Haziran Ayı Sergileri

Haziran ayı, sanatla iç içe bir başlangıç yapmak isteyenler için ilham verici fırsatlarla dolu. Şehirde yazın ilk sıcakları kendini hissettirirken, galerilerde ise görsel anlatımın sınırlarını zorlayan, düşünmeye teşvik eden ve duyulara hitap eden sergiler öne çıkıyor. Farklı tekniklerin bir araya geldiği çağdaş yorumlar, zamansız temalarla yeniden şekillenen bakış açıları ve izleyiciyle güçlü bir bağ kuran kurgular bu ayın sergi takvimine yön veriyor. Sanatın dönüştürücü gücünü hissetmek, gündelik akışa kısa bir ara verip hayal gücünün peşinden gitmek isteyenler için haziran; yeni keşiflerin, yaratıcı anlatımların ve estetik deneyimlerin ayı. Bu ay radarınıza almanız gereken sergilere birlikte göz atıyoruz.

"Hayalden Gerçeğe: Logo Yazılım'ın 40 Yılı", Tophane-i Âmire ve Kültür Sanat Merkezi – İstanbul

Logo Yazılım'ın 40. yılına özel olarak Tophane-i Âmire Kültür ve Sanat Merkezi'nde ziyarete açılan Hayalden Gerçeğe: Logo Yazılım'ın 40 Yılı sergisi, sadece bir şirketin gelişim öyküsünü değil, aynı zamanda Türkiye'nin bilişim tarihindeki dönüşümünü de yansıtıyor. 6 Mayıs – 5 Haziran 2025 tarihleri arasında ücretsiz olarak gezilebilecek sergi, bilgisayarların çalışma prensiplerinden Logo'nun kurumsal koleksiyonuna, teknolojik gelişmelerden toplumsal değişimlere uzanan zengin bir anlatı sunuyor. Ziyaretçileri, eski bilgisayarlar, belgeler, fotoğraflar ve etkileşimli deneyim alanları eşliğinde geçmişten bugüne uzanan bir yolculuğa davet eden sergi, ayrıca sanatçı Mehmet Berk Bostancı'nın dijital çağın iletişim biçimlerine atıfta bulunan www. adlı özel yerleştirmesine de ev sahipliği yapıyor.

Tarih: 6 Mayıs – 5 Haziran 2025

Adres: Kılıçali Paşa, Meclis-i Mebusan Caddesi No:1, 34433 Beyoğlu/İstanbul

"Zamansız", İstiklal Sanat Galerisi – İstanbul

Fotoğraf sanatçısı Müjgan Culfa'nın, Kamil Fırat küratörlüğünde Beyoğlu Belediyesi İstiklal Sanat Galerisi'nde Zamansız isimli sergisi, Doğu Ekspresi'nin penceresinden görünen manzaralar aracılığıyla izleyiciyi zamanın dışında kalan bir yolculuğa davet ediyor. Siyah-beyaz ve renkli fotoğraflardan oluşan seçki, Culfa'nın kişisel anlatımıyla birleşerek Doğu Anadolu'nun coğrafi yalnızlığı, sert iklimi ve görünmeyen hikâyeleri üzerine düşünsel bir alan açarken, yol kavramını hem bireysel hem de toplumsal hafıza üzerinden yeniden yorumluyor.

Tarih: 15 Mayıs – 8 Haziran 2025

Adres: Tomtom Mahallesi, İstiklal Caddesi, No:217, 34433 Beyoğlu/İstanbul

"Neşeli Çoban", Inspera Bodrum – Muğla

Bodrum'daki ilk solo sergisiyle sanatseverlerin karşısına çıkmaya hazırlanan Yiğit Yazıcı Inspera Bodrum Kültür Sanat Art Space'te Neşeli Çoban ile izleyicilerle buluşuyor. Ailesinin çocukken kendisine verdiği lakaptan adını alan ve babası Orhan Yazıcı'nın anısına ithaf edilen Neşeli Çoban sergisi, sanatçının erken dönem işlerinden başlayarak en yeni çalışmalarına uzanan geniş bir seçki sunuyor. Serginin mekânsal düzenlemesinde Yiğit ve Pınar Yazıcı ile birlikte mimar Serhat Yazıcı'nın imzası bulunurken, sanat tarihçisi Pınar Yazıcı'nın kaleme aldığı sergi metni, sanatçının üretim sürecini ve sanata bakış açısını derinlemesine ele alıyor. Sanatçıyla etkileşim fırsatı sunan etkinlikler de sergi kapsamında sanatseverleri bekliyor. 16 Nisan'da Pınar Yazıcı moderatörlüğünde gerçekleşecek sergi turunda Yiğit Yazıcı, sanat pratiğini ve eserlerindeki temaları izleyicilerle paylaşacak. Bunun yanı sıra, sanatçının Neşeli Çoban sergisindeki asamblajlarından ilham alan "Benim Eşsiz Dünyam" atölyesi, çocuklara yaratıcı düşünme ve sanatla buluşma deneyimi sunacak. Resimle düşünmenin ve tutkuyla üretmenin izini süren Neşeli Çoban, 13 Haziran'a kadar ziyaret edilebilir.

Tarih: 15 Nisan – 13 Haziran 2025

Adres: Müskebi, Kemer Sokak, No: 16/1, 48420 Bodrum/Muğla

"Sıradışı Minas: Kütahya Çini ve Seramiklerinde Esin ve Yeniliğin Hikâyesi", Pera Müzesi – İstanbul

Pera Müzesi, 20. yılı kapsamında Kütahyalı seramik ustası Minas Avramidis'in üretimlerine odaklanan yeni sergisiyle, çini ve seramik sanatına farklı bir bakış sunuyor. Sıradışı Minas: Kütahya Çini ve Seramiklerinde Esin ve Yeniliğin Hikâyesi başlıklı sergi, 19. yüzyıl sonu ile 20. yüzyıl başında figürlü anlatımları ve özgün kompozisyonlarıyla dikkat çeken Avramidis'in eserlerini odağına alıyor. Suna ve İnan Kıraç Vakfı Kütahya Çini ve Seramikleri Koleksiyonu'ndan seçilen 54 parçanın yanı sıra, ilk kez birlikte sergilenen Sotiris Christidis taşbaskıları ve Genovefa serisiyle birlikte, sanatçının gelenekle hayal gücünü buluşturan anlatı dünyasına kapsamlı bir bakış sunuluyor. Kütahya'dan Selanik'e uzanan bir zanaat yolculuğunu görünür kılan sergi, çiniciliğe yalnızca teknik değil, kültürel ve duygusal bir bağlamdan da yaklaşarak, anlatının seramik yüzeydeki izini sürüyor.

Tarih: 28 Mayıs'tan itibaren

Adres: Asmalı Mescit, Meşrutiyet Caddesi, No:65, 34430 Beyoğlu/İstanbul

"Balığın Karnında", Barın Han – İstanbul

Eda Soylu ve Hatice Utkan'ın şiir ile sanatı iç içe geçirdikleri Balığın Karnında başlıklı sergisi, Barın Han'ın üç katına yayılıyor. Resim, heykel, şiir ve yerleştirmeler aracılığıyla zihin, beden, ruh, varlık ve birlik kavramlarını felsefi bir zeminle ele alan sergi, yazı ve görsellik arasında tarihsel bir bağ kurarken, kadimle çağdaşı bir araya getiriyor ve izleyiciyi disiplinler arası bir yolculuğa davet ediyor. Bu yolculukta Barış Baykan, Mert Onur, Esra Özkalkan, Nur Soylu, Berke Cem Sönmez, Gözde Tolan ve Kaan Urgancıoğlu da ses, video, mozaik, ebru ve metal gibi farklı mecralarla sergiye katkıda bulunuyor.

Tarih: 24 Nisan – 14 Haziran 2025

Adres: Binbirdirek, Boyacı Ahmet Sokak, No:4, 34122 Fatih/İstanbul

"Transparan", Galeri Miz –İstanbul

Filiz Piyale Onat'ın Galeri Miz'de gerçekleşen kişisel sergisi, sanatçının doğa ile insan arasındaki geçirgen ilişkiyi katmanlı yüzeyler ve sessiz manzaralar üzerinden ele aldığı bir düşünsel zemine odaklanıyor. Öykü Demirci küratörlüğünde düzenlenen sergide, doğa yalnızca izlenen bir arka plan değil; zamanın, hafızanın ve insan deneyiminin izlerini taşıyan bir alan olarak konumlanıyor. Onat'ın eserlerinde küçük ölçekli insan yapımı öğelerle çevrelenmiş doğa sahneleri, bireyin görünmezliğine, yalnızlığına ve iç dünyasına dair bir sessizliği açığa çıkarırken; "transparanlık" kavramı da fiziksel ve düşünsel düzlemde sorgulanan bir geçirgenliğe dönüşüyor.

Tarih: 14 Mayıs – 14 Haziran 2025

Adres: Teşvikiye Mahallesi, Hüsrev Gerede Caddesi, Deniz Apt. No:64, Teşvikiye, 34365 İstanbul

"Paby's Garage", ARS Garaj – İstanbul

Tuğberk Selçuk'un heykelleriyle GLEM Studio'nun sınırları zorlayan çini işleri Paby's Garage'ta buluşuyor; klasik ile modernin, el işçiliğiyle sokak estetiğinin çarpıcı bir karşılaşmasına sahne olan bu proje, bir otomobil galerisini alternatif bir sergi alanına dönüştürüyor. Sanem Vardar İkili ve Simge Selçuk'un Mimar Sinan Üniversitesi'nden doğan ortak hayali olan GLEM'in çiniyi geleneksel kalıpların dışına taşıyan dili, Selçuk'un metal formlarıyla birleşerek arabesk tınılı, samimi ve meydan okuyan bir atmosfer yaratıyor. Her parçada geçmişin estetiğiyle bugünün dili arasında kurulan bu diyalog, izleyiciyi yalnızca bir sergiye değil; duygusu, formu ve hikâyesi olan bambaşka bir evrene davet ediyor. Serginin adı ve ruhunu taşıyan maskot figür "Paby" ise kimi zaman işlerin içinde, kimi zaman sadece hissiyle var olarak bu evrenin kapılarını aralıyor.

Tarih: 29 Mayıs – 22 Haziran 2025

Adres: Ahmet Adnan Saygun Caddesi, Çağla Sokak 2/1, Ulus / İstanbul

"MASADA: II", Galeri Bu – İstanbul

Sanat ve gastronomiyi aynı mekânda buluşturan Galeri Bu'nun MASADA sergi serisinin ikinci edisyonu MASADA: II, izleyiciyle buluşuyor. E. Ezgi Özer küratörlüğündeki sergide, Studio Pinprick'in detaycı ve kurgusal anlatımıyla Umut Yalım'ın sadeliği ve durumsallığı merkeze alan yaklaşımı arasında kurulan kontrast dikkat çekerken, sergiye eşlik eden özel tatlar ise Buffett şefi Merve Şeker Yalım tarafından her sanatçının pratiğine özgü şekilde tasarlanıyor. Sanat ile yemeğin çok katmanlı ilişkisine odaklanan bu yaklaşım, izleyicilere hem görsel hem de duyusal bir deneyim alanı sunuyor.

Tarih: 26 Nisan – 28 Haziran 2025

Adres: Şahkulu, Serdar-ı Ekrem Caddes, No:11, 34421 Beyoğlu/İstanbul

"Link", Bozcaada Gathering – Bozcaada

Bozcaada Gathering'in ikinci edisyonu, doğayla uyumlu yaşamdan kültürel mirasın korunmasına uzanan dönüşüm süreçlerini sanat ve bilim ekseninde buluşturuyor. Bir deneyim festivali niteliği taşıyan etkinlik kapsamında hayata geçirilecek Link sergisi; Bozcaada'ya odaklanan çok disiplinli araştırmalar yapan bilim insanları ile benzer temaları sanat pratiğine taşıyan sanatçıları bir araya getiriyor. Sanat tarihçi ve eleştirmen Doç. Dr. Ebru Nalan Sülün'ün mentörlüğünde yürütülen projede, Derin Uludağ ve Özgür Kavurmacıoğlu uygulayıcı olarak yer alırken, sanatçılar Berk Kır, Beste Kopuz, Çağrı Saray, Didem Erbaş, Erdal İnci, Eymen Aktel, Gizem Ünlü ve Tunca Subaşı'nın üretim süreçlerine alanında uzman akademisyenler bilimsel katkı sunuyor. "Remind-refound-reform" kavramları etrafında şekillenen sergi, Alan Watts'ın zamanın algısına dair gemi analojisinden ilham alarak geçmiş, şimdi ve gelecek arasında bir anlatı köprüsü kuruyor. "Transthinking" yaklaşımıyla farklı disiplinlerin birlikte düşünerek alternatif anlatılar geliştirmesini hedefleyen sergi, Bozcaada'nın sokakları, kıyıları ve doğal peyzajında izleyiciyle buluşuyor.

Tarih: 1 – 30 Haziran 2025

Adres: Bozcaada

"Maceraperest Bir Mimarın Fotoğrafhanesi: Arif Hikmet Koyunoğlu 1893–1982", Pera Müzesi – İstanbul

İstanbul Araştırmaları Enstitüsü, mimar, seyyah ve gözlemci Arif Hikmet Koyunoğlu'nun yaşamına ve gözünden şekillenen bir döneme ışık tutan bir fotoğraf sergisine ev sahipliği yapıyor. Sergi, Koyunoğlu'nun Sanâyi-i Nefîse Mektebi'ndeki öğrencilik yıllarından başlayarak Anadolu'nun farklı şehirlerinde geçen yaşamını, mimarlığın ötesine geçen çok yönlü kişiliğini ve erken Cumhuriyet dönemine dair izlenimlerini kendi çektiği fotoğraflar aracılığıyla aktarıyor. Köklü bir Osmanlı ailesinden gelen, Etnografya Müzesi gibi simgesel yapıları tasarlayan Koyunoğlu, aynı zamanda Balkanlar'dan mülteci kamplarına uzanan yolculuklarında gündelik hayatı ve toplumsal dönüşümleri belgeleyerek, Türkiye'nin modernleşme sürecine dair görsel bir hafıza oluşturdu. Suna ve İnan Kıraç Vakfı Arif Hikmet Koyunoğlu Fotoğraf Koleksiyonu'ndan derlenen ve ilk kez kapsamlı biçimde bir araya getirilen bu arşiv, hem kişisel bir tanıklığın hem de kolektif bir geçmişin izlerini taşıyor. Sergi, İstanbul Araştırmaları Enstitüsü Galerisi'nde ziyaret edilebilir.

Tarih: 19 Haziran'dan itibaren

Adres: Asmalı Mescit, Meşrutiyet Caddesi, No:65, 34430 Beyoğlu/İstanbul

"Kır İğdesi", Decollage Art Space – İstanbul

Mahmut Karatoprak'ın 50. kişisel sergisi Kır İğdesi, Decollage Art Space'te geçmişin izlerini taşıyan kadın figürlerinin kararlılığını geleceğe taşırken, sanatçının geçmiş ve gelecek arasındaki ilişkiyi düşsel bir anlatımla yorumladığı eserlerini bir araya getiriyor. Kayseri bağlarının görsel hafızasında yer etmiş kır iğdesi bitkisini hem kişisel hem de simgesel bir öğe olarak merkezine alan sergi, sanatçının lirik bir dil ve çağdaş ikonografiyle şekillendirdiği üretimlerinde sıradan nesneleri yeni anlamlarla buluşturuyor. Böylece izleyiciyi zamansal sınırların silikleştiği bir düşünce alanına davet ediyor.

Tarih: 6 Mayıs – 2 Temmuz 2025

Adres: Suadiye Mahallesi, Müzeyyen Sokak, No:4/1 İç Kapı No:1, 34740 Kadıköy/İstanbul

"Kayıp Alfabe", Art İstanbul Feshane – İstanbul

Ahmet Güneştekin'in "Kayıp Alfabe" sergisi, 17 Ocak 2025 tarihinde Artİstanbul Feshane'de izleyiciyle buluşacak. Christoph Tannert'in küratörlüğünde gerçekleşecek olan bu sergi, Güneştekin'in son dönem eserlerinden oluşan en kapsamlı sergi olacak. Sergide, sanatçının büyük ölçekli heykelleri, mitolojik unsurlar ve ses-video enstalasyonları gibi farklı disiplinlerden eserler yer alacak.

Tarih: 17 Ocak – 20 Temmuz 2025

Adres: Nişanca Mah. Yavedut Cad. Eyüpsultan/İstanbul

"Emanet-Troy", Troya Müzesi – Çanakkale

Sanatçı Vuslat'ın, küratör Paolo Colombo iş birliğiyle hazırladığı sergi, 25 Mayıs–25 Temmuz 2025 tarihleri arasında Troya Müzesi'nde izleyiciyle buluşuyor. Troya Kazısı Başkanı Prof. Dr. Rüstem Aslan ve Troya Müzesi Müdürü Rıdvan Gölcük'ün davetiyle gerçekleşen sergi, Homeros'un İlyada'sından ilhamla, savaş, barış, mit ve hafıza üzerine düşünmeye çağırıyor. Vuslat'ın Bayburt'tan topladığı toprak ve taşlarla yaptığı çizimlerinden, doğanın dönüşümünü simgeleyen gümüş kaplama formlara; uçan kuşları anımsatan seramik heykellerden, ilk kez izleyiciyle buluşan kinetik formlara kadar birçok yeni eser Troya'nın kültürel mirasıyla diyalog kuruyor.

Tarih: 25 Mayıs – 25 Temmuz 2025

Adres: Tevfikiye, Merkez/Çanakkale

"Akbank Günümüz Sanatçıları Ödülü Sergisi", Akbank Sanat – İstanbul

Türkiye'nin çağdaş sanat sahnesinde köklü bir yere sahip olan Akbank Günümüz Sanatçıları Ödülü Sergisi, 43. yılında küratör Ceren Erdem'in rehberliğinde "dostluk" kavramını merkeze alan bir seçkiyle kapılarını açıyor. Resim ve Heykel Müzeleri Derneği iş birliğiyle düzenlenen ve isergide, jüri değerlendirmesi sonucunda belirlenen 27 genç sanatçının işleri bir araya geliyor. Bu yılki sergi, dostluğu yalnızca bireysel bir duygu değil; doğayla, hayvanlarla, nesnelerle ve insan olmayan varlıklarla kurulan ilişkiler üzerinden politik ve ekolojik bir yaşam örgütlenmesi olarak ele alıyor. Ceren Erdem'in de belirttiği gibi sergi, paylaşım, dayanışma ve birlikte var olmanın alternatif yollarını araştırıyor; dostluğu dünyayla başka bir ilişki kurma biçimi olarak yeniden düşünmeye davet ediyor. Genç sanatçılara görünürlük kazandırmayı ve onların üretimlerine alan açmayı hedefleyen bu önemli buluşma, izleyicileri hem duygusal hem de düşünsel bir yolculuğa davet ediyor.

Tarih: 30 Mayıs – 31 Temmuz 2025

Adres: Şehit Muhtar, İstiklal Caddesi, No:8, Beyoğlu/İstanbul

"Hayat Tek Bir Çerçeveye Sığar mı?", GeoGallery – İstanbul

GeoGallery ve Galeri Siyah Beyaz iş birliğiyle GeoGallery'de gerçekleşen Hayat Tek Bir Çerçeveye Sığar mı? sergisi, farklı kuşaklardan Semiramis Pekkan, Mahmut Anlar ve Berk Kır'ın ortak bir görsel düşünce ve hafıza alanında buluşmasına odaklanıyor. Sergi, ses yerine sessizliğe, mimari yerine içsel mekânlara yaslanarak izleyiciyle imgeler üzerinden bir diyalog kuruyor. Mahmut Anlar, fotoğraf yüzeyine malzeme ile müdahalede bulunarak mekânsal bir anlatı oluştururken, Berk Kır, kamuya mal olmuş bir figür olan Semiramis Pekkan'a dair imgeleri dönüştürerek yüzün ardındaki görünmeyen katmanları, duygusal izleri ve kırılganlıkları görünür kılıyor. İçsel bir arşiv niteliğindeki bu buluşma, tanıdık bir simadan yola çıkarak izleyiciyi bellek, sezgi ve imgelerle örülü bir yolculuğa davet ediyor.

Tarih: 9 Mayıs – 31 Temmuz 2025

Adres: Evliya Çelebi, Meşrutiyet Caddesi, No:94 K.1-2, D.1-2, 34430 Beyoğlu/İstanbul

"Anadolu'nun Bitki Mirası", Salt Galata – İstanbul

Salt Beyoğlu'nun mutfak alanında ziyarete açılan Anadolu'nun Bitki Mirası sergisi, botanik illüstrasyonlar aracılığıyla Anadolu'nun zengin bitki çeşitliliğine ışık tutuyor. Türkiye'den 47 bitki ressamının 80 eserinin yer aldığı sergide, çizimlerin yanı sıra herbaryum örnekleri, tarihsel belgeler ve nadir eserler de bulunuyor. Flora Araştırmaları Derneği bünyesindeki Bitki Ressamları Komitesi (BİRET) iş birliğiyle hazırlanan sergi, American Society of Botanical Artists tarafından düzenlenen Botanical Art Worldwide 2025 programı kapsamında gerçekleşiyor. 10 Ağustos'a kadar görülebilecek olan sergi, sanayileşmiş üretim modellerinin tehdit ettiği tarımsal çeşitlilik karşısında yerel bitki türlerinin taşıdığı genetik ve kültürel mirası görünür kılmayı hedefliyor.

Tarih: 30 Mayıs – 10 Ağustos 2025

Adres: Arap Cami, Bankalar Caddesi, No:11, 34420 Beyoğlu/İstanbul

"Başıboşlar, Gergedanlar ve Yanlış Anlamalar Hakkında", YUNT – İstanbul

Guido Casaretto'nun Başıboşlar, Gergedanlar ve Yanlış Anlamalar Hakkında başlıklı kişisel sergisi, Osmanlı sultanının Venedik doçesinden tek boynuzlu at talep ettiğine dair tarihsel bir anlatıdan yola çıkıyor. Sanatçının mekâna taşıdığı bronz döküm kalıpları ve YUNT çevresinden topladığı atık malzemelerle şekillenen bir üretim sürecine odaklanıyor. Sergi süresince izleyicilerin tanıklığına açık olarak ilerleyen bu süreç, bireysel üretimle toplumsal etkileşimi bir araya getirirken, Casaretto'nun tekrar, kopyalama ve dönüşüm üzerinden yürüttüğü araştırmalar da tarihsel imgelerle çağdaş deneyimleri buluşturuyor. Antik dönemden günümüze uzanan atlı heykel geleneği, sanatçının yorumuyla zafer anlatılarından arındırılmış, binicisiz ve anti-kahraman bir formda yeniden şekillenirken; sergi, hem kişisel belleğe hem Akdeniz'in ortak kültürel geçmişine dair düşünsel bir alan açıyor.

Tarih: 10 Mayıs – 15 Ağustos 2025

Adres: Hasanpaşa, Fatih Bulvarı, No: 33, 34920 Sultanbeyli/İstanbul

"Çok İş Var Yapacak", Pera Müzesi – İstanbul

Pera Müzesi'nin 20'nci yılı kapsamında düzenlenen Çok İş Var Yapacak sergisi, fotoğrafçı, çevirmen, belgeselci ve şair Samih Rifat'ın disiplinler arası üretimini ve entelektüel dünyasını vurguluyor. Küratörlüğünü Serhan Ada'nın üstlendiği sergide Rifat'ın fotoğrafları, çizimleri, defterleri, şiirleri ve müziğe olan ilgisi bir araya getirilerek sanatçının düşünsel yolculuğu aktarılıyor. Aynı zamanda Pera Müzesi'nin kurucu sanat danışmanı olarak Henri Cartier-Bresson ve Josef Koudelka gibi isimlerin sergilerine katkıda bulunan Rifat'ın antik dünyaya ilgisi ve çeviri anlayışı da serginin odak noktalarından biri olarak öne çıkıyor.

Tarih: 20 Mart – 17 Ağustos 2025

Adres: Asmalı Mescit, Meşrutiyet Caddesi, No:65, 34430 Beyoğlu/İstanbul

"Ay Işığıyla Dans", Pera Müzesi – İstanbul

Kanada doğumlu, New York'ta yaşayan sanatçı Marcel Dzama'nın Türkiye'deki ilk kişisel sergisi Ay Işığıyla Dans, sanatçının çok yönlü pratiğine ışık tutuyor. Küratörlüğünü Alistair Hicks'in üstlendiği sergi Dzama'nın yönetim eleştirisi, çevresel yıkım ve savaşın yol açtığı felaketler gibi konuları ele alırken kullandığı satranç metaforu ve kara mizahi anlatımı öne çıkarıyor. Çizim, resim, diorama, kukla, kostüm, sahne tasarımı, film, fanzin ve heykel gibi farklı disiplinleri bir araya getiren sanatçı, eserlerinde popüler kültür ve sanat tarihine göndermeler yaparak katmanlı bir anlatı sunuyor. Sergi, Dzama'nın Raymond Pettibon gibi sanatçılarla ortak çalışmalarını da içeren, geniş ilgi alanlarını ve kendine özgü üslubunu yansıtan bir seçki sunuyor.

Tarih: 20 Mart – 17 Ağustos 2025

Adres: Asmalı Mescit, Meşrutiyet Caddesi, No:65, 34430 Beyoğlu/İstanbul

"Fahrelnissa Zeid ile Karşılaşma", İGA ART – İstanbul

İstanbul Havalimanı'nın kültür ve sanat merkezi İGA ART Galeri, "Solo" serisinin ilk sergisi Fahrelnissa Zeid ile Karşılaşma ile uluslararası yolcuları Türkiye'nin önemli sanat mirasıyla buluşturuyor. Dış Hatlar Terminali'nde ziyaret edilebilecek sergi, 20. yüzyılın önde gelen sanatçılarından Fahrelnissa Zeid'in 1960 tarihli özel bir koleksiyona ait yağlıboya eserini merkeze alıyor. Zeid'in yaşamına ve sanatına dair belge, fotoğraf, video ve metinlerle zenginleştirilen sergi, yalnızca bir yapıt üzerinden anlam evreni kurmayı amaçlayan "Solo" serisinin ilk adımını oluşturuyor. Küratörlüğünü Prof. Dr. Marcus Graf'ın üstlendiği sergi, izleyiciyi dikkatle bakmaya ve sanatla derin bir bağ kurmaya davet ediyor.

Tarih: 30 Mayıs – 31 Ağustos 2025

Adres: Tayakadın Mah. Ulubatlı Hasan Caddesi, No:255 İGA Kampüs Arnavutköy/İstanbul

"TunState", İmalat-Hane – Bursa

Aslı Çavuşoğlu'nun TunState adlı kişisel sergisi, doğanın kendi kendini koruma biçimlerinden ilham alıyor. Çavuşoğlu'nun 2018'de Meksika'da karşılaştığı bursera fagaroides ağacının kabuklarını merkeze alan üretimleri, zamanın izini taşıyan hassas yüzeylere dönüşürken, Tardigrad adlı mikroskobik canlının metabolizmasını askıya aldığı "tun" durumuyla kavramsal bir bağ kuruyor. İlk olarak 2022'de Torino'da başlayan ve 2023'te Museo Jumex'te genişleyen bu sergi, sanatçının önceki işleriyle kurduğu diyaloğu sürdürerek yeni bir bağlamda şekilleniyor. Sergi, sadece bir üretim alanı değil, aynı zamanda bekleme, bozulma ve değişim süreçlerini bir araya getiren canlı bir yapıyı ortaya koyuyor.

Tarih: 17 Mayıs – 27 Eylül 2025

Adres: Işıktepe BOSB Mahallesi Kırmızı Caddesi No: 1/7C 16140, Nilüfer/Bursa

"Sahnelenmiş/Staged", Arkas Sanat Alaçatı – İzmir

Arkas Sanat Alaçatı, Sahnelenmiş/Staged sergisiyle sezonu iklim krizine odaklanan çarpıcı bir sanat seçkisiyle açıyor. Küratörlüğünü Billur Tansel'in üstlendiği ve 35 sanatçının 86 eserini bir araya getiren sergi, insanın doğayla bağını yitirerek yarattığı yapay gerçeklikleri ve iklim krizine karşı süregelen duyarsızlığını sorguluyor. Arthur Schopenhauer ve Jean Baudrillard'ın fikirlerinden ilhamla şekillenen sergi, Piero Gilardi'nin yapay doğa manzaralarıyla ekolojik felaketlere karşı verdiği sanatsal direnişi merkezine alıyor. Berndnaut Smilde'den Azade Köker'e, Murat Germen'den Willem de Haan'a uzanan geniş sanatçı kadrosu, doğanın yerine geçmeye başlayan teatral kopyaları, kolektif dayanışma modellerini ve alternatif gelecekleri çok katmanlı yerleştirmelerle ele alıyor. Sergi boyunca ayrıca Gilardi'nin çalışmalarına ışık tutan belgesel gösterimleri, arşiv niteliğinde kaynaklar, konferanslar ve katılımcı atölyeler aracılığıyla izleyici, estetik bir deneyimin ötesinde araştırmaya, düşünmeye ve harekete geçmeye davet ediliyor.

Tarih: 29 Mayıs 2025 - 4 Ocak 2026

Adres: Alaçatı Mah. 12500 Sokak No: 2 Alaçatı, Çeşme – İzmir