Peter Hristoff ile “Yol” Sergisi ve Sanatsal Yaklaşımı Üzerine

New York'ta yaşayan İstanbul doğumlu sanatçı Peter Hristoff ile C.A.M. Gallery'deki "Yol" sergisi ve sanatsal yaklaşımı üzerine konuştuk.

YAZAR: Çisem Danacı
ABONE OL
6 Haziran 2022 Pazartesi 16:52 | Son Güncellenme:
6 dakika okunma süresi
Peter Hristoff ile “Yol” Sergisi ve Sanatsal Yaklaşımı Üzerine

İstanbul'daki C.A.M. Gallery'de gerçekleşen "Yol" serginizden bahsedelim. Bu sergi nasıl doğdu, nasıl bir gelişim süreci geçirdi ve sonucu nasıl hissettirmekte?

C.A.M. galerisindeki sergi, şu anda Yapı Kredi Kültür Sanat'ta bulunan "Memento İstanbul" sergisine eşlik ediyor. Kendi kişisel çalışmamla ilgili daha eksiksiz bir incelemeyi aynı anda sunabilmenin uygun olacağını düşündüm.

'Yolda olmak' sizin için ne ifade ediyor?

Yolda olmak, hayatta olmak; ilerlemek demektir. Geçiş, arzu, umutla ilgili.

Serginizde ziyaretçileri nasıl bir yol veya yolculuk bekliyor?

Ziyaretçiyi bekleyen yolculuğun, onları başka bir yere taşıyacak bir eser (veya eserler) bulmaları olduğunu düşünmek isterim.

Peter Hristoff, "Everything Nothing"

Sanat hayatınız boyunca ve bu sergide de gördüğümüz gibi çizimden baskıya, halı dokumadan kağıda pek çok medyumda eserler ürettiniz. Bu bir "ideal" arayışı mı, yoksa yeniyi ve farklı olanı denemeyi mi seviyorsunuz?

Görüntüler yaratmayı, hikayeler anlatmayı seviyorum. Kullandığım medyum anlatmak istediğim hikayeye en uygun olanı oluyor. Anlatı, malzemeleri belirler. Bununla birlikte, resimleri katmanlamayı seviyorum; bu nedenle uygun boyama tekniklerini kullanıyorum ve kağıdı seviyorum.

Sergide 1980'lerden günümüze kadar ürettiğiniz eserler bir arada sunuluyor. Bir zaman çizgisi çizecek olsak, hikayesel olarak eserlerde nasıl bir değişim gözlemleyebiliriz?

Çalışmada bir tür "temel öncül"ün sabit kaldığını düşünüyorum. Her zaman insan olmanın ne anlama geldiğiyle meşgul oldum. Büyük ve temel hikayeyle ilgileniyorum: Burada ne yapıyoruz? Nereye gidiyoruz? Sevinç ve keder gibi tüm bu çelişkileri nasıl uzlaştırırız?

Peter Hristoff, "Untitled"

Peter Hristoff, "Seljuk"

Aileniz 1923'te Bulgaristan'dan İstanbul'a geldi, aynı şekilde siz de İstanbul'da doğup New York'ta yaşamaktasınız. Bu çok ulusluluğun sanatınıza nasıl bir yansıması oluyor?

İngilizce'deki "değirmen için öğütücü" deyiminde dediğimiz gibi... Her şey devreye giriyor, hepsi benim kim olduğumun bir parçası olduğu için değerlendirmeye alınıyor. Benim işim, kendimle ilgili. Kimliğim, geçmişim, geleceğe dair umutlarım... Bunların hepsini alıyorum ve daha sonra yukarıda bahsettiğim soruya yansıtıyorum: Nasıl birbirimize benziyoruz? Nasıl farklıyız? Biz nasıl insanız?

Sanatçı bir aileden gelmenin olumlu ve olumsuz yanları neler?

Sanatsal bir aileden gelmenin olumlu yanı, bir yaratıcının hayatını yaşamak için sahip olması gereken bağlılığın daha iyi anlaşılması. Dürüst olmak gerekirse ailem, beni asla caydırmadığı veya "sanatsal" olmam için aşırı derecede teşvik ettiği için olumsuzlukları düşünemiyorum. İlerlediğim "yolda" kendi kararlarımı vermemi her zaman desteklediler.

Peter Hristoff, "Art Is"

Peter Hristoff, "Mihrab" series

Bazı eserlerinizde geleneksel Türk motiflerinden izler görmek mümkün. Burada nasıl bir bağ veya bağlantıdan söz edebiliriz?

Çalışmalarımda Sanat Tarihi, semboller, güzel ya da kışkırtıcı bulduğum şeylere gönderme yapmayı seviyorum. Ayrıca -fiziksel veya duygusal olarak- bulunduğum yeri işime dahil etmenin zorluklarını da seviyorum.

İstanbul'un sizin için önemi ve anlamı nedir? Bu şehir, sanatınızda nasıl bir yere sahip?

Burası benim doğum yerim. Bu, benim için hikayenin başlangıcı. En sevdiğim insanların geldiği yer. Nasıl bir sanatçı olduğum düşünülürse işimi etkilememesi kaçınılmaz olurdu.

Eserleriniz, The Metropolitan Museum of Art, MoMA, The Moscow Museum of Art, Yapı Kredi Kültür Merkezi gibi önemli enstitülerin koleksiyonlarına dahil oldu. Dünyanın dört bir yanındaki sanat koleksiyonlarının bir parçası olmak nasıl bir duygu?

Ben, yalnızca bir sonraki işim kadar iyiyim.

EN ÇOK OKUNANLAR

Anadolu'nun 500 Yılı Beymen'in "Golden Opulence" Belgeselinde
Anadolu'nun 500 Yılı Beymen'in "Golden Opulence" Belgeselinde

Anadolu'nun 500 Yılı Beymen'in "Golden Opulence" Belgeselinde

1 dakika okunma süresi
Özge Gürel ile Dubai Keşfi
Özge Gürel ile Dubai Keşfi

Özge Gürel ile Dubai Keşfi

16 dakika okunma süresi
Deva Cassel'ın En İyi 10 Stil Görünümü
Deva Cassel'ın En İyi 10 Stil Görünümü

Deva Cassel'ın En İyi 10 Stil Görünümü

1 dakika okunma süresi
Mayıs Ayı Burç Yorumları
Mayıs Ayı Burç Yorumları

Mayıs Ayı Burç Yorumları

20 dakika okunma süresi
Arzu Nesnesi: Hailey Bieber'ın Rhode Telefon Kılıfı
Arzu Nesnesi: Hailey Bieber'ın Rhode Telefon Kılıfı

Arzu Nesnesi: Hailey Bieber'ın Rhode Telefon Kılıfı

1 dakika okunma süresi

DAHA FAZLASI

Sanatçı Portresi: Damien Hirst
Sanatçı Portresi: Damien Hirst

Sanatçı Portresi: Damien Hirst

Sanatçı Portresi: Edvard Munch
Sanatçı Portresi: Edvard Munch

Sanatçı Portresi: Edvard Munch

Sanatçı Portresi: Vincent Van Gogh
Sanatçı Portresi:  Vincent Van Gogh

Sanatçı Portresi: Vincent Van Gogh

Sanatçılardan ALEM 30. Yıl Kutlaması
Sanatçılardan ALEM 30. Yıl Kutlaması

Sanatçılardan ALEM 30. Yıl Kutlaması

Sanatçı Portresi: Semiha Berksoy
Sanatçı Portresi: Semiha Berksoy

Sanatçı Portresi: Semiha Berksoy

Sanatçı Portresi: Selma Gürbüz
Sanatçı Portresi: Selma Gürbüz

Sanatçı Portresi: Selma Gürbüz

Sanatçı Portresi: Mark Rothko
Sanatçı Portresi: Mark Rothko

Sanatçı Portresi: Mark Rothko

Sanatçı Portresi: Louise Bourgeois
Sanatçı Portresi: Louise Bourgeois

Sanatçı Portresi: Louise Bourgeois

Sanatçı Portesi: Yayoi Kusama
Sanatçı Portesi: Yayoi Kusama

Sanatçı Portesi: Yayoi Kusama

Sanatçı Portresi: Paula Rego
Sanatçı Portresi: Paula Rego

Sanatçı Portresi: Paula Rego

Sanatçı Portresi: Pablo Picasso
Sanatçı Portresi: Pablo Picasso

Sanatçı Portresi: Pablo Picasso

Nazım Ünal Yılmaz ile Sanat Sohbeti
Nazım Ünal Yılmaz ile Sanat Sohbeti

Nazım Ünal Yılmaz ile Sanat Sohbeti