Ağustos 2026'da Kaçırılmaması Gereken Sergiler

Haziranın hareketi, temmuzun uzun günleri derken yazın en keyifli dönemlerinden birine geldik. Ağustos, plan yapmaktan çok anın tadını çıkardığımız, bir sergiyi görmek için rotamızı değiştirmekten, akşamüstü serinliğinde bir galeriye uğramaktan ya da tatilde karşımıza çıkan beklenmedik bir sergiyi keşfetmekten en çok keyif aldığımız aylardan biri. Sanat da tam bu ruh hâline eşlik ediyor. Bodrum'dan Lefkoşa'ya, İstanbul'dan Ankara'ya uzanan bu ayın seçkilerinde doğayla kurduğumuz ilişkiyi yeniden düşündüren işler, hafızanın izini süren anlatılar, beden, kimlik ve tüketim kültürü üzerine yeni sorular açan sergiler yan yana geliyor. Kimi tarihî bir yapının içinde bambaşka bir anlam kazanıyor, kimi açık havada yazın ritmine karışıyor, kimi ise tanıdık imgelere yeniden bakmayı öneriyor. Belki bu ay yolunuz hiç planlamadığınız bir galeriye düşecek, belki de sırf bir sergiyi görmek için yeni bir rota çizeceksiniz. Gelin, ağustosun sanat ajandasında bizi bekleyen duraklara birlikte göz atalım.

"Entanglement / İç İçe", ARUCAD Art Space - Lefkoşa

İnsan ile doğa arasındaki görünmez ilişkileri odağına alan Entanglement / İç İçe, İranlı genç sanatçı Niloufar Jaberi'nin organik formlar ile insan müdahalesini bir araya getirdiği yeni kişisel sergisi. ARUCAD Art Space Open Call programı kapsamında izleyiciyle buluşan seçki; düzen ile dönüşüm, kontrol ile kabulleniş ve tutunmak ile bırakmak arasındaki hassas dengeyi şiirsel bir görsel dille ele alıyor. İnsan eliyle kurulan düzenin doğanın sürekli değişen ritmiyle nasıl iç içe geçtiğini sorgulayan Jaberi, izleyiciyi yaşamı şekillendiren görünmez bağlar üzerine düşünmeye davet ediyor. Genç sanatçıların çağdaş sanat alanında görünürlük kazanmasını amaçlayan Open Call programının bir parçası olan sergi, doğa ve insan arasındaki karşılıklı etkileşimi incelikli bir bakışla yorumluyor.
Tarih: 14 Temmuz - 7 Ağustos 2026
Adres: Müftü Raci Efendi Sk, Lefkoşa 99010

"Rastlaşmalar Vol. 2", 42 Maslak ArtPlatform - İstanbul

Sanatı galeri duvarlarının dışına taşıyan projeler son yıllarda giderek daha fazla ilgi görüyor. 42 Maslak ArtPlatform'da gerçekleşen Rastlaşmalar Vol. 2, tam da bu fikrin peşinden giderek sanat yapıtlarını koridorlar, ortak alanlar ve gündelik yaşamın içindeki geçiş noktalarıyla buluşturuyor. Küratörlüğünü Esmer Erdem'in üstlendiği sergi, "The Art of Frugal Hedonism" başlığı altında farklı disiplinlerden sanatçıları bir araya getirirken; haz, ölçülülük, tüketim, dönüşüm ve malzemenin hafızası gibi kavramları odağına alıyor. Resimden heykele, seramikten tekstile uzanan seçkide atık cam, geri dönüştürülmüş metal, taş, boya ve zanaat temelli üretimler aracılığıyla beden, doğa, kent ve bellek üzerine farklı okumalar sunuluyor. Serginin dikkat çeken taraflarından biri de sanatla karşılaşmayı planlı bir ziyaretin ötesine taşıması; günlük hayatın akışı içinde beklenmedik anlarda karşınıza çıkan işler, izleyiciyi eserlerle daha spontan bir ilişki kurmaya davet ediyor.

Tarih: 11 Haziran - 11 Ağustos 2026
Adres: Maslak, Ahi Evran Cd. No:6, 34485 Sarıyer/İstanbul

Rüzgar Polat, Other Masks, Tuval üzerine Yağlıboya, 50x50 cm

"The Shape Between", Muse Contemporary - İstanbul

Rüzgar Polat'ın The Shape Between başlıklı kişisel sergisi, beden formunu soyutlayarak varlık ile yokluk, görünmek ile kaybolmak arasındaki o belirsiz alana odaklanıyor. Muse Contemporary'de izleyiciyle buluşan sergide sanatçı, bedeni yalnızca fiziksel bir form olarak değil; boşluk, gölge, düşünce ve tamamlanmamış duyguların taşıyıcısı olarak ele alıyor. Keskin çizgiler, kırılma ve dönüşüm anlarını görünür kılarken, figürler doluluk ile eksiklik arasında sürekli yer değiştiren bir varoluş hâlinin izlerini taşıyor. Kimliğin netleşmesini reddeden maskeler ve içi boş bedenleri çağrıştıran formlar, serginin en dikkat çekici öğeleri arasında yer alıyor; bu figürler kimi zaman burada, kimi zaman başka bir yerdeymiş gibi duran sessiz karakterlere dönüşüyor. Polat'ın resimleri, izleyiciyi kesin cevaplardan çok arada kalmışlık hissinin içine çekiyor ve varoluşun tamamlanmamış hâllerini düşünmeye alan açıyor.

Tarih: 1 Temmuz - 15 Ağustos 2026

Adres: Levent, Aydın Sokağı No:12 K:1, 34330 Beşiktaş/İstanbul

BuyukValideHan.01

Büyük Valide Han, İstanbul, 2026.

Fotoğraf: Metehan Özcan

"VarYok: Anıtsı", YUNT - İstanbul

Kamusallık, görünürlük ve aidiyet üzerine bir yıla yayılan düşünsel bir araştırma olarak şekillenen VarYok Programı, son bölümü Anıtsı ile YUNT'ta tamamlanıyor. Merve Elveren ve Meriç Öner küratörlüğünde gerçekleşen bu son durak, Firuzan Melike Sümertaş ve Deniz Tortum'un üretimleri üzerinden anıt fikrini sabit ve görkemli bir formdan çıkarıp tarih, mekân, hafıza ve temsil ilişkileriyle birlikte yeniden düşünmeye açıyor. Sümertaş'ın Osmanlı döneminde kadın baniler tarafından inşa ettirilen yapılara odaklanan araştırması, kadınların kamusal hayat üzerindeki etkisini mimari izler üzerinden görünür kılarken, Kösem Sultan'ın yaptırdığı Büyük Valide Han da geçmişten bugüne uzanan çok katmanlı bir şehir hafızasının parçası olarak öne çıkıyor. Deniz Tortum'un Dünya adlı deneysel filmi ise şiirle sinema arasında kurduğu ilişkiyle var olma, dâhil olma ve aidiyet duygusunun belirsiz alanlarında dolaşıyor. Programın yıl boyunca değişen, eksilen ve çoğalan yapısı, bu son bölümde kamusallığın dönüşümünü daha geniş bir çerçevede düşünmeye çağıran açık uçlu bir zemine dönüşüyor.

Tarih: 6 Mayıs - 16 Ağustos 2026

Adres: Hasanpaşa, Fatih Blv. No: 33, 34920 Sultanbeyli/İstanbul

Sude Çulha
killi toprak et gibidir / clayey soil is like flesh, 2026
Çamur, ahşap, ahşap tokmak
Clay, wood, wooden mallet
20 x 68 x 56 cm

"Zilberman Unfold'26: İlişki Alanları", Zilberman İstanbul - İstanbul

Genç sanatçıların üretimlerini yer, tarih ve toplumsal koşullarla kurdukları bağlar üzerinden bir araya getiren Zilberman Unfold'26: İlişki Alanları, programın ilk edisyonuyla İstanbul ve Berlin'de eş zamanlı olarak gerçekleşiyor. Ceren Erdem, Britta Färber, Anna-Catharina Gebbers, Enis Karavil, İz Öztat ve Aybüke Sanuç'tan oluşan uluslararası jürinin seçtiği sanatçıların işlerine yer veren sergi, sanatsal üretimin içinde geliştiği ekonomik, politik ve kişisel ilişkilerin yapıtlara nasıl nüfuz ettiğini araştırıyor. İstanbul seçkisinde kentsel dönüşüm, aidiyet, kayıp mekânlar ve geçmişin bugünde bıraktığı izler öne çıkarken; yün, kil, kâğıt, örgü ve organik süreçler gibi malzemeler hafıza, beden ve coğrafya arasında bağ kuran taşıyıcılara dönüşüyor. Kimi işler yıkılan ve yeniden inşa edilen yapıların izini sürüyor, kimileri dokunma, çözünme ve tekrar aracılığıyla geçmişi yeniden hissedilebilir kılıyor. İlişki Alanları, sanat yapıtını çevresinden bağımsız bir nesne olarak değil, temas ettiği insanlar, mekânlar ve tarihlerle birlikte sürekli dönüşen canlı bir yapı olarak ele alıyor.
Tarih: 25 Temmuz - 22 Ağustos 2026
Adres: Tomtom, İstiklal Cad. Mısır Apartmanı No.163 K.3 D.10, 34433 Beyoğlu/İstanbul

"Be The Sun", Chi Art Gallery - İstanbul

İnsanın kendi ışığını bulma fikrine daha içsel bir yerden yaklaşan Be The Sun, ışık ve karanlık arasındaki karşıtlığı yalnızca görsel bir etki olarak değil, kişisel bir yüzleşme alanı olarak ele alıyor. Chi Art Gallery'de izleyiciyle buluşacak karma sergide Aziz Çınar, Feyza Çoban, Ekinakis, İrfan Erdal, Erman Gürcüm, Daniel Horoz, Buket Ada Kılıç, Ceren Müftüoğlu, Yunus Özaksu, Cem Öztürk, Loya Kader Öztürkmen, Çiğdem Polat, Ege Subaşı, Ufuk Güneş Taşkın ve Elif Tutka'nın eserleri yer alıyor. Resimden heykele uzanan farklı üretimlerde umut, kırılganlık, yas, sessizlik ve dönüşüm gibi duygular birbirine temas ederken, karanlık bir eksiklikten çok yeniden kurulmanın ve kendine yaklaşmanın alanı olarak düşünülüyor. Sergi, izleyiciyi güçle kırılganlığın, görünür olanla saklı kalanın arasındaki ince çizgide dolaşmaya davet ediyor.

Tarih: 21 Temmuz - 25 Ağustos 2026

Adres: Fenerbahçe, Operatör Cemil Topuzlu Cd. No:39, 34726 Kadıköy/İstanbul

Not quite my tempo Car paint on Aluminium 110 x 160 cm 2026

"Concentrate", Ruzy Gallery - İstanbul

Yoğunlaşma fikrini hem zihinsel bir direnç biçimi hem de malzemenin fiziksel dönüşüm süreci olarak ele alan Tom Fellows, Concentrate başlıklı kişisel sergisinde yüzey, zaman ve madde arasındaki ilişkiye odaklanıyor. Ruzy Gallery'de izleyiciyle buluşacak sergi, İstanbul'da yaşayan sanatçının Türkiye'deki üretim pratiğini merkeze alırken; katmanlama, aşındırma, sıkıştırma ve ısı uygulama gibi tekrar eden müdahalelerle şekillenen işlerini bir araya getiriyor. Fellows'un resim ve heykel arasında konumlanan üretimlerinde yüzey, tamamlanmış ve sabit bir sonuçtan çok, zamanın, emeğin ve malzeme hafızasının biriktiği yaşayan bir kayıt alanına dönüşüyor. İlk bakışta durağan görünen formlar, aslında görünür ya da görünmez katmanlarda geçmiş müdahalelerin izlerini taşıyan yavaş bir dönüşüm hâlini içinde barındırıyor. Sergide yer alan mekâna özgü yerleştirme ise galerinin iki alanını birbirine bağlayarak izleme deneyimini yalnızca mekânsal değil, zamansal bir süreklilik olarak da düşünmeye açıyor; böylece Concentrate, izleyiciyi yüzeyin altında işleyen basınç, birikim ve dönüşüm süreçlerini takip etmeye davet ediyor.

Tarih: 7 Mayıs - 25 Ağustos 2026

Adres: Etiler, Tepecik Yolu D:20, 34337, 34337 Beşiktaş/İstanbul

"Hayalet Kuartet", Arter - İstanbul

Bir şehrin hafızası, bazen görünen yapılardan çok onların ardında kalan boşluklarda saklanıyor. Hera Büyüktaşcıyan'ın Hayalet Kuartet başlıklı sergisi, sanatçının yeni üretimlerini erken dönem işleriyle bir araya getirerek görünmezlik, bellek, mimari, şehir ve doğa kavramlarına odaklanıyor. Kurtuluş ve Tarlabaşı'nın kişisel ve toplumsal tarihinden beslenen, 30 Ağustos'a kadar izlenebilecek sergi; geçmişteki kırılmaları fragmanlar, yankılar ve düşsel manzaralar üzerinden yeniden ele alıyor. Farklı zaman ve mekânları birbirine bağlayan seçki, kent hafızasına katmanlı bir bakış sunuyor.

Tarih: 30 Ağustos 2026'ya kadar

Adres: Yenişehir, Irmak Cd. No:13, 34435 Beyoğlu/İstanbul

"Dün ile Bugün", Şerefiye Sarnıcı - İstanbul

Seçkin Pirim'in Dün ile Bugün başlıklı sergisi, Şerefiye Sarnıcı'nın 1600 yıllık hafızasıyla çağdaş heykelin sade ama güçlü dilini aynı mekânda buluşturuyor. Sanatçının son dönem üretimlerinden oluşan seçkide sütunlar, lahitleri çağrıştıran formlar ve katmanlı heykeller su yüzeyinde konumlanırken, eserlerle tarihî yapı arasında geçmiş ve bugün üzerine kurulan görsel bir diyalog ortaya çıkıyor. Pleksi, kâğıt, mermer ve alüminyum gibi farklı malzemelerle çalışan Pirim'in tekrar eden formları, insanın kendi özüne dönüşünü, arınmayı ve dönüşüm fikrini merkeze alıyor. Şerefiye Sarnıcı'nın ışık, su ve taşla şekillenen atmosferi ise bu anlatıyı daha da derinleştirerek sergiyi yalnızca izlenen değil, mekânla birlikte deneyimlenen bir karşılaşmaya dönüştürüyor.
Tarih: 31 Ağustos 2026'ya kadar
Adres: Binbirdirek, Piyer Loti Cd. No:2/1, 34122 Fatih/İstanbul

"Ölü ya da Diri", Bodrum Zai - Bodrum

Tüketim kültürü, hafıza ve varoluşun sınırları üzerine düşünen Ali Elmacı, Ölü ya da Diri başlıklı kişisel sergisinde boş koliler ve hayalet figürleri üzerinden geçmişle bugün arasında tekinsiz bir bağ kuruyor. Sanatçı, market raflarına ulaşan ürünlerin geride bıraktığı ambalajları, tüketilmiş bolluğun ve dolaşımı tamamlanmış arzunun kabukları olarak ele alırken, hayaletleri de bedeni ortadan kalksa bile etkisi sürmeye devam eden geçmişin taşıyıcılarına dönüştürüyor. Tarihsel ve sınıfsal okumaları popüler kültür imgeleriyle buluşturan seçki, görünürde sıradan olan nesnelerin ardındaki ekonomik ve duygusal yükleri açığa çıkarıyor. Ölü ya da Diri, yok olanla varlığını sürdürmeye devam eden, bedenle kabuk ve geçmişle şimdi arasındaki o belirsiz alanda dolaşırken, izleyiciyi tüketim alışkanlıklarının ve kolektif hafızanın bıraktığı izlerle yüzleşmeye çağırıyor.
Tarih: 18 Temmuz - 31 Ağustos 2026
Adres: Bodrum Zai, Bodrum

"Beyond the Bunny", Bodrum Loft - Bodrum

Pop art estetiğini çağdaş heykel anlayışıyla buluşturan Asmer Sultanova, Beyond the Bunny başlıklı pop-up sergisinde ikonik figürlerini Bodrum'un doğal atmosferiyle yan yana getiriyor. Açık havada kurgulanan sergide parlak yüzeyler ve güçlü formlar ilk bakışta oyunbaz bir dünya kurarken, bilinçli olarak ifadesiz bırakılan yüzler izleyicinin kendi duygularını eserlere yansıtmasına alan açıyor. Sultanova, popüler kültürden tanıdık gelen bu karakterleri yalnızca estetik nesneler olarak değil, aidiyet, iletişim ve duygusal yakınlık üzerine düşündüren figürler olarak yeniden yorumluyor. Yaz boyunca Bodrum Loft'ta görülebilecek sergi, sanatçının ekim ayında İstanbul'daki Kethüda Hamamı'nda açacağı kişisel sergiden de ilk ipuçlarını taşıyor.
Tarih: 17 Temmuz - 31 Ağustos 2026
Adres: Bodrum Loft, Bodrum

"Symphony of the Earth", Galeri Işık Teşvikiye - İstanbul

Doğayı yalnızca izlenen bir manzara olarak değil, insanın birlikte var olduğu ve sürekli dönüşen canlı bir alan olarak ele alan Symphony of the Earth, yeryüzünün hafızasını farklı disiplinler üzerinden okumaya açıyor. Zeynep Albeniz Erbelger küratörlüğünde hazırlanan sergide Soyhan Baltacı, Serdar Acar, Burak Kutlay, Nilüfer Yıldırım, Nilay Özenbay, Elif Nadas, H. Merve Güç, Özge Kahraman ve Selin Aral'ın resim, heykel ve farklı üretimleri bir araya geliyor. Toprak, su, rüzgâr ve zamanın bıraktığı izlere odaklanan işler; mağara ile beden, kaya ile kent, doğal olan ile insan eliyle kurulan arasındaki ilişkileri farklı bakış açılarından yorumluyor. Gustav Mahler'in bir senfoninin dünyadaki her şeyi içine alması gerektiği fikrinden beslenen seçki, uyum kadar çatışma, dönüşüm ve karşılaşmalardan da oluşan doğanın çok sesli yapısını ortak bir anlatıya dönüştürüyor.
Tarih: 16 Temmuz - 10 Eylül 2026
Adres: Teşvikiye, Teşvikiye Cd. No:6, 34365 Şişli/İstanbul

"The Body After Desire", Ruins Luxury Resort - Bodrum

Taner Yılmaz küratörlüğünde hazırlanan The Body After Desire, günümüz insanının dönüşen beden algısını teknoloji, estetik, doğa ve kültürel hafızanın kesişiminde ele alıyor. Alea Pınar Du Pre, Bahadır Hızol, Banafsheh Hemmati, Canan Savaş, Crystal Paris, Emin Mete Erdoğan, Gülşen Pazarbaşı, İlamm, Jeff Robb, Jono Toh, Kübra Doğu, Mahmut Aydın, Yasemin Vardarlılar ve Zeynep Koçan'ın resim, heykel, seramik, fotoğraf ve mixed media işlerini bir araya getiren sergi, bedeni sabit bir formdan çok sürekli değişen, parçalanan ve yeniden kurulan bir kimlik alanı olarak düşünüyor. Ruins Luxury Resort'un mimari yapısıyla da ilişki kuran seçki, dönüşüm, hafıza ve yeniden inşa kavramlarını mekânın tarihsel katmanlarıyla yan yana getirirken, izleyiciyi bedenin estetik, psikolojik ve kültürel karşılıkları üzerine düşünmeye davet ediyor.
Tarih: 3 Temmuz - 15 Eylül 2026
Adres: Dirmil, Tilkicik Cd. No:89, 48990 Bodrum/Muğla

"Yaz Göğünün O Güzel Adası", Splendid Palace - İstanbul

Galerist ve Galeri Nev'in Büyükada'daki Splendid Palace'da bir araya getirdiği Yaz Göğünün O Güzel Adası, Türkiye fotoğraf tarihinde iki farklı bakış biçimini temsil eden Yıldız Moran ve Şahin Kaygun'u aynı mekânda buluşturuyor. Adını Lord Byron'ın Fair Island of a Summer's Sky dizesinden alan sergi, adanın yazla birlikte kazandığı hafiflik ve zamansızlık hissini fotoğrafın farklı olasılıkları üzerinden okumaya açıyor. Yıldız Moran'ın 1950'lerin başında Büyükada'da çektiği ve ilk kez Splendid Palace'da sergilenen fotoğrafları, gündelik hayatı, insanları ve manzarayı sakin ama şiirsel bir gözle kaydederken; Şahin Kaygun'un işleri fotoğrafı müdahaleye açık bir yüzey olarak ele alıyor, görüntüyü kazıyarak, boyayarak ve kimyasal işlemlerle yeniden kuruyor. Böylece sergi, fotoğrafın hem tanıklık eden hem de gerçekliği dönüştüren iki ayrı yönünü aynı ada atmosferinde yan yana getiriyor.

Tarih: 18 Haziran - 18 Eylül 2026

Adres: Splendid Palace, Nizam, Yirmiüç Nisan Cd. No: 39, 34970 Adalar/İstanbul

"CANNES!", Ara Güler Müzesi - İstanbul

Ara Güler Müzesi'nin yeni sergisi CANNES!, fotoğrafçının Cannes Film Festivali'nde farklı yıllarda çektiği ve arşivden ilk kez gün ışığına çıkan kareler üzerinden sinemanın en parlak dönemlerinden birine bakıyor. 1950'lerin sonu ile 1960'ların Cannes'ına odaklanan sergi, yalnızca kırmızı halının ışıltısını değil, festivalin gündelik akışını, sahil boyunca uzanan kalabalıkları, otelleri, basın mensuplarını, hayranları ve yıldız olmanın etrafında şekillenen o kendine özgü atmosferi de görünür kılıyor. Brigitte Bardot, Sophia Loren, Grace Kelly, Federico Fellini, Orson Welles, Jean Cocteau, Michelangelo Antonioni, Kim Novak ve François Truffaut gibi sinema tarihinin ikonik isimlerini Ara Güler'in bakışıyla bir araya getiren seçki, şöhreti yalnızca poz verilmiş anlarda değil, daha doğal ve akışkan karşılaşmalar içinde yakalıyor. Üç ana bölüm etrafında kurgulanan sergi; Cannes'ı bir sahne, bir festival alanı ve bir kutlama mekânı olarak ele alırken, fotoğraflara dönem gazeteleri, kontakt baskılar, basın kartları ve çeşitli efemeralar da eşlik ediyor. Böylece CANNES!, bir yandan Cannes Film Festivali'nin altın çağına uzanan görsel bir hafıza oluştururken, bir yandan da Ara Güler'in foto muhabirliği pratiğini daha yakından izleme fırsatı sunuyor.

Tarih: 22 Nisan - 11 Ekim 2026

Adres: Yapı Kredi Bomontiada, Ara Güler Müzesi Tarihi Bomontiada Bira Fabrikası, Birahane Sk. No:1, 34381 Şişli

"Nihayet", MeshRu - İstanbul

Hüseyin Arıcı'nın Nihayet başlıklı kişisel sergisi, kayıp, dönüşüm ve fanilik gibi kavramları doğanın küçük ama güçlü imgeleri üzerinden düşünmeye açıyor. MeshRu'da izleyiciyle buluşan sergide sanatçı; polimer kil, akrilik, tuval üzerine yağlı boya ve buluntu objeleri bir araya getirerek malzeme açısından katmanlı, anlatı açısından da tekinsiz bir dünya kuruyor. Soyut kompozisyonların içinde beliren fareler, salyangozlar, kertenkeleler, kurbağalar ve özellikle tekrar eden karınca figürleri, insanın sahip olduklarıyla kurduğu bağı, kaybetme korkusunu ve bırakma fikrini görünür kılan metaforlara dönüşüyor. Arıcı'nın bu kurgusal evreninde doğanın döngüleri ile insanın hafıza ve aidiyet arayışı iç içe geçerken, yok oluşun her zaman yeni bir başlangıcın eşiğinde durduğu hissi öne çıkıyor.

Tarih: 1 Haziran - 14 Ekim 2026

Adres: MeshRu, Asmalı Mescit, Meşrutiyet Cd. No:99, Beyoğlu, İstanbul

"Temas Bölgesi", Barbare Studio - Tekirdağ

Barbare Studio'nun ikinci sergisi Temas Bölgesi, sanatçıları bu kez bağların yüzeyinde dolaşmaktan çok, toprağın, organizmaların, üzümün ve görünmeyen ilişkiler ağının derinlerine bakmaya davet ediyor. T. Melis Golar küratörlüğünde Barbare Bağları'nda gerçekleşen sergi, gezegeni yaşayan bir beden olarak düşünen Gaia Hipotezi'nden hareketle canlı ve cansız arasındaki sınırları daha geçirgen bir yerden ele alıyor. A. Serkan Aka, Action Pyramid, Ayça Ay, Egle Oddo, Elmas Deniz, Ezgi Kılınçaslan, Fırat Engin, İrem Apak, Kıymet Daştan, Orkan Telhan, Pınar Marul, Rozelin Akgün, Sinem Dişli, Tabita Rezaire ve Yasemin Özcan'ın üretimleri; toprağın altındaki hayata, atmosferin taşıdığı izlere ve çoğu zaman fark etmediğimiz varlıkların hikâyelerine kulak veriyor. Sergi, bağları yalnızca bir manzara ya da üretim alanı olarak değil, karşılaşmaların, gerilimlerin ve simbiyotik ilişkilerin sürekli dönüştürdüğü canlı bir temas alanı olarak düşünmeye açıyor.

Tarih: 14 Haziran 2026'dan itibaren

Adres: Barbare Bağları, Yazır Köyü, Karaağaçlık Mevkii, Tekirdağ

"Yan Yana", İş Sanat Ankara Sanat Galerisi - Ankara

Melahat ve Eşref Üren'in birlikte şekillenen yaşamını ve sanat pratiğini odağına alan Yan Yana, İstanbul'daki kapsamlı sunumunun ardından bu kez Ankara'da izleyiciyle buluşuyor. Başkentin kültür-sanat hayatında önemli bir yere sahip olan çiftin 50 eserlik seçkisi, Türkiye İş Bankası Sanat Eserleri Koleksiyonu'ndan tabloları bir araya getirirken, iki sanatçının hem bireysel üretimlerine hem de ortak hayatlarının izlerine yakından bakma imkânı sunuyor. 1939'da Ankara'ya yerleşen Üren çiftinin yaratıcı diyaloğunu, ilişkilerindeki neşeyi, uyumu ve kırılganlıkları samimi bir yerden ele alan sergi, birlikte yaşamanın ve üretmenin sanat pratiğine nasıl yansıdığını görünür kılıyor.
Tarih: 1 Ağustos 2026 - 12 Temmuz 2027'ye
Adres: Ulus Mh, Çam Sk., 06041 Altındağ/Ankara