidi Horten" koleksiyonu, 10 Mayıs 2023'te "The World of Heidi Horten: Magnificent Jewels Part I" ve ardından 12 Mayıs'ta "The World of Heidi Horten: Magnificent Jewels Part II" isimli iki bölümlük bir müzayede serisi ile satışa sunuluyor. Ayrıca 3-15 Mayıs arasında çevrimiçi satışa da açık olarak düzenleniyor.

Müzayededen Elde Edilen Gelir Ne Olacak?

Heidi Horten Malikanesi tarafından teslim edilen ve bu Mayıs ayında Cenevre'de sunulan koleksiyondan elde edilen gelirler Horten'ın isteği doğrultusunda hayırseverliğe ayrılacak: Tüm gelir, 2020'de kurulan Heidi Horten Vakfı'na bağışlanacak. Viyana, Avusturya'da kurduğu Heidi Horten Vakfı, modern ve çağdaş sanatı, Heidi Horten Koleksiyonu'nu ve tıbbi araştırmaları destekleyerek, diğer hayırsever faaliyetleri sürdürüyor.

MET Gala'nın En İyi Mücevher Anları

Prenses Diana'dan Kate Middleton'a Kalan Anlamlı Mücevherler

Kraliçe II. Elizabeth'in Platin Jübile Mücevherleri

Omega, Aqua Terra Shades'in tanıtımı için marka elçileri Zoë Kravitz, Zhou Dongyu ve Eddie Redmayne ile bir araya geliyor. Her bir marka elçisinin kişiliği yansıtan "Every Shade of You" adlı özel kampanyada, temalar ve renk tercihleri ile kişiye özgü görünümler ifade ediliyor.

Bir dizi çarpıcı görsel ve klibin yer aldığı kampanyada, her bir marka elçisinin kişiliği tüm yönleriyle ortaya koyuluyor. Deniz Kabuğu Pembesinin canlılığı veya Kum Taşı renginin mütevazı duruşuyla, bu koleksiyon her türlü ruh haline uyum sağlıyor.

Kampanya çekimlerinde tepeden tırnağa siyah giyinen marka elçileri, Aqua Terra'nın canlı kadranlarını vurgulayacak şekilde farklı renklerle çevreleniyor.

Omega başkanı ve CEO'su Raynald Aeschlimann, "Eddie, Zoë ve Zhou bu kampanya için mükemmel yıldızlar. Yaratıcı ruhları, becerileri ve farklı yaşam stilleri, bu çok yönlü koleksiyona mükemmel uyum sağlıyor. Müşterilerimize de takmayı sevecekleri renk saati düşünmeleri konusunda ilham vermeyi umuyoruz." diyor.

Omega Aqua Terra Shades koleksiyonu, okyanus renklerinden toprak tonlarına uzanan çok çeşitli kadran renkleri sunuyor. 34 veya 38 mm çapında üretilen saatler, Atlantik Mavisi, Defne Yeşili veya Terracotta gibi pastel tonlarla, müşterilere stillerine uyabilecek birçok seçenek sağlıyor.

Zoe Kravitz ve Kaia Gerber'in Favori Omega Saatleri

Omega'dan Yeni Yıl Kutlaması

George Clooney'in Favorisi: Omega Speedmaster '57

Chopard, 2021'den beri Happy Sport ve Happy Diamonds koleksiyonlarının yüzü olan Julia Roberts'ın, tüm kadın saat ve mücevher koleksiyonlarının küresel elçisi olduğunu duyuruyor. Chopard ve Julia Roberts, bu özel bağı yönetmenliğini James Gray'in üstlendiği, Uluslararası Mutluluk Günü'nden itibaren gösterime girecek olan 12 videodan oluşan kampanya filmiyle kutluyor. Alasdair McLellan'ın fotoğraf karelerinin eşlik ettiği kampanya filmi Chopard'ı benzersiz kılan her şeyi bünyesinde barındırıyor: "Joie de Vivre" – Kendini İyi Hissetme.- Chopard ve Julia Roberts birlikteliği, Joie de Vivre'ın ötesine uzanan kusursuz bir ışıltı yayıyor.

Chopard Fifth Avenue Mağazası Açılış Daveti

Geçmişten Günümüze Cannes Film Festivali'nde Chopard Mücevherleri

Trophée Chopard'ı Julia Roberts Takdim Ediyor

Adler'in "The Ellada Diary" koleksiyonuna ait Meltemia adlı kolyesi, ilhamını Ege denizinin kayalıklı adalarına vuran meltem rüzgarlarından alıyor. Adler'in mücevher ustaları, 29.74 karat 68 adet oval pırlantayı kolyenin 135 adet pırlanta ve 114 adet yakutla bezeli montürüne yerleştirirken, bir meltem esintisinin perspektifteki hafifliğini ve hareketini yorumluyor. Merkezdeki 8.06 karat oval pırlanta ise kolyenin asimetrik kompozisyon dengesini tamamlıyor.

İlhamını zengin Yunan kültüründen alan, "The Ellada Diary" koleksiyonu topraklarının, tarihinin ve çehresinin güzelliğini gözler önüne sererken, medeniyetine güç katmış efsaneleri yeniden keşfe davet ediyor. Yunanistan'ın eski adını taşıyan Ellada koleksiyonu ile Maison Adler'in hatıraları canlanıyor. Bu koleksiyon Adler'in sanata olan aşkının perçinlediği ve kapılarını dünyaya açma kararının ilk meyvelerini aldığı topraklara bir nevi övgü niteliği taşıyor.

Adler'den Yeni Caméléon Yüzükler

Adler'in Fan'tastic Koleksiyonu

Adler'in Doğaçlama Yapılabilen Mücevherleri

Anya Taylor-Joy, 2023 BAFTA Film Ödülleri'nde Jaeger-Lecoultre'un Rendez-Vous Secret koleksiyonundan beyaz altın renkli pırlantalarla kaplı saatini taktı. Tutkularının peşinden gidenleri keşfe çıkan ve kadınlara övgü niteliğinde olan Rendez-Vous koleksiyonuna ait saat, çiçek tasarımıyla düzenlenmiş parlak, baget ve markiz kesim pırlantalardan oluşuyor.

Anya Taylor Joy'un Yeni Filmi Hakkında Bilmeniz Gerekenler

Anya Taylor Joy ve Malcolm McRae Birlikte Galaya Katıldı

Geçmişten Günümüze: Anya Taylor Joy

Tarzıyla tüm dünyanın takibinde olan Prenses Diana, çantayı çok sevdi; MET Gala dahil olmak üzere birçok davette ve günlük hayatında modelin farklı renkleriyle objektiflere yansıdı.

Çanta Prenses Diana ile o kadar özdeşleşti ki sonunda Lady Dior olarak adlandırıldı. Cannage motifi ve mimari çizgileriyle zamansız bir ikona dönüşen çanta, modaevinin sanatla olan bağının en önemli temsilcilerinden aynı zamanda.

Her yıl dünyanın farklı ülkelerinden sanatçıların yorumuyla Lady Dior sanat eserine dönüşüyor. Dior Lady Art Projesi'nin yedinci edisyonuna Ghada Amer, Brian Calvin, Sara Cwynar, Alex Gardner, Shara Hughes, Dorothy Iannone, Minjung Kim, Zhenya Machneva, Bouthayna Al Muftah, Françoise Pétrovitch ve Wang Yuyang katıldı.

26 Aralık 2022'de vefat eden görsel sanatçı Dorothy Iannone, projede "I Lift My Lamp Beside the Golden Door" çalışmasındaki Özgürlük Heykeli figürünü kullandığı tasarımlarla yer aldı.

Claire Choisne mücevher koleksiyonuyla alakalı şöyle diyor: "3 yıl önce Boucheron arşivlerinde bu koleksiyon için ilham aramaya başladığımda, Art Deco tarzındaki çift klipsli broşu gördüm ve aklımdan çıkaramadım. Akuamarin'lerin yumuşaklığı, açık mavi tonuyla yumuşatılan Art Deco tasarımının ciddiyeti ve geometrisi beni her zaman büyülemiştir. Kraliçe II Elizabeth'in hükümdarlığının önemli anlarında taktığı broşun duygusal değeri beni çok etkiledi."

Kraliçe II Elizabeth'in kendine has stilinden ve çoşkulu karakterinden ilham alan Claire Choisne¸ duygusal değeri olan broşu tüm türleri geriden bırakan bu koleksiyon ile modernize etmenin, en uygun yaklaşım olduğunu düşünüyor. Söz konusu mücevherleri çok yönlü kullanabilmeyi ve farklı renkleri koleksiyonun merkezine koyan Claire Choisne, bu fikriyle hem kadınların hem de erkeklerin mücevherler koleksiyonundan kendilerine özel parça bulabilme fikrini destekliyor.

Studio Boucheron'un Yeni Mücevher Koleksiyonu: Ailleurs

Boucheron'un Yeni Kampanyası: Share More

75'inci Cannes Film Festivali'nde Boucheron Mücevherler

Beyonce, Dubai'de Atlantis The Royal Hotel'in açılışına özel bir konser verdi. 2018 yılından beri sahnede göremediğimiz Beyonce, Valérie Messika tarafından kendisine özel olarak tasarlanan High Jewelry asimetrik avize küpeleri tercih etti. Söz konusu küpeler, 17 karat armut şekli, ikincisi 10 karat, üçüncüsü yedi karat ve 18,88 karat oval şeklinde olmak üzere dört farklı elmas ile toplamda 57 karat elmas ile tasarlandı.

Beyonce'nin Grammy Rekoru

Beyonce ve Jay-Z Tiffany & Co'nun Reklam Yüzü Oldu

Beyonce'den Yeni Albüm Yorumu

North Carolina Central University'de Fransızca eğitimi aldıktan sonra Brown University'de Fransız edebiyatı üzerine master yapan Talley, The Metropolitan Museum of Art's Costume Institute'de Diana Vreeland'in yanında başladığı kariyerine Interview Magazine, Women's Wear Daily, The New York Times ve Vogue'da devam etti. Amerikan Vogue'un ilk siyahi erkek kreatif direktörü olan André Leon Talley; yıllar içinde haute couture tasarımlar, sanat eserleri, çantalar, mücevherler ve dekoratif objeleri bir araya getiren bir koleksiyon oluşturdu.

Koleksiyondaki parçaların bir kısmı yakın dost olduğu Karl Lagerfeld, Miuccia Prada, Ralph Rucci gibi ünlü tasarımcıların hediyesiydi. 2022'de hayatını kaybeden André Leon Talley'nin koleksiyonu Christie's New York'ta 15 Şubat'ta canlı ve 16-17 Şubat'ta online düzenlecek müzadeyelerle yeni sahiplerinin olacak. Koleksiyonun öne çıkanları satış öncesi 31 Ocak'a kadar Palm Beach'te, 23-26 Ocak arasında da Paris'te sergilenecek. Andy Warhol'un "Diana Vreeland Rampant" resminin 30 bin-50 bin dolar arasında alıcı bulacağı tahmin ediliyor. André Leon Talley'nin 2008 yılında "Sex and the City" filminde de kullandığı adının yazılı olduğu Louis Vuitton sandığın 2000-3000 dolar, Chanel tasarımı bileziklerin 4000-600 Dolar, Karl Lagerfeld'in çizimlerinin 800-1200 dolar, 20. yüzyıldan Baccarat şamdanların 800-1200 dolar ve akuamarin, safir ve pırlantalı kolye ucunun 3000-5000 dolar arasında bir rakamla yeni sahiplerinin olması bekleniyor.

Portakal Sanat ve Kültür Evi'nde Turgud Bezmen Koleksiyon Sergisi

Ocak 2023 Sergi Ajandası

Contemporary Istanbul'un "Seçici İletken" Sergisi

Louis Cartier'nin 1917'de askeri bir tanktan esinlenerek hayata geçirdiği saatin ilk modeli, Birinci Dünya Savaşı bittikten sonra General John Pershing'e hediye edilmişti. 1919'da altı, 1920'de 33 Tank saat üretildi. Farklı modellerle zenginleşen Tank serisi markanın zamansız ikonları arasına adını yazdırdı ve Gary Cooper, Jackie Kennedy, Prenses Diana ve Muhammed Ali'nin de olduğu yıldızlarla dolu bir hayran kitlesi edindi. Aileye 1996 yılında katılan ve Fransızlara özgü sade zarafeti yansıtan Tank Française, 2023'e yeni edisyonlarıyla merhaba dedi.

Cartier'nin yeni serisinde radikalleştirdiği monoblok metal tasarım, hem estetik hem ergonomik anlamda yeni bir yaklaşım sunuyor. Çelik ve sarı altın, pırlantalı ve pırlantasız seçeneklere sahip Tank Française, avangart bir ruhu ve Paris'i temsil ediyor.

Tank Française koleksiyonuna özel Guy Richie'nin yönetmenliğini yaptığı filmde, kendi neslinin en özgün aktörlerinden Rami Malek ile Fransız sinema ve stil efsanesi Catherine Deneuve'ü izliyoruz. Bir yanda Rami Malek, öte yanda Catherine Deneuve. Alexandre II köprüsünde, çeşitli tarihsel dönemlerde, şaşkın, müşterek failler olarak yolları kesişiyor.

Cartier'nin Yeni Koleksiyonu: Beautes du Monde

Cartier'nin Yeni Mücevher Koleksiyonu

Cartier'nin Yeni Saat Koleksiyonu

Ninon beşinci yaşını, Paris'in kalbinde yer alan görkemli Place Vendôme'den alınan ilhamla yaratılan "Vendôme Paris" koleksiyonuyla kutluyor. Markanın Artistik Direktörü Mert Aslan yıldönümleriyle alakalı olarak, "2017'de soğuk bir Ocak akşamı Ritz'e gitmek için Place Vendôme'de hızlı adımlarla yürürken meydanın göz alıcı ışıkları ve ihtişamıyla bir "fashion jewelry" markası yaratmak zihnimde belirmişti. Şimdi Ninon'un beşinci yılında hayatımı değiştiren o akşamın büyüsünü bu koleksiyonla tüm Ninonette'lerle paylaşıyoruz" diyor.

Jules Hardouin-Mansart imzalı düzenli mimarisi ve köşelere eğimli alınlıklı paravanlar dikdörtgen Place Vendôme'a sekizgen bir görüntü veriyor. Bu sekizgen form "Vendôme Paris" koleksiyonunun ana konstrüksiyonunu oluşturuyor. Bronz üzeri 22 ayar altın kaplanan ve Swarovski kristallerle bezenen "Vendôme Paris" koleksiyonu İstanbullu artizanlar tarafından ince bir mücevher işçiliğiyle üretiliyor. "Place Vendôme" kristal taşlı sekizgen küpelerden, kristallerle bezeli sekizgen formlu "Rue de la Paix" zincirlere kadar tüm "Vendôme Paris" koleksiyonu gündüzden geceye zamansız bir stilin kodlarını taşırken göz alıcı bir ihtişam ve "joie de vivre" vadediyor.

Paris'in En Lüks Otelleri

Lüksün Tanımı Nedir?

En Lüks 8 Saat Markası

Pomellato'nun mücevherleri, alışveriş merkezi İstinye Park'ın giriş katında sergileniyor. Renkli tonlar ve sıcak bir ambiyansa sahip mağaza, Iconica bantlı kapı kolları gibi Pomellato dokunuşları, Montenapoleone kırmızı renginin sıçramaları ve duvarlarda ışıldayan 'From Milan & all around the world' kampanyasının renkli fotoğraflarını sunuyor.

1967 yılında kurulan Pomellato, %100 sorumlu altın üreten ilk mücevher markalarından biri oldu. Her bir kreasyon Milano'daki Casa Pomellato'da uzman zanaatkarlar tarafından Milano'nun yenilikçi taş kesme ve yerleştirme teknikleri kullanılarak elde işleniyor.

İstanbul mağazası misafirleri, Pomellato'nun gökkuşağı renklerinden oluşan en ikonik serisi olan Nudo koleksiyonunu, düzensiz pavé mücevherleri içeren pırlanta koleksiyonu Sabbia'yı ve mücevher markasının zanaatkarlığının geçmişini ve ünlü zincir ustalığını özetleyen koleksiyonu Iconica'yı inceleyebilecek.

Pomellato'nun Nudo Koleksiyonu

Pomellato'dan Sürdürülebilir Yaklaşım

Pomellato Ailesinin Yeni Üyesi: Nudo Milky

Tasarımın büyüsüne ne zaman kapıldınız?

Ben lisans eğitimimi Philadelphia'daki Wharton School, University of Pennsylvania'da ekonomi bölümünde, yüksek lisansımı London School of Economics'te tamamladım. O dönemlerde de tasarım, estetik ve sanata ilgim vardı. Zaman içinde estetik birikimlerim ve gözlemlerimle farklı kültürel ögeleri harmanlayıp yenilikler yaratmak benim için bir tutku, bir yaşam biçimi halini aldı. O dönemde yollarımız Urart ile kesişti. Bugün de yaratıcı tutkularımı harekete geçiren her ayrıntıyı tasarımlara yansıtmayı seviyorum.

Urart ile yolculuğunuz nasıl başladı?

1972 yılında Kabaş ailesinin kurduğu Urart'a yurt dışına açılmak isteğiyle 1984 yılında ortaklıkla başladık. Yenilikçi ve her an güncellenen bir vizyonla, ilkelerimden ödün vermeden yaratıcı olmayı istiyordum. Urart tüm bunları kapsıyordu. Böylece bir aile yatırımı olarak 1985 yılında şirketi devraldık.

Markanın 50 yıllık yolculuğunda iz bırakan birçok an olduğuna eminim. Sizin için en unutulmaz olanları bizimle paylaşır mısınız?

Urart, bildiğiniz gibi 1989 yılında İstanbul Arkeoloji Müzesi ve Ankara Anadolu Medeniyetleri Müzesi'nin kapılarını açtığı ilk ve tek mücevher firması. O gün yıllardır gün ışığı görmemiş bu eşsiz hazinelere dokunurken inanılmaz bir heyecan hissetmiştim. Estetik ve oranlarıyla, üstelik yalnızca basit el aletleriyle üretilen gelişmiş işçiliğiyle antik çağın mücevherleri ve tasarımları gerçekten olağanüstüydü. Bugün hala o duygularla, özgün tasarımlarımız ve materyalin özelliklerine saygı duyan yüksek nitelikli işçiliğimizle bu mükemmelliği sürdürüyoruz. Bu yaklaşımımız sektörde Urart tarzı denilen bir tarz oluşmasına yol açtı. Metropolitan Müzesi, Royal Academy ve Toronto Aga Khan Müzesi'ne ürün tasarlayan ilk ve tek Türk mücevher markası olmamız... Katkıda bulunduğumuz film festivallerinin de dahil olduğu yurt içi ve yurt dışında sayısız kültür ve sanat projesi... Uluslararası birçok tasarım yarışmasında aldığımız ödüller...

Urart Sanat Galerisi'nde çağdaş Türk sanatçılarının eserlerine yer verdiğimiz sergiler; birçok kurumsal özel proje; moda, tasarım, kültür ve sanat gibi birçok alanda konularının ileri gelenleri ile farklı iş birlikleri... Urart severler ile paylaştığımız her an unutulmazdı. Yarım asırdan bu yana kültürel ve estetik mirasımızı koruyarak gelecek kuşaklara aktarma misyonunu başarıyla sürdürmekten gurur duyuyorum.

Urart'ın tasarım dilini nasıl tarif edersiniz?

Modaya, sezona bağlı kalmadan daha çok zamansız parçalar tasarlıyoruz. Değişen trendlere saygı duymak da işimizin gereği. Her zamanki gibi yüksek nitelikli Urart el işçiliğiyle üretilen, ihtişamlı tasarımların yanı sıra gençlerin beğenisine yönelik renkli, yalın parçaların da yer aldığı modern, kolaylıkla kombinlenen tasarımlar... Türkçe'ye "zamansız" diye çevirilen "timeless" "başlangıcı ve sonu olmayan, ebedi, sonsuz, ölümsüz demek. Değerli olan ve özlem duyulan bu. Bir Urart tasarımında çağlardan süzülen estetik duruluğu hissedersiniz. Şatafat yerine klasik, yalın ve sofistike çizgiler, kültürel değerler ile harmanlanarak kalıcı hale getirilir. Kuşaktan kuşağa aktarılan, belli bir zaman diliminde değil, her çağ ve dönemde var olabilen tasarımlar üretiriz. Bu nedenle mücevherseverler arasında Urart ismi neredeyse bir kült!

Koleksiyon hazırlık sürecinde en çok nelerden besleniyorsunuz?

50 yılda Türkiye'nin modern mücevher ve obje tasarımı tarihinde iz bırakan 10.000'den fazla model, 40.000'den fazla parça ürettik, yani engin bir arşivimiz var. Geçmişten gelen ölümsüz tasarımları, daha hafif, küçültülmüş ve kolay kullanılır hale getirerek yeni bir soluk getiriyoruz. Neolitik sadelikten klasik Hitit, Frig, Urartu, Lidya, Pers, Helenistik zarafetine, Roma, Bizans, Selçuklu ve Osmanlı sanatının zenginliklerine kadar birçok ikonik tasarıma çağdaş detaylar ekleyerek hayat veriyoruz. Koleksiyonlarımızı hazırlarken, takı veya objenin günlük hayatımızı beraber yaşayabileceğiniz parçalar olmasına özen gösteriyoruz. Kasadan alacağınız takılar veya sadece misafir geldiğinde dolaptan çıkaracağınız objeler değil; günlük hayatta, her zaman elinizin altında, gözünüzün önünde olacak parçalar... Geleneksel hünerlere saygı duyan, ilkelerini koruyarak sürekli gelişen, alıcının değişen eğilimlerini sezebilen, göz alıcı ve yalın tasarımlar... Urart'ın kültürleri ve çağları buluşturan bakış açısının sanat ve estetiğe değer veren yeni jenerasyona da yüksek bir tatmin duygusu sağladığını düşünüyorum. Ayrıca teknolojik ve sosyal gelişmeleri de çok yakından izliyoruz.

Anadolu medeniyetlerinden izler taşıyan bir marka olarak gelenekler ve yenilik arasında bir denge kurmak üzerine neler söylemek istersiniz?

Nasıl ki bir insanın özü değişmez ama zaman içinde gelişir, yetkinleşir, Urart da dinamik ve farklı çizgilere açık, ancak klasik ve minimalist çizgisini kaybetmeden yeni trendlerle buluşur. Mükemmel oranlar, kusursuz işçilik, benzersiz materyal gibi estetiğin görünen unsurlarını tamamlayan öge ise Urart'ın titiz araştırmaları ve yenilikçi vizyonu.

Yılbaşı dönemi için Urart koleksiyonundan ideal hediye seçeneklerini bizimle paylaşır mısınız?

İlk olarak 50. yıla özel tasarlanan Siren koleksiyonu ile başlayayım. Siren koleksiyonu, Urartu uygarlığındaki bir kazan kulbundan uyarlandı. 50 yıldır Urart'ın üstün tasarım gücü ve yüksek nitelikli işçiliğinin sembolü olan, yarı insan yarı kuş siren, Urart logosunda da yer alıyor. Siren koleksiyonu, yalnızca bu yıl değil, her zaman mücevherseverlerin gözdesi olacak. Zarif, anlamlı formu ile kişisel tarzınızı vurgulayan kolye, yüzük ve küpeleri, kusursuz mermer ve bronz objeleri ile Siren, ikonik bir Urart koleksiyonu. Bronz kapaklarında geyik, martı, çam, kar tanesi, melek, yelkenli gibi kişiye özel seçebileceğiniz sayısız motiflerle, Saltanat Çayı, Mistik Pathchouli, Yasemin gibi farklı doğal kokuları ile Urart mumları da benzersiz yılbaşı armağanları arasında.

Uğuruna inandığınız, sizin için diğerlerinden daha özel olan bir Urart tasarımı var mı?

Her Urart tasarımı benim için özel, ancak 50. yıla özel Siren koleksiyonunun enerjisi daha farklı. Urartu eserlerinde süslü başı, açık kanatları ile sirenler, yarı insan yarı kuş varlıklar olarak işlenir. Kanatları olduğu için göğe yani yaratıcıya ve yaratıcılığa yakın olmanın da sembolüdür. İlk günkü heyecan ile özenli araştırma, estetik kusursuzluk, yüksek nitelikli işçilik gibi, Siren de Urart'ın özgün ve yaratıcı tasarımlarının alamet-i farikası...

Koleksiyonerlik yolculuğunuz nasıl başladı? Koleksiyonunuzu sizden dinleyebilir miyiz?

Kendime yakın hissettiğim kültür ve uygarlıklardan esinlenerek Urart'ta tasarımların konseptine yön vermeyi, heyecanımı ekibe aktarmayı sevdiğim gibi, koleksiyonerlik yolculuğum da aynı duygularla 1984 yılında Burhan Doğançay'ın kağıt üzeri teknik çalışmasını alırken başlamıştı. İyi bir koleksiyon içinde bir resim diğerlerinin tamamlayıcısıdır. Aynı kişinin bakış açısı ve duyguları ile seçilen eserler bir bütünlük içinde bir aradadır. Bugün iyi bir gözle iyi bir koleksiyon sahibi olduğumu düşünüyorum. Biraz önce bahsettiğim gibi Urart Sanat Galerisi'nde eserlerini de sergilediğimiz Erol Akyavaş, Burhan Doğançay, Fikret Mualla, Yavuz Tanyeli, Murat Morova, Çağrı Saray gibi çağdaş Türk sanatçıları ve kavramsal sanatın ustası kuramcı Joseph Kosuth başta olmak üzere zengin bir sanat eseri koleksiyonum var.

Koleksiyonunuza en çok eklemek istediğiniz eser hangisi?

Alberto Giacometti'nin eserleri... Doğaya olan ilgisi ile yalın, içten gelen bir ustalıkla işlenmiş, insanın iç dünyasını yansıtan metal, bronz ve alçı heykelleri, resim ve çizimleri...

Cartier'nin Yeni Mücevher Koleksiyonu

Narod Toker'in Mücevherlerini Keşfedin

Prenses Diana'dan Kate Middleton'a Kalan Anlamlı Mücevherler

Omega, yeni yılı her biri kendi öyküsünü anlatan saatleriyle kutluyor. Bayram havasındaki yeşil, çelik ve altın renklerinde süslenen saatlerden Speedmaster Moonwatch, Omega'nın gece gökyüzündeki dingin Ay ışığından ilham alınan çok özel 18 ayar Moonshine™ altın alaşımından yapılıyor. Alaşım, gün ışığı fırça finisajlı yeşil PVD kadran ve yeşil seramik bezel halkası ile tamamlanıyor. İç kısımdaki Co-Axial Master Chronometer Calibre 3861 ise, Ay'a yolculukta kullanılan efsanevi Calibre 321 mekanizmanın soyundan geliyor.

Mini Trésor De Ville Trésor tasarımını yeni 26 mm'lik boyut ile rafine ediyor. Göz alıcı saat, tamamen 18 ayar Moonshine™ altından yapılıyor ve kasa boyunca zarafetle kıvrılan pırlantalar yer alıyor. Kubbe formlu kadranda ve örme kordonda ipek dokusu benzeri kabartmalar bulunurken, metalikleştirilmiş safir cam kasa arkasında ayna efekti kullanılıyor.

Speedmaster '5740,5 mm'lik tasarım, "geniş oklu" ibreler ve fırça finisajlı bezel üzerindeki takimetre ölçeği gibi özgün ayrıntılarla tam 65 yıl önce tanıtılan devrim niteliğindeki orijinal modelden ilham alınıyor. OMEGA, manuel kurma mekanizması sayesinde paslanmaz çelik saate daha ince bir görünüm kazandırırken vintage kordon ve Master Chronometer standardında geliştirme sunuyor.

Constellation ise 40 yıllık tutku ve yenilikçilik ruhunu bir araya getiriyor. Canlı bir renkle yenilenen bu matcha yeşili model, kullanıcılara çok çeşitli seçenekler sunan pastel renkli yeni bir koleksiyonda yer alıyor. Kadran rengi, bezel üzerindeki Roma rakamlarıyla mükemmel uyum sağlarken, pırlantalı 12 saat indeksi de saate ekstra ışıltı katıyor.

Wellcare'in Yeni Omega 3 Ailesi Tanıtıldı

Zoe Kravitz ve Kaia Gerber'in Favori Omega Saatleri

George Clooney'in Favorisi: Omega Speedmaster '57

Çok teşekkür ederim. Birkaç yıl önce hayatımda köklü değişimler oldu. Küçük kızımın lösemi olduğunu öğrendik ve onun tedavi sürecinde de denize daha yakın bir yerde yaşamaya karar verdik. Ailece Amsterdam'dan Portekiz'deki Cascais'e taşındık. Orası hem bize hem de kızıma çok iyi geldi. Kızım çok şükür şu an 10 yaşında ve gayet sağlıklı. Ailece hepmiz için temiz bir başlangıç oldu.

Yaşamak için Portekiz'de nasıl karar kıldınız?

Hem eşim hem ben, hem de çocuklarım sörf yapmayı çok seviyoruz. Dört ay Avustralya ve Yeni Zelanda'da kaldık ve okyanus kenarında yaşama fikrini çok sevdik ama bir hayat kurmak için buralar çok uzak geldi. Daha sonra Avrupa'da neresi olabilir diye düşünürken Portekiz'de karar kıldık. Burada deniz kenarında, doğa ile iç içe bir hayat yaşıyoruz. Mesela sabahları kalkıp kendi yetiştirdiğim meyve ve sebzelerin suyunu sıkıp içiyorum. Bu bile bana büyük keyif veriyor.

Kızınız şimdi nasıl?

Charlie, 10 yaşında oldu. Gitar çalıyor, kendi şarkı sözlerini yazıyor; çok yaratıcı bir çocuk. Çok iyi sörf yapıyor. Sabahları onunla birlikte kendi bahçemizdeki tavukların yumurtalarını toplayıp omlet hazırlıyoruz. Oğlum Balthazar ise sekiz yaşında. Şimdiden dünya meseleleri ile çok ilgili. Okulda İran'da yaşanan protestolarla ilgili bir sunum yapmış. Onlar bana daima ilham veriyorlar.

Işıldama konusuna geri dönersek bilmemiz gereken başka bir formül var mı?

Hayatta her şey ama her şey birbiriyle bağlantılı. Ruh sağlığı, fiziksel sağlık, çevremizdeki insanlar... Her şey. Yıllar içinde kendime neyin iyi gelip gelmediğini deneye yanıla öğrendim ve sanırım nihayet kendimi biraz keşfettim. Bu da dünyayı algılayış biçimimi şekillendirdi. Tavsiyem şu: İç sesinizi dinleyin ve kendinizi nerede, nasıl sağlıklı ve mutlu hissediyorsanız onun peşinden gidin. Bana en iyi gelen şeylerden biri çalışmak ve üretmek.

Ne kadar zamandır üretiyorsunuz?

Kendim bildim bileli çalışıyorum sanırım. Annem heykeltıraştı ve tüm çocukluğum onun atölyesinde geçti. O zamanlar bile 3D üretimler yapardım. Hatta bir dönem annem ile sanatçı ikilisi olarak çalıştık ama daha sonra benim hayatıma mücevher tasarımı girdi. Mücevher de bence takılabilir heykel demek. Sanat akademisinden mezun olduktan sonra kendimi daha çok mücevherlere kaptırdım. Tabii heykel yapmaya da devam ediyorum. Alışılmadık materyallerle çalışmayı ve yapılmayanı yaparak sınırlarımı zorlamayı seviyorum. Daha keşfedeceğim, yapacağım çok şey var. Kendini yenilemenin ve tekrara düşmemenin çok önemli olduğunu düşünüyorum.

Bu arada dikkatimi çekti, hiç siyah giymiyorsunuz. Nasıl bir stiliniz var?

Asla giymem. Renkli giyinmek ruhuma iyi geliyor. Favori rengim yeşil. Nadir bulunan kumaşları ve vintage parçaları toplamayı seviyorum. Mesela erkek reyonundan aldığım pantolonlar ile dantelli bluzları kombinliyorum. Geçenlerde bir cekete gerçek incilerle düğmeler yaptım. Kıyafetleri zamanla bu şekilde dönüştürmeyi ve onları sürdürülebilir kılmayı tercih ediyorum.

Sevdiğiniz şeylere karşı büyük bir tutkunuz var. Eşiniz ile olan aşkınızda durumlar nasıl peki?

Ona karşı çok derin bir sevgim var. Çocuklarımız doğduktan sonra evlenmeye karar verdik. Yedi senedir evliyiz, 13 senedir birlikteyiz. Ve bunca yıldan sonra hala o odaya girdiğinde karnımda kelebekler uçuyor. Klişe ama gerçek şu: Her şey aşkla başlıyor, her şey aşkla bitiyor.

Prenses Diana'dan Kate Middleton'a Kalan Anlamlı Mücevherler

Narod Toker'in Mücevherlerini Keşfedin

Mücevher Tutkunlarına 2022 Yılbaşı Hediye Önerileri

Bee Goddess'ın eşsiz tasarımları, bu kez "Emily In Paris" dizisinde ışıldayarak bir kez daha kadın kahramanın gücünü vurguluyor. Daha önce "Cinderella" filminin başrolü Camilla Cabello ile hayallerinin peşinden koşan kadının gücünü kutlayan Bee Goddess mücevherleri, "Emily In Paris" dizisi ile global işbirliklerine bir yenisini daha ekliyor.

30 parçalık koleksiyondaki tüm tasarımlar kendi gücünü ve ışığını üzerinde taşıyan kadınların hikayesini güçlendiren tılsımlar olarak öne çıkıyor. Markanın kurucusu ve tasarımcısı Ece Şirin, kadını güçlendiren marka felsefesi ve evrensel tılsım mücevher tasarımları ile kendi destanını yazmak üzere, kahramanlık yolculuğuna çıkmış, kendine inanan ve hayallerinin peşinden giden tüm kadınları kendi ışığını keşfetmeye davet ediyor.

"Emily in Paris"in 3.Sezon Galası

"Emily in Paris" Los Angeles'taki PaleyFest'e Katıldı

"Emily in Paris"in 3. Sezonu Hakkında Bilmeniz Gerekenler

Yılbaşına yeni bir açıdan bakıp hayatın her alanındaki güzellikleri ve cazibeyi kucaklayan "I Believe in Wonder" kampanyasının mimari Bulgari, rotasını köklerinin başlangıcı Roma'ya çeviriyor. Roma'da çekilen kampanya, mucizeleri kucaklamaya, dünyanın beklenmedik güzelliklerini doyasıya yaşamaya ve bu ruhu paylaşıp başkalarına da ilham vermeye davet ediyor. Kampanya, bizi sezonun sihirli havasının keyfini çıkarmaya, her gün başımıza gelebilecek mucizeleri deneyimlemeye davet eden ışıltılı ateşböceklerinin bir vizyonu olarak ifade ediliyor. Bu ışıltılı ikonlar yıldızlı bir gecede gökyüzüne bakmaktan ateşböceklerini izlemeye kadar evrenin gizemlerini bir ışık damlasında yakalayarak bizi her günün sihirli anlarla dolu olduğu çocukluğumuza götürüyor. Yıldızlar da tıpkı pırlantalar ve değerli taşlar gibi doğanın ihtişamını ve yüceliğini hissettiren unsurları çağrıştırıyor.

Bulgari de yılbaşı sezonunda yaşatacağı mağaza deneyimi için bu fikirden ilham aldı. Kasım ayından itibaren Bulgari butiklerini ziyaret edenler dünya çapında sadece seçili lokasyonlarda sunulan özel Instagram artırılmış gerçeklik deneyimiyle Bulgari sihrini yaşayabilecek. Kişiler söz konusu Bulgari mağazalarında bulunan kare kodu okutarak mucizelerle dolu bir sahneye erişecek. İnteraktif deneyim, ekranı parlak hediyelerle doldurarak gerçekliği artıracak. Hediyeler, üstlerine tıklandığında Bulgari ile başlayan büyüleyici bir yılbaşı havası yaratmak için ateşböceklerine dönüşecekler.

Bulgari'nin Mickey Mouse Saati

Mary Katrantzou x Bulgari İş Birliğiyle Serpenti Çanta Koleksiyonu

Bulgari'nin Yeni Butiği İstinyepark'ta

Louis Vuitton'un Paris'te açtığı LV Dream isimli kafe, Seine nehri manzarasıyla Pont Neuf'te bulunuyor. 12 Aralık 2022'de açılması planlanan mekan, Cheval Blanc'ın pasta şefi Maxime Frédéric tarafından yönetiliyor. Malzemelerinin Normandiya'daki özel bir çiftlikten geldiği kafede Louis Vuitton logolu çikolatalı ekler ve monogrom ile süslenmiş vanilyalı-fındıklı-çikolatalı kek gibi imza lezzetler sunuluyor.

Louis Vuitton Kampanyasında Cristiano Ronaldo ve Lionel Messi

Louis Vuitton x LEGO İş Birliği

Louis Vuitton'un İlkbahar/Yaz 2023 Şovu

Karttan veya ahşaptan inşa edilen model tiyatrolar, ikinci dünya savaşı sonrasında erişilebilir bir ev eğlencesi biçimi olarak oldukça popülerleşti. Zamanla bu üretimler, tükenmiş gibi görünse de o dönemde çocuk olanlar, bugün bu minyatür tiyatroların koleksiyonerleri oldu ve yenilenen minyatür tiyatrolarda ciddi bir artış yaşandı.

Oyuncak müzayedecisi Vectis tarafından yapılan açık artırmada sunulan minyatür tiyatroların çoğu 100 sterlin altındaki tahmini fiyatlarını fazlasıyla aştı. 1749'da Horace Walpole tarafından inşa edilen minik setler, galerilerin sergi programlarında yerlerini aldı. Bu alanda giderek artan popülarite, Robertaebasta Galeri'de 60 bin euroya satışta olan, yazar Maria Curti Comerio'nun İtalya'nın Laino kentindeki 19. yüzyıldan kalma tatil malikanesinden büyük ve gösterişli ahşap bir örnek ve elle boyanmış yedi setle kanıtlanmış oldu.

Covent Garden'daki Pollock's Toy Shop'u işleten Louise Heard, bu minyatür setlerin cazibelerinin, analog eğlence günlerine duyulan nostaljiden kaynaklandığını belirtiyor. "Sizi çocukluğunuza ve aynı zamanda teatral bir aile deneyimine geri götüren parlak renkli kareler" olarak tanımlıyor bu setleri. Jeffrey Kindley ise koleksiyonunun ondaki anlamını "Bir anı korumak istemek" sözleriyle tarif ediyor.

Oyuncak tiyatrolar, ilk olarak 18. yüzyılda, canlı tiyatro gösterilerinden sonra hediyelik eşya olarak satıldıklarında popüler hale geldi. Halk masallarından sahnedeki oyunlara, o gün ne popülerse onun sahneleri, arka planları ve karakterleri satışa çıkıyordu. Vectis'in TV ve film departmanını yöneten ve geçen yılki önemli satışı düzenleyen Kathy Taylor, "İnsanlar gördüklerini yeniden canlandırabilir" diyor. "Karanlık bir odadayken ve mum ışığıyla aydınlatıldıklarında, bir tiyatroyu ziyaret etmenin nasıl bir şey olduğunu temsil ediyorlar."

Kasım 2022'de Gerçekleşen Müzayedeler

Sotheby's Müzayede Evi'nde Claude ve François Xavier Lalanne Seçkisi

İKSV'nin 50. Yılına Özel Christie's Müzayedesi

2010 yılındaki kampanya ile tüm zamanların en iyileri Pele, Maradona ve Zinedine Zidane'ı bir araya getirerek nesilleri buluşturan bir kutlamaya imza atan Annie Leibovitz, bu kez iki futbol efsanesi Messi ve Ronaldo'yu saha dışında, Louis Vuitton Damier evrak çantasının satranç tahtası olarak kullanıldığı bir karşılaşma esnasında portreliyor.

Louis Vuitton'un "Victory is a State of Mind" kampanyası, 19 Kasım'da tüm dünyayla buluştu.

1969 yılında kendi üretim tesisini kuran ünlü tasarımcı Gérald Genta, çağdaş saatin temellerini burada attı. Yaratıcılıkta sınır tanımayan, oyuncu bir ruha ve esprili bir yaklaşıma sahipti. Disney ile iş birliği yapan ilk tasarımcı olduğu zaman Mickey Mouse ve Donald Duck karakterlerini ince bir yaratıcılık ve sofistike teknikler içeren saatlere entegre etmişti. Arena Bi-Retrograde Mickey Mouse saat de bu tasarımların en yeni versiyonu olarak sunuluyor. Öte yandan, futbol Mickey Mouse'un spor dünyasına ilk girişi değil çünkü geçmişte bir yarış pilotu olarak da saatlerde yer almıştı. Hatta golf oyuncusu olduğu bir Gérald Genta tasarımında golf sopası şeklindeki eli, retrograde dakika göstergesini oluşturmuştu.

Bu yeni sınırlı sayıdaki edisyonda, saatin merkezinde Mickey Mouse yer alıyor. Walt Disney'in 1928'de yarattığı küçük fare, her dönem güncelliğini koruyan modernliğiyle şaşırtmayı sürdürüyor. Genellikle metal veya lake kadranda kullanılan Mickey Mouse, bu edisyonda sedef bir kadranda yer alıyor. Bu organik malzemeye işlenen bir dizi mikro rölyef efekt ile derinlik sunuluyor. Daha sonra çok spesifik detaylara ışık, parlaklık ve hacim katmak için motifin bazı alanlarına şeffaf lake uygulanıyor. Kadranı süsleyen dakika imleri, kırmızı tonuyla hem Mickey Mouse'un şortunun rengini yakalıyor hem dokulu kauçuk kayışla uyum sağlıyor. Her zamanki gibi, Mickey Mouse'un hareketli kolu akrep işlevi görerek dakikaları sayıyor.

Doğrudan 1980'lerde tanıtılan Fantasy koleksiyonundan ilham alan Arena Bi-Retrograde Mickey Mouse, başarısını şekillendiren bazı orijinal niteliklerini koruyor. Mickey Mouse karakteri, arena kasa, bi-retrograde görünüm, manufacture üretimi mekanizma ve yine sınırlı sayıda 200 adetlik edisyonuyla nadir bir tasarım olması gibi...

En büyük ilham kaynağı "Göz", "Denge" ve "Enerji" olan Meri Krutzo, tasarımlarını hayata geçirirken yaşanmışlıklardan, duygulardan ve "an"lardan esinleniyor. Çağdaş tasarım mücevherler, yeni yıl kırmızısı ön planda olmak üzere, canlı renkleri ve doğanın değerli taşlarıyla, kutlama enerjisi yayıyor.

Yeni yıl kutlamalarının enerjik ruhunu tasarımlarına adapte eden Meri Krutzo, bu parçalarında altın üzerine rengarenk değerli taşlar ve yeni yıl ruhunu yansıtan kırmızıyı tercih ediyor.

Yeşil, mor ve bordo gibi yılbaşı temasına uygun renklerle süslenmiş tasarımlar, kullanıcısına şans getirmeyi umuyor.

Van Cleef & Arpels'ın tarihi bir aşk hikayesiyle başladı: 1895'te değerli taş satıcısının kızı Estelle Arpels, bir taş ustası ve elmas simsarının oğlu Alfred Van Cleef ile evlendi. 1906'da Paris'in zarafetiyle ünlü bölgesi 22 Place Vendôme'da ilk Van Cleef & Arpels butiğini açmak için Estelle'in kardeşleri Charles, ardından Julien ve daha sonra Louis ile iş birliği yaptılar. Maison'un bu ilk adresi bugüne kadar değişmeden kaldı.

Bir asırdan fazla süredir yüksek mücevherciliğin önemli isimlerinden olan Van Cleef & Arpels'ın Türkiye'deki butiği ise ilk kez 2006'da yılında açıldı, 2016 yılında da bir yenilemeden geçti. Artık Perlée ve Alhambra gibi imza koleksiyonlarıyla birlikte mücevher ve saat tasarımlarının tamamına yeni Türkçe internet sitesinden ulaşılabilir.

Hoot broşta 18 karat altın ve platin beyaz mineli platin kalp şeklinde ametist yer alıyor. Hayvan başlarını ve çok sıralı değerli taşları bir araya getiren Midnight Owl Torsade bilezik, David Webb'in ikonik tasarımlarından Elizabeth Taylor bileziğe gönderme yapıyor. David Webb 1964 yılında Coty American Fashion Critics' Award'e layık görüldüğünde, komite moda fotoğrafçısı Milton Greene ve illüstratör Joe Eula'nın David Webb'in mine, değerli taş ve pırlantalarla bezeli zebraları, atları, kurbağaları ve zürafalarının yer aldığı "A Walk in the Woods" adlı filmi göstermişti.

"A Walk in the Woods: David Webb's Artful Animals", Eula ve Green'in çektiği filmin çağdaş bir yorumunu da sundu. Fotoğrafçı Noah Kalina'nın imzasını taşıyan, çellist Patrick Belaga'nın müziğinin eşlik ettiği bu yeni çalışma Kingdom koleksiyonundaki parçaları doğal yaşam alanlarında gösteriyor.

Adler'den Yeni Caméléon Yüzükler

Fernand Léger'in Yeni Keşfedilen Eseri ve Sergisi

Vegan Bal Kabaklı Muffin Tarifi

Markanın ikonik mücevherinin 20. yılı anısına iki yeni dış yüzük koleksiyona katıldı. İlk kez 2002 yılında mücevher tutkunlarıyla buluşan yüzükler, tek başına ya da birkaç tane üst üste bir arada veya birbirinin içine geçirilerek takılabiliyor. Yeni dış yüzüklerden biri yumuşak ve yuvarlak hatları, diğeri pırlantalarla konturlanmış keskin çizgisiyle dikkat çekiyor. Bu tasarımlara pırlantalarla çevrili beyaz altın veya pembe altından iç yüzükler eşlik ediyor.

Eşi Allen Adler ile markanın dördüncü kuşak temsilcileri olarak gelenekleri değişimle buluşturan Daisy Adler, yeni tasarımları şu sözlerle anlatıyor: "Bu koleksiyon ilk olarak 2002 yılında, kayınvalidem Leyla Adler tarafından tasarlandı. Aradan 20 yıl geçmiş olmasına rağmen, koleksiyon hala çağdaş! Bu koleksiyonu sevmemin diğer bir sebebi, günün ruh haline adapte olabilmesi... Gün içerisinde değişken ruh halimize ya da neşemizin derecesine uygun olarak şekil değiştirebiliyorlar. Koleksiyonun 20. yılını kutlamak amacıyla, dış bükey çizgilerin üzerinde çalışarak yeni dış yüzükler tasarladım; 18 karat pembe ve beyaz altın iç yüzükler kombinleri farklılaştırarak tamamlıyorlar."

Bulgari, İstinyepark'ta açılan yeni butiğinde mücevher, saat ve aksesuar koleksiyonlarını müşterileriyle buluşturuyor. Markanın tarihi Roma Via Condotti butiği ile aynı konseptte açık krem mermer ile çerçevelenen ihtişamlı İstinyepark Bulgari vitrinleri, her sezon farklı bir temayla şekillenecek.

Butikte Bulgari'nin en ikonik koleksiyonlarını keşfettiği iki vitrin bulunuyor. Pirinç ve camdan oluşan vitrin, el yapımı Murano camından yapılmış muhteşem bir avize ile taçlanıyor. Vitrinler arasında denge, uyum ve kozmik düzenin sembolü sekiz köşeli Condotti yıldızı konumlanıyor.

Efsaneye göre dünyadaki tüm Bulgari mağazalarında bulunan bu yıldız, Roma'ya çıkan tüm yolları temsil eden "Roma Caput Mundi" anlamına geliyor.

Mary Katrantzou x Bulgari İş Birliğiyle Serpenti Çanta Koleksiyonu

Bulgari'nin Roma'daki Davetine Türkiye'den Burak Deniz Katıldı

Bulgari'nin "Eden The Garden of Wonders" Koleksiyonu Saatleri

Caitlin Donovan'ın yönettiği Department X, açılışını nadir bulunan iki çift spor ayakkabının yer aldığı "Ye Walks" özel satışıyla kutluyor. "Ye Walks", Kanye West'in spor tasarımına olan etkisine odaklanıyor. West'in Nike ile birlikte ilk tasarladığı sneaker olan ve 2008 yılında Grammy Ödülleri töreninde giydiği Nike Air Yeezy 1 Prototype ile sanatçının annesi Dr. Donda West anısına aile üyeleri ve arkadaşlarına hediye etmek için tasarladığı Nike Donda West Air Jordan VI satışa çıkan tasarımlar.

Kanye West'in Kurşun Geçirmez Yeleği Christie's Müzayedesinde

Eylül 2022'de Gerçekleşen Müzayedeler

Sotheby's Singapur Müzayedesi

En Dikkat Çeken Yaz Müzayedeleri

George Clooney, Omega'nın yeni saat modeli Speedmaster '57 koleksiyonunun tanıtımında başrolde yer alıyor. Çekim boyunca PVD kadranlı, paslanmaz çelik modeli takan George Clooney, bir otomobille Como Gölü yakınındaki evine giderken kolundaki saatiyle görüntüleniyor. Speedmaster'ın yarış kültürüne bir saygı duruşu niteliğindeki bu detay dikkatleri üzerine çekiyor.

8 yeni saat içeren yepyeni Speedmaster '57 koleksiyonu, bu klasik modele saygı duruşunda bulunuyor. İnce tasarımı, renkli kadran seçenekleri ve olağanüstü Co-Axial Master Chronometer 9906 mekanizması ile sunulan yeni modeller hassasiyet, manyetik direnç ve performansın zirvesine ulaşıyor.

Speedmaster serisinin 65'inci yıl dönümüne denk gelen Omega Speedmaster '57 koleksiyonu sekiz yeni model içeriyor. Mavi ve siyah kadranlı modellere ek olarak yeşil ve bordo seçenekler de bulunuyor. 1957 modeline özgü ayrıntılar arasında "90 üzerinde nokta" özellikli, fırça finisajlı metalik bezel ve ünlü "geniş oklu" ibreler yer alıyor.

Zoe Kravitz ve Kaia Gerber'in Favori Omega Saatleri

Omega'nın İki Yeni Koleksiyonu

OMEGA'nın Yeni Saat Koleksiyonuyla Tanışın

Geçmişin güzel yaşanmışlıklarından ilham alıp, modern yaşamın keyif dolu buluşmalarına ilham vermeyi amaçlayan Salute'ün SS22 koleksiyonu, bol bol çiçekli, renkli yaz sofralarından ilham alınarak hazırlanıyor. Ürünlerde mavi, turuncu, pembe gibi yazın renklerini yansıtan tonlar yer alıyor.

Koleksiyon içerisinde rengarenk Amerikan servisleri, seramik tabaklar, desenli ekmek sepetlerinin yanı sıra bizi geçmişe götüren, dantelli ve nakış işlemeli bardak altıkları ve örgü ekmek sepetleri de yer alıyor.

TUDOR Pelagos serisi, çok çeşitli yüksek teknikli, mekanik dalgıç saatleri sunuyor. Günümüzde dört modelden oluşan bu ürün ailesi, 1950'lerden beri dünyanın dört bir yanındaki su altı keşiflerinin öncüleri tarafından benimsenen TUDOR saatlerinin değerli mirasçısı. Sağ ve sol elini kullanan dalgıçlar için Pelagos ve Pelagos LHD modelleri, yalnızca sualtı ortamına uygun hale getirilmekle kalmıyor, aynı zamanda helyum kaçış valfi sayesinde "doygunluk" olarak adlandırılan dalışlar için özel olarak tasarlanmış ergonomik bir çözüm sunuyor. Fransız Donanması'nın muharebe yüzücüleri ile birlikte geliştirilen Pelagos FXD modeli, kullanıcıların dekompresyon durakları gerektiren derinliklere inmediği, "oksijen" olarak adlandırılan dalışlarda kolaylıkla geri sayım yapmayı mümkün kılan bir enstrümandır. Son olarak, Pelagos 39 modeli, çok yönlülüğü ve gelişmiş estetik dokunuşları ile dalgıç saatleri için tüm ISO standartlarını karşılayan, kara ve deniz arasında bir köprü niteliğinde.

Yeni Pelagos 39 modeli, 2. sınıf titanyum, ışıldayan seramik kompozit monoblok saat işaretçileri, tokasında bulunan hızlı ayarlama sistemi ve dalgıç uzantısı ile, TUDOR'un profesyonel dalış saati mirasını 39 milimetrelik kasasının çok yönlülüğü, çerçevesindeki ve kadranındaki güneş ışını saten kaplamalarının parlaklığı ile birleştiriyor. Sonuç olarak, hem son teknoloji hem de şık bir estetiğe sahip bir spor saati meydana geliyor. Yeni TUDOR Pelagos 39 hem deniz altında hem şehir hayatında severek takılacak.

1969'da tanıtılan ikonik TUDOR dalgıç saatlerinin ayırt edici özelliklerinden biri olan "Kar Taneleri" ibreleri, X1 sınıfı İsviçre Super-LumiNova® ışıldayan malzeme ile bir araya geliyor. İsviçre Resmi Kronometre Test Enstitüsü (COSC) tarafından onaylanmış, silikon denge yayı ve 70 saatlik güç rezervi ile MT5400 Kalibre enerji sunuyor.

Cartier'in hayvan koleksiyonundaki en mitolojik hayvanlardan biri olan yılan, Water Aspis ile şehvetli cazibesini ortaya koyuyor. Güçlü ve hipnotize edici yılanın güzelliği ve inanılmaz esnekliği, Cartier tarafından bu yeni yorum ile daha da vurgulanıyor. Son derece küçük olanın gözlemlenmesi sayesinde hayat bulan Apatura, üç Avustralya opali pırlanta çubuklar ve mavi safir boncukların yarattığı geometrik motiflerle çevreleniyor. Dört bir yandan böceklerin en büyüleyicisi olan kelebeğin, yanıp sönen renkleri sergileniyor.

Rituel Mezoamerikan mücevherlerin güzelliğine şapka çıkarırken, narin ve zarif desenler, görünmez bir dizilim yöntemi sayesinde aralarında hiçbir bağ yokmuşçasına asılı duran pırlanta koniler ve fasetli yakutlar arasında salınıyor.

Güzelliği her yerde kucaklayan Cartier, yeni koleksiyonu ile yeni yolculuklara çıkaracak zarif ve nüansli renk paletlerini keşfediyor ve doğayı selamlıyor.

Cartier'nin Yeni Mücevher Koleksiyonu

Cartier "Love Is All" ile Sevginin Büyüsünü Kutluyor

Cartier'nin Yeni Saat Koleksiyonu

Anthony de Rotshchild, 1948 yılında aile evleri Ascott House'u National House'a bağışladığında koleksiyondan parçaları aile üyeleri ve müzeler arasında paylaştırmıştı. 2015 yılında hayatını kaybeden Renée Louise Marie de Rothschild'a babasının hediyesi olan ve paketlenmiş halde bulunan Çin porselenleri, Dreweatts'in 9-10 Kasım'da düzenleyeceği "Chinese Ceramics and Works of Art" adlı müzayedede satışa çıkacak.

Bu özel iş birliği için seçilen, çok yönlü kullanımı ve tasarımıyla ünlü çantanın bilindik sapı, Mary Katrantzou'nun Bulgari ile ilk iş birliğinde yapmış olduğu çantadaki kusursuz yılanbaşı motifi ile yeniden yorumlandı. Çantanın beyaz kanvas gövdesi ise tasarımcının vizyonunu ortaya koyuyor. Coşkulu, şiirsel ve maksimalist kreasyonları sayesinde "Baskı Kraliçesi" olarak adlandırılan Mary Katrantzou, kapsül koleksiyon için Paris'teki Atelier Montex'in deneyimli zanaatkarları ile çalışıyor. Koleksiyonda doğanın hayranlık uyandırıcı sahnelerini yorumlayan üç boyutlu 'trompe-l'œil' işlemeleri ile gerçek 'Haute Couture' çalışmaları yer alıyor.

2005 yılına dayanan ve Bulgari Heritage Koleksiyonu'nun bir parçası olan efsanevi kolyeden ilham alan Serpenti Opulent Garden of Eden çantası, değerli taşları andıran tasarım diliyle doğanın en canlı renklerini kutluyor. Çanta, ünlü kolyenin arkasındaki karmaşık işçiliği baştan sona çarpıcı bir nakışla betimliyor. 420'den fazla kristal taş ve yaklaşık 3300 cam parça ile yapılan bu görkemli dekor, altın elementlerin işlenmiş sitrinler, akuamarinler, pembe kuvarslar ve ametistler gibi renkli taşlarla süslenmesiyle bir araya geliyor.

Kişisel gelişimin, benzersizliğin ve bireysel güzelliğin bir işareti olan Serpenti Tree of Life çantası, üzerindeki sembolik ağaç ile dikkat çekiyor. Sürrealist bir kompozisyonda, Bulgari'nin Yüksek Mücevher öğeleri, Hayat Ağacı'nda değerli meyveleri temsil ederken, ağacın göz kamaştırıcı gövdesi ve dalları, elmaslarla süslenmiş bir Serpenti mücevher kreasyonunu çağrıştırıyor. Yaklaşık 100 saatte tamamlanan ve diğer dekoratif unsurların yanı sıra 1.400'den fazla cam boncuk, 300 kristal boncuk ve 410 cam tüp içeren çanta; mücevher ilhamı, deri sanatı ve Haute Couture ustalığının birlikteliğini temsil ediyor.

Bulgari'nin Il Giardino Tropicale, Il Giardino Paradiso ve Il Giardino Notturno saat serilerinin sanatsal kadranlarında bulunan yemyeşil ve büyüleyici manzaralardan yola çıkan Serpenti Tropical Garden of Eden çantası, harikalar bahçesinin büyüsüne, gizemine ve büyüleyici güzelliğine dalmaya davet ediyor. Bu bereketli ve yemyeşil bahçede Bulgari'nin çiçek motifli mücevherlerini anımsatan ışıltılı çiçekler açarken, rengarenk kuşlar bir daldan diğerine uçuşuyor. Arka planda ise, gökyüzü açık maviden maviye dönerek günün geceye dönüştüğü o büyülü anı yakalıyor. Çanta, 105 saatlik çalışmayla, özenle elde dikilmiş 1800'den fazla dekoratif öğeye sahip.

Siyah arka plan ve coşkulu işlemelerin kontrastı üzerinde oynayan Serpenti Midnight Garden of Eden çantası, Bulgari'nin harikalar bahçesinin gece versiyonunu sunuyor. Güzelliğin ve zarafetin zamansız bir sembolü olan çarpıcı tavus kuşu, rengarenk çiçeklerin coşkusunun ortasında sahne alıyor ve efsanevi kuşu yücelten Divas' Dream kreasyonlarını çağrıştırıyor.60 saatlik usta el işçiliğiyle tamamlanan çanta, yaklaşık 1.500 cam boncuk ve tüp, kristal taşlar ve payetler içeriyor.

Sınırlı sayıdaki koleksiyon, Eylül 2022'den itibaren dünya çapındaki Bulgari butiklerinde satışa sunuluyor.

Djurberg & Berg, koleksiyona "A Remedy" adını verdi. Sanatçılar, koleksiyona verdikleri ismi "Başlığın rahatlatıcı ama heyecan verici ve biraz da mistik olmasını istedik," şeklinde açıklıyor. Koleksiyonun birçok açıdan herkes üzerinde büyüleyici bir etkisi olduğunu aktaran Djurberg & Berg, "Ortaya çıkan mücevherlerin birçok katmanı olduğunu düşünüyoruz" diyor.

Parlak "haplar" ve naif hayvan şekilleri, klasik mücevher kavramına meydan okuyor ancak yine de kişiyle yakın bir bağlantıyı temsil ediyor. Hem hayvanlar hem de haplar, elle işlenmiş reçine elementlerinden ve nikel içermeyen altın kaplamada elle cilalanmış ve galvanize edilmiş metalden oluşuyor. Montaj ve dekorasyon da el işçiliği ile yapılıyor.

Mücevherler, Miu Miu markasıyla damgalanmış ve içeriğini yansıtan parlak bir renk paletinde flora ve flauna ile boyanmış özel kutularda sunuluyor. Açıldıktan sonra, içindeki bir çan takımı, Hans Berg'in projesi için bestelediği müzikleri çalıyor. Tasarımdan paketlemeye kadar mücevherlerin tüm üretim aşamasında yer alan Bjurberg ve Berg, kampanyanın sanatsal yönünden de sorumlu.

Miu Miu'nun kurucusu ve tasarımcısı Miuccia Prada, "Nathalie ve Hans ile ilk kez 2005 yılında tanıştım" diyor. "Üç yıl sonra çalışmalarını Fondazione Prada'da sergiledik ve o zamandan beri sürekli iletişim halindeyiz. Çalışmalarının zaman içinde nasıl geliştiğini, farklı ortamları kapsadığını ve her zaman yeni bir zihniyetle yüzleşmeye istekli olduğunu görmek çok ilginçti. Bu, Miu Miu ile 'Kuyumcular Olarak Sanatçılar' geleneğini takip eden, ancak tamamen çağdaş bir tavırla yürüttüğümüz 'A Remedy' projemizin tam merkezinde yer alıyor."

Aperlae Living tam bu Akdenizli bakış açısıyla doğdu. Kokularıyla zihninizde mutlu Akdeniz rüyaları canlandırıyor. Diğer yaşam ürünleriyle de sofranızda ve yaşam alanlarınızda. Yine hayranlıkla güneşin batışını izlediğim bir Temmuz gününde taşa oturup, yaz soframa kuruluyorum.

Markanın renkleri, kokuları, denizin ışıltısı, bir zeytin yaprağı, bir begonvil pembesi sofrada bana eşlik ediyor. Ha bir de güneşin benzersiz ışıldaması arasında bize göz kırpan Apollon.

14 ayar altın ve değerli taşlardan oluşan kolye, yüzük, küpe, bileklik ve charm gibi Jin Official tasarımları Kapalıçarşı ustalarının özel ve incelikli el işçiliğiyle ortaya çıkıyor.

Jin Official'ın özel parçalarına 74 Escape, Marsel Selimiye, Day Dream Göcek, Oldn Style Alaçatı, The Store Alaçatı mağazaları ve www.jinofficialshop.com adresinden ulaşabilirsiniz.

Studio Boucheron'un Yeni Mücevher Koleksiyonu: Ailleurs

Cartier'nin Yeni Mücevher Koleksiyonu

Narod Toker'in Mücevherlerini Keşfedin

Messika, tasarımlarındaki biçim ve grafik çizgilerin saflığı, emperyal görünüm ve olağanüstü taşlarla, Mısır mitolojisiyle adeta incelikle renklendirilmiş retro-fütüristik bir görünüm yaratıyor. Pırlantaların parça parça işlendiği yenilikçi setler, canlı ve mistik bir mücevher koleksiyonu ortaya çıkarıyor. Koleksiyondaki Akh-Ba-Ka serisi Mısır'ın kanatlı böceğinin efsanevi temasını yücelten bir set olarak karşımıza çıkıyor.

Elmas ve beyaz altından tasarlanmış Akh-Ba-Ka setinin yıldızları olan elmaslar, 110 karatlık tek bir elmastan kesilmiş 15 pırlanta. 15 pırlanta aynı sete dahil edilerek tekrardan bir araya getirilir ve elmasın yeniden doğuşunu kutlar.

Golden Shield, güneş ışığının gücünden ilham alıyor. Çağdaş bir gerdanlık, grafik geometrik çizgilere sahip küpeler ve dudak takılarından oluşan bu set, modern ve ilham veren sarı altının dönüşüne işaret ediyor. Firavunların zarafetini çağrıştıran, sarı altın plakadan el yapımı kolye atölyede uzun saatler boyunca rafine edildi, işlendi ve dövüldü.

Divine Enigma, tasarımlar üzerinde oynayan hipnotik ve gizemli bir set. Sarı, beyaz altın ve elmasların parlaklığıyla oluşan iki gerdanlık, ortasında iki zümrüt kesim taş bulunan yedi sıra altını görülüyor.

Move Iconica, karışık ve özgür giyim için yaratılan bir set. Ünlü Mısır motiflerinin doğal bir yankısı gibi, Move Uno deseninin sonsuz kombinasyonları mevcut. Valérie Messika bu tasarımı ile bir kez daha ikonik modelini her zamankinden daha yenilikçi bir şekilde sunuyor.

Valérie Messika'nın muska takıları için ilham kaynağı olan bu koleksiyon, Horus'un gözü Oudjat'ın modaya uygun ve çağdaş yorumu olarak vurgulanıyor. Eski Mısır mitolojisinde tanrı şahin ile ilişkilendirilen koruyucu bir sembol olan Oudjat, aynı zamanda iyinin kötülüğe karşı zaferini çağrıştıran ışığın bir yansıması. Oudjat, çok daha büyülü bir tılsım olan 7 karatlık bir elmas ile güçlendirilmiş koruyucu bir set. Bir kolye, yüzük ve bilezikten oluşan bu sette Oudjat motifi, sembolün ana hatlarını çizen bir kompozisyonda yeniden doğuyor.

Tudor'ın hem otomatik hem su geçirmez ilk saati Ranger, ekstrem koşullarda takılabiliyor. Yeni model; A kalite İsviçre Super-LumiNova ışıldayan materyal ile boyanmış saat işaretlerine sahip, damarlı, mat siyah kubbeli kadranı ; A kalite Swiss Super-LumiNova ışıldayan materyale sahip "Ranger" ibreleri ile ön plana çıkıyor.

Yeni Ranger modeli, tarih boyunca temeli atılmış estetik standartlarını gözetirken aynı zamanda son teknolojiye sahip unsurları da dahil ediyor. Tudor koleksiyonu içinde, İngiliz Kuzey Grönland gezisi üyelerinin Oyster Prince saatlerini kullanmalarıyla başlayan gezi saati geleneği sürüyor. Bu gelenek, dayanıklı, pratik ve uygun fiyatlı bir enstrüman geleneğini de temsil ediyor.

Lewis Hamilton'ın IWC Saat Tercihi

Bulgari'nin "Eden The Garden of Wonders" Koleksiyonu Saatleri

Zoe Kravitz ve Kaia Gerber'in Favori Omega Saatleri

Markanın kreatif direktörü Claire Choisne, "Mücevher dediğimizde akla artık sadece pırlantalar, safirler, zümrütler gelmiyor" diyor ve ekliyor, "Bu koleksiyonda, doğadaki tüm maddeleri en saf hali ile kullandım ve onları birer mücevher haline getirdim."

Gerçekten de tasarımlar arasında orijinal deniz kabukları ile bir araya gelen elmaslar; ahşap ile birlikte kullanılan pırlantalar; altın ile çerçevelenmiş yapraklar görmek mümkün. Koleksiyon, kendi içinde beş bölüme ayrılıyor: Sand Woman, Leaf Woman, Earth Woman, Pebble Woman ve Volcano Man.

Her biri farklı bir hikayeyi anlatan tasarımların ortak noktası, doğadan alınan ilham. Claire Choisne, bu kolekiyonu hazırlarken kendini hiçbir şekilde sınırlamamış ve doğayı olduğu gibi, en saf şekliyle mücevher haline getirmek istemiş. Tasarımcı, herkesin kendinden bir parça bulabileceği bir koleksiyon tasarlamak maksadıyla yola çıkmış ve ortaya "Ailleurs" çıkmış.

Blanchett, beş kısa çekimle koleksiyonun ''Özgürlük, Fantezi, Zarafet, Parlaklık ve Kader'' temalarını zahmetsizce somutlaştırdı. Saat ve Mücevher Artistik Direktörü Francesca Amfitheatrof bu temaları Louis Vuitton'un değerlerini vurgulamak adına seçti. Cate Blanchett duygularını şu sözlerle özetledi: ''Muazzam bir kültürel kapsamıyla gerçek bir ikon olan Louis Vuitton ile iş birliği yapma fırsatına sahip olduğum için çok heyecanlıyım. Francesca Amfitheatrof tarafından yaratılmış bu harikulade parçaları giymek baş döndürücü bir zevk ve her zamanki gibi Nicolas Ghesquiere beni hayranlık içinde bırakıp, bana ilham veriyor.''

Louis Vuitton'un Rengarenk Çanta Koleksiyonu Bubblegram

Louis Vuitton'dan Köklere Dönüş

Fransız Sarayı'nda Louis Vuitton Daveti

Montreal, Quebec'teki Circuit Gilles Villeneuve'de antrenman öncesi padokta scooter kullanan Hamilton, sportif şıklığı ve IWC tercihi ile dikkat çekti.

"Seçim yapma özgürlüğüne sahip olmak bir gizem yaratabiliyor. Ancak, bu sihirli bir süreç ve ben bu yönümü çok seviyorum." – Zoe Kravitz

"Kendin olmak karmaşık olsa da iyi bir şey." – Kaia Gerber

"Güçlü, oyunbaz gibi farklı ruh hallerini deniyorum. Görünüşler, dönemler, stiller... Fakat hepsinin merkezinde ben varım." – Nicole Kidman

Bu çekim ile yıldız isimler tarzları ve söylemleri ile kendilerini ifade etmeleri için onlara tanınan özgürlük sayesinde gerçek karakterlerini yansıtma fırsatı bulurken kamera önünde hem bugün oldukları kadını hem de geleceğe duydukları güveni yansıtıyorlar.

Doğanın tüm hazineleriyle kutlandığı Romalı mücevher ve saat markasının yeni koleksiyonu, büyülemek için tasarlanan beş göz alıcı saatten oluşuyor.

Uyumlu kolyesiyle bir set olarak sunulan Emerald Venus, uzun yıllardır Bulgari'nin tutkusu olan zümrütlerin kutlaması niteliğinde. Toplam 47 karat değerindeki baget, pavé ve yuvarlak parlak kesim pırlantalar da bu zümrütlere eşlik ediyor. Zümrüt boncuklar, koyu yeşil tonlarıyla kreasyona ışıltı katıyor. Yunan güzellik tanrıçasına bir övgü olarak İtalyancada Venüs'ün Saçı anlamına gelen ve Akdeniz'e özgü bir eğreltiotu türü olan Capelvenere, uyumlu kolyesi gibi bu esnek platin bilezikli saate ilham kaynağı oluyor. Beş zanaatkarın 900 saat çalışarak elde tamamladığı saatin beyaz altın kadranı, fasetli su yeşili turmalinin saydam yapısının altından görülebiliyor.

Feminenlik ve zarafeti temel alan ve uyumlu bir kolyeyle sunulan Blooming Beauty saat, Bulgari'nin mücevherler ile saatçiliği bir araya getiren yaratımlarını vurguluyor. Kadranı, 9,6 karat değerinde su yeşili turmalinin yer aldığı pırlantalarla kaplı. Oval kaboşon kesim Kolombiya zümrütleri, konforlu kullanım sunan esnek platin bilezikteki Paraiba turmalinleri, pembe ve mor spineller ve yuvarlak parlak kesim pırlantalar ile uyum sağlıyor.

Giardino Dell'Eden Piccolissimo saat, 1.500'den fazla değerli taşla ihtişamlı bir görünüm kazanırken Bulgari'nin 1960'lardaki kreasyonlarından ilham alan kelebek ve çiçek detaylarıyla canlı bir renk kombinasyonu sergiliyor. Taşlara parlaklık kazandıran eski bir mücevher tekniğiyle trembler denilen parçaların üzerine yerleştirilen, kanatlarını açmaya hazır bir kelebek ve kıvrılan bir yılan yakut, pembe turmalin, turuncu lal, pembe ve sarı safir, kaya kristali ve pırlantalarla ışıldayan bir bahçe görünümünde. Tamamlanması 2.000 saat süren kreasyon gücünü Bulgari'nin yeni Piccolissimo mekanizmasından alıyor. 12 mm çapında, 2,50 mm kalınlığında ve 1,30 gram ağırlığındaki bu mikro mekanizma, en küçük yuvarlak mekanik kalibre konumunda bulunuyor.

Koleksiyonun en değerli mücevher saati olan Giardino Dell'Eden Tourbillon, tamamlanması 4.400 saat sürüyor. Bir Akdeniz bahçesinin çağrıştıran bu tasarımda çiçekler, trembler parçaların üzerine yerleştirilmiş iki kelebek ve yaprakların altında saklanan bir yılan gibi detaylar yer alıyor. Kaboşon Paraiba taşlar, zümrütler ve pembe turmalinlere, opallerden yakutlara, farklı renklerde safirlerden pırlantalara kadar toplam 223 karat değerinde 6.500 taşla kaplı. Hareketli unsurları sayesinde dinamizm kazanan çok yönlü saatin bir parçası kolayca çıkarılıp broş olarak kullanılmasını sağlıyor.

Bulgari'nin "yeniden doğuş ve bilgeliğin ebedi sembolü" olan yılanını kutlayan yeni Serpenti Misteriosi Riviera saat, değeri 95 karatı aşan canlı pembe ve kırmızı tonlarda rubelitleriyle bir Akdeniz gün batımının büyüleyici tonlarını yansıtıyor. Kadranı, yılanın başının altında saklanan gizli saat pembe altın, yuvarlak parlak kesim pırlantalar ve kaboşon rubelitleri feminen bir yaklaşım yaratıyor. Parçaları ince altın tellerle bir arada tutmayı sağlayan fil couteau tekniğinin kullanılması sayesinde taşlar havada süzülüyor izlenimi verirken, konforlu yapısını ve esnek bir bilezik tasarımını da koruyor.

Saatchi Gallery, Tiffany & Co.'nun Londra'daki 150. yılını "Vision and Virtuosity" adlı sergiyle kutluyor. Mücevher evinin arşivlerinden 400 parçayı bir araya getiren sergi, markanın 185 yıllık tarihine saygı duruşunda bulunuyor.

Sergi mücevherlerden markanın iz bırakan vitrinlerine, yakın zamanda satın alınan 80 karatlık Empire Diamond'dan Audrey Hepburn'ün başrolde olduğu "Breakfast at Tiffany's"in orijinal senaryosuna farklı birçok parçayı bir araya getiren yedi temasıyla 1837'de New York'taki kuruluşundan günümüze markanın görsel bir tarihçesini sunuyor.

Ziyaretçilerin markanın kurucusu Charles Lewis Tiffany'nin mirasını ve Gene Moore, Jean Schlumberger , Elsa Peretti ve Paloma Picasso gibi iz bırakan tasarımcıların çalışmalarını keşfedecekleri sergi 19 Ağustos'a kadar devam edecek.

Tiffany & Co. x Wilson x Daniel Arsham İş Birliği

Tiffany Mavisi Patek Philippe Saatleriyle Buluşuyor

"Breakfast at Tiffany's" Filmindeki Ev Artık Kiralanabilir

Bubblegram koleksiyonu, Louis Vuitton atölyelerinde her bir modele özel uyarlanan yepyeni tasarım teknikleriyle üretiliyor. Esnek ve yumuşak bir dokuya sahip, kabarık bir bulutu andıran çantaların parlak dana derisi Monogram ile işlenerek çanta orijinal bir kapitone görünümü kazanıyor. Alma BB çantasını işlemesi için 15.000'den fazla dikiş gerekiyor. Dikişleri tamamlarken en yüksek hassasiyeti sağlamak adına her model elde tamamlanıyor.

Bubblegram çanta belirgin yeni imzalara sahip. Over the Moon ve Papillon modellerine eklenen zincir benzersiz yazı stiline sahip naylon bir omuz askısı ile tamamlanıyor. Dokuma astar, çantaya uyumlu bir Monogram Nano deseniyle vurgulanıyor.

Bu canlı ve neşeli koleksiyon, çantaların çok yönlülüğünü kullanmaya hazır, hareket halinde bir nesil için ideal tasarımları oluşturuyor. Omuz askısı ve altın zinciri sayesinde ister omuzda ister bilekte yedi farklı şekilde kullanılabilen Over The Moon çanta, gece olduğu kadar gündüze ve farklı kombinlere uyum sağlıyor.

21. yüzyıl nesli için, bir 20. yüzyıl tasarım klasiği üzerinde yeniden çalışan Hirst, ilk spor ayakkabısını 14 yaşındayken, babası ünlü sanatçı Damien Hirst'e hediye olarak yaptığını belirtiyor. Sanatla tanışmanın kaçınılmaz olduğu bir evde büyüyen Hirst, spor ayakkabılarını tuvale dönüştürmüş. Çalışmaları, A$AP Rocky, Playboi Carti, Offset, Rihanna, AJ Tracey ve Virgil Abloh tarafından satın alınan bir kült geliştiren Hirst, şimdilerde Prada için tasarladığı ayakkabılarla ilgiyi üzerine topluyor.

Dört Cass x Prada spor ayakkabı stili, isimlerini müzik dünyasından alıyor; Cassius'un ilgi alanlarını ve hayranlarının tutkularını yansıtıyor. Her stilin adı, görünüşleri ve hisleri çağrışımı farklı olan tasarımda; "ATT4CK" neon püskürtülmüş sert kenarlı, kalıplanmış çivileriyle; "D3CAY" eskitilmiş derisi soyulmuş ve soluk yapısıyla; üzerine boyanmış beyaz kabartma detaylarıyla "SUST4IN" ve "REL3ASE" neon sprey kaplamasıyla dikkat çekiyor. Dünya çapında 3.000 çiftle sınırlı, Cass x Prada koleksiyonunu çeşitli Prada butikleri ve prada.com aracılığıyla satın alabilirsiniz.

Yeni koleksiyon ile OMEGA, Trésor serisine zarif, ince ve altın bir kasa kazandırarak, 21. yüzyıl için yeniden tasarlayarak daha modern bir görünüm kazandırıyor. OMEGA, 2022 yılında 26 mm'lik daha küçük modellerini tanıtırken, geleneksel Fransız tasarımlarından esinlenen desenlere sahip yeni kayışlar da sunuyor.

18K Moonshine Gold

Yeni koleksiyon, 18K Moonshine Gold renginde iki ışıltılı modeli içeriyor. Tasarımlardan birinde kasa, bilezik, akrep-yelkovan, indeks ve hatta ipek görünümlü kadran da OMEGA alaşımı ile kaplı olarak sunuluyor. Diğer tasarım ise siyah Roma rakamlarıyla kontrast yakalayan beyaz "Grand Feu" cilalı kadrana sahip.

Toile de Jouy

İsviçre'nin saat işçiliğini Fransız geleneğiyle harmanlayan OMEGA'nın Mini Trésor Koleksiyonu'nun bir diğer dikkat çeken serisi ise Toile de Jouy. Serinin kayışları, 18. yüzyılda Versay'ın güney doğusunda ortaya çıkan baskılı kumaş tasarımından ilham alıyor.

Çift Dolamalı Trésor

Çift dolamalı Trésor, Toile de Jouy serisinin, "çift tur" bilezikli paslanmaz çelik modeli.

Gerçekten kullanıcıya özel bir egzersiz deneyimi için 100'den fazla egzersiz moduna ek olarak tamamen yeni, dalış ve golf modu ile spor izleme yeteneklerini bir sonraki seviyeye taşıyor. Akıllı bir koşu planı için daha doğru coğrafi konum verileri ve Çift Bantlı Beş Sistemli GNSS konumlandırma, tüm yeteneklerdeki koşucular için ekstra kolaylık sağlıyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro üst kısmında 360 derece dönen bir tuşa sahip. Kullanıcının, tuşa tıklayıp döndürerek yakınlaştırma ve uzaklaştırmasına, farklı ara yüzler arasında geçiş yapmasına veya saat ayarları yapmasına olanak tanıyor.

EKG çekmek için kolay ve rahat bir yol sağlayan bir EKG düğmesi ile sağlığa öncelik vermeyi kolaylaştırıyor. EKG düğmesinde, EKG verilerini doğru bir şekilde kaydedebilen ve her zaman, her yerde EKG verilerinin toplanmasını mümkün kılan yüksek kaliteli sinyal elektrot malzemelerine sahip bir mat titanyum kaplama işlemi kullanılıyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Titanyum:

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Titanyum tasarımı, serinin önceki nesillerine modern bir dokunuşu andıran güzel, birinci sınıf bir tasarıma sahip. HUAWEI WATCH GT 3 Pro Titanyum Modeli 1,43 inç AMOLED yüksek çözünürlüklü renkli ekran ile donatıldı. Çapı 466 piksellik yüksek çözünürlüğe sahip daha büyük dairesel ekran, önceki sürümlerden daha fazla netlik sunarak tüm verilerin anında okunabilmesini sağlıyor.

Güçlü ancak hafif titanyum kasa, zamana dayanacak şekilde tasarlandı ve üç boyutlu bir görünüm için usta zanaatkarlar tarafından cilalandı. Saatin kristali, neredeyse elmas kadar sert bir malzeme olan safir camdan ve arka tarafı nihai ürüne kadar 60'tan fazla işlemden geçen yüksek teknoloji ürünü zirkonyum seramik tozundan yapıldı. Seçilen malzemeler vücut sıcaklığındaki en ufak değişiklikleri bile algılayabilir.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Seramik:

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Seramik modeli, metalin çekiciliğini tamamlayan seramiğin sadeliği ile gerçekten zarif bir tasarıma sahip. Ünlü Rönesans devri ressamı Botticelli'nin başyapıtı Venüs'ün Doğuşu tablosundan esinlenen saat, altın ve gümüş deniz kabuğu desenli bezel ve onu bir saatten bir sanat eserine yükselten 24 zarif dalga desenli tasarımla bu esini belli ediyor.

Seramikler sert malzemeler olduğu için öğütme işlemi hiç kolay değil. Her bir HUAWEI WATCH GT 3 Pro Ceramic Edition akıllı saat, fabrikadan çıkmadan önce elmas aşındırıcılarla 10 gün boyunca 13 taşlama ve cilalama işleminden geçiyor. Son teknoloji işçilik sayesinde her saat, doğal bir sanat eseri gibi rafine göz kamaştırıcı beyazda doğal bir ışıkla parlıyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Seramik saatin pek çok kadran seçeneğinden biri olan çiçek kadranı, zaman geçtikçe şeklini değiştiriyor: Zamanın geçişini simgeleyen ilgi çekici bir ayrıntı olarak çiçekler açıp kapanıyor.

Seramik sadece güzel görünmekle kalmıyor, aynı zamanda korozyona ve ısıya karşı da oldukça dirençli. Titanyum modeli gibi, seramik modeli de çizilmelere ve kırılmalara karşı oldukça dirençli sert safir cam kristale sahip. Daha iyi ışık geçirgenliği ve doğru kalp atış hızı izleme için seramik arka kasanın sensöründe de safir cam kullanılıyor. Cilt dostu malzemeler, sıcaklıktaki herhangi bir değişikliğin otomatik olarak algılanmasını sağlar. Ayrıca Seramik modelin feminen ve zarif stiline mükemmel şekilde uyarlanmış bir EKG düğmesi ve 3D döner taca sahip.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Seramik modeli yalın ve zarif silueti, çeşitli saat kadranlarıyla tamamlanıyor ve kusursuz görüntü kalitesi sunan çapı 466 piksel çözünürlüğe sahip 1,32 inç AMOLED HD renkli dairesel ekrana sahip.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Serisi, HUAWEI WATCH GT Serisi'nin ultra uzun pil ömrünü devraldığı için HUAWEI WATCH GT 3 Pro Titanyum modeli 14 güne varan pil ömrü sağlarken, HUAWEI WATCH GT 3 Pro Seramik modeli 7 güne varan pil ömrü sunuyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro, eskisinden daha yeni, daha doğru sağlık özellikleriyle birlikte geliyor. Elektrokardiyogram (EKG) işlevi bunlardan biri. Çin Ulusal Tıbbi Ürünler İdaresi'nden Sınıf II tıbbi cihaz olarak onaylanan Huawei'nin yüksek performanslı EKG sensör modülü sayesinde gerçek zamanlı bir EKG ölçümü, sinüs ritmi, arteriyel fibrilasyon ve çok daha fazlası hakkında bilgi alınabiliyor. Ayrıca HUAWEI WATCH GT 3 Pro, kardiyovasküler hastalık riskini tarayabilen arteriyel sertlik algılamayı ve SpO2 (kanda bulunan oksijenin oranı) izlemeyi sağlayan HUAWEI TruSeen 5.0+'ı destekleyerek kullanıcıların oksijen seviyesini istediği zaman ölçmesine olanak tanıyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro, genel sağlığınızı izlemenize yardımcı olacak bir dizi başka sağlık özelliğine de sahip. Güncellenmiş HUAWEI TruSeen 5.0+ ile saat, kullanıcının kalp atış hızını günde 24 saat boyunca daha da yüksek doğrulukla izleyebiliyor. HUAWEI TruSleep 2.0 Watch GT 3 Serisi sayesinde, kullanıcının uykusunu rahatsız etmeden uyku aşaması izleme, gerçek zamanlı kalp atış hızı izleme, uykuda solunum izleme ve uyku kalitesi değerlendirme işlemlerini gerçekleştiriyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro ayrıca menstural döngü takip eden ve önceden hatırlatan bir yönetim işlevine sahip. Saat ayrıca bir sağlık asistanına sahip: Sağlıklı Yaşam Yoncası. Kişiselleştirilmiş ayarlar aracılığıyla, kullanıcılar sağlık sorunları, günlük su alımı, ilaç hatırlatıcıları, günlük farkındalık, erken uyku hatırlatıcısı veya egzersiz hacmi hakkında düzenli bilgiler alabiliyorlar. Sağlıklı Yaşam Yoncası özelliği ile HUAWEI WATCH GT 3 Pro, kullanıcıların yoğun yaşam tarzlarına rağmen iyi ve sağlıklı yaşam alışkanlıkları geliştirmelerini sağlamak için hatırlatıcılar da gönderiyor.

Spor sosyal bir aktivitedir. HUAWEI WATCH GT 3 Pro, kullanıcıların antrenmanlarını arkadaşlarıyla paylaşmalarına ve onları katılmaya davet etmelerine olanak tanıyor. HUAWEI WATCH GT 3 Pro Serisi'nin en heyecan verici yeni özelliklerinden biri, artırılmış su direncidir. 200 tur su basıncı testinden geçtikten sonra EN 13319 mühendislik standardına uygunluğu kanıtlanan saat, 30 metre derinliğe kadar serbest dalışı destekleyebilen çığır açan suya dayanıklılık performansına sahip.

Gerçek zamanlı dalış bilgileri sağlayan ve serbest dalışı öğrenen herkes için son derece yararlı olan yeni bir Serbest Dalış Modu eklenen saat, özelleştirilebilir tablolara sahip nefes tutma eğitimi özelliği, kullanıcılara nefes tutma yeteneklerini geliştirmek için kişisel eğitim asistanı gibi yardımcı oluyor.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro Serisi'nin 100'den fazla egzersiz modu arasında akıllı koşu planlama özelliği de var. Kullanıcının performans hedefleriyle birlikte fiziksel ve koşu geçmişine dayalı kişisel bir koşu planı oluşturmaya yardımcı oluyor. Koşucu ile birlikte gelişen profesyonel tavsiyeler sunmak için hız, kalp atış hızı, mesafe ve daha fazlası gibi verileri değerlendirerek, bu verileri Runtastic ve Komoot gibi dünyanın dört bir yanından 60'ın üzerinde egzersiz uygulaması da dahil olmak üzere diğer uyumlu cihazlarla senkronize ediyor.

Diğer egzersiz modları, golf, kros kayağı ve serbest antrenmana kadar çeşitlilik gösteriyor. Bu nedenle, ne yaparsanız yapın, HUAWEI WATCH GT 3 Pro her zaman size ayak uydurabiliyor. Bluetooth müzik çalmanın yanı sıra bol miktarda depolama alanı sayesinde antrenman çalma listenizi istediğiniz zaman, istediğiniz yerde dinleyebilirsiniz.

HUAWEI WATCH GT 3 Pro, Bluetooth aramalarını, akıllı sesli asistanı ve çok daha fazlasını destekliyor. Gününüzü yönetmenize yardımcı olan entegre uygulamalardan, arkadaşlarınızdan güncel bilgileri almanızı ve harika zaman geçirmenizi sağlayan eğlenceli ve sosyal uygulamalara kadar birçok uygulamaya erişmenizi sağlıyor. Tüm bunlar, önceki modele göre %30 daha hızlı kablosuz şarj özelliğine sahip güçlü, uzun ömürlü pil tarafından destekleniyor.

HUAWEI Watch GT 3 Pro Serisi bağımsız olarak çalışabilir, ancak çoğu durumda bir akıllı telefon ile eşleştirilecektir. Akıllı saatler, ister Android veya iOS ile çalışsın, her akıllı telefonla kolayca senkronize edilebilir.

Bulgari, Kraliçe II Elizabeth'in platin jübilesini "Jubilee Emerald Garden" adlı özel yüksek mücevhercilik setiyle onurlandırıyor. Uzman bir mücevher ustası ile birlikte ikisi sadece değerli taşların elde yerleştirilmesine odaklı beş kişilik bir ekibin 1.500 saatten uzun süren çalışmasıyla yaratılan "Jubilee Emerald Garden" taç gerçek bir zanaatkarlık başyapıtını temsil ediyor.

Bulgari; tacı bütünlemek amacıyla sekiz Zambiya zümrüdü, yuvarlak parlak kesim pırlantalar, beyaz altın kasa ve bilezikte pave yerleştirme pırlantalar ve kadranda düz yerleştirme pırlantalardan oluşan Divas Dream adlı mücevher saat üretti. Bu özel kreasyon, beş zanaatkarın ellerinden 1.000 saatlik çalışma sonucu ortaya çıktı. Hipnotize edici zümrütler, Bulgari'nin renkli değerli taşlar alanındaki uzmanlığını gösteren nadide bir yelpaze şeklinde kesilirken içerdikleri izler ya da bahçeler ile her taşın farklı, canlı ve etkileyici olması sağlandı.

Bulgari'nin Roma'daki Davetine Türkiye'den Burak Deniz Katıldı

Bulgari x Casablanca İş Birliği

Bulgari Sevgililer Günü'nü Kutluyor

75'inci Cannes Film Festivali'nde Matthew Postlethwaite ve Viola Davis'in tercihi Boucheron mücevherlerden yana oldu. Viola Davis, Carte Blanche yüksek mücevher koleksiyonundan Fleur de Paradis adlı parçayı taktı. Temmuz ayındaki Couture haftasında tanıtılacak olan set; sarı ve turuncu safir, pembe ve mor taşlar, turuncu renkte cilalanmış titanyumdan oluşan üç ametiste sahip. 35 karatlık Hummingbird adlı yüzük ise safir ve pırlantalarla döşeli beyaz ve sarı altından oluşuyor.

Matthew Postlethwaite ise Jodhpur yüksek mücevher koleksiyonundan beyaz altın üzerine mermer ve elmaslarla süslenmiş Plume adlı broşu tercih etti. Beyaz altın üzerine siyah PVD işlenmiş Quatre Black Edition yüzük ise elmaslardan oluşuyor.

Boucheron'un 2022 İlkbahar-Yaz Koleksiyonu

Boucheron'un Yeni Koleksiyonu New Maharajahs

Boucheron'un Yeni Kampanyası: Share More

Omega Başkanı ve CEO'su Raynald Aeschlimann, Zoe Kravitz'i 'Kendi kurallarından sapmadan başarıya ulaşmaya kararlı, son derece yetenekli bir genç kadın' olarak tanımlıyor ve bu yeni ortaklığı 'Lüks algısını baştan şekillendirmekte olan yeni jenerasyona ulaşma yolumuzda heyecan verici bir hamle' şeklinde özetliyor.

Omega'nın İki Yeni Koleksiyonu

Omega x Swatch İş Birliği

OMEGA Constellation'dan Yeni Koleksiyon

Rolex Yacht-Master 42

Açık deniz için tasarlanan Rolex Yacht-Master, birinci sınıf bir denizcilik saatinin işlevselliğine sahip. Bu yeni altın model, aynı zamanda ciddi bir stil ifadesi oluşturuyor. 42 mm sarı altın kasa, çarpıcı siyah Cerachrom çerçeveye (dayanıklı, Rolex patentli sert seramik malzeme) sahip ve sportif bir kauçuk kayışla birlikte geliyor.

Cartier Masse Mysterieuse

Cartier'nin, geliştirmesi sekiz yıl süren çığır açan Masse Mysterieuse modeli, maison'ın ilk kez 1912'de tanıttığı ünlü saatin bir versiyonu. Bugüne kadar yapılmış teknik açıdan en zorlu saati olarak kabul edilen bu saat, şeffaf bir kadranla işliyor. Cartier Masse Mysterieuse, yalnızca 30 adet üretilmekte.

Patek Philippe Annual Calendar Ref. 5205R

Patek Philippe'in, ay evrelerinin gösterildiği pembe altın Annual Calendar, el yapımı timsah derisi kayış üzerindeki göz alıcı zeytin yeşili kadranı ile tamamen yeni bir görünüme sahip. İlk olarak 2010 yılında beyaz altından piyasaya sürülen modelin üst kısmında mükemmel okunabilirlik sağlamak için gün/tarih/ay açıklıkları bulunuyor.

Chopard Alpine Eagle Flying Tourbillon

Chopard'ın, 1980'lerde St. Moritz'den ilham alan bir tarza sahip Alpine Eagle spor saati, bu yıl daha da geliştirildi ve koleksiyonda Poinçon de Genève'i taşıyan ilk model. Ultra ince mekanizma, Chopard'ın tescilli materyali Lucent Steel A223'ünde yapılan 8 mm'lik bir kasaya yerleştirilmiş ve dokulu bir Aletsch mavi kadranı mevcut.

Panerai Submersible Quaranta Quattro e-Steel

Panerai, sürdürülebilirliği bir öncelik haline getirdi. Geçen yıl, Luminor Marina koleksiyonu için geri dönüştürülmüş çelik hurdasından yapılan bir alaşım olan e-Steel'i tanıttı. Şimdi ise Submersible serisinde çevre dostu metal kullanıyor. Mekanik saat, uyumlu yüksek cilalı seramik çerçevelere ve geri dönüştürülmüş PET plastik kayışlara sahip lacivert, yeşil veya gri kadranlarla birlikte geliyor.

Bulgari Octo Finissimo Ultra

Bulgari, rekor kıran Octo Finissimo Ultra'yı Roma'daki gösteriden bir hafta önce piyasaya sürdü. Teknolojik bir zafer elde eden Bulgari, yalnızca 1.8 milimetre kalınlığında, dünyanın en ince mekanik hareketini yarattı. Sınırlı sayıda olarak yalnızca 10 adet üretilen Bulgari Octo Finissimo Ultra'nın her bir saati, ayrı bir QR kod ile yalnızca sahibi için kişiselleştirilmiş dijital bir evrene erişim sağlıyor.

Hermès Cape Cod Crepuscule

Sanatçı Thanh Phong tarafından tasarlanan yeni çelik Cape Cod, büyüleyici bir etki için alacakaranlığı betimleyen fotolitografik görünümlü hipnotik, mavi renkli bir kadrana sahip. Böylelikle Hermès'in çok sevilen Cape Cod modeline sanatsal bir etki katılmış oldu.

Vacheron Constantin Traditionnelle Perpetual Calendar Chronograph

Vacheron Constantin, yeni modeli Traditionnelle Perpetual Calendar Chronograph somon rengi kadranlı platin kasa içinde görücüye çıkardı. Koleksiyoncular için markanın hayranlık uyandıran büyük başarılarından bir diğeri. Ancak yalnızca sınırlı sayıda üretiliyor.

TUDOR Pro Cycling Team'in şık siyah formaları, ön ve arka tarafta basit kırmızı TUDOR kalkanlarıyla süsleniyor. Aynı şekilde takımın ekipmanı, takımın ana teknik ortağı BMC premium bisikletleri de dahil olmak üzere İsviçreli bisiklet şirketlerinin uzmanlığına dayanıyor.

İlk yolculuk, TUDOR Pro Cycling Team'in 15 Mayıs 2022'de Paris-Roubaix U23 yarışı için eyerlerini almasıyla başlıyor. Takım, 2022 sezonunun geri kalanında UCI Continental sınıfında yarışmaya devam edecek.

Sonrasında, takım 2024 sezonuna kadar dünyanın en ünlü ve prestijli yarışlarına katılma hedefiyle 2023 UCI ProTeam sezonuna başvuracak ve hazırlanacak. TUDOR Pro Bisiklet Takımı, yeni nesil bisikletçileri izlemek ve eğitmek için bir gelişim yapısı da sürdürecek.

Prestijli bir ödül olan Trophée Chopard 2001'den beri uluslararası sinemada Marion Cotillard, Diane Kruger, Léa Seydoux, Florence Pugh ve Niels Schneider, Jeremy Irvine ve Joe Alwyn gibi çeşitli yükselen yıldızlara verildi. Julia Roberts, 75'inci Cannes Film Festivali'nde Trophée Chopard Academy tarafından seçilen iki kazanana ödüllerini takdim edecek.

Chopard'dan Precious Lace Koleksiyonu

Naked Heart Foundation x Chopard Daveti

Chopard'ın Mutlu Mücevherleri

1930'larda yaratılan ve dönemin ünlü yıldızlarından Gloria Swanson'ın taktığı kaya kristali ve elmas bileklikten ilham alan Cartier Libre'in yeni saati, sınırsız yaratma özgürlüğünün somut bir örneği. Esnek elastik kayışı sayesinde tamamen ters çevrilebilen model, bu sayede saat ve mücevher arasındaki engelleri kaldırıyor.

Cartier Libre koleksiyonunun sınırlı sayıda üretilen dördüncü modelinin markanın renk paletini temel alan spinel ve elmaslı siyah beyaz, pembe altın, siyah spinel, safir, zümrüt ve elmaslı zıt renklerde, granat, siyah spinel, aytaşı ve elmaslı üç versiyonu var. Coussin de Cartier koleksiyonu da markanın oyuncu kimliğinin kusursuz bir yansıması. Zira elmas ve renkli taşlarla süslü sınırlı sayıda üretilen iki model, koleksiyona adını veren yastıklı bir minder gibi sıkılabiliyor. Koleksiyonun esnek olmayan altın ve elmas modellerinde taşların dizilimi hareketi vurguluyor. İki tonlu tasarımlarda elmas, siyah spinel, Paraiba turmalini, tsavorit bir araya geliyor.

Pomellato'nun Nudo koleksiyonu, zamansız tasarımlarıyla dikkat çekiyor. Minimal ayarlarla eşsiz bir renk bloğu sunan Nudo koleksiyonunda öne çıkan Rivière, Clessidra kesimli kolyesiyle öne çıkıyor.

Nudo Milky ise Milky Quartz değerli taşı ile beyazlığı ve şıklığı bir araya getiriyor. Nötr tonları ve zahmetsiz yaklaşımı ile Nudo Milky tek başına veya birlikte kullanıldığında eşsiz bir mücevher görünümü sunuyor.

Pomellato'dan Sürdürülebilir Yaklaşım

Pomellato Ailesinin Yeni Üyesi: Nudo Milky

Pomellato'dan Sevgililer Günü Koleksiyonu

Çeşitli yaratıcı teknolojiler ve özel mimarisi sayesinde Six Senses Svart, hem lüks hem de sürdürülebilir bir konaklama imkanı sağlamayı hedefliyor. Six Senses Svart, 2024 yılında kapılarını açtığında dünyanın ilk enerji pozitif oteli olacak. Bu tarz çevre dostu konaklama yerlerine talep her geçen gün artarken Six Senses Svart, bu imkanı sağlayan sayılı destinasyonlardan biri olacak gibi görünüyor.

Ödüllü Danimarkalı tasarım stüdyosu Space Kopenhag, otelin iç mekanlarını belirgin bir şekilde İskandinav estetiğine uygun hale getiriyor. Bu, sanatla dolu uzun koridorlar ve Kuzey Kutup Dairesi'nin büyüleyici manzarasına sayısız referansla tamamlanan çok sayıda temiz ve minimal tasarım anlamına geliyor. Six Senses Svart'ın fütüristik tasarımı, içine yerleştirildiği doğayla hem uyum hem de göz alıcı bir kontrast içinde.

2022 senesi, 1992'de piyasaya sürülen Master Control'ün 30. yılı. Master Control, Jaeger-LeCoultre'daki 1000 saatlik kontrol sisteminin kalite standartlarından biri oldu. Bu sistem, daha sonra tüm saat yelpazesine dahil edildi.

Master Control serisinin iki yeni modelinin, serinin geri kalanıyla uyumlu görünümünü tamamlamak için Master Control Date'in tarih halkası da mavi renkte kullanılıyor. Master Control Calendar'ın mavi üzerine beyaz gün ve ay göstergeleri, saatin geri kalanının estetiğiyle örtüşüyor. Alt kadranın üst yarısı, yıldızlarla dolu bir arka planla süslenmiş ve ay evresi diskini ortaya çıkarıyor.

Hem Master Control Date hem de Master Control Calendar dana derisinden, uyumlu mavi kayışlarla birlikte geliyor. Kayışlar, vintage bir dokunuş için kayış bağlantı noktası boyunca devam eden tamamlayıcı mavi dikişle süslenmiş. Bu kayışlar, kullanıcının tamamen farklı bir görünüm için çeşitli kayışlar arasında kolayca geçiş yapmasına olanak tanıyan bir hızlı değiştirme mekanizması ile donatılmış.

Master Control Date'in 899 kalibresi ve Master Control Calendar'ın kalibre 866 kalibresi, 70 saatlik güç rezervine sahip ve kullanılmadıklarında bile üç güne yakın çalışma özerkliği sağlıyor. Ayrıca her model 800 adet ile sınırlı.

Vazonun altında 1736-1795 yıllarında Çin'i yöneten İmparator Quianlong'a ait olduğunu simgeleyen bir mühür var. Önümüzdeki ay Berkshire'da Dreweatts'in müzayedesinde satışa çıkacak vazonun 150 bin pounda alıcı bulması bekleniyor.

Üç ana bölümde 200'den fazla nesneyi sergileyen "Fabergé: Romance to Revolution", Carl Fabergé'nin ve onun Rus işçiliği ile zarafeti bir araya getiren becerilerini ortaya koyduğu uluslararası ölçekli şirketinin hikayesini anlatıyor.

Sergi, Fabergé'nin 1903'te Londra'da açılan, Rusya dışındaki tek şubesiyle başlayan Anglo-Rus girişiminin doğasını araştırıyor. Kraliyet, aristokratlar, Amerikalı varisler, sürgündeki Rus dükler, Maharaja'lar, yeni servet sahibi finansörler ve sosyete, birbirlerine eşsiz lüks hediyeler almak için bu dükkana akın ediyordu. Fabergé'nin eserleri, İngiltere'de de Rusya'da olduğu kadar popülerdi.

Serginin ilk bölümü, Romanov ailesinin önemli himayesini vurguluyor. Hermitage Müzesi tarafından ödünç verilen ve 1900 Paris Exposition Universelle için yapılan Imperial Regalia'nın bir minyatürü, Carl Fabergé'nin imparatorluk ailesine karşı üstlendiği resmi kuyumculuk rolünü yansıtacak. Kraliyet üyeleri, birbirlerine hediye olarak Fabergé'ye kaya kristali, altın ve pırlantalardan yapılmış çiçekler ve aile portresi minyatürleri hediye yaptırıyordu. Bu bölüm aynı zamanda Carl Fabergé'nin gençliğine, Avrupa'daki seyahatlerine ve aile şirketine kuruluşuna da değiniyor.

İmparator II. Nicholas tarafından taç giyme töreninde İmparatoriçe Alexandra Feodorovna'ya hediye edilen bir dua kitabı, İmparatorluk ailesinin değerli eşyalarıyla birlikte erken dönem fotoğraflarının yanında yer alıyor.

Bu bölümde karşımıza çıkan ışıltılı akuamarin ve elmas taç, Fabergé'nin çalışmalarının göz kamaştırıcı güzelliğini gözler önüne seriyor. Taç, Mecklenburg-Schwerin Büyük Dükü Frederick Francis IV'ten, eşi Hannover ve Cumberland Prensesi Alexandra'ya düğün günlerinde bir sevgi simgesi olarak hediye edilmişti.

Serginin ikinci bölümü, Fabergé'nin Londra'daki hikayesini, firmanın kraliyet himayesi altında nasıl geliştiğini ve yarattığı eserlerin, şehirde toplanan kozmopolit seçkinler arasında hediye vermek ve gösterişli zenginlik gösterileri için nasıl sosyal bir para birimi haline geldiğini anlatıyor.

1900 Paris Fuarı'ndaki büyük başarı, Fabergé'nin genişlemesi kousunda, Rusya dışında da keskin bir müşteri tabanına sahip olacağını açıkça ortaya koymuştu. Fabergé'nin yeni binası için Londra'yı seçmesinin nedeni kısmen, Londra'nın dünyanın finans başkenti olması, zengin ve uluslararası müşterileri çekebilen lüks bir perakende satış noktası olmasıydı. Ayrıca, zaten hevesli birer Fabergé koleksiyoncusu olan Edward VII ve Kraliçe Alexandra'nın evi de buradaydı. Sergideki geçiş bölümü, ziyaretçileri Rusya'dan Londra'ya taşıyor, İngiliz ve Rus Kraliyet Aileleri arasındaki güçlü bağları vurguluyor. Bu bölümde sergilenenler arasında Fabergé yapımı çerçevelerdeki kraliyet fotoğrafları, İmparator II. Nicholas ve İmparatoriçe Alexandra Feodorovna tarafından İngiliz akrabalarına sunulan hediyeler, çar ve çariçe tarafından 1896'da Noel için Kraliçe Victoria'ya verilen bir defter yer alıyor. Ayrıca Kral George V ve Kraliçe Mary'ye taç giyme törenlerinde sunulan görkemli bir kristal vazo da bu bölümde sergileniyor.

Serginin ikinci bölümünün sonu, Büyük Savaş ve Rus Devrimi'nin, Fabergé üzerindeki vahim etkisini anlatıyor. Rusya'nın 1914'te savaşa girmesiyle Fabergé'nin üretimi aniden değişti. Atölyeler, çıktılarını savaş çabalarına odakladı ve zarif nesneler yaratmaktan mühimmat üretmeye geçti. Titiz işçilikleri mücevher ve değerli metallerden bakır, pirinç ve çeliğe dönüştü. 1917'de Devrim, Fabergé'nin Rusya'daki atölyelerini vurduğunda, Londra'daki dükkanı da faaliyetini durdurdu.

Serginin son bölümü, ikonik Imperial Easter Eggs aracılığıyla Fabergé'nin mirasını kutluyor. Koleksiyonda var olan en büyük Imperial Egg olan Moscow Kremlin Egg de yer alıyor. Bu yumurtanın yapımında Dormition Katedrali'nin mimarisinden ilham alınmış ve yumurta V&A Museum'a Moskova Kremlin Müzeleri tarafından ödünç verilmiş. Koleksiyonda sergilenecek diğer yumurtalar; Nicholas II ve İmparatoriçe Alexandra'nın çocuklarının suluboya portrelerini içeren ve içinde sarayın sürpriz bir modelini barındıran Alexander Palace Egg, Romanov hanedanlığının 300. yılı kutlaması için yapılan Tercentenary Egg (ki trajik bir şekilde birkaç yıl sonra hanedanlık yıkıldı), yıllardır kayıp olup 2011 yılında bir hurda satıcısı tarafından tesadüfen bulunan 1887 tarihli Third Imperial Egg, içerisinde altın bir tavus kuşu otomatonu saklı Peacock Egg ve Kraliyet Koleksiyonu tarafından sergi için ödünç verilen İmparatoriçe Alexandra Feodorovna'nın Basket of Flowers Egg'i.

Rus Devrimi ve savaş, Rusya ve Avrupa'daki toplumsal düzeni geri dönülmez biçimde değiştirirken, Fabergé hayranlığı, özellikle firmanın çalışmalarının ödüllendirilmeye devam ettiği Londra'da varlığını sürdürdü. 1920'lerden itibaren Londra'daki satıcılar ve müzayede evleri, Sovyet Rusya tarafından el konularak satılan Fabergé objelerini topladı. 1930'larda, sanat simsarı Wartski, Fabergé'nin Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yeni nesil koleksiyoncuların ve Londra müşterilerinin sahip olduğu birkaç Imperial Eggs'i satın aldı. Son dönemde ise vatansever geri dönüşün motive ettiği Ruslar, Fabergé'nin çalışmalarının önemli koleksiyoncuları haline geldi.

Carl Fabergé'nin şirketi varlığını sürdürememiş olsa da Fabergé tasarımlarına halihazırda oldukça büyük olan talep, giderek artıyor. Fabergé'nin ünü de efsanevi Imperial Easter Eggs etrafında kristalize olurken, ilham vermeye ve büyülemeye devam ediyor. "Fabergé: Romance to Revolution" sergisi, 8 Mayıs 2022'ye kadar Londra'daki V&A Museum'da görülebilir.

Pomellato, malzemesinden tasarımına kadar her bir mücevherin bütünselliğine inanıyor. Mücevher evi 2018'den beri bütün mücevherlerini 'Sorumlu Altın'dan üretiyor.

Pomellato Ailesinin Yeni Üyesi: Nudo Milky

ALEM x Pomellato For Women Daveti

Pomellato'dan Sevgililer Günü Koleksiyonu

İzleyiciler, üç bölümden oluşan dizinin her bir hikayesini izleyerek, kardeşlik sevincini yaşayan bir grup kadının duygularını ve deneyimlerini paylaşmaya davet ediliyor. Kampanya, Boucheron'un bir 'Maison' olarak önem verdiği aile ve empati değerlerini yansıtılıyor.

Share More'un ilk bölümünde, altı kadın bir dostluk anını paylaşmak için bir araya geliyor ve her biri Boucheron'un Quatre Classique Edition serisinden parçalar giyiyor.

İkinci hikaye tamamen eğlenceyle ilgili. Havuz başında oturan genç kadınlar, Quatre Blue and White Edition takıları takıyor.

Kampanyanın son kısmı, bir değişim zamanını, çölün kalbinde bir iç gözlem kavşağını tasvir ediyor. Bu hikayede yeni Serpent Bohème Solarité koleksiyonu tanıtılıyor.

Share More, 30 Nisan'a kadar yayında olacak. Kampanya, tasarım ve renkleriyle Maison koleksiyonlarının sergilendiği butik ve vitrinlere de yansıyor.

Bu modellerin ibre ve indeksleri beyaz altından. 1952 yılında lanse edilen, 1982'de yeniden tasarlanan Constellation ailesinin Aventurine serisi pırlantalarla süslü bezeli, iskeletleştirilmiş akrep-yelkovanı, ışıltılı mavi, altın rengi çizgilere sahip kırmızı ve yeşil kadranla uyumlu deri kayışlı modellerden oluşuyor. 29 mm'lik modellerin kadranları doğal aventurin taşından.

Constellation 28 mm saatler gül pembesi, paçuli çiçeği, gök mavisi ve matcha yeşili kadranlarıyla dikkat çekiyor. İşlemeli Roma rakamları da pastel vurgusunu güçlendiriyor. Paslanmaz çelik kasa ve kordonlu modellerde ibreler, indeksler ve kabartma ögeler 18 ayar beyaz altından. Modellerin kasa arkasında Omega'nın 1930'lu ve 1940'lı yıllarda kazandığı hassasiyet ödüllerini simgeleyen gözlemevi madalyonu yer alıyor.

"Flora" koleksiyonu ise formları ve kokuları ile hayatımızı güzelleştiren çiçeklerin anlamlı dünyasına yolculuğa çıkarıyor. "Flora" koleksiyonunda yer alan "İris Çiçeği", cennetin gözü olarak biliniyor. Aynı zamanda umut ve inancın sembolü olan bu özel çiçek, bilgelik, saygı ve övgüyü temsil ediyor. "Ayak İzi" ve "Flora" koleksiyonlarına www.ignisdiamond.com adresinden ulaşabilirsiniz.

Mücevher Trendi: İnciler

Aşk Hikayesi Olan Vintage Mücevherler

94. Oscar Ödülleri'nin En İyi Mücevher Görünümleri

Koleksiyonun ruhu şu sözlerle açıklanıyor: "Her bandın benzersizliğinin keyfini çıkarın. Her biri kendi kesinliğini getiriyor."

Heyecanla beklediğimiz yenilenme mevsimi bahar için Boucheron, Bahar Renkleri kampanyasıyla renkleri ve iyimserliği kutluyor.

Alexa Chung, Nour Arida, Hannah Quinlivan ve Youn-jung Go gibi marka temsilcilerinin yer aldığı kampanya, anın keyfini çıkarmaya davet ediyor. Yaratılan her bir mücevher parçası, baharı stil ile kucaklamaya dikkat çekiyor.

Nötr tonları ve zahmetsiz yaklaşımı ile Nudo Milky tek başına veya birlikte kullanıldığında eşsiz bir mücevher görünümü sunuyor. Milky Quartz, Pomellato'nun patentli tekniği olan Nudo kesimi sayesinde hayat buluyor ve Nudo'nun renkli ve çok çeşitli ailesine katılıyor.

ALEM x Pomellato For Women Daveti

Pomellato'dan Sevgililer Günü Koleksiyonu

Pomellato'dan Sürdürülebilirlik Adımı

Mobil uygulamada yer alan ve Valérie Messika ile Kate Moss'un birlikte tasarladıkları Messika by Kate Moss koleksiyonunun ilk serisi 2020'de ve ikincisi ise 2021'de piyasaya sürülmüştü.

Mobil oyun uygulaması DREST, yeni piyasaya sürdüğü hiper realistik yakın plan modunu öne çıkarmak için süper model Kate Moss ile boydan boya ve yakın plan mücevher çekimi yaparak Kate'in ikonik moda seçimlerine adeta saygı duruşunda bulunuyor ve kullanıcılarına süper modelin stilini seçme şansı sunuyor.

Oyunun en önemli özelliği, oyuncuların yaratıcılıklarını keşfetmelerini sağlarken, aksesuar stilleri ve güzellik detaylarıyla da ayrıntılı bir şekilde hünerlerini sergilemelerine olanak sunması.

Messika Haute Joaillerie Koleksiyonu kolyeler, bilezikler, küpeler ve saç aksesuarlarından oluşuyor. Bu parçalar Kate ve Messika'nın Kreatif Direktörü Valérie Messika'nın iş birliğiyle, modelin kişisel mücevher koleksiyonundan ilham alınarak tasarlandı.

Ayrıca Messika, bir DREST stilistini bir pavé Baby Move kolye ile ödüllendirecek. Kazanan stilist ise Kate tarafından belirlenecek. Messika'nın özel Move Koleksiyonu'ndan bir parça olan ikonik Baby Move hareket halindeki üç pırlantadan oluşuyor.

OMEGA'nın Başkanı ve CEO'su Mr. Raynald Aeschlimann yeni koleksiyonu bir gurur kaynağı olarak tanımlıyor ve ekliyor: "OMEGA'nın uzun ve kendine özgü tarihi, Swatch'un cesaret ve vizyonundan bahsedilmeden eksik kalır. MoonSwatch koleksiyonu endüstrimizin kurtarıcılarını muzip ve erişilebilir bir biçimde selamlıyor. Swatch'lar yeni Moonwatch hayranları için mükemmel ve bu ortak projeye daha uygun bir ikonik tasarım düşünemiyorum. Daha önce Ay'a gittik, şimdi ise tüm Samanyolu'nu keşfediyoruz. Bunlar olağan üstü renklerde mükemmel saatler ve gördüğümde bana mutluluk veriyorlar." İş birliği modeline seçili Swatch mağazalarından ulaşabilirsiniz.

Bulgari x Casablanca İş Birliği

Swarovski x Annabel's İş Birliği

Tiffany & Co. x Wilson x Daniel Arsham İş Birliği

Gecede yer alan OUCHHH'un görkemli "TEMPLE OF LIGHT ULTRA AT PANTHEON" gösterisi sanat, bilim ve teknoloji eşliğinde sahneyi çağdaş bir mimari üretim için yeniden tasarlayan görsel şov ekran neredeyse Pantheon cephesinin yüzeyiyle iç içe geçti. Eski Roma tanrılarının tapınaklarıyla, biri gerçek zamanlı olmak üzere üç farklı andan oluşan ikonik sanat kurgusu sahnesi oluşturuldu. Gösterinin başlangıcı ve sonunda, İtalyan mimari ve sanatından yüzlerce veri akışı, yapay zeka algoritmaları aracılığıyla Pantheon'a yansıtıldı.

OUCHHH'un hazırladığı sanat eseri, bir eeg kulaklık cihazı ile izlenerek, iletkenin beyin dalgalarından elde edilen veriler kullanılarak canlı olarak oluşturuldu. Bu eser, yapay zeka algoritmaları aracılığıyla insan bilincinin akışını yeniden işlenen veri akışıyla birleştirerek, insan ve makine arasındaki sınırı aşan, daha önce hiç görülmemiş bir eseri çarpıcı bir şekilde ortaya çıkartmak olarak tasarlandı.

Etkinlik arasında ilk kez canlı performans ile Academia Nazionale di Santa Cecilia, nefes kesici bir konser verdi. Sahnede, olağanüstü ustalık gösteren Edoardo Giachino tarafından yönetilen The 8 + 8 Percussion Ensemble of the Accademia Nazionale di Santa Cecilia, konser gerçekleştirdi.

Saatin kovan tekerleğine işlenmiş QR kod sayesinde, Octo Finissimo Ultra'nın ilk on sahibi, blockhain teknolojisi ile saatin özgün ve benzersiz karakterini garanti eden özel bir NFT tasarımına sahip olacak.

Casablanca Kreatif Direktörü ve Kurucusu, Fas asıllı Fransız Charaf Tajer iş birliğiyle ilgili "Zamansız kurallar ve onları farklı şekillerde yorumlama konusunda Bulgari ile aynı sevgi ve saygıyı paylaşıyoruz. Bu yaklaşım, iş birliğimizde yönlendirici oldu. Modern ve aynı zamanda klasik bir koleksiyon yarattık. Serpenti'nin bin yıllık ikonografisini estetik özellikleriyle denemeler yaparak modern bir şekilde bir geri getirmek istedik" diyor.

Roma'nın en göz alıcı villaları ve tarihi binalarından bazılarını süsleyen büyüleyici mozaiklerden ilham alan üç tasarım, canlı ve gösterişli desenler içeriyor ve Casablanca'nın imzası niteliğindeki tatil hissi ile çağdaş neo-klasisizmi buluşturuyor. Roma'nın tarihi güzelliğini modernliğe taşıyan canlı desenin deri gövdenin üzerine kabartma baskıyla uygulanması sayesinde mozaiklerin üç boyutlu dokusu özgün bir şekilde yaratılıyor.

Canlı renkler ve duyulara hitap eden tasarımlar, çıkarılabilir ahşap saplı ve deri askılı Serpenti Forever çanta, çok renkli Bulgari logolu Tote çanta ve ikonik yılanbaşı tokalı, yassı ve kompakt yeni Serpenti çapraz çantaya lüks dokunuşlar katıyor.

Bvlgari x Refik Anadol İş Birliği

Bvlgari'den La Scala Daveti

Bvlgari'den İhtişamlı Koleksiyon

Tiffany & Co., Wilson ve Daniel Arsham NBA All-Star için güçlerini birleştiriyor. Sınırlı sayıda özel üretilen, Tiffany & Co.'nun imza rengine sahip basketbol topu, markanın 160 yıllık spor mirasını devam ettiriyor. Tiffany & Co. x Arsham Studio iş birliğinin ikinci raunduyla ilgili Daniel Arsham, "Tiffany & Co. yıllar boyunca NBA için Larry O'Brien kupasını tasarladı. Basketbol ve Tiffany & Co. arasındaki bağlantı açık ve iyi kurulmuş" dedi. Sınırlı sayıda özel üretilen Tiffany & Co. basketbol topunda A ve C kabartmalı logolar, Asham Studio ve Cleveland Cavaliers'ı temsil ediyor. Tiffany & Co.'nun profesyonel sporlar için kupa tasarımına katılımı, basketbolun ötesine uzanıyor. MVP Bill Russell Trophy ve WNBA şampiyonluk kupalarını tasarlayan marka; ayrıca bugüne kadar Super Bowl, World Series ve PGA Tour için de ödüller aldı.

Tiffany Mavisi Patek Philippe Saatleriyle Buluşuyor

Beyonce ve Jay-Z Tiffany & Co'nun Reklam Yüzü Oldu

"Breakfast at Tiffany's" Filmindeki Ev Artık Kiralanabilir

TAG Heuer, Aquaracer Professional 200 ile yeniden doğan Aquaracer Professional serisine geri dönüyor. 40 yıl önce başlayan yolculuk köklü saat atölyesinin zengin mirasını sürdürmeye devam ediyor.

40 mm veya 30 mm paslanmaz çelik kasa seçenekleriyle sunulan Aquaracer Professional 200, her modelde 12 fasetli tek yöne dönen bezel ve 200 metreye kadar su geçirmezliğin yanı sıra otomatik veya quartz mekanizma sahip. Aquaracer Professional 200 modeline, TAG Heuer'ın Türkiye'deki ilk butiği olan Galataport'tan ulaşabilirsiniz.

Hublot'nun Yeni Koleksiyonu Sarı Altın Saat Tasarımı

Cartier'nin İmza Saati: Tank

Tiffany Mavisi Patek Philippe Saatleriyle Buluşuyor

Jane Birkin ve Serge Gainsbourg

Maria Callas

Şöyle bir düşünelim dedik: Maria Callas, Onassis ile yat gezisinde Givenchy imzalı altın kaplama kolyeyi tercih eder miydi, ya da Jane Birkin, Serge Gainsbourg ile olan aşkının simgesi Paris sokaklarında bol paça jean pantolonuyla Dior kolyeyi kombinleyip üzerine de trençkot giyer miydi?

Marilyn Monroe ve Arthur Miller

Peki, Marilyn Monroe yazar sevgilisi Arthur Miller ile sıcak bir şömine sohbeti sırasına "Yengeç Dönencesi"ne atfeder gibi Kenneth Jay Lane imzalı ahtapot figürlü cuff'ı takar mıydı dersiniz?

Ava Gardner ve Frank Sinatra

Anıların tek ve biricik tanıkları, kullandığımız parfümler ve taktığımız mücevherler oluyor. Napolyon ve Josephine, Ava Gardner ve Frank Sinatra asırlara dayanan ve hala konuşulan aşklarını bunlara borçlular. Josephine Elysees sarayının koridorlarında gezinirken birden Sinatra çalsaydı, mesela? Müzik de tıpkı mücevherler gibi zamansızdır.

Grace Kelly ve Rainer

Josephine

Yüzyıllar arası var olabilir. Frank Sinatra'nın "Let's Fall in Love" şarkısı çalarken, Josephine Chanel kamelya kolyeyi, bembeyaz pudralanmış boynuna takıyor. Hayal bu ya, Ava Gardner da o srada Opera Garnier'da oturmuş temsilin başlamasını bekliyor. Unutulmaz şarkı eşliğinde... Frank Sinatra'nın cebinde ise az sonra Ava'ya vereceği Vintage&Spirits koleksiyonunun en özel parçalarından YSL kalp şeklinde broş var.

Wallis Simpson

Kleopatra

Tarihteki en büyük aşklara vintage mücevherler eşliğinde tatlı bir selam vermek istedik. Tüm bu aşk takılarını Bebek SIRR store'da ve Vintage&Spirits'ın online platformunda bulabilirsiniz.

Sanat Tarihine Damga Vuran Aşklar

Sevgililer Günü için Film Listeniz

En Romantik Tablolar

Zarif, lirik ve feminen olduğu kadar, zahmetsiz tasarımı ve zanaat becerilerindeki ustalığıyla göze çarpan koleksiyon; dantelin hafifliği ve beyazlığından ilham alıyor.

Naked Heart Foundation x Chopard Daveti

Marion Cotillard x Chopard İş Birliği

Chopard'ın Mutlu Mücevherleri

Safir, zümrüt, yakut ve pırlantaların eklenmesiyle aşkın dili daha zengin bir hale bürünerek Iconica'yı ideal Sevgililer Günü hediyesi yapıyor. Cesur ve kıvrımlı formları ile Iconica, Pomellato'nun olağanüstü işçilikten oluşan zengin mirasını ve altın mücevherlerdeki ustalığını vurguluyor.

Pomellato'dan Sürdürülebilirlik Adımı

Cate Blanchett'in Kırmızı Halıda Tercihi Pomellato Oldu

Pomellato'nun İkonik İmzası

Reis'in Sevgililer Günü'ne özel hazırladığı "Ubuntu" koleksiyonu sade ve zamansız parçalardan oluşuyor. "Ben, biz olduğumuz zaman benim" temeline dayanan Ubuntu anlayışının özünden ilham alan, aynı adı taşıyan koleksiyon çarpıcı, sade ve zarafet dolu tasarımlarıyla göz kamaştırıyor. REİS Sevgililer Günü'ne özel olarak ayrıca 14 Şubat haftasında yapılan tüm alışverişlerde tasarımları, La Vie En Rose kutusu içinde sunuyor.

Yeni Yıl Heyecanını Yansıtan Mücevherler

Lady Gaga'nın Kırmızı Halı Mücevherleri

Elizabeth Taylor'ın Unutulmaz Mücevherleri

Günümüzde her bir model, Hublot'nun macerasında başka bir bölümün temsilcisi: Big Bang'in doğuşu, Classic Fusion, Spirit of Big Bang, değerli taş yerleştirme sanatı, iskelet işçiliği ve markanın kendi üretimi ilk mekanizmaların hayata geçirilmesi... Bu altı modelin her biri, Hublot'nun özündeki estetiği ve teknik öğeleri kendince bir araya getiriyor. Hepsinde ortak olan öğe ise sarı altın ve siyah.

Bu füzyon, en temel ifadesini Classic Fusion Chronograph modelinde buluyor. Model ilk kez sarı altından ve 42 mm çapında üretiliyor. Hemen ardından ise tamamen sarı altından yapılan (kasa, bezel ve bilezik) Big Bang Integral geliyor. Yekpare som altından tasarlanan bu versiyon ayrıca "Haute Joaillerie" versiyonu ile birlikte tamamen pırlanta kaplı şekilde de sunuluyor.

Big Bang, tamamen sarı altından yapılan 42 mm'lik kasayı kauçuk kayış ve Unico mekanizma ile bir araya getiren ilk model. Üç gün güç rezervine sahip mekanizmanın yanı sıra, sarı altın ve koyu siyah rengi iskeletleştirilmiş yapıda performans ve güç ile bir araya getiren kasa sunuluyor.

Son olarak, Spirit of Big Bang. Düz çizgilerin ve kavislerin değişimli kullanıldığı fıçı formlu kasada, altın sarısı cilalı ve satine finisajlı yüzeyler çarpıcı ışık oyunları yaratıyor. İskeletleştirilmiş mekanizmaya sahip 42 mm'lik versiyonda, Big Bang modellerine benzer olarak One Click kayış değiştirme sistemi kullanılıyor ve 5 Hz (36.000 VpH) frekansıyla gelmiş geçmiş en hassas mekanizmalardan olan HUB4700, saate güç veriyor.

O yaz gününde, demir kasalar taşıyan Sih muhafızlarının eşlik ettiği Bhupindar Singh, Boucheron'un kapılarından girdi. Maharajah, Frédéric Boucheron'un oğlu Louis tarafından karşılandı. Louis Boucheron, Maharajah için zümrüt, yakut, pırlanta, inci ve daha pek çok değerli taştan 149 farklı tasarım yarattı.

Boucheron Kreatif Direktörü Claire Choisne, "Patiala Mihracesi tarafından yapılan bu komisyon bir peri masalı gibi görünüyordu" sözleriyle yeni koleksiyonu New Maharajahs'tan bahsediyor.

"Yeni koleksiyon için arşivlerimizde tuttuğumuz 149 özgün tasarımdan ilham aldım. Bu tasarımları 21. yüzyıla aktarmak ve onları günümüzün 'Maharani'leri ve 'Maharajah'ları için yeniden yaratmak istedim. Kişiliklerini ve kendi tarzlarını ifade etmek isteyen kadınlar ve erkekler için..."

Yaratıcı ekip, New Maharajahs için nilüfer çiçeği, türban süsleri ve düğün bilezikleri gibi atalardan gelen ve Hindistan'ı simgeleyen unsurların yanı sıra taş oyma sanatı olan 'glyptic' gibi geleneksel tekniklere atıfta bulunan tasarımları öne çıkarıyor. Claire Choisne, yaratıcı ve çağdaş vizyonuna hayat vermek için beyazlık ve şeffaflığı kullanıyor.

Mücevher kategorisinde gelincik motifli özel küpe tasarımlarıyla yer alan Monapetra kurucuları Begüm Özbaş Kısakürek ve İris Süloş Özbaş bu özel iş birliğine değindi, "Madeline bize ulaşıp projeyi anlattığında çok heyecanlandık. Koleksiyonlarımızda kullandığımız antik Roma desenli "intaglio" tasarımlarımızı projenin merkezinde yer alan gelincik teması ile buluşturduk. Ortaya çok sevdiğimiz, özel bir tasarım çıktı. Böyle büyük ve global bir iş içerisinde olmak bizim için büyük bir şans. Tasarladığımız küpelerin Metropolitan Sanat Müzesi'nde yer alması birçok tasarımcının hayali. Monapetra olarak tasarımlarımızda tarihi ve sanatı buluşturmayı seviyoruz. Bu açıdan projeyle çok büyük bir uyum yakaladık. Türkiye'deki bilinirliğimizin yanı sıra sadece New York değil, yakında dünyanın diğer önemli şehirlerinde de Monapetra'yı görmeye devam edeceğiz."

Monapetra'nın gelincik motifli 925 ayar gümüş üzeri 24 ayar altın kaplama intaglio küpeleri, dört farklı renk alternatifiyle ocak 2022 itibarıyla The MET Fifth Avenue 82.sokak girişindeki 1.katta bulunan ana mağazada yerini aldı.

Elizabeth Taylor'ın Unutulmaz Mücevherleri

Kraliyet Mavisi Mücevherler

Lady Gaga'nın Kırmızı Halı Mücevherleri

Bulgari vizyonuna göre aşk keyiflidir ve Sevgililer Günü, duyguların güzelliğini mutluluk ve coşkuyla paylaşmak için en mükemmel andır.

Birini beklenmedik anlarda bir sürprizle şaşırtmak, gülümsetmek, hayatın hızlı akışında dinleyecek vakit bulmak, bir dileği fark etmek, birlikte eğlenmek, en neşeli hayalleri gerçekleştirmek veya yalnızca size ihtiyacı olan birinin yanında olmak çok önemli.

"Küçük jestler büyük fark yaratır" sloganıyla yola çıkan Bulgari, Sevgililer Günü'nü sevdiğin birini mutlu etme zevkinin keyfini çıkarmak için bir fırsat olarak görüyor. Aşkın evrenselliğinin ve pişmanlık duymadan kutlanmayı hak ettiğinin altını çiziyor.

Mücevherlerden ikonik saatlere, çantalara ve parfümlere; Bulgari tasarımları bu özel günde aşk, ilgi ve heyecanın peşinden gidiyor.

Hirst, Cohen Galeri New York'ta aynı adı taşıyan açılış kurulumundan altı yıl sonra; 1998'de Londra, Notting Hill'de Eczane restoranını yaratmıştı. Hirst, Eczane restoranının ikincisini Londra'daki Newport Street Galeri'de, üçüncüsünü ise Moskova'da sunacak. Sanatçı yineleme ile ilgili, "Miuccia tarafından Moskova'da Prada Modu için Eczane'yi yeniden yaratmaya davet edildiğim için çok heyecanlıyım. Tarihi Levenson binasının dört katı bunun için mükemmel bir yer sağlayacak. Gitmek için sabırsızlanıyorum! Her zaman harika restoranların sanattan pay alabileceğini düşündüm. Eczacılık, yaşayan ve nefes alan bir sanat eseridir" diyor.

Prada'nın Yeni Gözdesi: Raffia Tote Bag

Sürdürülebilir Naylon: Prada Re-Nylon

Prada Holiday 2021 Koleksiyon Daveti

Özünü karda açan zarif kardelen çiçeklerinden alan "White Moss & Snowdrop", yeni yılı da aynı zarafetle karşılamaya hazırlanıyor. Amber ve tonka ile harmanlanan yosun içerikli bu özel kokunun kış mevsimi ile yarattığı sıcak tezatlık yılbaşı coşkusuna daha çok heyecan katıyor. Home candle olarak da satışa sunulan White Moss & Snowdrop, üst notalarında klementin ve acı portakal ağacı kokularını, orta notalarında neroli ve kardelen, alt notalarında ise yosun, tonka ve amber kokularının sıcaklığıyla sevdiklerinize her an sizi hatırlatacak ışıltılı bir hediye olacak.

İçeriğini nadir bir tür olan Namibian Mür Ağacı'ndan alan, bunu cezbedici Tonka Fasulyesi, sıcak badem ve vanilya özleriyle harmanlayan Jo Malone London'ın ikonik kokularından "Myrrh & Tonka", yeni yıla girmeye hazırlanırken sevenlerini yılbaşı için özel hazırlanmış ambalajıyla karşılıyor. Sınırlı sayıda üretilen bu şişenin üst notalarında lavanta, orta notalarında mür ağacı ve alt notalarında tonka, vanilya ve badem kokularıyla sevdiklerinize kendilerini özel ve mutlu hissettirecek bir hediye alternatifi.

Sandal ağacı ve amber notalarıyla süslenmiş tatlı ve acı portakal esintileriyle evde festival havası yaratan "Orange Bitters", yeni yıl ruhundan ilham alan yıldız şeklinde oyulmuş kapağa sahip Home Candle'ları ile bu sezonun favori hediyelerinden olmaya aday. Özel tasarlanmış yılbaşı ambalajlarıyla Cologne, Home Candle ve Travel Candle olmak üzere üç farklı ürün seçeneğiyle satışta olan Jo Malone London'ın bu ikonik kokusu soğuk kış günlerinde iç ısıtan bir kış kokteylini çağrıştırıyor.

Birbirinden farklı ürün seçenekleriyle takipçileri ile yeni yıl özelinde yeniden buluşacak olan "Pine & Eucalyptus", yaydığı şenlik ışığı ve kokusuyla her ortama keyifli bir atmosfer katıyor. Home Candle, Travel Candle, Rome Sprey ve Diffuser'ları ile yeni yıl döneminde satışta olacak aromatik kozalak ve canlandırıcı okaliptüs özleriyle evlerinize her an yeni yıl sabahı mutluluğunu yaşatacak.

"Magnificent Jewels" Müzayedesinin Öne Çıkanları

"Taht Oyunları"na Özel Faberge Yumurtası

Pembe 'Sakura' Elmasına Rekor Fiyat

Üç modelin de çerçevesi ve kadranı toplam 1.11 karat değerinde 38 pırlantayla çevrili. Özel olarak parlatılan pırlantalar, olağanüstü parlaklık sağlıyor ve ışık oyunlarını pekiştiriyor. Yeni serideki her bir saatte OMEGA logosu, Constellation yıldızı ve indeksler modele göre değişecek şekilde 18 ayar beyaz altın, 18 ayar sarı altın veya 18 ayar Sedna™ altından yapılarak tüm dolgulu öğelerin kasa malzemesinin rengine uyması sağlanıyor.

Saatlere güç sağlayan unsur olan OMEGA'nın Co-Axial Master Chronometer Calibre 8800 mekanizması, çizilmeye karşı dayanıklı safir camın arkasından görülebiliyor. Saatler ve mekanizmaları, Master Chronometer sertifikasını kazanmak için sektörün İsviçre Federal Ölçüm Enstitüsü (METAS) tarafından belirlenen en zorlu testlerinden geçmek zorunda.

"Magnificent Jewels" Müzayedesinin Öne Çıkanları

Elizabeth Taylor'ın Unutulmaz Mücevherleri

Lady Gaga'nın Kırmızı Halı Mücevherleri

Patek Philippe'in başkanı Thierry Stern, verdiği bir röportajda Tiffany & Co ile yeni bir iş birliği yaptıklarını açıkladı. Yeni çıkacak "Tiffany Blue Patek Philippe 5711" modelinde klasik "Patek 5711" saate Tiffany & Co markasının ünlü mavisi ve tabii ki ikonik logosu eşlik edecek.

1851 yılında Charles Lewis Tiffany ve Antoine Norbert de Patek arasında yapılan anlaşma sonucunda Tiffany & Co mağazaları Philippe Patek saatlerini satmaya başladı. 170 parçadan oluşan bu yeni model saat "Tiffany & Co – Patek Philippe 170. Yıl Dönümü" konseptinin altını çiziyor.

Sınırlı sayıda üretilecek bu özel seri yalnızca Tiffany & Co'nun New York, Beverly Hills ve San Francisco'daki butiklerinde satılacak. "Tiffany Blue Patek Philippe 5711" modelinin satış fiyatı 52.635 $ olarak belirlendi.

"Magnificent Jewels" Müzayedesinin Öne Çıkanları

Boşanma Müzayedesi Sotheby's Rekorunu Kırdı

Christie's Müzayede Evi'nde Bir Milyar Dolarlık Sanat Haftası

"DONDA" albümü, Kanye West'in akıl hocası ve rahmetli annesi Donda West'e adanmış, belki de kariyerinin en çok beklenen albümüydü. Kanye'nin hayatta kalmak için yalnızca mutlak temellere ihtiyacı olduğu fikriyle tasarlanan yelek, Kanye'nin hayatına dair bir metafor niteliğinde. Albüm gösterisi sona erdiğinde Kanye West, yeleğin arkasına "My Body Different (Benim Bedenim Farklı)" anlamına gelen "MBD" harflerini imzalamıştı.

İmzalı yelekle birlikte gelen NFT, fiziksel yeleğin dijital bir temsili. Müzik tarihinin en önemli anlarından birine tanıklık eden Kanye West imzalı DONDA Kurşun Geçirmez Yelek ve NFT kopyasının tahmini satış fiyatının 20.000 ile 30.000 $ arası olacağı düşünülüyor.

Christie's Müzayede Evi'nde Bir Milyar Dolarlık Sanat Haftası

Boşanma Müzayedesi Sotheby's Rekorunu Kırdı

Christie's Müzayede Evi'nde NFT Rüzgarı

Sezonun geleneklerini, mucizelerini ve ritüellerini kutlayan göz kamaştırıcı görünüm, yoldan geçen her yaştan insanı eğlendirmeyi amaçlıyor.

Swarovski Kreatif Direktörü Giovanna Engelbert, "Yılbaşı sezonu sonunda geldi ve bu süreçte hayal dünyasını hayata geçirmekten çok büyük keyif aldık. Çocukken, her zaman bir zencefilli kurabiye evine girmeyi hayal ettim ve şimdi bu evi kendim tasarlayıp, kristalleştirme fırsatına sahip olmak bana en büyük neşeyi verdi. Umarım bu cephe insanları bir araya getirir ve yılbaşı döneminin harikalarının bir anısı olarak zihinlerde yer eder. Swarovski şeker dünyası yılbaşı sezonunu büyüye dönüştürüyor" diyor.

Cartier'den Objelere Lüks Dokunuş

En İyi Yılbaşı Ağacı Süslemeleri

Lüksün Tanımı Nedir?

'El ele' girişimi, geleneksel el çantası yapımını gerçek bir sanat objesine dönüştürmek için yerel zanaatkarların 'Baguette'i yorumlayabilmeleri amacıyla çeşitli atölyeler düzenliyor. 'El ele' adı, yerel zanaatkarların ellerinin FENDI zanaatkarlarının elleriyle karşılaşmasını temsil ediyor ve bu eşsiz eserlerin yaratılmasında çok değerli eski el yapımı tekniklerin bir araya geldiği eşsiz bir işb irliğine hayat veriyor. FENDI, ürünlerinin yaratılmasının ötesinde, "el ele", güçlü bir insan ilişkileri ağı kurarken bu yerel zanaatkarların ender zanaatlarını, yaratıcılığını ve becerilerini koruma ve iletmede çok önemli bir adım atıyor. Bu projeyle, değerli metallerin ve taşların mozaiğinin karmaşıklığına, pamuklu işlemelerin saflığına ve mükemmel kalıplanmış derinin güzelliğine kadar zengin olduğu ölçüde çeşitli sonuçlar ortaya çıkıyor.

Palazzo della Civiltà Italiana'nın zemin katında, FENDI, Sicilya'dan Toscana'ya ve Venedik'e kadar her biri farklı bir İtalya'nın farklı bölgesinden en iyi yerel zanaatkarlarla iş birliği içinde ilk 20 el yapımı 'hand in hand' Baguette kreasyonunu sergiliyor.

Sergi senografisi, projenin zanaatsal süreçlerini tarihsel ve kültürel bir anlatı içinde çerçeveleyen, dijital ve fiziksel deneyimin anıtsal bir çarpışmasına davet ediyor. Tabandan tavana LED ekranlarda zanaatkarlar tasarımlar çizerken, malzemeleri hazırlarken, asırlık teknikleri uygularken ve atalarından kalma sanatlarının nesiller arası sırlarını ortaya çıkarırken, olağanüstü sabır ve beceri vizyonlarını aktarmak için Palazzo della Civiltà Italiana'nın mermer zeminlerine yansıtılıyor.

30 metre uzunluğundaki cilalı siyah multimedya işçilik masalarındaki kurulumların etrafında toplanan sergi, her bir değerli Baguette çantasının, onu oluşturmak için kullanılan malzemeler ve araçlar arasında sergilendiği, sürükleyici bir atölye simülasyonu için zemin hazırlıyor. Dokuma ve nakıştan gümüş işlemeye, deri kakmacılık, dantel işi, goblen, mozaik ve daha fazlasına kadar, her iş istasyonuna yerleştirilmiş bir dizi video belgeselde 20 titiz süreç ortaya çıkıyor ve izleyiciyi İtalya'da, aileye ait atölyelerde ve zanaatlarda bir yolculuğa çıkarıyor.

9 Ocak 2022 tarihine kadar Roma'daki Palazzo della Civiltà Italiana'da görülebilecek olan FENDI'nin "Hand in Hand" sergisini ziyaret etmek için fendi.com üzerinden rezervasyon oluşturmak gerekmekte.

"Christian Dior: Designer of Dreams" Sergisinden Öne Çıkanlar

Chanel Sergisi ile 20. Yüzyıl Moda Dünyasına Yolculuk

Kasım Ayında Gezilebilecek Sergiler

Swarovski x Nike iş birliğinden doğan cool üye: "Nike Women's Air Force 1 LXX." Yol reflektörlerinden ilham alınarak tasarlanan ayakkabı, Nike için özel olarak oluşturulmuş 228'den fazla Swarovski kristalleriyle süslenmiş. Üçlü beyaz ve üçlü siyah renklerden oluşan Nike Women's Air Force 1 LXX, modüler örtülerle kaplanıyor ve dört parçanın tümü ürünle birlikte verilen tornavida kullanılarak tek tek veya birlikte çıkarılıp kişiselleştirilebiliyor.

Swarovski'nin Keşif Dünyası

Sezonun Favorisi: Mach & Mach Ayakkabılar

Kobe Bryant'ın Ayakkabıları Sotheby's Müzayede Evi'nde

Bu kreatif iş birliği, feminen tasarımlı komplikasyon mücevher saatin çok ötesine uzanıyor. Dünyaya iki farklı bakışı, biçim olarak radikal düzeyde farklı ancak özünde entegre ve uyumlu bir ortak yaratım sürecinde buluşan iki kreatif yorumu vurgulayarak ikinin gücünü gösteriyor.

Lady Gaga'nın Kırmızı Halı Mücevherleri

Anya Taylor-Joy'un Bvlgari Mücevherleri

Kate Middleton'ın Dikkat Çeken Mücevher Seçimi

Britanyalı yönetmen ve moda fotoğrafçısı Charlotte Wales'in yönettiği film, Cartier markasının her bireyin özgünlüğünün başka bireyleri zenginleştireceği ve bu bağlantıların bizim yeteneklerimizi pekiştireceği yönündeki görüşünün altını çiziyor.

Cartier'nin İslam Sanatından Aldığı İlham

Chanel Sergisi ile 20. Yüzyıl Moda Dünyasına Yolculuk

Mutlaka İzlemeniz Gereken Moda Filmleri

Efsane basketbol oyuncusu Kobe Bryant, Lakers ile geçirdiği 20 sezon boyunca birçok başarıya imza attı. 5 NBA şampiyonluğu, 4 NBA All-Star Maçı MVP ödülü, 2 NBA Finals MVP ödülü ve 2 Olimpiyat Altın Madalyası'na sahip Bryant, basketbolseverlerin kalplerinde ve zihinlerinde unutulmaz izler bıraktı.

Sotheby's tarafından satışa çıkan, Eric Avar tarafından tasarlanan Air Zoom Huarache 2K4, Kobe Bryant'ın ilk Nike ayakkabısı olarak kabul ediliyor. Kobe Bryant bu spor ayakkabıyı, 17 Mart 2004'te Los Angeles, California'da Lakers'ın Los Angeles Clippers'ı 106-103 yendiği maçta giymişti. Bryant bu maçta 27 sayı, 9 ribaund ve 6 asist yapmıştı. Spor tarihinin en sevilen basketbol figürlerinden biri olan Bryant'ın bu spor ayakkabılarına The MeiGray Group'tan bir sertifika da eşlik ediyor. Kobe Bryant'ın Sotheby's müzayedesinde 32.758 Dolar'a satıldı.

Christie's Müzayede Evi'nde NFT Rüzgarı

Nadir Çantalar Christie's Müzayede Evi'nde

Cartier'nin İslam Sanatından Aldığı İlham

Tahmini satış fiyatı 50.000 £ – 70.000 £ olan Shiny Cocoan Porosus Crocodile Birkin 35, 60.000 £ ile 80.000 £ arasındaki değeriyle Himalaya Kelly 25, 70.000 £ ile 90.000 £ arasındaki değeriyle Himalaya Birkin 25 ve 60.000 £ ile 80.000 £ arasındaki değeriyle Himalaya Birkin 30 müzayedede dikkat çeken diğer parçalardan.

Cartier'nin İslam Sanatından Aldığı İlham

Claude Monet'nin Tablosu Sotheby's Müzayede Evi'nde

Monica Belluci İlk Kez Türkiye'de Tiyatro Sahnesinde

Louis Cartier ve İslam Sanatı:

İslam sanatı eserlerinin koleksiyonunu yapan Louis J. Cartier'nin İslam sanatına duyduğu bu ilgi, dönemin Parisinin kültürel atmosferinden gelmekte. Louis Cartier'nin 1903 – 1912 yılları arasında Paris'te ziyaret ettiği İslam sanatı sergileri ona ilham olmuş. Paris, bu dönemde İslam sanatı eserleri için büyük bir pazar. Bu sayede Cartier ve tasarımcıları, İslam sanatından aldıkları ilhamla yeni tasarımlar için denemelere başlamış. Louis Cartier'nin ilk kez bu sergide gösterilen 80 yıllık koleksiyonundaki Pers ve Hint resimleri, el yazmaları ve diğer lüks objeler, Cartier'nin tasarımlarına ilham olarak yeni bir estetik geliştirmesine ve dönemin sanat akımı Art Deco'nun yükselmesine etki etmiş.

Cartier'nin ilham kaynağı olan İslam sanatı eserlerinin ve Cartier markasının ikonik mücevher ve objelerinin gösterildiği "Cartier and Islamic Art: In Search of Modernity" sergisi, 20 Şubat 2022'ye kadar Paris'teki Musee des Arts Decoratifs'te ziyaret edilebilir.

"Breakfast at Tiffany's" Filmindeki Ev Artık Kiralanabilir

Lancome x "Emily in Paris" İş Birliği

Kate Middleton'ın Dikkat Çeken Mücevher Seçimi

Benzersiz bir feminitenin sembolü olan Fan'tastic, bir yelpazenin formundan ilham alarak zarafeti tasvir ediyor. 145 adet pırlantalı ve pembe altın katmanların açılma ve kapanmasını mümkün kılan son derece orijinal bir tasarıma ve usta bir kurguya sahip modern ve rafine çizgilerdeki yüzük ve aynı zamanda kolye koleksiyonu Adler'in yaratıcılık konusundaki farklılığını bir kez daha gözler önüne seriyor. Havadar, nazik ve ferahlatıcı saklambaç oyunu 0.15 karatlık pırlantalı tepenin üzerinde oynanıyor. Yüzükler, istenirse parmakları açıkta bırakabiliyor ya da kapatabiliyor. Daima gizemli bir yanı olan kadınlar gibi...

Bu koleksiyonun tasarımı, 2017 yılında HEAD'den mezun olan Maé Gutierrez'e ait. Kreasyonlar konusunda genç jenerasyon yaratıcılarla çalışmak, genç yeteneklere yatırım yapmak Adler'in tekrarladığı geleneklerinden biridir. Adler, "Haute Ecole d'Art et de Design de Genève" (HEAD) ile ortak projelere imza atıyor olmaktan dolayı gurur duyuyor.

Adler'in Zarif Koleksiyonu: "My Way"

Adler'in Doğaçlama Yapılabilen Mücevherleri

Koleksiyon altının ve taşların renkleri arasındaki kontrastla ve néo-porté stilini yansıtan cesur tasarımlarla öne çıkıyor. Mücevherlerin nasıl en uç noktaya kadar kullanılabileceğinin sınırlarını zorlayan koleksiyondaki parçalar sadece kulaklarınıza, bileklerinize ve parmaklarınıza değil; alnınıza ve bedeninize takabilmeniz için de tasarlandı.

Mücevherin yalnızca onu takan kişiyle uyumlu olması gerektiğine inanan koleksiyon aynı zamanda kadınlara umut ve mutluluk duygularını da aşılamayı vadediyor.

Bvlgari x Refik Anadol İş Birliği

Beyonce ve Jay-Z Tiffany & Co'nun Reklam Yüzü Oldu

Panterin Gölgesinde: Cartier

Milano'nun kalbi, her yıl binlerce şehir sakini ve ziyaretçinin buluşma noktası Duomo Meydanı'nı mesken tutan "Serpenti Metamorphosis" enstalasyonu Bulgari Group CEO'su Jean-Christophe Babin, sanatçı Refik Anadol ve etkinliğin ev sahibesi Chiara Ferragni eşliğinde gerçekleştirilen bir açılış töreni ile kapılarını açtı. 2020 yılında tüm bilinirliğini şehre hizmet için kullanan ve bu çabalarının karşılığında Milan Belediyesi'nin en yüksek onuru kabul edilen Ambrogin d'Oro nişanına layık görülen influencer ve Global Bvlgari marka elçisi Ferragni, bu törende de özel bir rol üstlendi.

Yılan sembolünün yeniden doğuşu büyüleyici Terazza Duomo 21'de gerçekleşen özel bir parti ile devam etti. Bu efsanevi ikonun sanat ve görkemi , güncel ruhu ve geçmişten günümüze gelen cazibeyi birleştiren evreninde gerçekleşen nefes kesici deneyim, yılanın sonsuz metamorfozlarını davetlilere yaşattı.

Etkinliğe Bvlgari'nin Türkiye marka elçisi Serenay Sarıkaya'nın yanı sıra dünyanın dört bir yanından ünlü isimler katıldılar. Bu isimler arasında Chiara Ferragni, Elodie, Tina Kunakey, Ester Exposito, Alessia Marcuzzi, Alice Pagani, Vittoria Puccini, Francesca Michielin, Levante, Alice Campello, Alvaro Morata, Filippa Lagerback, Daniele Bossari, Nima Benati, Riccardo Mandolini, Lorenzo Zurzolo ve Nieves Alvarez vardı.

Bvlgari'nin Bodrum'daki İlk Mağazası

Bvlgari'den İhtişamlı Koleksiyon

Bvlgari'den La Scala Daveti

Ma Yansong

Dior Maison'un sembollerinden birine dönüşen tasarım bu kez Japonya'dan İtalya'ya, Kore'den Lübnan'a ve Fransa'ya farklı kültürlerden sanatçıların yorumuyla hayat buldu.

Pierre Charpin

Milano'da gerçekleşen Salone del Mobile için Sam Baron, Nacho Carbonell, Pierre Charpin, Dimorestudio, Khaled El Mays, Martino Gamper, Constance Guisset, India Mahdavi, Nendo, Joy de Rohan Chabot, Linde Freya Tangelder, Atang Tshikare, Seungjin Yang, Ma Yansong, Jinyeong Yeon, Tokujin Yoshioka ve Pierre Yovanovitch klasik tasarıma kendi vizyonlarını yansıttılar.

"Dior en Roses" Sergisi

Doğadan İlhamla: Gem Dior

Dior'un Yeni Sneaker'ları: Dior-ID

Hermes'in Birkin ve Kelly'lerine sahip olmak için banka detaylarının önem taşımaması gibi. Patek Philippe'in Nautilus'una sahip olmak ya da sekiz yıllık listelerin en üstünde yer almak için sadece varlıklı olmanın yetmemesi gibi. Elbette bu örnekler çoğaltılabilir ve gün geçtikçe de çoğalacağa benziyor.

Ayrışmak... Özel hissetmek, dünyevi hayatta sadece maddiyatla ulaşılamayan; içinde X Faktörü barındıran 21. yüzyılın lüks kavramı. Ağustos 2021'de "Supernova" lakaplı Natalia Vodianova'nın kurucu başkanı olduğu Naked Heart Foundation'ın yardım gecesinde, uluslararası dilde lüksün hangi noktada olduğunu bir kez daha deneyimleme şansım oldu. Müzayedeye çıkan lot'lar arasında, bugün sadece maddi kuvvetle ulaşılamayacak deneyimlerin gördüğü ilgi, lüks kavramının X Faktörü'nü yeniden doğruluyordu.

Chopard Eş Başkanı ve Kreatif Direktörü Caroline Scheufele ve Chopard'ın Türkiye temsilcisi Tektaş Başkanı Shelly Ovadia'nın ev sahipliğinde gerçekleşen yardım gecesinde, öylesi deneyimler sahneye taşındı ki bir başka anda onlarla karşılaşmak mümkün olmayacak. Simon de Pury ile sahneyi paylaştığımız o gecede, beni de çok heyecanlandıran lot'lar bunlardı.

Lüks, bugün mücevherin, saatin, arabanın, içkinin, çantanın, kozmetiğin çok daha üzerinde olan o parçanın aurasında gizli deneyimle özdeşleşiyor... Öyle "TAM" oluyor. O duygu, o his... Özel hissetmenin sonucu lüksü ifade etmeye yetiyor.

Dünyevi hayatta en pahalı deneyimler, sadece parayla satın alınamayanlar diye taşlara yazılıyor 21. yüzyılda. Lüks kelimesi çoğu zaman gösteriş yapmayı da çağrıştırıyor. Dolayısıyla kavramı daha iyi anlatabilmek için LVMH kurucusu ve başkanı Bernard Arnault'dan bir alıntı yapmak isterim, "Lüks kelimesini sevmiyorum, lüks kelimesinin karşılığı kalite ve yaratıcılık olmalı."

Evlilik Teklifinde Yüzüğün Hikayesi

Sotheby's'den Kripto Para Birimiyle Müzayede

Müzayedelerde Mücevherin Yeri

Fotoğrafın arka planında ise ressam Jean-Michael Basquiat'nın, Pi sayısını anlattığı "Equals Pi" adlı tablosu yer alıyor. Bu fotoğrafların yanı sıra bir de reklam filmi var. Audrey Hepburn'ün parladığı 1961 yapımı "Tiffany'de Kahvaltı" filminden esinlenen Beyonce, bu filmde kullanılan "Moon River" şarkısını da seslendiriyor. Bu reklam filmi 15 Eylül'de gösterilecek.

Güney Afrika'da 1877'de çıkarılan "Tiffany Elması" daha önce üç şanslı kadın tarafından takıldı. ABD'li diplomat Edwin S. Whitehouse'un eşi Mary Whitehouse, Hollywood'un moda ikonu Audrey Hepburn ve 91. Oscar ödülleri töreninde şarkıcı Lady Gaga elmas kolyeyi takmıştı. Beyonce bu elması takan dördüncü kadın oldu. "Tiffany Sarı Elması" markanın, Manhattan New York'taki amiral mağazasında sergileniyor ve sıkı güvenlik tedbirleriyle korunuyor. Bu değerli elmasın kolye şeklinde tasarlanması, markanın 175. yıl dönümünde oldu.

"Tiffany Diamond" Kolyesinin Yeni Sahibi: Gal Gadot

Tiffany & Co.'nun Renkli Yolculuğu

Lady Gaga'nın New York Stili

Yüzlerce yıllık "Cinderella" masalını yeniden yorumlayarak genç kadınlara ilham olmayı hedefleyen bu filmde, mücevher seçimleri de her karakterin simgelediği değerleri yansıtmak üzere özenle seçildi. Masalın en göz alıcı anlarından biri olan baloya sihirli bir şekilde hazırlandığı sahnede, ünlü yıldız Camila Cabello'nun canlandırdığı Cinderella karakteri kendi tasarımı olan elbisesi ile davete katılmaya hazırlanırken, boynunda Bee Goddess tasarımı ay-yıldız kolyesini taşıyor. Bu ay-yıldız sembolünün tarihçesi aslında mitolojide "Işığın Tanrıçası" adı ile bilinen Artemis'e dayanıyor.

"Cinderella" ile iş birliğinin yanı sıra Bee Goddess, tüm butikleri ve global satış noktaları için yeni koleksiyon hazırlıklarına da aynı hızda devam ediyor. Film için yeniden yorumlanan sembol mücevherler Bee Goddess butiklerinde özel "Cinderella" alanlarında sergilenecek.

Van Cleef & Arpels'in Dans Tutkusu

Bvlgari'den İhtişamlı Koleksiyon

Chopard'ın Mutlu Mücevherleri

Bale tutkunu Louis Arpels, yeğeni Claude'u sık sık Vendôme Meydanı'ndaki butiğe yürüme mesafesindeki Garnier Operası'na götürüyordu. Mücevher evinin ilk kez 1940'larda yaratılan balerin broşları kısa sürede imza parçalar arasına girdi. Altın ya da elmas yüzlü balerinler pırlanta ya da renkli taşlarla süslü kostümleriyle farklı kültürlere saygı duruşunda bulunuyor.

Van Cleef & Arpels, yıllar içinde dansçıların hareketlerini ve kostümlerindeki çeşitliliği soyut mücevherlere de yansıttı. Ballet Précieux High Jewelry Koleksiyonu'na bu yıl üç yeni broş dahil oldu. Zümrüt, pırlanta ve yakutla bezeli parçalar klasik ve modern baleyi selamlıyor. Roland Petit'nin "Proust ou les intermittences du coeur" balesinden ilham alan broş, yazarın ilham perisi Albertine'den adını alıyor. Camille broş zarif duruşuyla öne çıkarken; Dulcinea, Don Kişot'un ideal kadınını temsil ediyor.

Cartier'nin İmza Saati: Tank

Bvlgari'nin Bodrum'daki İlk Mağazası

Adler'in Doğaçlama Yapılabilen Mücevherleri

Tank Must, Cartier'nin saatçilikte kesintisiz ilerlemeye yönelik taahhüdü sayesinde tasarımı ve mekanizmaları sürekli değişip dönüşen bir Maison imzası. Tasarım Stüdyosu, bu monokrom versiyonlarla ve yeni bir fotovoltaik mekanizmayı temel alan orijinal versiyonla sunulan Tank Must'ın tasarımı üzerinde yeniden çalıştı. Doğrudan Tank Louis Cartier'den ilham alan Tank Must'ın tasarımı, bu tarihi modele sadık kalınarak geliştirildi. Yuvarlaklaştırılmış paralel hatlar, yeniden tasarlanan kadran boyutları, bu yeni tasarımın ardındaki itici güç ve incelik. En küçük ayrıntısına kadar klasik modele dönme cesareti gösteren bu saat, değerli inciyle bezeli kabuşon kurma koluna sahip ve deri kayış versiyonundaki geleneksel Ardillon toka geri döndü. Tamamen yeniden tasarlanan ve değiştirilebilir kavisli halkalarıyla çelik kayışından yüksek verimliliğe sahip yeni ve yaklaşık 8 yıllık otonomi sunan quartz mekanizmasına kadar, Maison'un bu saatçilik klasiğinin ne denli sofistike olduğu her düzeyde ölçüldü.

Cartier Queen's Cup'ta Final Mücadelesi

Panterin Gölgesinde: Cartier

Cartier'den Zamana Değerli Dokunuş

Tudor, ünlü Black Bay Fifty-Eight modelinin bronz bir versiyonunu sunuyor. İlk kez bronz bir kordon ve hızlı ayarlama sistemine sahip yeni bir toka kullanılıyor. Bronz kullanımındaki tecrübesinden destek alan Tudor, bu simgeleşmiş materyalde karakteristik eskitme yöntemleriyle keşfe çıkarak cesur bir tam bronz görünüm tercihinde bulunuyor.

Zengin bir "bronz-kahverengi" tonunu temel alan yeni renk paleti, denizcilik ruhunun her ayrıntıda görülebildiği dalgıç saatinde kadranı ve bezeli süslüyor. Benzersiz tasarıma sahip olan ve dünya çapında yaklaşık elli Tudor mağazasında özel olarak satışa sunulacak olan Black Bay Fifty-Eight Bronze modeli, ayrıca Atölye Üretimi Calibre MT5400 sayesinde yüksek teknik performans sunuyor.

Bvlgari'den İhtişamlı Koleksiyon

Pembe 'Sakura' Elmasına Rekor Fiyat

Panterin Gölgesinde: Cartier

Sotheby's Müzayede Evi, 9 Temmuz'da Hong Kong'da kripto para birimi ile satın alınabilecek nadir bir elması açık artırmaya çıkaracağını duyurdu. Değeri 15 milyon olan 101,38 karatlık nadir elmas, Sotheby's'e bir ilki yaşatmış olacak. Müzayede evi, açık artırma tarihinde ilk kez bu kadar yüksek değere sahip fiziksel bir nesnenin kripto para birimi karşılığında halka sunulduğunu söyledi. Sotheby's Asia'nın başkanı Patti Wong konuyla ilgili, "Bu gerçekten sembolik bir an. Değerin en eski ve simgesel paydası, ilk kez insanlığın en yeni evrensel para birimi kullanılarak satın alınabiliyor" dedi. Sotheby's Müzayede Evi'nin armut biçimli, kusursuz ve nadir olarak tanımladığı 101,38 karatlık elmas, şu zamana kadar müzayedede açık artırmaya sunulan, değeri 100 karattan fazla olan 10 elmas arasına girmeyi de başarıyor.

Sotheby's Hong Kong'dan NFT Saat Serisi

Christie's Müzayedesinin Nadide Parçası: Sakura Elması

Christie's Müzayede Evi'nden NFT'li Açık Artırma

Bvlgari, yeni Magnifica koleksiyonuyla en olağanüstü, nadir ve değerli mücevherlere sahip olma konusundaki zamansız ve cesur yaratıcılığını, Roma DNA'sını ve 137 yıllık deneyim ve kimliğini muhteşem bir şekilde ifade eden, 350 başyapıttan oluşan bir seçki sunarak, yüksek mücevher ustalığını ve yaratıcılığı yeni doruklara ulaştırıyor.

Koleksiyon aynı zamanda Romalı mücevher evinin dünya çapında keşfettiği en değerli, en nadide taşlara da övgüler sunuyor. Bunlar karat ağırlığına göre dünyada dördüncü ama kalite açısından en güzeli olan 131,24 karatlık lal taşından, cazibeli bir hareket duygusuyla yılanın çenesine tutturularak değer bulan 93 karat yuvarlak kesim Kolombiya zümrüdüne kadar uzanıyor. Buna ek olarak, dünyanın en nadide taşları olan ve toplam ağırlığı yaklaşık 500 karat olan beş muhteşem oval kesimli Paraiba turmalin, İtalya'nın Sardunya Adası'nı çevreleyen Akdeniz'in kristal berraklığındaki sularını yansıtan ferahlatıcı bir saflık duygusu yayıyor.

Doğanın bu eşsiz armağanları, Roma'daki Bvlgari High Jewelry laboratuvarında çalışan Bvlgari zanaatkarlarının inanılmaz işçiliği ile yüceltiliyor. Nihai hafiflik ve esnekliğin mükemmel örnekleri, modern bir high jewelry konsepti için farklı farklı şekillerde takılmak üzere tasarlandıklarından çok yönlülük ve dönüştürülebilirlik açısından da sektörde yeni bir çığır açıyor.

Bvlgari Yaz Sezonunda Bodrum'da

Bvlgari'den La Scala Daveti

Bvlgari'nin Türkiye Elçisi: Serenay Sarıkaya

Capri, Mikonos, St. Tropez, İbiza ve Dubai gibi gözde tatil destinasyonlarıylarıyla birlikte Bvlgari, Bodrum'da da yepyeni yazlık mağazasını açtı. Bodrum'un gözde alışveriş noktalarından Yalıkavak Marina'da kapılarını açan mağaza, Türkiye'deki ikinci Bvlgari mağazası olma özelliğini taşıyor ve müşterilerine ayrıcalıklı bir hizmet sunuyor.

Bvlgari'nin benzersiz mücevher, saat ve aksesuar koleksiyonlarının yanı sıra en seçkin tatil destinasyonlarında yer alacak olan seçili özel parçalar da mağazadaki yerini alıyor.

Bvlgari'den La Scala Daveti

Bvlgari'nin Zamansız Koleksiyonu

Mary Katrantzou x Bvlgari İş Birliği

Bu heyecan verici iş birliğinin ilk adımı olarak Serenay Sarıkaya, Bvlgari'nin davetlisi olarak markanın son yüksek mücevhercilik koleksiyonunun sergileneceği Milano'nun meşhur La Scala'sındaki davete katıldı.

Bvlgari'nin Zamansız Koleksiyonu

Mary Katrantzou x Bvlgari İş Birliği

Bvlgari'nin Mistik Yolculuğu

Mücevher tutkunlarını heyecanlandıran müzayede, Christie's tarafından Hong Kong'da gerçekleştirildi. Adını, Japonya'da bahar mevsiminde açan kiraz çiçeklerinden alan mor-pembe renkli elmas, 29.3 milyon dolar fiyata (246 milyon lira) alıcı buldu. Mor-pembe rengiyle çok nadir bulunan 15.81 karatlık elmasa; telefonla katılan, adı açıklanmayan bir alıcının en yüksek fiyatı verdiği ve elmasın sahibi olduğu belirtildi.Geçen yıl Cenevre'de düzenlenen müzayede "The Spirit of Rose" adlı elmas, 27 milyon dolar (227 milyon lira) fiyata satılmıştı. Rengiyle Japon kiraz çiçeklerini hatırlatan "Sakura" elması, geçen yılki rekoru kırmış oldu.Hong Kong'taki Christie's müzayedesinde satışa çıkan değerli parçalar arasında "Sweet Heart" adlı mücevher de, 6.5 milyon dolara (53 milyon lira) alıcı buldu.

Christie's Müzayede Evi'nden NFT'li Açık Artırma

Artam'da Online Müzayede

Christie's Müzayedesinin Nadide Parçası: Sakura Elması

O gün bugündür markanın yolculuğundaki vazgeçilmezlerden olan panter, bu kez yeni bir bilezik koleksiyonunda başrolü üstleniyor. Cartier, La Panthère koleksiyonuna yeni katılan bilezikler bileği kavrayarak panterin esnekliğini vurguluyor. "Peaky Blinders" dizisiyle tanınan Annabelle Wallis'in tanıttığı koleksiyon, pembe veya sarı altının hakim olduğu iki farklı tarz sunuyor; bileziğin baş kısmında ya da hem başta hem de bitişlerinde pırlantalarla bezeli iki model. Sade çizgisiyle öne çıkan bilezikte panterin gözleri ise zümrüt ya da tsavorit lal taşından. Tasarım iç kısmına eklenen mesajla kişiselleştirme fırsatı da sunuyor.

Cartier'nin İkonik Yüzü: Monica Bellucci

Cartier'den Zamana Değerli Dokunuş

Cartier'den Güneş Gözlüğü Sanatı

Tüm dünyada en çok izlenilen ve takip edilen bir etkinlik olan Formula 1 Grand Prix de Monaco, Automobile Club de Monaco (ACM) tarafından, Prens Albert II'nin Yüksek Patronajı altında düzenleniyor. Louis Vuitton Yönetim Kurulu Başkanı ve CEO'su Michael Burke, ''Fangio, Hill, Moss, Stewart, Senna, Prost, Schumacher veya daha yakın bir zamanda Alonso, Vettel, Rosberg, Ricciardo ve Hamilton, Monaco Grand Prix'de muhteşem şampiyonluklarını kutladılar. Formula 1 Grand Prix, raylar arasında neredeyse 300km/s hızla, tüm sürücülerin bir gün kazanmak istediği bir yarış. Bugün bu yarışla ilişkilendirilmekten ve birlikte tarih yazmaya başlamaktan gurur duyuyoruz'' sözleriyle bu birliktelik hakkındaki görüşlerini dile getirdi.

Louis Vuitton'un Güçlü Kadrosu

Louis Vuitton'un Yeni Üyesi: Coussin

Louis Vuitton'un Yeni Mağazası: Ginza Namiki

Eski geleneklerle harmanlanan 134 yıllık ustalık ve zanaatçılık bilgisi yeni yaklaşımlarla zenginleşiyor. Adler Mücevher Evi, yaratıcılığın sınırlarını zorlamaya, zaman ve mekan kavramlarının ötesine geçen benzersiz mücevherler tasarlamaya devam ediyor. Üçüncü kuşak Franklin, Carlo ve Leyla Adler'in ardından yönetimi devralan dördüncü kuşak temsilcileri Allen ve Daisy Adler aile geleneklerini sürdürmekle beraber markaya yepyeni fikirlerle, yeni bir vizyon getiriyor. Değişimin, çağın vazgeçilmez değeri olduğunun bilincinde olan 4. kuşak temsilcilerinin yaratıkları yeni koleksiyonlarda önemli bir yer teşkil eden "Modeli dönüştürülebilen" mücevherler avangard, rafine, cüretkar ve benzersiz. Dazzling Jazz, Scarlett, Fan'tasia, Berceuse, Shinsei, Clic-Clac doğaçlama yapılabilen koleksiyonlardan bazıları....

Çağın Vazgeçilmez Değeri Değişim

Dazzling Jazz

30'lu yılların başında Amerika'dan gelen bir dalga tüm dünyayı etkisi altına almıştı. Jazz müziği tarihe damgasını vuruyordu... Dazzling Jazz'in asimetrik bir dizim tekniğiyle sıralanmış farklı boyutlardaki incileri müziğin ritmini yaratan notaları anımsatıyor. Dazzling Jazz, ihtişamıyla gece göz kamaştırdığı kadar günlük hayata da adapte edilebiliyor. Kolyenin üzerinden ayrılabilen Tanzanitli ve pırlantalı parça, geleneksel şerit dokuma atölyesinde tasarlanmış bir kemerin üzerine broş olarak adapte edilebiliyor. Dazzling Jazz adlı kolye, 60.25 karat dikdörtgen kesim bir Tanzanit, 14.7 karat 896 adet pırlanta ve beyaz incilerden oluşuyor.

Scarlett

Adler, "Scarlett" adlı kolyesinde "haute couture" şifrelerini değerli taşlarla yarattığı tasarımına taşıyor. Kolyenin kusursuz tasarımı ve dekolteye doğru zarif düşüşü 2 pırlanta ve 2 yakutla sonlanıyor. Kolyenin merkezinde yer alan damla tektaş ise, bir pandantife veya bir yüzüğe dönüştürülebiliyor. Boynun iki yanından görkemli bir şekilde süzülen kolye, 55.38 karat 433 adet pırlanta ve 155.12 karat 168 yakuttan meydana gelen bir çağlayanı anımsatıyor. Karışık bir şekilde sıralanmış olan oval yakutlar iç sıradaki pırlantalarla kontrast oluşturuyor. Birinin simetrisiyle diğerinin taşkınlığı birbirini tamamlıyor. Adeta kumaştaki dikim ustalığının "Haute Joaillerie"ye taşıma hali gibi...

Fan'tasia

Adler'in bir diğer koleksiyonu da, bir zamanların zarif ve nadide broşlarını yeniden yorumladığı Fan'tasia. Bin yıllık bir aksesuar olan yelpaze daima güç, konfor ve cazibe objesi olmuştur. Zarafeti ve romantizmi sebebiyle mücevher sanatının da önemli motiflerinden biridir. Adler'in "modeli dönüştürülebilen" koleksiyonlarından biri olan Fan'tasia, ister broş, ister bilezik, ister saç iğnesi gibi de kullanılabiliyor. Adler'in tasarlamış olduğu özel bir aparat sayesinde, tercihe göre Fan'tasia bileği ışıldatıyor ya da saçın kıvrımları arasında baş tacı edilebiliyor. "Fan'tasia" adlı broşun safirli versiyonunda, 1.85 karatlık bir damla safir, 5.26 karat 17 adet damla pırlanta, 6.51 karat 121 degrade safir ve 118 pırlanta bulunuyor ve bu broş saç iğnesine dönüştürülebiliyor.

Berceuse

İstisnai bir Sri Lanka safiri, tasarımıyla bir kez daha Adler'in kimlik şifrelerini ön plana çıkaran kolyenin ihtişamını pekiştiriyor. İster nazikçe kolyenin üzerine yerleştirilsin, ister pandantif olarak takılsın, kolyenin merkezindeki taş tüm doğallığıyla yerini buluyor."Haute Joaillerie" harikası Berceuse tüm asaletiyle, özgürce bir taça da dönüşebiliyor.

Shinsei

Kadınsı bir zarafete adanmış Shinsei koleksiyonu, ipek ve altın iplikle işlenmiş geleneksel kimonoların çiçeklerle bezeli bahar havasına saygı duruşu niteliğinde. Japon kaligrafisinin ebedi dirilişinin sembolü olan Shinsei içerisinde artistik güzelliğin pek çok öğesini barındırıyor. Adler'in 6.90 karatlık şahsiyetli pırlantası ise montürün görkemini perçinliyor. İstenildiğinde, sade bir tektaş yüzük olarak kullanılabilen tasarım 2 farklı yüzüğe aynı anda sahip olunmasını sağlıyor.

Clic-Clac

6.08 karatlık görkemli bir markiz pırlantaya sahip Clic-Clac adlı yüzük, hem 194 adet pırlanta çerçeveli, hem de sade olarak kullanılabiliyor.

Chopard'ın Mutlu Mücevherleri

Kate Middleton'ın Dikkat Çeken Mücevher Seçimi

Kraliyet Mavisi Mücevherler

Bir efsaneye göre Selene, Pandora'dan son çıkan şeyi yani 'umudu' korumakla görevliydi. Kendisine yardımcı olması için dünyadan kızlar seçerdi. Bu kızlar insanları dünyadaki kötülüklerden korumaya ve uzak tutmaya çalışırdı. Mevaris de Anneler Günü'nde tasarımları için ilhamını Yunan mitolojisindeki ay tanrıçası Selene'nin sembol ettiği ışık ve umuttan alıyor. Moonlight koleksiyonunda yer alan hilal sembolü tasarımı; turkuaz, beyaz, kırmızı, mavi ve yeşilin en özel tonlarında hazırlanan renk seçenekleriyle annenizin şıklığına ışıltı katıyor.

Mevaris'in Sevgililer Günü Tasarımları

Mevaris'in Tarihi Koleksiyonu: "Fatma'nın Eli"

Mevaris'in Genç Tasarımcıları

Hublot'un CEO'su Ricardo Guadalupe, "Son 14 yıldır her yıl, çok özel yüksek mücevhercilik alanı için bir model veya koleksiyon oluşturuyoruz. Bu yıl, Big Bang Integral Tourbillon High Jewellery ile yüksek mücevhercilik alanında 30'uncu benzersiz eserimize ulaştık. Temel amaçlarımız; kendi sınırlarımızı aşmak, saatçilik alanındaki ustalığımızın ötesine geçme konusunda kendimizi zorlamak, baştan aşağı değerli taşlarla bezenmiş eserlerle olağanüstü başarılara imza atmak ve çalışma süresi, karat değeri, mücevher yerleştirme tekniği gibi kombinasyonlar ile satış unsuru açısından da tüm rekorları kırmak" diyor.

Pomellato'nun İkonik İmzası

Sotheby's Hong Kong'dan NFT Saat Serisi

Longines'in Zamansız Saatleri

Pomellato 2021 Dünya Günü'nü etik yollarla elde edilen 'fairmined' altını ve tamamen sürdürülebilir Grönland yakutuyla tasarlanmış yeni bir mücevherle kutluyor. 2018'de lanse edilen özgür ruhlu Nuvola koleksiyonunun bileşenlerinin her biri, madenden tamamlanmış mücevhere kadar olan tedarik zincirinin tam izlenebilirliğini sağlamak adına özenle seçilerek Pomellato'nun sürdürülebilirliğe olan bağlılığının bir göstergesi olarak karşımıza çıkıyor. 2021 için Pomellato, etik yollar ile elde edilen koyu kırmızı Grönland yakutun göz alıcı enerjisi ile sürdürülebilirlik ve çevre bilinci saygısını Dünya Günü'nde yineliyor.

Pomellato'nun İkonik İmzası

Pomellato ile Alp'lerde Randevu

Cate Blanchett'in Kırmızı Halıda Tercihi Pomellato Oldu

Chopard, 1993 yılında Chopard'ın Eş Başkanı ve Sanat Direktörü Caroline Scheufele tarafından yaratılan Happy Sport saati için 'yaşama sevinci' ve 'mutluluk' temalarından yola çıkıyor ve "Happy Diamonds" kampanyasını başlatıyor.

Kampanyanın yüzü ise Oscar ödüllü ünlü aktris Julia Roberts. Hollywood yıldızının beyazperdeye kazınan ilham veren gülümsemesi kampanyanın somut temsilcisine dönüşüyor.

Adı Cannes Film Festivali ödül listesinde düzenli olarak görünen genç film yapımcısı Xavier Dolan, Julia Roberts ve Happy Sport arasındaki karşılaşmadan doğan canlılığı yakalıyor ve kampanya filmini çekiyor.

Marion Cotillard x Chopard İş Birliği

Bu gönderiyi Instagram'da gör

FABERGÉ (@officialfaberge)'in paylaştığı bir gönderi

18 karat beyaz altın, elmas ve "aytaşı" ile süslü mücevher, kapalı iken yumurta formunda olup açılınca üç kanattan oluşuyor. Taşlarla süslü zarif ejderha figürünün altında bir kristal taç ve armut formunda Mozambik yakutu var. "Taht Oyunları"nın anısını tazeleyen bu mücevherin tasarımcısı Michele Clapton, dizideki Daenerys karakterinden ilham aldığını belirterek, "Daenerys, hayat yolculuğunda tahtın, kaderi olduğuna inanmıştı. Kanatlı ejderhalar, koruyucu yakutlar, onun renkli evinin simgeleriydi. Daenerys'in inanılmaz yolculuğunda, kostümlerinin renkleri, ejderhalara tutkusu mesajlar taşıyordu ve bunu mücevherleriyle yansıtıyordu" diyor. İlk akla gelen soru, bu paha biçilmez yumurtanın fiyatı nedir? Global sanat piyasasından haberler veren "Artnet News"a göre, bu eşsiz sanat eserinin değeri 2.2 milyon dolar olarak tahmin ediliyor. Güç ve zenginlik sembolü Faberge yumurtasının efsanesi Rusya'da 1880'lü yıllara dek uzanıyor. Kaz yumurtası büyüklüğündeki mücevherin üzerindeki mineli süslemeler paskalyada yumurta boyama adetinden esinleniyor. Rus Çarı III. Alexander, eşi Marie Feodorovna'ya paskalya hediyesi olarak özel bir hediye vermek istediğinde, "Majestelerinin kuyumcusu" ünvanını verdiği Peter Carl Faberge'yi çağırır. İçinden bir sürpriz çıkan paskalya yumurtası hazırlamasını ister. Bu sanatı babasından öğrenen Carl Faberge, değerli taşlarla süslediği yumurtanın içine, çarın isteğiyle yakut bir kolye koyar. Böylece başlayan Faberge yumurtası geleneği 30 yıl boyunca sürer. Kuyumcu Faberge, Rus Romanov hanedanının üyelerinin isteğiyle yıllarca yumurta şeklinde mücevherler üretir. Günümüze kalan 53 Faberge yumurtası olduğu biliniyor. Bunların büyük bir kısmı Amerikan koleksiyonlarında olup; üç tanesi de İngiltere Kraliçesi Elizabeth'in koleksiyonunda bulunuyor.

Game of Thrones'dan Sophie Turner'a Doğum Hediyesi

Mücevherlerden esinlenen, dokularda ve nüanslarda kullanılabilen enamel kaplı altıgen pullardan, değerli taşlardan yapılmış nefes kesici gözlerine kadar ikonik yılan kafası artık daha keskin ve ultra modern bir yoruma kavuşuyor. 1960'ların Serpenti mücevherlerinden esinlenen yılan kafasının bu coşkulu yeniden doğuşu, günümüzün büyüleyici Serpenti'sini tanımlamak için Bvlgari'nin mirası olan tasarımı yeniden canlandırıyor. Bvlgari'nin mücevher DNA'sını her detayında yansıtan ünlü kafa, uzun zamandır unutulmuş olan balmumu döküm tekniğiyle yaratılıyor.

Sürekli yenilenmenin, korkusuz baştan çıkarmanın ve modern metamorfozun sembolü olan Bvlgari yılanı; sonsuz değişikliğe uğramış gerçek bir trend belirleyici haline geliyor ve Bvlgari'nin aksesuar koleksiyonlarının sembolik yılan başlı tokasının bitmeyen stil evrimi ile mükemmel bir şekilde temsil ediliyor.

Anya Taylor-Joy'un Bvlgari Mücevherleri

Mary Katrantzou x Bvlgari İş Birliği

Bvlgari'nin Mistik Yolculuğu

Submersible Bronzo Blu Abisso ile bronzun güçlü kimliğini öne çıkaran Panerai, tasarımda cesur renk kullanımıyla sınırları zorluyor. Bronz, Submersible Bronzo Blu Abisso'nun güçlü kişiliğine ve istisnai karizmasına katkıda bulunurken ikonik Submersible koleksiyonunun ayrılmaz bir parçası olan tasarım kodlarının belirlediği nitelikleri pekiştiriyor. Bu nitelikler arasında taksimatlı bezelin üzerindeki vidalar, çıkıntılı noktalar ve kadrandan çıkan göstergeler var. Hepsi bej rengi Super-LumiNovaTM kaplı, dolayısıyla modelin estetik diliyle kusursuz bir renk uyumu sergiliyorlar.

Panerai inovatif bir metalden yapılan Luminor Marina ile saat yapımcılığı dünyasını geri dönüşüm uygulamalarıyla tanıştırma misyonunu sürdürüyor. Geçmişleri takdirle anılan büyük ikonlar dönemin ruhunu yakalamak için kendilerini geliştirmeye devam ettikçe zaman onları sadece daha fevkalade kılıyor. Panerai koleksiyonlarının en ünlüsü Luminor işte o ikonlardan biri. Yetmiş yılı aşkın süredir Panerai markasının rakipsiz sembolü olmaya devam ediyor.

Longines Ailesi'nin Yeni Üyeleri

Kuşaklardır dünya şampiyonalarının resmi zaman tutucusu Longines; performans ve spor koleksiyonlarını güçlendirirken, bir taraftan da klasik kategorisindeki şık koleksiyonları ile 'Zarafet Bir Tavırdır' mottosuna devam ettiğini gösteriyor. Etkinlikte öne çıkan modeller arasında ilk sırada dalış dünyasından ilham alarak oluşturulan HydroConquest serisi yer alıyor. Mavi, gri, siyah ve yeşil modellerine eklenen çelik ve pembe PVD veya çelik ve sarı PVD'li iki tonlu varyasyonları, koleksiyona şıklık katıyor.

Legend Diver Watch Serisi

İkinci sırada sporla ilişkisi çok eskilere giden Longines'in Legend Diver Watch serisi var. Mavi veya kahverengi tasarımlarda, 60'lı yıllara özgü tasarım anlayışı ve günümüz saatlerinin güvenilirliği bir araya getiriliyor.

DolceVita Serisi

Son sırada ise Longines'in DolceVita serisi yer alıyor. Art Deco dönemine özgü yeni yalın bölmeli kadran ve değiştirilebilir kayışlar, Longines'in DolceVita koleksiyonunu zenginleştiriyor.

Longines'in Zamansız Stili

Yemyeşil botanik bahçelerini andıran yeşil turmalinler ve nadir Kolombiya zümrütleri gibi değerli taşlar eşsiz manzara hayallerine ilham verirken; akuamarin, savorit ve safirler de gök mavisi rengindeki denizleri ve su altı faunasındaki zengin renkleri anımsatıyor. Spinel veya sarı ve turuncu safirler gibi nadir bulunan değerli taşlar da adeta başka bir dünyaya ait olan tonlarıyla cennetten ilham alarak baş döndürücü tasarımlara dönüşüyor.

Yüzyılı aşkın süredir ünlü lüks mücevher evini tanımlayan yenilikçi ve geleneksel teknikler arasında bir denge kuran Tiffany zanaatkarlığı, Colors of Nature'da tam olarak sergileniyor.

"Tiffany Diamond" Kolyesinin Yeni Sahibi: Gal Gadot

Zanaatkarların ince el işciliğini gözler önüne seren koleksiyon 2021'de yeni tasarımlarla zenginleşti. Mücevher evinin ikonik koleksiyonuna eklenen parçalar değerli taşları ve parlayan altınları ile öne çıkıyor. Bilezik, yüzük ve kolyelerden oluşan koleksiyonda beyaz altın tasarımlar da dikkat çekiyor. Renkli taşlarla bezeli "chain link" ve halka küpeler Iconica koleksiyonunun yıldızlarından.

Pomellato ile Alp'lerde Randevu

Cate Blanchett'in Kırmızı Halıda Tercihi Pomellato Oldu